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拍摄出色的彩色照片的一个有效的方法，是把色彩作为影像创作中的关键因素，彩色摄影也关注构图、关注瞬间等等，但除了这些，你还必须关注色彩和色调。
天气转冷，秋季已至。说到秋季，人们的脑海中首先浮现的是各种各样鲜艳的色彩，那出现在高远天空的蓝，那象征收获的黄色、棕色和橙色，都会与我们不期而遇。这个季节，选择摄影必然会首先考虑彩色。那么，如何在你的照片中表现这些让人难忘的色彩？
在摄影上，彩色和黑白分属于两个不同的领域，就像中国的水墨画和西方的油画一样。能拍出好的黑白照片不一定就能拍出好的彩色照片，反之亦然。彩色摄影其实是非常难的，彩色摄影的难是因为色彩往往代表着某种情绪。当你在拍摄某种色彩时，其实你是在表达某一种情绪。愤怒的黑色，初生的绿色，冰冷的蓝色，还有那代表着我们回忆的金色。拍摄出色的彩色照片的一个有效的方法，是把色彩作为影像创作中的关键因素，彩色摄影也关注构图、关注瞬间等等，但除了这些，你还必须关注色彩和色调。
通过色彩的选择来表现情感
大自然的色彩纷繁复杂，不同的物体、不同的光线下色彩各不相同。但如果我们经常观看彩色照片，就会发现一个规律性的东西。那就是，差不多所有的彩色照片都可以被分为两类。一类是冷色调占统治地位的照片；一类是暖色调占统治地位的照片。除了这两种之外，还有没有别的色调的照片？有！那就是不怎么成功的彩色照片，色彩混乱的照片。
彩色照片不同于黑白照片的就是它有色彩，而色彩又是有情感倾向的。像红、橙、黄等颜色，使人想到烈火、太阳，故称“暖色”。它能给人以积极、跃动、温暖的感受。而蓝色、绿色与冰寒、暮夜相联系，故称“冷色”，给人以冷峻、静谧、萧瑟的感受。暖色系色彩的饱和度愈高，其“暖”的特性愈明显；而冷色系色彩的亮度愈高，其“冷”的特性愈明显。
除了温暖和冷峻之外，色彩还会给人另一种感受那就是艳丽与素雅。这种感受对于作品主题的阐述和内容的表达是具有很大作用的。一般而言，艳丽与动态、快活的感情关系密切；素雅则与静态、抑郁的感情紧密相联。在画面中，色彩是艳丽还是素雅，取决于色彩的饱和度与亮度。其中，亮度尤为关键。不管是什么颜色，亮度高时，即使饱和度低也能给人以艳丽的感觉。画面中的色彩如果是单色，饱和度高，则色彩艳丽；饱和度低，则给人以素雅的感觉。要是混合色，艳丽与素雅取决于混合色中每一单色本身具有的特性及混合色各方面的对比效果。
说到上面的这些感受，人们往往就会想到风光照片，其实，在人像摄影中，色彩也可以影响到感受。暖色调的还是冷色调的，艳丽的还是素雅的，这些都必须做出选择。这些色调和颜色的浓淡都会影响到读者对照片的感受。一个好的摄影师都会利用这些要素把自己对被拍摄对象的感受悄悄地加入到作品之中。
通过光线的选择来把握整体色彩
说了那么多色彩对情感的影响，你一定会问，大自然的色彩是物体本身固有的，摄影师怎么能控制色彩呢？经常拍摄照片的人都知道，物体的色彩固然本身自有，但光会对色彩产生影响。在大自然中，我们经常见到这样一种现象：不同颜色的物体或被笼罩在一片金色的阳光之中，或被笼罩在一片轻纱薄雾似的、淡蓝色的月色之中。这种在不同颜色的物体上，笼罩着某一种色彩，使不同颜色的物体都带有同一色彩倾向，这样的色彩现象就是色调。
也就是说，摄影师可以通过选择不同时间段的光线，从而把握一幅画中画面色彩的总体倾向，即大的色彩效果。举个例子，我们在钨丝灯和白炽灯下拍摄的照片色调截然不同，钨丝灯下的画面总是给人温暖的感觉，而白炽灯下的照片往往是冰冷的。
摄影从本质上来讲就是对光线的记录，彩色摄影更是如此。大自然的光线按时间有早晚和正午之分，早晚光线色温比较低，本身就带有一种暖调的色彩，加上此刻的漫射光线具有明显的冷调，是一天之中自然界色彩最丰富的时刻；另外一个使得早晚成为拍摄黄金时间的因素是，此刻的阳光高度角比较低，地面上的景物光影效果比较明显，有了色彩和光影的变化。
此外，拍摄构图时采光的方向与色彩的表现有密切的关系。顺光拍摄，画面的色彩饱和、鲜艳，但色彩损失大，侧光下景物的色彩明暗对比强，既能表现一定的色彩，又富有质感，立体感也比顺光好。同时，当曝光过度或者曝光不足的时候，都会导致色彩饱和度缺失。
天气转冷，秋季已至。说到秋季，人们的脑海中首先浮现的是各种各样鲜艳的色彩，那出现在高远天空的蓝，那象征收获的黄色、棕色和橙色，都会与我们不期而遇。这个季节，选择摄影必然会首先考虑彩色。那么，如何在你的照片中表现这些让人难忘的色彩？
在摄影上，彩色和黑白分属于两个不同的领域，就像中国的水墨画和西方的油画一样。能拍出好的黑白照片不一定就能拍出好的彩色照片，反之亦然。彩色摄影其实是非常难的，彩色摄影的难是因为色彩往往代表着某种情绪。当你在拍摄某种色彩时，其实你是在表达某一种情绪。愤怒的黑色，初生的绿色，冰冷的蓝色，还有那代表着我们回忆的金色。拍摄出色的彩色照片的一个有效的方法，是把色彩作为影像创作中的关键因素，彩色摄影也关注构图、关注瞬间等等，但除了这些，你还必须关注色彩和色调。
通过色彩的选择来表现情感
大自然的色彩纷繁复杂，不同的物体、不同的光线下色彩各不相同。但如果我们经常观看彩色照片，就会发现一个规律性的东西。那就是，差不多所有的彩色照片都可以被分为两类。一类是冷色调占统治地位的照片；一类是暖色调占统治地位的照片。除了这两种之外，还有没有别的色调的照片？有！那就是不怎么成功的彩色照片，色彩混乱的照片。
彩色照片不同于黑白照片的就是它有色彩，而色彩又是有情感倾向的。像红、橙、黄等颜色，使人想到烈火、太阳，故称“暖色”。它能给人以积极、跃动、温暖的感受。而蓝色、绿色与冰寒、暮夜相联系，故称“冷色”，给人以冷峻、静谧、萧瑟的感受。暖色系色彩的饱和度愈高，其“暖”的特性愈明显；而冷色系色彩的亮度愈高，其“冷”的特性愈明显。
除了温暖和冷峻之外，色彩还会给人另一种感受那就是艳丽与素雅。这种感受对于作品主题的阐述和内容的表达是具有很大作用的。一般而言，艳丽与动态、快活的感情关系密切；素雅则与静态、抑郁的感情紧密相联。在画面中，色彩是艳丽还是素雅，取决于色彩的饱和度与亮度。其中，亮度尤为关键。不管是什么颜色，亮度高时，即使饱和度低也能给人以艳丽的感觉。画面中的色彩如果是单色，饱和度高，则色彩艳丽；饱和度低，则给人以素雅的感觉。要是混合色，艳丽与素雅取决于混合色中每一单色本身具有的特性及混合色各方面的对比效果。
说到上面的这些感受，人们往往就会想到风光照片，其实，在人像摄影中，色彩也可以影响到感受。暖色调的还是冷色调的，艳丽的还是素雅的，这些都必须做出选择。这些色调和颜色的浓淡都会影响到读者对照片的感受。一个好的摄影师都会利用这些要素把自己对被拍摄对象的感受悄悄地加入到作品之中。
通过光线的选择来把握整体色彩
说了那么多色彩对情感的影响，你一定会问，大自然的色彩是物体本身固有的，摄影师怎么能控制色彩呢？经常拍摄照片的人都知道，物体的色彩固然本身自有，但光会对色彩产生影响。在大自然中，我们经常见到这样一种现象：不同颜色的物体或被笼罩在一片金色的阳光之中，或被笼罩在一片轻纱薄雾似的、淡蓝色的月色之中。这种在不同颜色的物体上，笼罩着某一种色彩，使不同颜色的物体都带有同一色彩倾向，这样的色彩现象就是色调。
也就是说，摄影师可以通过选择不同时间段的光线，从而把握一幅画中画面色彩的总体倾向，即大的色彩效果。举个例子，我们在钨丝灯和白炽灯下拍摄的照片色调截然不同，钨丝灯下的画面总是给人温暖的感觉，而白炽灯下的照片往往是冰冷的。
摄影从本质上来讲就是对光线的记录，彩色摄影更是如此。大自然的光线按时间有早晚和正午之分，早晚光线色温比较低，本身就带有一种暖调的色彩，加上此刻的漫射光线具有明显的冷调，是一天之中自然界色彩最丰富的时刻；另外一个使得早晚成为拍摄黄金时间的因素是，此刻的阳光高度角比较低，地面上的景物光影效果比较明显，有了色彩和光影的变化。
此外，拍摄构图时采光的方向与色彩的表现有密切的关系。顺光拍摄，画面的色彩饱和、鲜艳，但色彩损失大，侧光下景物的色彩明暗对比强，既能表现一定的色彩，又富有质感，立体感也比顺光好。同时，当曝光过度或者曝光不足的时候，都会导致色彩饱和度缺失。