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线条是构成视觉艺术形象的基本要素，所以在各种美术作品中都起着重要的作用，是艺术家们表达自己思想感情的主要艺术语言。中西方各不相同，东方绘画注重表现情感，富于韵律感和装饰美。西方绘画中的线具有较强的理性。线条从其心理感受，形式美感视觉美感都有期自身的审美价值，结合多种创造形式，线条有了新拓延，为我们的审美空间增添了新的内容，把我们引进一个更加灿烂和具有抽象美、形式美的审美领域。下面就线条的美与线条在中学美术中的应用，做个简明的个人体会认识。
一、线条形式美感的赏析
线条是构成视觉艺术形象的一种基本的要素，是创造艺术形象和表达作者思想感情的主要艺术语言，被艺术家看成是最简单最质朴和最富于表现力的因素之一。原始时代的壁画、岩画己历史性呈现出线艺术的稚拙美，例如，希腊《克里特壁画》，仰韶文化的彩陶纹样等。我国封建时代中国绘画中的线描，当时的中国画家通过他们特有的观察方法，把线提炼，概括，组织，使其合乎一定规律，适合表现对象。从人物画中的“曹衣出水”到“吴带当风”和后来的“十八描”等，它们都极好地表现不同的人物特征，不同的环境以及材料质感等。各种描法因形得名，其中包涵了画家的个性和主观感受，例如，陈洪绶的白描线条简炼严谨，疏密得当。吴冠中的线条自由流畅，有浓郁的抒情色彩。除了欣赏名家名作的线描外，让同学们感受用线条的表现形式，利用线条的粗细，顿挫、曲折表现物象与质感，轉折面，明暗的关系等，在用线上有的纤细有致，有的粗重有力，有的流畅自如，有的晦涩顿挫等不同表现方式，体现了线条丰富的表现能力。
二、如何引导学生用线条生动描绘物象
在课堂中，充分发挥学生的主观能动性，引导学生散想、敢说、敢画，充分发挥学生们的想象力、创新能力和结合学生自己现在的心情、情绪去描画线条，使其具有一定的个性。西方现代派画家保罗·克里曾说“一根线条可以成为一幅画中重要因素之一，它可以有它自己的一种生命，一种表现力，以及它自己的个性特征”，所以说线条的表现力是神奇的，或长或短，或平稳，或跳跃，或流畅，或凝重，或刚毅，或柔弱，折线有挫折感力的抑制感的联想，曲线有弹动感受，优美感，水波或弹性体的联想，交叉的线易产比繁杂或紧张感，纵横交错的联想，直线给人速度，方向感，速度有力的联想，当学坐在用线条描绘物象时，要根据物象给人的感觉，自己对物象的感受认识，物象不同的质感，运用适当的线条表现形式。这样才能生动地描绘物象。
三、如何引导学生对线条的再创造和实践应用
在学生的作业安排上，注意讲练结合，由浅入深，由简入繁的原则，进行练习。首先，要认真细致地观察生活，如生活中小到一树叶，叶中的叶脉就是一幅丰富多变的线描画，有粗细、刚柔、虚实、顿挫、转折等变化。在叶中组织得疏密有致，主次分明，结构严谨等特点。通过观察后，就要选择适当的线条表现。
四、线条的广延性运用，以发挥学生的发散性思维，提高学生的美育素质
在线条教学中，除了让学生欣赏线条美，了解线条在绘画中的运用，还要在增强学生的学习兴趣，开展生动有趣的手工教学，使学生参与动手制作，同时在动手中感受到造型美，色彩搭配的色彩美，对比与谐调美。从而在潜移默化中，提高了学生的美育素质，这种教学形式也正是现代教学家美国的杜葳所提倡的“实用教学”。
应用1：改变单一的纸上作画，用圆珠笔，用毛衣针在吹塑纸上作画，制成简易吹塑纸版画，可画写实的或抽象，装饰美的画，并往其表面涂一层水粉色（以黑色为主或多种颜色搭配）再拓印出来，会呈现出另一种线描效果。
应用2：用铝线、漆包线、钢丝、彩色电线等材料，利用线材的可塑性，通过弯、折、绕等方法，塑成平面的脸谱、人物、风景、小动物等，多采用简练的装饰变形的手法。也可塑成立体的线形动物如：蜗牛、小海龟、小象等，利用彩色的电线，还可制成美丽的孔雀。
应用3：用毛线，可制成以线条为主的图案，如图形的边缘线，也可利用毛线的排列，卷线组成面。可以是圈形三角形、四边形、多边形等，又如，可根据图形用线排列有一定走向美感的面，使面中的线条排列灵活有序，不呆板。用细线加大头针可交织成错综复杂的线形图案。
从上述所述的教学中，使学生把单纯的纯绘画和生活实践相结合，艺术不是高高在上，而是存在于我们的身边，通过对线条美的内容范围的拓延，使同学们更加热爱生活，观察生活，用审美的眼光发现生话，把我们的生活点缀得更美好，提高了学生的生活情趣，同时也提高了同学们这种触类旁通的素质。不能把课堂当做授课的机器，不能搞“一言堂”，要使同学们发挥其主观能动性，开发发散性思维，让同学们由点及面，举一反三，做到融入贯通。当今的社会的多元化，使艺术更开放性，强调综合艺术，过去局限的单一专业性教学已不适于中学教学，特别是中学时代，同学们还处于少年时期，正是可塑性较强的年龄，更要强调灵活性、多样性，使他们更具有创造力。学生是祖国的未来，我们做为人民教师，要担负起提高学生素质的重任。同时，也是提高全民族素质的基础。
一、线条形式美感的赏析
线条是构成视觉艺术形象的一种基本的要素，是创造艺术形象和表达作者思想感情的主要艺术语言，被艺术家看成是最简单最质朴和最富于表现力的因素之一。原始时代的壁画、岩画己历史性呈现出线艺术的稚拙美，例如，希腊《克里特壁画》，仰韶文化的彩陶纹样等。我国封建时代中国绘画中的线描，当时的中国画家通过他们特有的观察方法，把线提炼，概括，组织，使其合乎一定规律，适合表现对象。从人物画中的“曹衣出水”到“吴带当风”和后来的“十八描”等，它们都极好地表现不同的人物特征，不同的环境以及材料质感等。各种描法因形得名，其中包涵了画家的个性和主观感受，例如，陈洪绶的白描线条简炼严谨，疏密得当。吴冠中的线条自由流畅，有浓郁的抒情色彩。除了欣赏名家名作的线描外，让同学们感受用线条的表现形式，利用线条的粗细，顿挫、曲折表现物象与质感，轉折面，明暗的关系等，在用线上有的纤细有致，有的粗重有力，有的流畅自如，有的晦涩顿挫等不同表现方式，体现了线条丰富的表现能力。
二、如何引导学生用线条生动描绘物象
在课堂中，充分发挥学生的主观能动性，引导学生散想、敢说、敢画，充分发挥学生们的想象力、创新能力和结合学生自己现在的心情、情绪去描画线条，使其具有一定的个性。西方现代派画家保罗·克里曾说“一根线条可以成为一幅画中重要因素之一，它可以有它自己的一种生命，一种表现力，以及它自己的个性特征”，所以说线条的表现力是神奇的，或长或短，或平稳，或跳跃，或流畅，或凝重，或刚毅，或柔弱，折线有挫折感力的抑制感的联想，曲线有弹动感受，优美感，水波或弹性体的联想，交叉的线易产比繁杂或紧张感，纵横交错的联想，直线给人速度，方向感，速度有力的联想，当学坐在用线条描绘物象时，要根据物象给人的感觉，自己对物象的感受认识，物象不同的质感，运用适当的线条表现形式。这样才能生动地描绘物象。
三、如何引导学生对线条的再创造和实践应用
在学生的作业安排上，注意讲练结合，由浅入深，由简入繁的原则，进行练习。首先，要认真细致地观察生活，如生活中小到一树叶，叶中的叶脉就是一幅丰富多变的线描画，有粗细、刚柔、虚实、顿挫、转折等变化。在叶中组织得疏密有致，主次分明，结构严谨等特点。通过观察后，就要选择适当的线条表现。
四、线条的广延性运用，以发挥学生的发散性思维，提高学生的美育素质
在线条教学中，除了让学生欣赏线条美，了解线条在绘画中的运用，还要在增强学生的学习兴趣，开展生动有趣的手工教学，使学生参与动手制作，同时在动手中感受到造型美，色彩搭配的色彩美，对比与谐调美。从而在潜移默化中，提高了学生的美育素质，这种教学形式也正是现代教学家美国的杜葳所提倡的“实用教学”。
应用1：改变单一的纸上作画，用圆珠笔，用毛衣针在吹塑纸上作画，制成简易吹塑纸版画，可画写实的或抽象，装饰美的画，并往其表面涂一层水粉色（以黑色为主或多种颜色搭配）再拓印出来，会呈现出另一种线描效果。
应用2：用铝线、漆包线、钢丝、彩色电线等材料，利用线材的可塑性，通过弯、折、绕等方法，塑成平面的脸谱、人物、风景、小动物等，多采用简练的装饰变形的手法。也可塑成立体的线形动物如：蜗牛、小海龟、小象等，利用彩色的电线，还可制成美丽的孔雀。
应用3：用毛线，可制成以线条为主的图案，如图形的边缘线，也可利用毛线的排列，卷线组成面。可以是圈形三角形、四边形、多边形等，又如，可根据图形用线排列有一定走向美感的面，使面中的线条排列灵活有序，不呆板。用细线加大头针可交织成错综复杂的线形图案。
从上述所述的教学中，使学生把单纯的纯绘画和生活实践相结合，艺术不是高高在上，而是存在于我们的身边，通过对线条美的内容范围的拓延，使同学们更加热爱生活，观察生活，用审美的眼光发现生话，把我们的生活点缀得更美好，提高了学生的生活情趣，同时也提高了同学们这种触类旁通的素质。不能把课堂当做授课的机器，不能搞“一言堂”，要使同学们发挥其主观能动性，开发发散性思维，让同学们由点及面，举一反三，做到融入贯通。当今的社会的多元化，使艺术更开放性，强调综合艺术，过去局限的单一专业性教学已不适于中学教学，特别是中学时代，同学们还处于少年时期，正是可塑性较强的年龄，更要强调灵活性、多样性，使他们更具有创造力。学生是祖国的未来，我们做为人民教师，要担负起提高学生素质的重任。同时，也是提高全民族素质的基础。