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摘要：新课程改革背景下，高师乐器教学发生了翻天覆地的变化，这在很大程度上促进了中国教育事业的发展。但是，其教学现状以及具体的教学模式还是存在很多令人担忧的地方，具体表现在以下几点：一是教学偏离了示范教育的轨道，通常情况下教师会用音乐院校的培养模式进行教学；二是乐器教学并没有得到普遍的重视，在教学过程中，常常会出现诸如无视学生个体专长以及用上大课的形式进行教学等。这些问题的存在，很大程度上限制了学生的发展，那么，要如何扭转这一现状呢？这时候人们广泛认可的、有效的教学方式就是乐器分级教学。
关键词：高师 乐器教学改革 分级教学 目的 意义
21世纪的今天，高师培养出来的学生必须是复合型、高素质、高技能、综合性的人才，如果只是传统的“书呆子”，那这样的教学就没有存在的必要了。那么，教师在教学中要如何培养综合性强的学生呢？笔者指出，教育主管部门以及广大的高师教师必须要引起大家足够的重视，这样大家才能潜下心来，才能做一些相关的社会调研，从而明确社会到底需要什么样的人才，而不是所谓的“闭关锁国”、“唯我独尊”。由此可见，乐器教学是高师教学中的重要组成部分，它关系到的不仅是中国人才培养的千秋大业，还有中国经济社会的进一步发展。
一、高师乐器教学改革中存在的问题
（一）没有得到足够的重视
长期以来，中国高师乐器教学改革都得不到人们的重视，在很多人看来，乐器教学改革可有可无，它对促进学生发展没有任何的意义，也正是这种错误的看法，使得高师乐器教学效率异常低下。在个别学校领导以及教师看来，高师音乐只需要钢琴、声乐以及相关的其他乐器就可以了，完全不知道乐器在高等师范学院音乐专业教学大纲中所占的比重以及地位。本文指出，乐器教学不仅包括声乐、钢琴以及相关的其他乐器，还包括对理论的教学。就时代发展的需要而言，高师培养出来的必须是比较综合性的人才，只有这样才能真正适应经济社会发展的需要，进一步促进高师乐器教学的发展，最终培养具有全能素质的师范生。
（二）缺乏统一的教材以及量化标准
社会主义市场经济条件下，人们所能接触到的、看到的乐器书籍可谓是琳琅满目，但真正意义上的适应高师乐器教学需要的书籍少之又少，甚至没有。因此，在具体的教学中，不同的学校就会变现出不同的做法，但是他们的做法有离不开一个标准：根据自身专长以及所好，选择适应学生发展的教材，给予各乐器教师更多广阔的空间。这样，学校在选择教材的时候就会表现出很大的随意性，有时候，学校选择的教材会严重偏离师范教育的轨道，这在很大程度上限制了学生的全面、健康发展。目前，我国高师乐器教学教材的使用仍旧源于以下两种情况：一是使用某个出版社或者是某个学校在20世纪60、70年代甚至是50年代的教材，选择这些教材的学校只能是限制自身发展。
二、高师乐器教学中乐器分级教学的具体方法
针对分级教学，我们把学生基本上分为零起步的学生以及有一定基础的学生，对这些不同级次的学生，则采用不同的方法进行教学。
（一）针对零起步的学生
零起步的学生对乐器没有科学的认识，很多学生在期末的考核中甚至不能过关，这些就要求教师要注重对零起步学生的教学，要能够从学生发展的角度出发，切实提高教学效率，为学生的未来发展打下坚实的基础。
1.基础班教学
在基础班教学中，教师要做的就是帮助学生初步了解所学乐器的基本演奏常识、基础的理论以及与两手有关的演奏技巧，在具体学习中，还要了解常用的调演奏练习曲、小乐曲5-7种，这既有利于学生较好地演奏篇幅较为短小的独奏曲，也有利于提高学生对相关乐曲的鉴赏能力以及分析能力。
2.应用班教学
经过第一个阶段也就是基础班的学习，学生已然具备了基本的学习以及演奏能力，在这个基础上，学生学习就可以进入第二个阶段，也就是应用级的学习了。在第二个阶段，学生可以从以下几点出发，展开对学生的教学：首先，不断加大学生信息量以及对知识的储备量。在这个阶段，学生学习主要是以各地方的民族民间乐曲以及传统的优秀曲目为主；其次，在具有相关基础之后，教师就可以将着力点放于培养学生的自学能力上，在相关理论知识指导的前提下，对乐曲做一些简单的编排，更好地促进自身的发展。
3.提高班教学
经过一系列的考核，学生已经达到了应用班教学的要求，这时候学生就会进入提高班的学习，在这个阶段，着重强化的是学生的技能技巧以及演奏能力。那么，怎样提高学生的技能技巧以及演奏能力呢？这就要求教师要为学生选择作品面广的乐曲，向学生传授一些具有技术性以及地方性的音乐作品，当然，教师不可忽视的还有一些优秀、经典的传统曲目，科学选择作品的同时，教师还要根据学生的实际情况，适量的让学生了解一些外国作品，这既有利于提升学生对音乐作品的表现手法，也有利于提高学生自身的艺术修养以及审美能力，不断提高学生的演奏水平。
（二）针对有一定乐器基础的学生
不同的学生有不同的乐器基础，在进入学校之后，由于个体差异以及基础等一系列原因，学生已经不适合小组课的教学了，这时候，教师如果能够采用小课的形式（一对一教学）进行教学的话，教学就能够取得事半功倍的效果，在学习中，我们仍旧可以将学生分为三个阶段完成教学任务。第一阶段为调整期，在这个阶段，教师要做的就是纠正学生以前具体学习中的一些错误，然后才去行之有效地措施，切实解决这些存在的错误，进而不足在以前的学习中学生没有接触过的东西，这能够为学生更好地进入下一阶段的学习打下坚实的基础；第二、三阶段主要介绍的内容与上文所说的应用班教学、提高班教学的内容相吻合，本文就不一一论述。
三、乐器分级教学的目的以及意义
乐器分级教学在学生的学习以及发展中有举足轻重的地位，它使得今后的乐器教学目的会越来越明确，具体教学中，它会将传统的那种口传心授的教学方法纳入到较为科学、系统并具有一定衡量标准的轨道上来，这能够切实克服传统教学中存在的随意性；同时，这种教学方法还强调学生实践能力的培养，它很大程度上避免了传统大锅饭的形式，使那些真正热爱音乐、喜爱音乐的人能够进一步提高自身，得到继续深造以及施展自身才华的机会，更为学生的就业等提供了良好帮助。
基金项目：
本文为唐山师范学院2013年教改立项，课题编号：2013001029。
参考文献：
[1]吴晓慷.论高师器乐教学改革的思路与设想[J].艺术百家，2012，（S1）.
[2]胡小龙.音乐课堂中的小乐器教学研究[J].北方音乐，2014，（05）.
作者简介：
张欣，唐山师范学院音乐系副教授。
关键词：高师 乐器教学改革 分级教学 目的 意义
21世纪的今天，高师培养出来的学生必须是复合型、高素质、高技能、综合性的人才，如果只是传统的“书呆子”，那这样的教学就没有存在的必要了。那么，教师在教学中要如何培养综合性强的学生呢？笔者指出，教育主管部门以及广大的高师教师必须要引起大家足够的重视，这样大家才能潜下心来，才能做一些相关的社会调研，从而明确社会到底需要什么样的人才，而不是所谓的“闭关锁国”、“唯我独尊”。由此可见，乐器教学是高师教学中的重要组成部分，它关系到的不仅是中国人才培养的千秋大业，还有中国经济社会的进一步发展。
一、高师乐器教学改革中存在的问题
（一）没有得到足够的重视
长期以来，中国高师乐器教学改革都得不到人们的重视，在很多人看来，乐器教学改革可有可无，它对促进学生发展没有任何的意义，也正是这种错误的看法，使得高师乐器教学效率异常低下。在个别学校领导以及教师看来，高师音乐只需要钢琴、声乐以及相关的其他乐器就可以了，完全不知道乐器在高等师范学院音乐专业教学大纲中所占的比重以及地位。本文指出，乐器教学不仅包括声乐、钢琴以及相关的其他乐器，还包括对理论的教学。就时代发展的需要而言，高师培养出来的必须是比较综合性的人才，只有这样才能真正适应经济社会发展的需要，进一步促进高师乐器教学的发展，最终培养具有全能素质的师范生。
（二）缺乏统一的教材以及量化标准
社会主义市场经济条件下，人们所能接触到的、看到的乐器书籍可谓是琳琅满目，但真正意义上的适应高师乐器教学需要的书籍少之又少，甚至没有。因此，在具体的教学中，不同的学校就会变现出不同的做法，但是他们的做法有离不开一个标准：根据自身专长以及所好，选择适应学生发展的教材，给予各乐器教师更多广阔的空间。这样，学校在选择教材的时候就会表现出很大的随意性，有时候，学校选择的教材会严重偏离师范教育的轨道，这在很大程度上限制了学生的全面、健康发展。目前，我国高师乐器教学教材的使用仍旧源于以下两种情况：一是使用某个出版社或者是某个学校在20世纪60、70年代甚至是50年代的教材，选择这些教材的学校只能是限制自身发展。
二、高师乐器教学中乐器分级教学的具体方法
针对分级教学，我们把学生基本上分为零起步的学生以及有一定基础的学生，对这些不同级次的学生，则采用不同的方法进行教学。
（一）针对零起步的学生
零起步的学生对乐器没有科学的认识，很多学生在期末的考核中甚至不能过关，这些就要求教师要注重对零起步学生的教学，要能够从学生发展的角度出发，切实提高教学效率，为学生的未来发展打下坚实的基础。
1.基础班教学
在基础班教学中，教师要做的就是帮助学生初步了解所学乐器的基本演奏常识、基础的理论以及与两手有关的演奏技巧，在具体学习中，还要了解常用的调演奏练习曲、小乐曲5-7种，这既有利于学生较好地演奏篇幅较为短小的独奏曲，也有利于提高学生对相关乐曲的鉴赏能力以及分析能力。
2.应用班教学
经过第一个阶段也就是基础班的学习，学生已然具备了基本的学习以及演奏能力，在这个基础上，学生学习就可以进入第二个阶段，也就是应用级的学习了。在第二个阶段，学生可以从以下几点出发，展开对学生的教学：首先，不断加大学生信息量以及对知识的储备量。在这个阶段，学生学习主要是以各地方的民族民间乐曲以及传统的优秀曲目为主；其次，在具有相关基础之后，教师就可以将着力点放于培养学生的自学能力上，在相关理论知识指导的前提下，对乐曲做一些简单的编排，更好地促进自身的发展。
3.提高班教学
经过一系列的考核，学生已经达到了应用班教学的要求，这时候学生就会进入提高班的学习，在这个阶段，着重强化的是学生的技能技巧以及演奏能力。那么，怎样提高学生的技能技巧以及演奏能力呢？这就要求教师要为学生选择作品面广的乐曲，向学生传授一些具有技术性以及地方性的音乐作品，当然，教师不可忽视的还有一些优秀、经典的传统曲目，科学选择作品的同时，教师还要根据学生的实际情况，适量的让学生了解一些外国作品，这既有利于提升学生对音乐作品的表现手法，也有利于提高学生自身的艺术修养以及审美能力，不断提高学生的演奏水平。
（二）针对有一定乐器基础的学生
不同的学生有不同的乐器基础，在进入学校之后，由于个体差异以及基础等一系列原因，学生已经不适合小组课的教学了，这时候，教师如果能够采用小课的形式（一对一教学）进行教学的话，教学就能够取得事半功倍的效果，在学习中，我们仍旧可以将学生分为三个阶段完成教学任务。第一阶段为调整期，在这个阶段，教师要做的就是纠正学生以前具体学习中的一些错误，然后才去行之有效地措施，切实解决这些存在的错误，进而不足在以前的学习中学生没有接触过的东西，这能够为学生更好地进入下一阶段的学习打下坚实的基础；第二、三阶段主要介绍的内容与上文所说的应用班教学、提高班教学的内容相吻合，本文就不一一论述。
三、乐器分级教学的目的以及意义
乐器分级教学在学生的学习以及发展中有举足轻重的地位，它使得今后的乐器教学目的会越来越明确，具体教学中，它会将传统的那种口传心授的教学方法纳入到较为科学、系统并具有一定衡量标准的轨道上来，这能够切实克服传统教学中存在的随意性；同时，这种教学方法还强调学生实践能力的培养，它很大程度上避免了传统大锅饭的形式，使那些真正热爱音乐、喜爱音乐的人能够进一步提高自身，得到继续深造以及施展自身才华的机会，更为学生的就业等提供了良好帮助。
基金项目：
本文为唐山师范学院2013年教改立项，课题编号：2013001029。
参考文献：
[1]吴晓慷.论高师器乐教学改革的思路与设想[J].艺术百家，2012，（S1）.
[2]胡小龙.音乐课堂中的小乐器教学研究[J].北方音乐，2014，（05）.
作者简介：
张欣，唐山师范学院音乐系副教授。