论文部分内容阅读
虽然八破图独具一格，但遗憾的是，这类画作一直被美术史主流忽略。
七八月间在美国，主要在东海岸，去了波士顿、纽约和普林斯顿等地。可惜错过了大都会博物馆的大展《帝国时代：中国秦汉艺术特展》，但让人高兴的是，看到了三个有关中国艺术的别具特色的小型展览：波士顿美术馆的“抱残守缺：中国八破图”，大都会博物馆的《图示与言传：说故事的中国画》，还有普林斯顿大学美术馆的中国书法展。
普林斯顿大学艺术馆的书法展最直接了当，其中的招牌展品是王羲之的《行穰帖》，其他还有赵孟、黄庭坚、文征明、宋高宗等书法精品。大都会的《图示和言传》，通过12世纪到现代的60余件作品，探讨画家如何利用图像和文字叙说故事陈述观点，八间展厅各有主题，包括历史、时序、战争、行旅、佛教、儒家、亲情、友情等。其中最有意思的是军事展厅，讲述的故事是乾隆平定西北边陲的战役，其中有一幅当时参与战役的乾隆头等侍卫占音保的御制肖像，还有郎世宁等绘画、被送往巴黎皇家作坊刻印的铜版画（共16幅，分批展出），配以与肖像画及铜版画上非常相似的清代马具和武器，这些展品来自大都会博物馆的三个部门（东方部、版画部和兵器部），可见虽然同为大都会馆藏，三个部门的不同藏品因为能够讲述同一个故事而凑到一起，竟然也是稀罕事儿。
三个展览中，让我觉得最有趣的，是波士顿美术馆的《抱残守缺》。早在十余年前，就看到过杭州中国美术学院的王超创作的木刻版画《锦灰堆之八破图》，王超是我的多年好友，也是我所供职的木版教育信托所收藏的重要艺术家之一，所以，在展览上看到他的这幅版画，就像在异国他乡不期遇到老朋友。
何谓“锦灰堆八破图”，查查度娘，就能知道：“锦灰堆起于明代，最早出现在明代的鼻烟壶上，它非常真实地描绘古代文人雅士书房所常见的杂物，如：古旧字画、废旧拓片、青铜器拓片、瓦当拓片、虫蛀的古书、废弃的画稿以及扇面信札等。这些杂物件件呈现破碎、撕裂、火烧、沾污、破旧不堪的形状，给人以古朴典雅、古色古香、雅气横生、耐人寻味的感觉。”
展览陈列40余件展品，有挂轴、册页、瓷器、鼻烟壶等。其中32件来自波士顿艺术博物馆馆藏，其他借自美国及亚洲的博物館与私人藏家。展览名字取自展览中陈炳昌的纸本扇面《喜居陋巷》（1945），作品上钤有“抱残守缺”一印。
这个展览的准备历时四年，策展人白铃安（Nancy Berliner）是哈佛大学艺术及建筑史的学生，上大学时偶然在台湾的旧货市场发现八破图，觉得有趣，就去问了很多人这是什么东西，但几乎没人知道，也找不到有关八破图的文献。后来在北京找到一些老专家，他们告诉她这是八破图。從那时起，她就陆续进行研究，并为博物馆进行收藏，三十年后终成正果。
她说虽然八破图独具一格，但遗憾的是，这类画作一直被美术史主流忽略，中国博物馆中也很少收藏八破图。其实，八破图的存在给了人们一个重新审视中国绘画的机会，她认为八破图类似西方波普艺术中的拼贴画（collage），她自己也曾创作拼贴画， 非常具有现代感。她说：“我想给人们提供理解中国美术的新角度。中国正统美术史有时比较狭窄，很多东西都不包括在内，但这些东西仍一直存在并很重要。八破图很幽默，很有创造性。八破的审美在当时很流行，也被大众文化所接受，陶瓷上面有八破的图案，是很好的证明。”
从博物馆中，把王超的版画拍了照片发给他，没想到他竟全然不知这个展的存在。他说八破图比较盛行的时代是民国时期，它们和宋明时代就流行的博古图非常像，肯定是受到青铜器的全形拓的影响。从博古谈到波普再到八破，我俩惊诧这三个词经他不太标准的普通话说出来，竟然那么相像！
七八月间在美国，主要在东海岸，去了波士顿、纽约和普林斯顿等地。可惜错过了大都会博物馆的大展《帝国时代：中国秦汉艺术特展》，但让人高兴的是，看到了三个有关中国艺术的别具特色的小型展览：波士顿美术馆的“抱残守缺：中国八破图”，大都会博物馆的《图示与言传：说故事的中国画》，还有普林斯顿大学美术馆的中国书法展。
普林斯顿大学艺术馆的书法展最直接了当，其中的招牌展品是王羲之的《行穰帖》，其他还有赵孟、黄庭坚、文征明、宋高宗等书法精品。大都会的《图示和言传》，通过12世纪到现代的60余件作品，探讨画家如何利用图像和文字叙说故事陈述观点，八间展厅各有主题，包括历史、时序、战争、行旅、佛教、儒家、亲情、友情等。其中最有意思的是军事展厅，讲述的故事是乾隆平定西北边陲的战役，其中有一幅当时参与战役的乾隆头等侍卫占音保的御制肖像，还有郎世宁等绘画、被送往巴黎皇家作坊刻印的铜版画（共16幅，分批展出），配以与肖像画及铜版画上非常相似的清代马具和武器，这些展品来自大都会博物馆的三个部门（东方部、版画部和兵器部），可见虽然同为大都会馆藏，三个部门的不同藏品因为能够讲述同一个故事而凑到一起，竟然也是稀罕事儿。
三个展览中，让我觉得最有趣的，是波士顿美术馆的《抱残守缺》。早在十余年前，就看到过杭州中国美术学院的王超创作的木刻版画《锦灰堆之八破图》，王超是我的多年好友，也是我所供职的木版教育信托所收藏的重要艺术家之一，所以，在展览上看到他的这幅版画，就像在异国他乡不期遇到老朋友。
何谓“锦灰堆八破图”，查查度娘，就能知道：“锦灰堆起于明代，最早出现在明代的鼻烟壶上，它非常真实地描绘古代文人雅士书房所常见的杂物，如：古旧字画、废旧拓片、青铜器拓片、瓦当拓片、虫蛀的古书、废弃的画稿以及扇面信札等。这些杂物件件呈现破碎、撕裂、火烧、沾污、破旧不堪的形状，给人以古朴典雅、古色古香、雅气横生、耐人寻味的感觉。”
展览陈列40余件展品，有挂轴、册页、瓷器、鼻烟壶等。其中32件来自波士顿艺术博物馆馆藏，其他借自美国及亚洲的博物館与私人藏家。展览名字取自展览中陈炳昌的纸本扇面《喜居陋巷》（1945），作品上钤有“抱残守缺”一印。
这个展览的准备历时四年，策展人白铃安（Nancy Berliner）是哈佛大学艺术及建筑史的学生，上大学时偶然在台湾的旧货市场发现八破图，觉得有趣，就去问了很多人这是什么东西，但几乎没人知道，也找不到有关八破图的文献。后来在北京找到一些老专家，他们告诉她这是八破图。從那时起，她就陆续进行研究，并为博物馆进行收藏，三十年后终成正果。
她说虽然八破图独具一格，但遗憾的是，这类画作一直被美术史主流忽略，中国博物馆中也很少收藏八破图。其实，八破图的存在给了人们一个重新审视中国绘画的机会，她认为八破图类似西方波普艺术中的拼贴画（collage），她自己也曾创作拼贴画， 非常具有现代感。她说：“我想给人们提供理解中国美术的新角度。中国正统美术史有时比较狭窄，很多东西都不包括在内，但这些东西仍一直存在并很重要。八破图很幽默，很有创造性。八破的审美在当时很流行，也被大众文化所接受，陶瓷上面有八破的图案，是很好的证明。”
从博物馆中，把王超的版画拍了照片发给他，没想到他竟全然不知这个展的存在。他说八破图比较盛行的时代是民国时期，它们和宋明时代就流行的博古图非常像，肯定是受到青铜器的全形拓的影响。从博古谈到波普再到八破，我俩惊诧这三个词经他不太标准的普通话说出来，竟然那么相像！