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摘要：从高中步入大学，是从业余走向专业的过程。专业的学习与之前的业余学习是完全不同的，单从时间上面就有非常大的差别。笔者认为“专业”的学习，就是指在某个特定事物上，所投入的时间和精力超过80%以上。在从业余到专业的学习过程中需要我们从各个方面进行转变，无论是学习方法还是学习态度，都需要更加的“专业化”。而且音乐的专业化学习也更具特殊性，笔者也将从自身的学习过程为出发点，以琵琶曲《陈隋》的自我学习为例，详细的列举这一转变的过程与方法。
关键词：专业化 自我学习 琵琶曲 《陈隋》
中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）09-0114-02
笔者主要是针对从普通高中考上音乐院校而非其音乐附中的学生，所以排除掉从小学或中学进入到专业音乐院校学习的学生，很多学生是到了大学，才真正选择了音乐这一领域，开始了真正系统专业的学习。我们在进入大学学习音乐前，就接触学习了音乐基础理论、音乐常识与视唱练耳等，可以将此阶段看作是进入专业领域学习前的一个过渡，为之后更加具体的学习做了铺垫，打下了一定的基础，为进入专业领域做了相应的铺垫，但仅有这些基础知识的铺垫是不够的，要做到真正的转变学习思路与学习方法，进而完善自我。不能一味的仅依靠上课时间和老师的讲解来学习，自我学习自我领悟也占据了很大的比例，很重要的一点是要进行提前的自我识谱，也是俗称的“摸谱子”。而摸谱子我们也不能仅仅停留在找对音这个基础的方面，而是要从多方面详细细致有思考的来进行自我识谱。
一、对曲目背景以及作曲家的详细了解
首先是对乐曲背景与作者背景的详细了解。拿到一首曲目，我们要先从乐曲的背景入手，了解曲子的时代背景，这样可以更好的理解曲子所表达的意境或是意义。例如我国的民族器乐曲中的古典曲目，多是具有相应的历史背景。这里笔者所用来举例的琵琶曲《陈隋》，就是隋代古老的旋律为宫中行乐之曲。
曲目名称中的“陈”与“隋”，是特指南北朝时期的陈朝与隋朝，亦是指陈、隋两朝代的末代皇帝陈后主陈叔宝与隋炀帝杨广。在政治不稳定的南北朝时期，这两位皇帝都曾大兴土木，盖了许多宫殿，广泛收集民间美貌的女子送入后宫之中，帝王的荒淫无度致使宫女们哀苦饮恨。而隋炀帝杨广的做法，更是有过之而无不及。陈、隋两朝的这两位末代皇帝，如此这般的选女兴修土木，使得民不聊生。通过对历史的认识与了解，从而大致可以感受到这首作品表现的是身居宫廷的宫女在为皇帝歌舞表演时，在优美的舞姿中所暗含着的怨苦。使演奏者在演奏时的情感更趋于历史内容，更符合乐曲本身。
在充分了解曲目背景以后，还要了解作者的背景简介，作曲家作者的风格特征。这个作品是谁写的？为什么要写这首作品？这部作品的意义何在？作者是想在表达什么？从哪引起的？例如说是触景生情，亦或是描写某一事物抒发相应的情感。又一次从作者的角度来审视这部作品时，融入作者的情感，更能容易的演绎出作品所表达的含义。《陈隋》又称尺字调《汉宫秋月》，是我国古代的十大名曲之一。作为古曲，《汉宫秋月》的作者现如今无处考证，但从历史背景上也能深刻体会到作曲家的心理感受。后經刘德海先生做了重新加工与整理，在保留原曲风格意境的基础上又加以创新。刘德海先生称他的新编《陈隋》中说道：“《陈隋》是一首动听如歌的叙事曲。”作曲家虽然对作品没有进行过多的文字解释，但却将欣赏者与演奏者的想象力充分调动起来，使人们置身于音乐想象的巨大空间里，因为作曲家的追求“主要不是在技巧上而是在立意上”这一点，从而启发人们从更深层理解作品。
二、运用视频进行有效学习
在当今的学习与生活当中，多媒体的运用起到了很大的作用，占据举足轻重的位置。在学习弹奏一首曲目以前，借鉴学习音频与视频是非常重要的必不可少的一个环节。现如今在网络上，一首曲子有很多演奏家的视频，但是通过视频进行有效学习不能只是随便找一个视频来观看，毕竟不同演奏家的音乐处理与风格是不同的。
因此，怎么样才能使用视频来进行高效的学习呢。首先，拿到一首新的曲子，虽然学生听过或是看过，但肯定是所没有弹过的曲目，这时只是单纯的看视频是起不到很大作用的，需要拿上谱子，对照谱例来学习观看视频。在观看视频的同时，依照谱例，进行相应指法的标记，并且同时进行乐句乐段的划分，使演奏者的心中对曲目整体有一个大体的把握。其次，一首曲目的演奏者有很多，并不是所有的都要去观看去学习，但也不能凭运气去随机打开一个视频，而是应该先选取几位名师或是著名演奏家的视频。进行观看后，选取自己认为最喜欢，演奏处理最符合自己演奏的那一个视频，一边观看学习一遍对照谱例。这样，在学生正式摸谱子亦或是弹奏前，对曲目就有了一个整体把握的具体概况。
三、自我想象力对音乐的处理
在以前的学习中，老师对于曲子的处理可能占据了很大的一部分，老师说这部分要弱处理做强弱对比，或是这个音用什么指法，是在什么样的位置，手型又是如何的等，然后学生按照老师要求照做。但在这中间，很少会有学生自己的想法，所演奏出来的曲目很少具有个人个性的展示。那么，当我们正式的进入了音乐专业领域的学习以后，自我本身应该对音乐的表达有更高的要求，应该在乐曲曲目中更多的融入自己的想法，要对音色有要求，演奏者想要什么样的音色，要自我本身有所追求。这时候就需要在自我学习阶段拥有一定的自我想象力。通过自我想象力来想象这个乐句或是这个旋律表达了什么情感或是描绘了什么情景，从而将想象的画面附着于音乐的处理上面。对于音乐处理方面，不同的乐器演奏手法各有不同，在已经熟练掌握各类指法的基础上，加以自我本身对音乐的想象力，借助运用各种指法手法来表达，在曲目中融入自我的思考，使乐曲演奏出来更具有内涵，更具个人风格与魅力。在此基础上，老师再进行指导后，会使乐曲的表现更加吸引人。
笔者在此处再次以琵琶曲《陈隋》为例，在这首乐曲的谱面上，我们可以看到在指法这一部分，这首乐曲里的指法运用得十分丰富，左手采用很多打、带等左手的虚音，如“推、拉、吟、柔、滑音、打音、擞音”。除了左手的指法外还有右手对音量的控制和触弦位置，以及左右手的配合左手打、带而右手握成拳状敲击面板，使其有空间感。在熟练掌握技法的基础上，加以自我的想象力，带入乐曲情感，进行音色处理。 《陈隋》开头的引子这一部分，是具有诉说性的音调，连续的“6”演奏者可以想象出好似一位饱尝人间辛酸的宫女一边回首往事的复杂心情，一边滴滴答答留下的眼泪。后面接着的旋律是以叙事性音调为主，似以奏出空旷、遥远飘逸的旋律，把人们带入回忆与向往的意境之中。结合历史背景演奏者可以想象在古代时，宫廷里许多宫女年纪渐长，经常要被遣散出宫。一方面，她们像一般妇女一样，没有什么独立的经济地位，也就不会有什么自由的生活出路；另一方面，遣散她们的宫廷，一般情况下不给她们提供什么物质方面的保障，更多的是命令她们进寺院修道。而在这里模仿打击乐木鱼的敲击声，就可以想象是宫廷宫女这种不幸遭遇，刻画了宫女们在祈求的心态。而在后面的宫廷乐舞部分，演奏者可以想象到一幅精美纤小的古代宫廷舞蹈画面，各种舞蹈姿态的相应交替变化，与前面两段的悲伤悲凉形成鲜明对比，音乐渐渐慢下来以后进入了尾声。正如林石城先生所描述的一样：“本曲从表面上看，好像描写了陈后主和隋炀帝在宫中行乐、饮酒、听歌、看舞，音节中也有着纤小的舞蹈形象。经对比着重反映了众多宫女、歌女、舞女们的悲愁凄楚心情。”演奏者通过自我学习中的自我想象，更能深层次的理解乐曲，也能将自我的理解落实到指法上，从而追求到自我满足的音色。
四、结语
从笔者以上的分析来看，专业的音乐学习与以前的业余学习相比来说是完全不同的。在以前的学生生活中，对于音乐的学习只是占据了我们生活的一小部分，大部分的时间都是在学习学校相应的文化课。所以当我们进行专业的学习时，要有目的性的学习各个时代、各类曲风、各个作曲家的作品，提前进行自我的学习，了解相应的乐曲背景与作者背景，合理运用新媒体的形式，结合视频高效学习，运用自我的想象力使演奏出的乐曲更具感染力更有自我意识。对待专业课的态度和以前业余学习也是不一样的，需要在专业课上结合自己的思考与老师的点拨，使之精进。
参考文献：
[1]林石城.琵琶指法与表演之窥见[J].中央音乐学院学报，1996，（01）.
[2]刘德海.刘德海传统琵琶曲集[M].太原：山西教育出版社，1996.
[3]葛美琳.對琵琶曲《陈隋》的音乐学分析——兼谈传统的继承与创新[J].中国音乐，2001，（03）.
[4]杨珺.论琵琶曲《陈隋》的演奏分析[J].大众文艺，2009，（07）.
[5]王静茹.琵琶古曲《陈隋》简析[J].北方音乐，2014，（12）.
关键词：专业化 自我学习 琵琶曲 《陈隋》
中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）09-0114-02
笔者主要是针对从普通高中考上音乐院校而非其音乐附中的学生，所以排除掉从小学或中学进入到专业音乐院校学习的学生，很多学生是到了大学，才真正选择了音乐这一领域，开始了真正系统专业的学习。我们在进入大学学习音乐前，就接触学习了音乐基础理论、音乐常识与视唱练耳等，可以将此阶段看作是进入专业领域学习前的一个过渡，为之后更加具体的学习做了铺垫，打下了一定的基础，为进入专业领域做了相应的铺垫，但仅有这些基础知识的铺垫是不够的，要做到真正的转变学习思路与学习方法，进而完善自我。不能一味的仅依靠上课时间和老师的讲解来学习，自我学习自我领悟也占据了很大的比例，很重要的一点是要进行提前的自我识谱，也是俗称的“摸谱子”。而摸谱子我们也不能仅仅停留在找对音这个基础的方面，而是要从多方面详细细致有思考的来进行自我识谱。
一、对曲目背景以及作曲家的详细了解
首先是对乐曲背景与作者背景的详细了解。拿到一首曲目，我们要先从乐曲的背景入手，了解曲子的时代背景，这样可以更好的理解曲子所表达的意境或是意义。例如我国的民族器乐曲中的古典曲目，多是具有相应的历史背景。这里笔者所用来举例的琵琶曲《陈隋》，就是隋代古老的旋律为宫中行乐之曲。
曲目名称中的“陈”与“隋”，是特指南北朝时期的陈朝与隋朝，亦是指陈、隋两朝代的末代皇帝陈后主陈叔宝与隋炀帝杨广。在政治不稳定的南北朝时期，这两位皇帝都曾大兴土木，盖了许多宫殿，广泛收集民间美貌的女子送入后宫之中，帝王的荒淫无度致使宫女们哀苦饮恨。而隋炀帝杨广的做法，更是有过之而无不及。陈、隋两朝的这两位末代皇帝，如此这般的选女兴修土木，使得民不聊生。通过对历史的认识与了解，从而大致可以感受到这首作品表现的是身居宫廷的宫女在为皇帝歌舞表演时，在优美的舞姿中所暗含着的怨苦。使演奏者在演奏时的情感更趋于历史内容，更符合乐曲本身。
在充分了解曲目背景以后，还要了解作者的背景简介，作曲家作者的风格特征。这个作品是谁写的？为什么要写这首作品？这部作品的意义何在？作者是想在表达什么？从哪引起的？例如说是触景生情，亦或是描写某一事物抒发相应的情感。又一次从作者的角度来审视这部作品时，融入作者的情感，更能容易的演绎出作品所表达的含义。《陈隋》又称尺字调《汉宫秋月》，是我国古代的十大名曲之一。作为古曲，《汉宫秋月》的作者现如今无处考证，但从历史背景上也能深刻体会到作曲家的心理感受。后經刘德海先生做了重新加工与整理，在保留原曲风格意境的基础上又加以创新。刘德海先生称他的新编《陈隋》中说道：“《陈隋》是一首动听如歌的叙事曲。”作曲家虽然对作品没有进行过多的文字解释，但却将欣赏者与演奏者的想象力充分调动起来，使人们置身于音乐想象的巨大空间里，因为作曲家的追求“主要不是在技巧上而是在立意上”这一点，从而启发人们从更深层理解作品。
二、运用视频进行有效学习
在当今的学习与生活当中，多媒体的运用起到了很大的作用，占据举足轻重的位置。在学习弹奏一首曲目以前，借鉴学习音频与视频是非常重要的必不可少的一个环节。现如今在网络上，一首曲子有很多演奏家的视频，但是通过视频进行有效学习不能只是随便找一个视频来观看，毕竟不同演奏家的音乐处理与风格是不同的。
因此，怎么样才能使用视频来进行高效的学习呢。首先，拿到一首新的曲子，虽然学生听过或是看过，但肯定是所没有弹过的曲目，这时只是单纯的看视频是起不到很大作用的，需要拿上谱子，对照谱例来学习观看视频。在观看视频的同时，依照谱例，进行相应指法的标记，并且同时进行乐句乐段的划分，使演奏者的心中对曲目整体有一个大体的把握。其次，一首曲目的演奏者有很多，并不是所有的都要去观看去学习，但也不能凭运气去随机打开一个视频，而是应该先选取几位名师或是著名演奏家的视频。进行观看后，选取自己认为最喜欢，演奏处理最符合自己演奏的那一个视频，一边观看学习一遍对照谱例。这样，在学生正式摸谱子亦或是弹奏前，对曲目就有了一个整体把握的具体概况。
三、自我想象力对音乐的处理
在以前的学习中，老师对于曲子的处理可能占据了很大的一部分，老师说这部分要弱处理做强弱对比，或是这个音用什么指法，是在什么样的位置，手型又是如何的等，然后学生按照老师要求照做。但在这中间，很少会有学生自己的想法，所演奏出来的曲目很少具有个人个性的展示。那么，当我们正式的进入了音乐专业领域的学习以后，自我本身应该对音乐的表达有更高的要求，应该在乐曲曲目中更多的融入自己的想法，要对音色有要求，演奏者想要什么样的音色，要自我本身有所追求。这时候就需要在自我学习阶段拥有一定的自我想象力。通过自我想象力来想象这个乐句或是这个旋律表达了什么情感或是描绘了什么情景，从而将想象的画面附着于音乐的处理上面。对于音乐处理方面，不同的乐器演奏手法各有不同，在已经熟练掌握各类指法的基础上，加以自我本身对音乐的想象力，借助运用各种指法手法来表达，在曲目中融入自我的思考，使乐曲演奏出来更具有内涵，更具个人风格与魅力。在此基础上，老师再进行指导后，会使乐曲的表现更加吸引人。
笔者在此处再次以琵琶曲《陈隋》为例，在这首乐曲的谱面上，我们可以看到在指法这一部分，这首乐曲里的指法运用得十分丰富，左手采用很多打、带等左手的虚音，如“推、拉、吟、柔、滑音、打音、擞音”。除了左手的指法外还有右手对音量的控制和触弦位置，以及左右手的配合左手打、带而右手握成拳状敲击面板，使其有空间感。在熟练掌握技法的基础上，加以自我的想象力，带入乐曲情感，进行音色处理。 《陈隋》开头的引子这一部分，是具有诉说性的音调，连续的“6”演奏者可以想象出好似一位饱尝人间辛酸的宫女一边回首往事的复杂心情，一边滴滴答答留下的眼泪。后面接着的旋律是以叙事性音调为主，似以奏出空旷、遥远飘逸的旋律，把人们带入回忆与向往的意境之中。结合历史背景演奏者可以想象在古代时，宫廷里许多宫女年纪渐长，经常要被遣散出宫。一方面，她们像一般妇女一样，没有什么独立的经济地位，也就不会有什么自由的生活出路；另一方面，遣散她们的宫廷，一般情况下不给她们提供什么物质方面的保障，更多的是命令她们进寺院修道。而在这里模仿打击乐木鱼的敲击声，就可以想象是宫廷宫女这种不幸遭遇，刻画了宫女们在祈求的心态。而在后面的宫廷乐舞部分，演奏者可以想象到一幅精美纤小的古代宫廷舞蹈画面，各种舞蹈姿态的相应交替变化，与前面两段的悲伤悲凉形成鲜明对比，音乐渐渐慢下来以后进入了尾声。正如林石城先生所描述的一样：“本曲从表面上看，好像描写了陈后主和隋炀帝在宫中行乐、饮酒、听歌、看舞，音节中也有着纤小的舞蹈形象。经对比着重反映了众多宫女、歌女、舞女们的悲愁凄楚心情。”演奏者通过自我学习中的自我想象，更能深层次的理解乐曲，也能将自我的理解落实到指法上，从而追求到自我满足的音色。
四、结语
从笔者以上的分析来看，专业的音乐学习与以前的业余学习相比来说是完全不同的。在以前的学生生活中，对于音乐的学习只是占据了我们生活的一小部分，大部分的时间都是在学习学校相应的文化课。所以当我们进行专业的学习时，要有目的性的学习各个时代、各类曲风、各个作曲家的作品，提前进行自我的学习，了解相应的乐曲背景与作者背景，合理运用新媒体的形式，结合视频高效学习，运用自我的想象力使演奏出的乐曲更具感染力更有自我意识。对待专业课的态度和以前业余学习也是不一样的，需要在专业课上结合自己的思考与老师的点拨，使之精进。
参考文献：
[1]林石城.琵琶指法与表演之窥见[J].中央音乐学院学报，1996，（01）.
[2]刘德海.刘德海传统琵琶曲集[M].太原：山西教育出版社，1996.
[3]葛美琳.對琵琶曲《陈隋》的音乐学分析——兼谈传统的继承与创新[J].中国音乐，2001，（03）.
[4]杨珺.论琵琶曲《陈隋》的演奏分析[J].大众文艺，2009，（07）.
[5]王静茹.琵琶古曲《陈隋》简析[J].北方音乐，2014，（12）.