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摘要：小学音乐打击器乐课堂教学通过情境教学，包括情景的巧妙设置，生活化的联想，创编情景故事，以及通过音乐美感的体验，可以有效激发学生音乐学习的兴趣，提高他们的音乐素养，对学生想象力和创造力的培养也将产生积极的影响。
关键词：小学音乐；打击乐器；情境教学
打击乐器具有节奏性强、音色丰富的特点。通过打击器乐教学，能使学生获得较好的节奏感、音高感等音乐能力，并切身体验到各种音乐要素在表现音乐情感中的作用。低年级学生对打击乐器有着本能的喜爱，教师运用情境教学的方法，通过各种声音游戏的活动，有助于学生对于音乐的直观认识与把握，想象力和创造力也会因此得到培养和提高。
一、巧设情境“学”音乐
小学音乐打击器乐课堂教学，通过巧妙设置情境，能让学生强烈感受音乐本身所蕴涵的情感世界。教师既可以让学生随着优美、欢快的乐曲声进入教室，在特定的音乐环境中轻松愉快地进入学习状态，也可以巧妙地设置能够引起学生兴趣的问题，并创造相应的条件让学生去探索、去发现，从而取得事半功倍的教学效果。如教师在教学生学习打击乐器的名称、音色及奏法时，可以先在黑板上画一只耳朵并提问：“同学们，耳朵可以听辨各种声音。现在，我来考考你们的耳朵灵不灵。老师放音乐，请你们说说它们分别是什么声音？有什么特点？”接着分别播放救护车的鸣笛声、敲钟声和敲木鱼声等，让学生思考并回答问题。有些学生回答：“大钟的声音大（强），小钟的声音小（弱）。”在聆听学生对小撞钟或大钟的回答之后，进一步启发学生讨论：“这种声音适合代表老人还是小孩？听到这个声音你的心里是高兴的还是沉重的？”在学生感知声音高低与强弱的同时，教师要有意识引导学生感受不同的音高、强弱造成的不同心理体验，帮助学生初步了解声音的性质。教师应放手给学生一个充分自由发挥的空间，使学生的思维始终处于一种积极的活跃的状态，充分激发学生的主体意识，使他们既学得主动、又学得开心，感受得深刻，记忆就牢固。
二、生活联想“懂”音乐
生活是最好的老师。音乐课堂教学，教师要指导学生把“不懂”的音乐变成生活中“懂”的音乐，从而加深对音乐的理解，体会音乐的内涵。我们知道，节奏是构成音乐的第一要素，是音乐的骨架。节奏语言可以帮助学生更准确更容易地掌握节奏，使其对声音的长短有更加形象的记忆，把节奏语言加上简单的旋律就是一首短小的歌曲。如教師在教学生学习打击乐器时，可以利用各种音源和节奏设计教学：“下面老师把日常生活中的一些声音组合在一起播放，请大家为这些有趣的声音取个名字。”先播放第一组音响：下课铃声、学生的喧闹声、谈笑声等，让学生讨论并给音响取名字并说明理由，如“课间十分钟”；接着播放第二组音响：洗菜声、切菜声、打蛋声、炒菜声等，也让学生讨论并取名，如“厨房交响乐”、“炒菜进行曲”等；然后播放第三组音响：雷声、风声、雨声、蛙叫声等。同时启发学生充分展开想象进行联想，深入思考用什么可以模拟生活中的这些音响。通过对生活中“懂”的音乐的探索游戏活动，让学生体会打击乐和多种音源素材，从而加深对音乐要素的感受和体验，丰富他们想象力和创造力。
三、创编故事“演”音乐
音乐是声音的艺术。教师如何引导学生愉快而有趣地进入声音的世界是非常重要的。当学生已经初步掌握了音乐的要素和打击乐器演奏的方法后，教师就要以创编故事为线索，化课堂为舞台，引导学生在游戏中加深对音色、力度和节奏等音乐要素的感受和体验，让他们逐一探索各种不同打击乐器的性能、编配方法和伴奏节奏型的创编，这样学生的兴趣就能随着音乐知识技能的逐步提高而逐步增长。如创编故事?森林的故事?中展示了五幅图画，依次是：幽静的森林早晨，只有小鸟清脆的鸣叫；小动物们在一起歌舞（欢快）；人类把森林砍光了，地上只有树桩，河里只有鱼骨，动物们四处逃散（节奏紧张）；小朋友植树造林，森林又重现了；动物们又聚在一起歌舞。在用声音创编故事的过程中，首先要先由教师创编故事，学生创造音响进行游戏。然后教师再鼓励每个学生根据自己对音乐的感受，选择和创编节奏及编配乐器，用打击乐器创编属于自己的故事。学生的创编既反映了学生对音乐的理解，也培养了学生的创造能力和表达能力。教师要充分肯定学生的创造，着眼于学生参与的过程，给学生个性的发展留出空间。学生根据自己创编的音乐故事，按节奏乐的变化表演，情绪非常热烈，多种感官在愉悦中获得音乐的记忆，培养了各方面的综合能力，如节奏感、节拍感、速度感和控制力等，还培养了敏锐的听觉和动作的协调能力。
四、体验美感“爱”音乐
体验是在过程中实现的，没有过程就谈不上体验，音乐中的情感便无从释放。学生学习、欣赏音乐的过程是感受、吸收、整合和升华音乐作品的情感因素的过程。课中节奏张弛有度，课结束部分教师要注意营造细节“美”的氛围，以美感人，让学生真正从音乐课上体验到创造美感的无穷乐趣，陶冶美的情操，在美中学、乐中学。当学生已经掌握这些乐器的演奏方法后，教师要根据节奏特点设计制作出一个简单明了的图谱，把乐器按节奏进行组合，学生只要稍微熟悉一下，就可以用乐器毫不费力的在教师的指挥下随音乐作伴奏表演。这时，他们的心情与交响乐队中演奏者是一样激动的。教师要抓住时机进行评价：“今天我们用打击乐器进行了一个有趣的节奏创作练习，每位同学通过节奏乐器的演奏，掌握了速度的快慢和力度的强弱变化，表现出了一个个可爱的音乐形象，感受到节奏变化的重要，大家的表演非常精彩。”当学生听到自己的演奏效果并受到教师的肯定时就获得了成功的体验，进一步提高了对学习和运用打击乐器的乐趣。
总之，小学音乐课堂通过创设情境，开展打击器乐教学，能激发和调动学生学习音乐的兴趣和积极性，促进学生感受音乐、表现音乐能力的发展和提高，是培养学生音乐素养以及想象力创造力的有效途径。
参考文献
[1]林景.有效运用打击乐提高学生的音乐审美能力[J].北方音乐，2014，（6）：148.
[2]韩晶.浅谈如何巧用打击乐"击"活音乐课堂[J].音乐大观，2014，（3）： 110.
[3]刘姢.巧用打击乐创建多彩课堂——浅谈打击乐器在小学音乐教学中的运用[J].科学大众，2011，（1）：121.
关键词：小学音乐；打击乐器；情境教学
打击乐器具有节奏性强、音色丰富的特点。通过打击器乐教学，能使学生获得较好的节奏感、音高感等音乐能力，并切身体验到各种音乐要素在表现音乐情感中的作用。低年级学生对打击乐器有着本能的喜爱，教师运用情境教学的方法，通过各种声音游戏的活动，有助于学生对于音乐的直观认识与把握，想象力和创造力也会因此得到培养和提高。
一、巧设情境“学”音乐
小学音乐打击器乐课堂教学，通过巧妙设置情境，能让学生强烈感受音乐本身所蕴涵的情感世界。教师既可以让学生随着优美、欢快的乐曲声进入教室，在特定的音乐环境中轻松愉快地进入学习状态，也可以巧妙地设置能够引起学生兴趣的问题，并创造相应的条件让学生去探索、去发现，从而取得事半功倍的教学效果。如教师在教学生学习打击乐器的名称、音色及奏法时，可以先在黑板上画一只耳朵并提问：“同学们，耳朵可以听辨各种声音。现在，我来考考你们的耳朵灵不灵。老师放音乐，请你们说说它们分别是什么声音？有什么特点？”接着分别播放救护车的鸣笛声、敲钟声和敲木鱼声等，让学生思考并回答问题。有些学生回答：“大钟的声音大（强），小钟的声音小（弱）。”在聆听学生对小撞钟或大钟的回答之后，进一步启发学生讨论：“这种声音适合代表老人还是小孩？听到这个声音你的心里是高兴的还是沉重的？”在学生感知声音高低与强弱的同时，教师要有意识引导学生感受不同的音高、强弱造成的不同心理体验，帮助学生初步了解声音的性质。教师应放手给学生一个充分自由发挥的空间，使学生的思维始终处于一种积极的活跃的状态，充分激发学生的主体意识，使他们既学得主动、又学得开心，感受得深刻，记忆就牢固。
二、生活联想“懂”音乐
生活是最好的老师。音乐课堂教学，教师要指导学生把“不懂”的音乐变成生活中“懂”的音乐，从而加深对音乐的理解，体会音乐的内涵。我们知道，节奏是构成音乐的第一要素，是音乐的骨架。节奏语言可以帮助学生更准确更容易地掌握节奏，使其对声音的长短有更加形象的记忆，把节奏语言加上简单的旋律就是一首短小的歌曲。如教師在教学生学习打击乐器时，可以利用各种音源和节奏设计教学：“下面老师把日常生活中的一些声音组合在一起播放，请大家为这些有趣的声音取个名字。”先播放第一组音响：下课铃声、学生的喧闹声、谈笑声等，让学生讨论并给音响取名字并说明理由，如“课间十分钟”；接着播放第二组音响：洗菜声、切菜声、打蛋声、炒菜声等，也让学生讨论并取名，如“厨房交响乐”、“炒菜进行曲”等；然后播放第三组音响：雷声、风声、雨声、蛙叫声等。同时启发学生充分展开想象进行联想，深入思考用什么可以模拟生活中的这些音响。通过对生活中“懂”的音乐的探索游戏活动，让学生体会打击乐和多种音源素材，从而加深对音乐要素的感受和体验，丰富他们想象力和创造力。
三、创编故事“演”音乐
音乐是声音的艺术。教师如何引导学生愉快而有趣地进入声音的世界是非常重要的。当学生已经初步掌握了音乐的要素和打击乐器演奏的方法后，教师就要以创编故事为线索，化课堂为舞台，引导学生在游戏中加深对音色、力度和节奏等音乐要素的感受和体验，让他们逐一探索各种不同打击乐器的性能、编配方法和伴奏节奏型的创编，这样学生的兴趣就能随着音乐知识技能的逐步提高而逐步增长。如创编故事?森林的故事?中展示了五幅图画，依次是：幽静的森林早晨，只有小鸟清脆的鸣叫；小动物们在一起歌舞（欢快）；人类把森林砍光了，地上只有树桩，河里只有鱼骨，动物们四处逃散（节奏紧张）；小朋友植树造林，森林又重现了；动物们又聚在一起歌舞。在用声音创编故事的过程中，首先要先由教师创编故事，学生创造音响进行游戏。然后教师再鼓励每个学生根据自己对音乐的感受，选择和创编节奏及编配乐器，用打击乐器创编属于自己的故事。学生的创编既反映了学生对音乐的理解，也培养了学生的创造能力和表达能力。教师要充分肯定学生的创造，着眼于学生参与的过程，给学生个性的发展留出空间。学生根据自己创编的音乐故事，按节奏乐的变化表演，情绪非常热烈，多种感官在愉悦中获得音乐的记忆，培养了各方面的综合能力，如节奏感、节拍感、速度感和控制力等，还培养了敏锐的听觉和动作的协调能力。
四、体验美感“爱”音乐
体验是在过程中实现的，没有过程就谈不上体验，音乐中的情感便无从释放。学生学习、欣赏音乐的过程是感受、吸收、整合和升华音乐作品的情感因素的过程。课中节奏张弛有度，课结束部分教师要注意营造细节“美”的氛围，以美感人，让学生真正从音乐课上体验到创造美感的无穷乐趣，陶冶美的情操，在美中学、乐中学。当学生已经掌握这些乐器的演奏方法后，教师要根据节奏特点设计制作出一个简单明了的图谱，把乐器按节奏进行组合，学生只要稍微熟悉一下，就可以用乐器毫不费力的在教师的指挥下随音乐作伴奏表演。这时，他们的心情与交响乐队中演奏者是一样激动的。教师要抓住时机进行评价：“今天我们用打击乐器进行了一个有趣的节奏创作练习，每位同学通过节奏乐器的演奏，掌握了速度的快慢和力度的强弱变化，表现出了一个个可爱的音乐形象，感受到节奏变化的重要，大家的表演非常精彩。”当学生听到自己的演奏效果并受到教师的肯定时就获得了成功的体验，进一步提高了对学习和运用打击乐器的乐趣。
总之，小学音乐课堂通过创设情境，开展打击器乐教学，能激发和调动学生学习音乐的兴趣和积极性，促进学生感受音乐、表现音乐能力的发展和提高，是培养学生音乐素养以及想象力创造力的有效途径。
参考文献
[1]林景.有效运用打击乐提高学生的音乐审美能力[J].北方音乐，2014，（6）：148.
[2]韩晶.浅谈如何巧用打击乐"击"活音乐课堂[J].音乐大观，2014，（3）： 110.
[3]刘姢.巧用打击乐创建多彩课堂——浅谈打击乐器在小学音乐教学中的运用[J].科学大众，2011，（1）：121.