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中国人民解放军建军80周年的喜庆乐曲余音未散，8月2日，贝多芬《第五钢琴协奏曲》的动人旋律又在北京音乐厅回荡盘桓。这一天，正是军旅指挥家徐新逝世一周年的日子，徐新的弟子李心草和张艺率中央芭蕾舞团交响乐团举办纪念音乐会。徐新的恩师、91岁高龄的前辈指挥家黄飞立夫妇、87岁的韩中杰，中国音协名誉主席吴祖强，副主席王次炤、谭利华，中国音协指挥学会会长俞峰，老中青指挥家金正平、陈贻鑫、吴灵芬、于海以及徐新的学生邵恩、杨洋等悉数到场，同满座千余观众一起，在音乐中寄托哀思，追念故人。3日上午，徐新的老师、同行、学生、朋友赶往中央芭蕾舞团参加纪念徐新座谈会。人们手捧崭新的《徐新教授的交响人生》纪念册，向这次主办“两会”并出版纪念册的中央芭蕾舞团表达深深谢意。“毕生才智付大地，笑看桃李满园春”，中国音协分党组书记徐沛东为纪念册题辞，引发广大读者共鸣。
徐新最喜欢的经典
中外音乐家和爱乐者无不对巴伯《柔板》情有独钟。这首弦乐小品优雅而感伤，细腻而丰实。一往深情在静默中蕴积，在饱和中释放，在平静中回归。李心草带着乐队，将音乐中挥之不去的悲悯，解释得十分令人信服。
2006年8月6日送别徐新的日子，八宝山公墓的灵堂里播放着徐新平生最喜欢的音乐段落——贝多芬第五钢琴协奏曲第二乐章，简单纯粹而内敛深刻，如同指挥家的人生。2007年8月2日晚，这部作品在张艺棒下得以完整呈现。谭晓棠俯身垂首聚精会神，仿佛要通过黑白琴键踏上追随先贤足迹的心路。指挥家和独奏家十分默契，管弦乐在交响化方面显示出应有的气概与威力。
“贝七”的上演频率不及“贝三五六九”,因为其独特与珍稀，徐新心有所向。第一乐章管乐分量很足，中芭的木管在这里尽情挥洒明媚光辉。双簧管吹奏的引子第二主题格外优美动听。在这部“舞蹈性的交响曲”中，第二乐章给人印象最为深刻。整齐均衡、庄重稳健的进行节奏贯穿始终，恰似一场神圣的葬礼；终曲民俗风情般的欢乐神采焕发。
张艺在持久的掌声中返身面向徐新巨照深深鞠躬，观众为之动容……
徐新最可贵的品格
在座谈会和纪念册上，那些曾亲近熟悉徐新的人们纷纷述说着追思的真情。黄飞立老毫不掩饰心中的哀恸：“我最了解徐新，他的敬业从学生时代就很突出。他关心的人和操心的事太多了！举个例子，如果要找谁的电话，只需问他，无论这个人有名无名，他都写在本上记在心里。”
中央音乐学院指挥系“掌门人”从黄飞立、郑小瑛、徐新，接力棒已传到现系主任俞峰手里，“徐老师是一个能够把古典音乐界所有人聚在一起的长者，一个把专业精神和人文情怀紧密结合的学者”。在中国，“严师高徒”大行其道，但徐新坚守的却是“为师之道在于慈”的信条。
在徐新家的卫生间里，有许多套着牙刷的信封，上面写着：水蓝、李心草、俞峰、张艺、王进……在徐新老师家里吃饭留宿，是他所有学生共同的记忆。谭利华不是徐新的学生，但是，“我记得很清楚，1980年我从上海音乐学院指挥系毕业初到北京。第一次去看徐新排练，他拉着第一次见面的我上他家吃饭。”李心草心目中的老师“非常不善言辞，性格温顺，为人低调；但在教学上却非常严谨”。
徐新最向往的世界
“徐新一生的成长、成就和中央音乐学院最关系密切”。王次炤说，从1952年考入作曲系，1956年转入指挥系，1958年毕业留校任教，即便1972年调去总政歌舞团，徐新始终没有离开中央音乐学院，“他是我们的特聘终身教授和学术委员。1992年我当副院长负责教学，徐新在指挥系当了8年系主任，他不仅对指挥系的建设贡献卓著，对整个学院的发展也提出过很多好的思路和创意。”
徐新为中国交响乐事业做出的贡献远不止他本身的艺术造诣和人才培养。他一生最注重中国本土交响乐的新作演出。2005年，他亲自委约鲍元恺、奚其明、刘湲创作首演大型交响曲《英雄河北》，为河北交响乐团跻身全国地方乐团前列指引了跨越式的一大步。该团团长齐大伟专程从石家庄赶到北京参加纪念徐新音乐会和座谈会，“虽然，我们河北交响乐团只有一间简陋破旧的排练厅，但是，徐新老师的遗像已经挂在排练厅墙上一年了，他天天看着我们工作听着我们的音乐，这就是永远的前进动力！”
徐新生前最大愿望：如果中国指挥家每场音乐会保证一部中国作品上演，如果国际舞台每天都有一位中国音乐家上台，那是一个多么和谐理想的音乐世界。
中国人民解放军建军80周年的喜庆乐曲余音未散，8月2日，贝多芬《第五钢琴协奏曲》的动人旋律又在北京音乐厅回荡盘桓。这一天，正是军旅指挥家徐新逝世一周年的日子，徐新的弟子李心草和张艺率中央芭蕾舞团交响乐团举办纪念音乐会。徐新的恩师、91岁高龄的前辈指挥家黄飞立夫妇、87岁的韩中杰，中国音协名誉主席吴祖强，副主席王次炤、谭利华，中国音协指挥学会会长俞峰，老中青指挥家金正平、陈贻鑫、吴灵芬、于海以及徐新的学生邵恩、杨洋等悉数到场，同满座千余观众一起，在音乐中寄托哀思，追念故人。3日上午，徐新的老师、同行、学生、朋友赶往中央芭蕾舞团参加纪念徐新座谈会。人们手捧崭新的《徐新教授的交响人生》纪念册，向这次主办“两会”并出版纪念册的中央芭蕾舞团表达深深谢意。“毕生才智付大地，笑看桃李满园春”，中国音协分党组书记徐沛东为纪念册题辞，引发广大读者共鸣。
徐新最喜欢的经典
中外音乐家和爱乐者无不对巴伯《柔板》情有独钟。这首弦乐小品优雅而感伤，细腻而丰实。一往深情在静默中蕴积，在饱和中释放，在平静中回归。李心草带着乐队，将音乐中挥之不去的悲悯，解释得十分令人信服。
2006年8月6日送别徐新的日子，八宝山公墓的灵堂里播放着徐新平生最喜欢的音乐段落——贝多芬第五钢琴协奏曲第二乐章，简单纯粹而内敛深刻，如同指挥家的人生。2007年8月2日晚，这部作品在张艺棒下得以完整呈现。谭晓棠俯身垂首聚精会神，仿佛要通过黑白琴键踏上追随先贤足迹的心路。指挥家和独奏家十分默契，管弦乐在交响化方面显示出应有的气概与威力。
“贝七”的上演频率不及“贝三五六九”,因为其独特与珍稀，徐新心有所向。第一乐章管乐分量很足，中芭的木管在这里尽情挥洒明媚光辉。双簧管吹奏的引子第二主题格外优美动听。在这部“舞蹈性的交响曲”中，第二乐章给人印象最为深刻。整齐均衡、庄重稳健的进行节奏贯穿始终，恰似一场神圣的葬礼；终曲民俗风情般的欢乐神采焕发。
张艺在持久的掌声中返身面向徐新巨照深深鞠躬，观众为之动容……
徐新最可贵的品格
在座谈会和纪念册上，那些曾亲近熟悉徐新的人们纷纷述说着追思的真情。黄飞立老毫不掩饰心中的哀恸：“我最了解徐新，他的敬业从学生时代就很突出。他关心的人和操心的事太多了！举个例子，如果要找谁的电话，只需问他，无论这个人有名无名，他都写在本上记在心里。”
中央音乐学院指挥系“掌门人”从黄飞立、郑小瑛、徐新，接力棒已传到现系主任俞峰手里，“徐老师是一个能够把古典音乐界所有人聚在一起的长者，一个把专业精神和人文情怀紧密结合的学者”。在中国，“严师高徒”大行其道，但徐新坚守的却是“为师之道在于慈”的信条。
在徐新家的卫生间里，有许多套着牙刷的信封，上面写着：水蓝、李心草、俞峰、张艺、王进……在徐新老师家里吃饭留宿，是他所有学生共同的记忆。谭利华不是徐新的学生，但是，“我记得很清楚，1980年我从上海音乐学院指挥系毕业初到北京。第一次去看徐新排练，他拉着第一次见面的我上他家吃饭。”李心草心目中的老师“非常不善言辞，性格温顺，为人低调；但在教学上却非常严谨”。
徐新最向往的世界
“徐新一生的成长、成就和中央音乐学院最关系密切”。王次炤说，从1952年考入作曲系，1956年转入指挥系，1958年毕业留校任教，即便1972年调去总政歌舞团，徐新始终没有离开中央音乐学院，“他是我们的特聘终身教授和学术委员。1992年我当副院长负责教学，徐新在指挥系当了8年系主任，他不仅对指挥系的建设贡献卓著，对整个学院的发展也提出过很多好的思路和创意。”
徐新为中国交响乐事业做出的贡献远不止他本身的艺术造诣和人才培养。他一生最注重中国本土交响乐的新作演出。2005年，他亲自委约鲍元恺、奚其明、刘湲创作首演大型交响曲《英雄河北》，为河北交响乐团跻身全国地方乐团前列指引了跨越式的一大步。该团团长齐大伟专程从石家庄赶到北京参加纪念徐新音乐会和座谈会，“虽然，我们河北交响乐团只有一间简陋破旧的排练厅，但是，徐新老师的遗像已经挂在排练厅墙上一年了，他天天看着我们工作听着我们的音乐，这就是永远的前进动力！”
徐新生前最大愿望：如果中国指挥家每场音乐会保证一部中国作品上演，如果国际舞台每天都有一位中国音乐家上台，那是一个多么和谐理想的音乐世界。