论文部分内容阅读
中国的“诗教”传统悠久绵长。在《礼记》中有这样的记载：“人其国，其教可知也，其为人也温柔敦厚，诗教也。”古诗教学是古代育人的重要途径，也是现代小学语文教学中不可或缺的部分。《义务教育语文课程标准》（2011版）中对于低段古诗教学有具体的描述：“诵读儿歌、儿童诗和浅近的古诗，展开想象，获得初步的情感体验，感受语言的优美。”换而言之，低年级学生古诗学习的重点为“诵读”。诵读不仅能让学生直观地体味古诗词优美的语言，也能使学生尽快地进入文本深处，在不断的诵读中沉潜文本内涵。
一、诵读在低年级古诗教学中的价值取向
1.诗之本：字正腔圆
南宋朱熹对于古诗诵读的看法是：“要读得字字响亮，不可误一字，不可少一字，不可多一字，不可倒一字，不可牵强暗记，只要多诵数遍，自然上口，久远不忘。”也就是说，在古诗诵读中首先是要读正确，做到字字落实，不可将字读错，也不可随意地加字、漏字、换字。其次，是要读准字音。这里的字音包括语调和语音。语调准是指四声调咬准、咬到位。例如在教学《春晓》时，“晓（xiǎo）”字为第三声上声，读的时候要读得圆润饱满，如果读时只读一半，韵味就缩减了。语音准是指要读准字的前后鼻音和平翘舌音。例如在教学《小池》时，“露”和“柔”两个字的声母是学生经常弄混的边音“l”和翘舌音“r”。教师带着学生做手势，念顺口溜：舌头平平露露露，舌头翘起柔柔柔，接着又让学生给字组词，这样学生区分这两个字时便有了发音上的意识。所以说，诵读古诗时，读得字正腔圆是基础。教师应该把好“严”字关，做到字字饱满响亮，读准读通。
2.诗之韵：朗朗上口
古典诗歌，讲求韵律节奏，其声、韵按一定的规则组合形成韵律，构成回环往复、一唱三叹的效果，具有一种独特的音乐美。这种音乐美本身是诗人复杂多样的情感在诗中的自然流露，是“音乐和有趣的思想的结合”，它能直接通过声音的抑扬顿挫、缓急疏密等韵律节奏传达出极为丰富的情感。
从低段开始，教师在教学古诗时，应该让学生学会大体地把握古诗的朗读停顿，渗透不同格律诗的节拍规律，引导学生读出节奏，读出韵味。《宿新市徐公店》中运用了七言诗的“2221”式停顿：篱落/疏疏/一径/深，《小池》中则运用了“2212”式停顿：树阴/照水/爱/晴柔。又如五言诗中的“221”式——春眠/不觉/晓，“212”式——举头/望/明月。每一首古诗都像闻一多先生所说“带着镣铐”在跳舞，明确的停顿不仅划分了词组，降低了学生理解的难度，也增加了诵读时的韵味。
古代的私塾先生经常带着学生们摇头晃脑地诵读古诗，其实是在用一种体态语言给学生们打拍子，在课堂教学中也可以采用多种手段来帮助学生感受节奏。师生可以采取“接龙读”和“对读”的方式，还可以通过拍手、摇头等身体语言来展开诵读，来感受古诗的断词顿句。在学生能背诵古诗的情况下，要求他们能模仿老师进行“平声长，仄声短”的吟诵，有时还可以配上优美动听的音乐，这样一来，学生自然能对诗词如歌的音律有“如鱼饮水，冷暖自知”的真切体验。
3.诗之魂：有声有色
朱光潜先生曾说：“写在纸上的诗只是一种符号，要懂得这种符号，只是识字还不够，要在字里，见出意象来，听出音乐来，领略出情味来。”可见，诵读古诗最高的境界是将诗的画面美、音乐美和情感美融合在一起“读”出来。低年级学生很难去具体地表达诗人的心境，也很难身临其境地去想象诗人深层次的内涵。但他们能够在不断的诵读中，抽丝剥茧一般慢慢地靠拢诗人的情感，即便这样的情感是似懂非懂的，但在诵读中这样的情感是能够得以渗透的。
二、在古诗教学中促进诵读的有效策略
低年级古诗的诵读教学虽然有一定的步骤可循，但细数人教版一、二年级所选的古诗，我们却发现15首古诗各有千秋，整理归纳所有低年级古诗，可以大致分为三个类型：写景类古诗、叙事类古诗、抒情类古诗。如何根据不同类型的古诗，有效地进行诵读教学呢？
1.写景类古诗——读在“境”中
写景类的古诗就像一幅画一般，记录着诗人眼里看到的旖旎美景。这一类古诗大多有丰富的意向和多彩的颜色，仿佛浸润在山水画中一样。例如杜甫《绝句》中的黄鹂、白露、青天、万里船、千秋雪为我们打开了一幅江南的秀丽画卷；李白的《望庐山瀑布》则将庐山瀑布的气势恢宏描绘得淋漓尽致；杨万里笔下的《宿新市徐公店》让我们感受到了乡村春天的黄花飞蝶……在教学这一类古诗时，要充分利用图片与音乐的资源，让学生尽情地想象品读。例如在教学《山行》一诗时，为了解决“远上寒山石径斜，白云生处有人家”两句诗，可以巧妙地运用插图：让学生读前两句诗，看看插图中还少了什么，然后指导老师把远山、白云、房子等补画上去。当学生通过插图理解了诗歌的意思后，诵读时便有了很高的积极性。除了通过课文的插图激发学生的诵读外，还可以让学生根据诗中的景物自己动手画一画。在边画边理解的基础上，学生读起来会更加有滋有味。
2.叙事类古诗——读藏“事”中
叙事类的诗歌好像浓缩的小品一般值得玩味。诗人用最简洁的字数为我们讲述了一个有趣的小故事。在这个故事中人物栩栩如生，惟妙惟肖。一个表情，一句话语，一个动作都处处透露着诗人的思想与情感。在教学这一类诗歌时，要让学生产生换位思考的情感，发挥内心真实的情感，从而读出诗的味道，品出小品里的精彩。如袁枚的《所见》向我们描述了一位牧童和一只蝉之间有趣的故事。教师设计了“抓蝉”的情境，让学生用“诵读”的网兜去抓，生动活泼，富有创意：
师：小牧童太喜欢这只蝉了，特别想把它捉回家，于是，就马上停止唱歌，一声不响地站在树下。谁来读一读？（一生大声地读“歌声振林樾”）
师：哎呀，蝉儿飞跑了，你太大声了，能再读一读吗？（生进入情境小声地读）
师：我们一起来读一读，注意，可千万别把蝉吓跑了。（生齐声轻轻地读）
细细咀嚼这个教学片段，看着教师带着一群学生快乐地抓蝉，就感受到了学习古诗的乐趣。这位教师在抓蝉的过程中，潜移默化地传授给了学生诵读这句诗的方法，也真正地带着学生进入到了情境中，感受到了牧童与蝉之间的动静关系。
3.抒情类古诗——读蕴“悟”中
抒情类的古诗对于低段学生而言是三类古诗中最难的一种。诗人复杂的内心情感对于年幼的他们来说过于深奥。所以在教学这一类古诗时，更要关注学生的“不求甚解”。也就是说，不需要让学生彻底弄清楚诗人究竟怀抱怎样的情感，只要让学生能够懵懵懂懂地明白诗人的意思即可。
（1）了解诗人添感悟
一首古诗，诗人在创作时，有它特定的时代背景。在欣赏这一类抒情诗时，要适时地给学生补充一些关于诗人写这首诗时发生的故事和背景。例如教学《赠汪伦》时，教师补充了汪伦如何用“九百里桃花酒”的传说将李白骗来，并成为好朋友的故事；教学《赠刘景文》时，补充刘景文的相关背景，让学生明白苏轼和刘景文之间深厚的友情。
（2）发挥想象增体悟
想象是低年级古诗教学的重要手段。低年级学生想象力丰富，虽然不能够深层次地理解诗人的意思，但却能在教师的引导下，体会到这一类抒情古诗中景的美，语言的美，并从这些美中感受到诗人的情感，化为一声声稚嫩的诵读之声。例如在教学《春晓》时教师旁白：那是一个春天的早晨，你躺在暖暖的被窝里，不知不觉天已经亮了，想起昨夜风声紧，雨声潇潇，闭上眼睛的这会儿，你仿佛看到了什么？听到了什么？你还想到了什么？在教师如诗如画的语言中，学生展开了充分的想象，有的学生说好像听到了小鸟们在枝头互相打招呼的声音，有的学生说看到了春风将花辦带向了远方，看到了枝条抽出了一片新绿……在有了这些想象后，教师再请学生读一读这首诗，学生们便渐渐地读出了味道。
诵读，是古诗教学课堂中最具活力、最具生命力的一种形式。在反复的诵读中，能将诗的文字烂熟于心，将意象的美化为一种享受，将诗人的情感内化为自己的体验。在诵读的过程中，能够体味古诗的韵律美、音乐美、画面美，从而陶冶情操，感悟诗人的情感。在教学中，教师要充分利用诵读这种教学形式，引领学生在尽情想象、情境体验和各种教学资源的使用中，走进古诗的奇妙世界，感受中华民族传统诗歌文化的独特魅力。
一、诵读在低年级古诗教学中的价值取向
1.诗之本：字正腔圆
南宋朱熹对于古诗诵读的看法是：“要读得字字响亮，不可误一字，不可少一字，不可多一字，不可倒一字，不可牵强暗记，只要多诵数遍，自然上口，久远不忘。”也就是说，在古诗诵读中首先是要读正确，做到字字落实，不可将字读错，也不可随意地加字、漏字、换字。其次，是要读准字音。这里的字音包括语调和语音。语调准是指四声调咬准、咬到位。例如在教学《春晓》时，“晓（xiǎo）”字为第三声上声，读的时候要读得圆润饱满，如果读时只读一半，韵味就缩减了。语音准是指要读准字的前后鼻音和平翘舌音。例如在教学《小池》时，“露”和“柔”两个字的声母是学生经常弄混的边音“l”和翘舌音“r”。教师带着学生做手势，念顺口溜：舌头平平露露露，舌头翘起柔柔柔，接着又让学生给字组词，这样学生区分这两个字时便有了发音上的意识。所以说，诵读古诗时，读得字正腔圆是基础。教师应该把好“严”字关，做到字字饱满响亮，读准读通。
2.诗之韵：朗朗上口
古典诗歌，讲求韵律节奏，其声、韵按一定的规则组合形成韵律，构成回环往复、一唱三叹的效果，具有一种独特的音乐美。这种音乐美本身是诗人复杂多样的情感在诗中的自然流露，是“音乐和有趣的思想的结合”，它能直接通过声音的抑扬顿挫、缓急疏密等韵律节奏传达出极为丰富的情感。
从低段开始，教师在教学古诗时，应该让学生学会大体地把握古诗的朗读停顿，渗透不同格律诗的节拍规律，引导学生读出节奏，读出韵味。《宿新市徐公店》中运用了七言诗的“2221”式停顿：篱落/疏疏/一径/深，《小池》中则运用了“2212”式停顿：树阴/照水/爱/晴柔。又如五言诗中的“221”式——春眠/不觉/晓，“212”式——举头/望/明月。每一首古诗都像闻一多先生所说“带着镣铐”在跳舞，明确的停顿不仅划分了词组，降低了学生理解的难度，也增加了诵读时的韵味。
古代的私塾先生经常带着学生们摇头晃脑地诵读古诗，其实是在用一种体态语言给学生们打拍子，在课堂教学中也可以采用多种手段来帮助学生感受节奏。师生可以采取“接龙读”和“对读”的方式，还可以通过拍手、摇头等身体语言来展开诵读，来感受古诗的断词顿句。在学生能背诵古诗的情况下，要求他们能模仿老师进行“平声长，仄声短”的吟诵，有时还可以配上优美动听的音乐，这样一来，学生自然能对诗词如歌的音律有“如鱼饮水，冷暖自知”的真切体验。
3.诗之魂：有声有色
朱光潜先生曾说：“写在纸上的诗只是一种符号，要懂得这种符号，只是识字还不够，要在字里，见出意象来，听出音乐来，领略出情味来。”可见，诵读古诗最高的境界是将诗的画面美、音乐美和情感美融合在一起“读”出来。低年级学生很难去具体地表达诗人的心境，也很难身临其境地去想象诗人深层次的内涵。但他们能够在不断的诵读中，抽丝剥茧一般慢慢地靠拢诗人的情感，即便这样的情感是似懂非懂的，但在诵读中这样的情感是能够得以渗透的。
二、在古诗教学中促进诵读的有效策略
低年级古诗的诵读教学虽然有一定的步骤可循，但细数人教版一、二年级所选的古诗，我们却发现15首古诗各有千秋，整理归纳所有低年级古诗，可以大致分为三个类型：写景类古诗、叙事类古诗、抒情类古诗。如何根据不同类型的古诗，有效地进行诵读教学呢？
1.写景类古诗——读在“境”中
写景类的古诗就像一幅画一般，记录着诗人眼里看到的旖旎美景。这一类古诗大多有丰富的意向和多彩的颜色，仿佛浸润在山水画中一样。例如杜甫《绝句》中的黄鹂、白露、青天、万里船、千秋雪为我们打开了一幅江南的秀丽画卷；李白的《望庐山瀑布》则将庐山瀑布的气势恢宏描绘得淋漓尽致；杨万里笔下的《宿新市徐公店》让我们感受到了乡村春天的黄花飞蝶……在教学这一类古诗时，要充分利用图片与音乐的资源，让学生尽情地想象品读。例如在教学《山行》一诗时，为了解决“远上寒山石径斜，白云生处有人家”两句诗，可以巧妙地运用插图：让学生读前两句诗，看看插图中还少了什么，然后指导老师把远山、白云、房子等补画上去。当学生通过插图理解了诗歌的意思后，诵读时便有了很高的积极性。除了通过课文的插图激发学生的诵读外，还可以让学生根据诗中的景物自己动手画一画。在边画边理解的基础上，学生读起来会更加有滋有味。
2.叙事类古诗——读藏“事”中
叙事类的诗歌好像浓缩的小品一般值得玩味。诗人用最简洁的字数为我们讲述了一个有趣的小故事。在这个故事中人物栩栩如生，惟妙惟肖。一个表情，一句话语，一个动作都处处透露着诗人的思想与情感。在教学这一类诗歌时，要让学生产生换位思考的情感，发挥内心真实的情感，从而读出诗的味道，品出小品里的精彩。如袁枚的《所见》向我们描述了一位牧童和一只蝉之间有趣的故事。教师设计了“抓蝉”的情境，让学生用“诵读”的网兜去抓，生动活泼，富有创意：
师：小牧童太喜欢这只蝉了，特别想把它捉回家，于是，就马上停止唱歌，一声不响地站在树下。谁来读一读？（一生大声地读“歌声振林樾”）
师：哎呀，蝉儿飞跑了，你太大声了，能再读一读吗？（生进入情境小声地读）
师：我们一起来读一读，注意，可千万别把蝉吓跑了。（生齐声轻轻地读）
细细咀嚼这个教学片段，看着教师带着一群学生快乐地抓蝉，就感受到了学习古诗的乐趣。这位教师在抓蝉的过程中，潜移默化地传授给了学生诵读这句诗的方法，也真正地带着学生进入到了情境中，感受到了牧童与蝉之间的动静关系。
3.抒情类古诗——读蕴“悟”中
抒情类的古诗对于低段学生而言是三类古诗中最难的一种。诗人复杂的内心情感对于年幼的他们来说过于深奥。所以在教学这一类古诗时，更要关注学生的“不求甚解”。也就是说，不需要让学生彻底弄清楚诗人究竟怀抱怎样的情感，只要让学生能够懵懵懂懂地明白诗人的意思即可。
（1）了解诗人添感悟
一首古诗，诗人在创作时，有它特定的时代背景。在欣赏这一类抒情诗时，要适时地给学生补充一些关于诗人写这首诗时发生的故事和背景。例如教学《赠汪伦》时，教师补充了汪伦如何用“九百里桃花酒”的传说将李白骗来，并成为好朋友的故事；教学《赠刘景文》时，补充刘景文的相关背景，让学生明白苏轼和刘景文之间深厚的友情。
（2）发挥想象增体悟
想象是低年级古诗教学的重要手段。低年级学生想象力丰富，虽然不能够深层次地理解诗人的意思，但却能在教师的引导下，体会到这一类抒情古诗中景的美，语言的美，并从这些美中感受到诗人的情感，化为一声声稚嫩的诵读之声。例如在教学《春晓》时教师旁白：那是一个春天的早晨，你躺在暖暖的被窝里，不知不觉天已经亮了，想起昨夜风声紧，雨声潇潇，闭上眼睛的这会儿，你仿佛看到了什么？听到了什么？你还想到了什么？在教师如诗如画的语言中，学生展开了充分的想象，有的学生说好像听到了小鸟们在枝头互相打招呼的声音，有的学生说看到了春风将花辦带向了远方，看到了枝条抽出了一片新绿……在有了这些想象后，教师再请学生读一读这首诗，学生们便渐渐地读出了味道。
诵读，是古诗教学课堂中最具活力、最具生命力的一种形式。在反复的诵读中，能将诗的文字烂熟于心，将意象的美化为一种享受，将诗人的情感内化为自己的体验。在诵读的过程中，能够体味古诗的韵律美、音乐美、画面美，从而陶冶情操，感悟诗人的情感。在教学中，教师要充分利用诵读这种教学形式，引领学生在尽情想象、情境体验和各种教学资源的使用中，走进古诗的奇妙世界，感受中华民族传统诗歌文化的独特魅力。