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创造性思维是人类的高级心理活动。创造性思维是政治家、教育家、科学家、艺术家等各种出类拔萃的人才所必须具备的基本素质。心理学认为：创造性思维是指思维不仅能揭示客观事物的本质及内在联系，而且能在此基础上产生新颖的、具有社会价值的前所未有的思维成果。创造性思维是在一般思维的基础上发展起来的，它是后天培养与训练的结果。而美术教育正是培养学生这一素质的主要阵地，美术教育主要遵循的是观察—理解—思维—创造，和学生创造力的发展因素相一致。尹少淳先生曾说过：“艺术灵感与艺术技术共同构成了创造的完整内涵。”因此，美术教育应发挥其独特的功能，利用美术的优势开发学生智力，培养学生的创造性思维。
一、通过多种手段启发培养学生形象思维能力
1.音乐渲染，激发儿童的想象力
用音乐来启发儿童对画面与色彩的想象，在赏乐中让学生深刻理解音乐表达的内涵，学生的想象力、创造力才会发挥得淋漓尽致。播放音乐，让学生根据自己的体会描绘音乐所表现的画面。
2.故事导引，培养学生的创作兴趣
通过故事激发学生的学习兴趣，故事以其独特的内容，个性化的人物形象，深受孩子们的喜爱，可以激发学生的想象力。学生可以根据自己的感受，创造出各种有个性的绘画形象。通过这种方式，充分调动了学生的积极性，提高了他们的表现能力和创造能力。
二、通过观察获得丰富的表象，培养学生的创造能力
1.引导学生乐于观察
在创作之前，学生往往苦于没有内容可画。对于这样的情况，我适时组织学生开展与创作内容有关的各种有趣的游戏，激发学生的兴趣。
2.指导学生善于观察
让学生在美术活动中，通过观察、体验、感受，取得事物的直接经验，逐步学会相互交流、发表见解，同时运用获取的信息、经验来提高审美情趣及绘画水平。
3.培养学生勤于观察
在教学实践中，往往有些学生苦思冥想却不敢下笔，天长日久会影响学生的创新思维与能力的发展。想象是人脑对已有表象进行加工和组合，创造出新的形象。表象贫乏，想象就会是无本之木，无源之水。
三、综合探索，强化创造性思维的培养
思田彰指出：“创造，仅仅产生新的思想观念还是不够的……对社会的有用性即社会效果是非常重要的。”
在教学时，教师要充分发挥学生的能动性、自主性、创新性，要把激发学生学习兴趣、学习积极性作为组织教学的主要环节。美术教育的目的让我们知道任何孤立地强调单一的实现都是狭隘的，必须追求与各学科的联系，强化创造性思维的培养。例如，在教学中，指导学生为语文课配插图，把抽象概念转化为形象概念，充分发挥造型艺术的直观性，在寓教于乐中提高学生的综合素质。
四、自由创作是培养学生创造性思维的核心
自由想象和创作课，目的就是启发学生打破现实生活中的种种限制，去自由地想象，随意地表现，任意地组织，创造出独特离奇的新形象。由于学生的知识领域和阅历有限，教师要善于启发。在让学生自由创作《未来教室》时，学生大胆想象，有的学生把学校想象成了电车教室；有的画成了恐龙教室；还有的学生把教室想象成了海陆空教室。每个学生都感到自己是一个发现者、研究者，他们在不断地探索，大胆地想象，任意地发挥，看似随心所欲，效果却生动形象，趣味无穷。学生的创造能力发挥得淋漓尽致，这就为培养创造性思维提供了无限素材。
五、给予学生正确评价，享受创新愉悦
儿童的兴趣大多由成功的喜悦引起的，他们期望在活动中得到肯定，享受创新后的愉悦。儿童从涂鸦到感知表现形象，都是一种创造性艺术，没有“像”或是“不像”的标准，都应该具有被肯定的一面。美国教育家罗恩菲德经过长期研究认为：学生可以分为“视觉型”和“触觉型”，这两种类型的儿童在人物刻画、情感表现、运动表现以及空间表现等方面存在著较大的差异，“视觉型”儿童对写生物体逼真的模仿、精细的描绘、出色的立体空间的表现能力优于“触觉型”儿童，而“触觉型”儿童独特的不拘常规的内心体验和以平面表现为主的绘画形式却是“视觉型”儿童所欠缺的。教师不能只肯定模仿力强、空间表现力好的儿童，应该尊重孩子的人格和个性特征，承认“儿童的世界”，设法帮助学生体验成功的喜悦，让他们在愉快的情绪中进行创造。
可见，在美术课堂教学中，通过多种手段、综合探索、改革教学方法等，对培养学生的创造性思维有着积极的作用。教师通过对学生的创造性思维的培养，既激发了学生的学习兴趣，增强了求知欲望，又减轻了学生的心理负荷，并充分发挥了学生的主观能动性，使学生真正成了学习的主人和创造的主人。注意培养创造性思维，就可以培养出适应社会发展的具有创新精神和创造能力的人才。但是，改革教育方法并不是一朝一夕就能完成的，这需要我们在今后教学中不断地探索和大胆实践。
参考文献：
[1]邓颖晶.小学美术教学探析[J].成才之路，2014（15）.
[2]叶元龙.小学美术教学问题及策略[J].神州，2014（12）.
编辑 谢尾合
一、通过多种手段启发培养学生形象思维能力
1.音乐渲染，激发儿童的想象力
用音乐来启发儿童对画面与色彩的想象，在赏乐中让学生深刻理解音乐表达的内涵，学生的想象力、创造力才会发挥得淋漓尽致。播放音乐，让学生根据自己的体会描绘音乐所表现的画面。
2.故事导引，培养学生的创作兴趣
通过故事激发学生的学习兴趣，故事以其独特的内容，个性化的人物形象，深受孩子们的喜爱，可以激发学生的想象力。学生可以根据自己的感受，创造出各种有个性的绘画形象。通过这种方式，充分调动了学生的积极性，提高了他们的表现能力和创造能力。
二、通过观察获得丰富的表象，培养学生的创造能力
1.引导学生乐于观察
在创作之前，学生往往苦于没有内容可画。对于这样的情况，我适时组织学生开展与创作内容有关的各种有趣的游戏，激发学生的兴趣。
2.指导学生善于观察
让学生在美术活动中，通过观察、体验、感受，取得事物的直接经验，逐步学会相互交流、发表见解，同时运用获取的信息、经验来提高审美情趣及绘画水平。
3.培养学生勤于观察
在教学实践中，往往有些学生苦思冥想却不敢下笔，天长日久会影响学生的创新思维与能力的发展。想象是人脑对已有表象进行加工和组合，创造出新的形象。表象贫乏，想象就会是无本之木，无源之水。
三、综合探索，强化创造性思维的培养
思田彰指出：“创造，仅仅产生新的思想观念还是不够的……对社会的有用性即社会效果是非常重要的。”
在教学时，教师要充分发挥学生的能动性、自主性、创新性，要把激发学生学习兴趣、学习积极性作为组织教学的主要环节。美术教育的目的让我们知道任何孤立地强调单一的实现都是狭隘的，必须追求与各学科的联系，强化创造性思维的培养。例如，在教学中，指导学生为语文课配插图，把抽象概念转化为形象概念，充分发挥造型艺术的直观性，在寓教于乐中提高学生的综合素质。
四、自由创作是培养学生创造性思维的核心
自由想象和创作课，目的就是启发学生打破现实生活中的种种限制，去自由地想象，随意地表现，任意地组织，创造出独特离奇的新形象。由于学生的知识领域和阅历有限，教师要善于启发。在让学生自由创作《未来教室》时，学生大胆想象，有的学生把学校想象成了电车教室；有的画成了恐龙教室；还有的学生把教室想象成了海陆空教室。每个学生都感到自己是一个发现者、研究者，他们在不断地探索，大胆地想象，任意地发挥，看似随心所欲，效果却生动形象，趣味无穷。学生的创造能力发挥得淋漓尽致，这就为培养创造性思维提供了无限素材。
五、给予学生正确评价，享受创新愉悦
儿童的兴趣大多由成功的喜悦引起的，他们期望在活动中得到肯定，享受创新后的愉悦。儿童从涂鸦到感知表现形象，都是一种创造性艺术，没有“像”或是“不像”的标准，都应该具有被肯定的一面。美国教育家罗恩菲德经过长期研究认为：学生可以分为“视觉型”和“触觉型”，这两种类型的儿童在人物刻画、情感表现、运动表现以及空间表现等方面存在著较大的差异，“视觉型”儿童对写生物体逼真的模仿、精细的描绘、出色的立体空间的表现能力优于“触觉型”儿童，而“触觉型”儿童独特的不拘常规的内心体验和以平面表现为主的绘画形式却是“视觉型”儿童所欠缺的。教师不能只肯定模仿力强、空间表现力好的儿童，应该尊重孩子的人格和个性特征，承认“儿童的世界”，设法帮助学生体验成功的喜悦，让他们在愉快的情绪中进行创造。
可见，在美术课堂教学中，通过多种手段、综合探索、改革教学方法等，对培养学生的创造性思维有着积极的作用。教师通过对学生的创造性思维的培养，既激发了学生的学习兴趣，增强了求知欲望，又减轻了学生的心理负荷，并充分发挥了学生的主观能动性，使学生真正成了学习的主人和创造的主人。注意培养创造性思维，就可以培养出适应社会发展的具有创新精神和创造能力的人才。但是，改革教育方法并不是一朝一夕就能完成的，这需要我们在今后教学中不断地探索和大胆实践。
参考文献：
[1]邓颖晶.小学美术教学探析[J].成才之路，2014（15）.
[2]叶元龙.小学美术教学问题及策略[J].神州，2014（12）.
编辑 谢尾合