论文部分内容阅读
本文主要从奏鸣原则的角度来分析贝多芬“月光”奏鸣曲的第一乐章，因为此曲篇幅较短，旋律的层次划分和结构有多重分析结果。通过对第一乐章的完整结构分析从而得出是奏鸣曲式结构的分析结构。从奏鸣曲式的主副部主题的对比性和调性的对置以及再现部的回归逐一进行分析。
奏鸣曲这一体裁一般适合表达强烈的戏剧性矛盾的冲突与对比的音乐形象，那么奏鸣曲式就是适合于表现这一内容和交响戏剧性构思的曲式结构。很多奏鸣曲中都有较大的音乐形象与音乐主题的对比和调性的对比，而这也成为了奏鸣曲式的主要特点之一。
本文主要分析贝多芬《月光》奏鸣曲第一乐章的结构，因为此作品正如作曲家所写的标题，具有幻想曲般的奏鸣曲，一直以来对这一乐章的结构有很大分歧，从不同角度分析结果都不统一，笔者主要想从奏鸣原则在这一作品中的具体陈述来分析作品的音乐语言和曲式结构，从而证明第一乐章是一首相比较而言结构精致但篇幅“小”的奏鸣曲式，它符合奏鸣曲式的基本结构。
判断一首音乐作品是奏鸣曲式的主要因素是作品的呈示部是否有两个相对比的音乐主题，并且是在不同的调性上进行呈示。其次展开部发展其中的一个主题或将两个主题同时进行展开，最后在再现部中将这啊领个主题统一在同一主调上，这也是奏鸣曲式体现的最基本的“奏鸣原则”，从维也纳古典乐派的奏鸣曲开始，最典型规范的呈示部包含四个部分依次是：主部——连接部——副部——结束部;展开部一般包括引入部分、实质部分、属准备段，再现部中要求两个主题的调性回归。在这一乐章中，就是按这个典型形式进行了陈述。
“月光”奏鸣曲的第一乐章一开始由5小节的引子，其音乐材料是以主调#c
小调I级主和弦三连音的分解形式进行陈述，以持续的弱力度将主部主题慢慢引出，其中引子部分的和声最有特点的是作曲家在#c小调中运用了bII6级和弦，让忧郁的小调旋律突然有了大调的明朗性，随后又解决到V7和弦上，整个引子部分都是处于三连音分解和弦的缓慢发展中。主部主题（第5-9小节）多声部织体弱起进入，内声部继续延用三连音的特性，虽然主题旋律只有5个小节，但也是一句式乐段，其中在第7小节有转调的产生，用共同和弦相E大调进行转调，并且主部主题结束在了E大调的主和弦上，主部主题不仅结构短，而且内部还有转调发生，在短短5小节内就有这样精妙地安排，真实巧妙至极。紧接着进入连接部，一开始用E大调的小主和弦将调式调性转到e小调，随后在第11小节用V7/bII和弦将调性转到了b小调，和声进行为V7/bII-bII-IV46-V56- V7-I-VII56-K46-V-I，最后用b 小调I级结束了连接部。副部主题进入时又从连接部的b小调转到了同主音的B大调，旋律材料与主部主题相比较，对比较小，却依然保持了以三连音为伴奏音型的内声部多声部织体，副部主题在第19小节，共4小节。结束部（20-23小节）继续延用了副部主题的调性，节奏较为舒缓。结束部旋律呈下行二度的方式进行陈述。
展开部在这一乐章中也有发展，具体展开方式如下：首先展开部的引入部分是将主部主题进行展开的，与呈示部主题相比较，基本保留了原主題的节奏和织体形态，只是调性在#f和声小调上发展，和声进行没有改变，这一部分的展开也可以认为是将主部主题直接在其他调上的展开，随后是副部主题的展开，依然没有改变从一开始的内声部三连音的节奏，调性由呈示部的b小调转到#c小调上进行，并且以K46和弦进行这一部分的收拢，为后面的属准备做了过渡，整个属准备段落（32-41）小节不长，但是作品既有展开发展，也有向再现部过渡的属准备段，更能为展开部存在提供依据。
再现部主部主题是从第43小节弱起进入的，调性回到了#c小调，4个小节之后还是副部主题的再现，副部的材料和调性回归，在主调#c和声小调上呈示。结束部再现（55-60）小节共有4个小节。再现部的四个部分意义进行了再现，都是以规整的4小节为一个部分，并且都回到了主调上，以I及主和弦作收束，同时进入作品的尾声部分，这一阶段中作全曲的收拢和结束，调性延用，主题动机从引子贯穿到结尾，尾声低音部分反复主题动机，右手声部三连音分解形式起伏进行，音域逐渐到低音区，最后力度很弱趋于平静，以柱式主和弦结束全曲。
通过对全曲的分析可以发现，虽然此作品第一乐章比较短，但是从奏鸣原则的角度分析它符合奏鸣曲式的结构，有主副主题之间的对比，也有调性的对置和再现部的统一回归，并且奏鸣曲式中的每一个部分都是很清晰的按古典乐派奏鸣曲式结构的顺序在发展。因为篇幅较短也不同于一般的奏鸣曲式容易被分析出来，或者说有明显的奏鸣曲式的结构特点，因此，这一乐章被分析成其他的曲式结构，学习者对此有不同的分析结果。另外，从这部作品中还可以分析出和声功能的完整性和功能性，为调性的发展提供了依据，从曲式的结构中除了有主要部分外，还有引子和尾声的附属部分，所以，通过分析可以看出这是一首作曲家精妙设计出来的“小”奏鸣曲，其中的乐句旋律结构也是十分值得细细分析的。
（作者单位：兰州城市学院音乐学院）
奏鸣曲这一体裁一般适合表达强烈的戏剧性矛盾的冲突与对比的音乐形象，那么奏鸣曲式就是适合于表现这一内容和交响戏剧性构思的曲式结构。很多奏鸣曲中都有较大的音乐形象与音乐主题的对比和调性的对比，而这也成为了奏鸣曲式的主要特点之一。
本文主要分析贝多芬《月光》奏鸣曲第一乐章的结构，因为此作品正如作曲家所写的标题，具有幻想曲般的奏鸣曲，一直以来对这一乐章的结构有很大分歧，从不同角度分析结果都不统一，笔者主要想从奏鸣原则在这一作品中的具体陈述来分析作品的音乐语言和曲式结构，从而证明第一乐章是一首相比较而言结构精致但篇幅“小”的奏鸣曲式，它符合奏鸣曲式的基本结构。
判断一首音乐作品是奏鸣曲式的主要因素是作品的呈示部是否有两个相对比的音乐主题，并且是在不同的调性上进行呈示。其次展开部发展其中的一个主题或将两个主题同时进行展开，最后在再现部中将这啊领个主题统一在同一主调上，这也是奏鸣曲式体现的最基本的“奏鸣原则”，从维也纳古典乐派的奏鸣曲开始，最典型规范的呈示部包含四个部分依次是：主部——连接部——副部——结束部;展开部一般包括引入部分、实质部分、属准备段，再现部中要求两个主题的调性回归。在这一乐章中，就是按这个典型形式进行了陈述。
“月光”奏鸣曲的第一乐章一开始由5小节的引子，其音乐材料是以主调#c
小调I级主和弦三连音的分解形式进行陈述，以持续的弱力度将主部主题慢慢引出，其中引子部分的和声最有特点的是作曲家在#c小调中运用了bII6级和弦，让忧郁的小调旋律突然有了大调的明朗性，随后又解决到V7和弦上，整个引子部分都是处于三连音分解和弦的缓慢发展中。主部主题（第5-9小节）多声部织体弱起进入，内声部继续延用三连音的特性，虽然主题旋律只有5个小节，但也是一句式乐段，其中在第7小节有转调的产生，用共同和弦相E大调进行转调，并且主部主题结束在了E大调的主和弦上，主部主题不仅结构短，而且内部还有转调发生，在短短5小节内就有这样精妙地安排，真实巧妙至极。紧接着进入连接部，一开始用E大调的小主和弦将调式调性转到e小调，随后在第11小节用V7/bII和弦将调性转到了b小调，和声进行为V7/bII-bII-IV46-V56- V7-I-VII56-K46-V-I，最后用b 小调I级结束了连接部。副部主题进入时又从连接部的b小调转到了同主音的B大调，旋律材料与主部主题相比较，对比较小，却依然保持了以三连音为伴奏音型的内声部多声部织体，副部主题在第19小节，共4小节。结束部（20-23小节）继续延用了副部主题的调性，节奏较为舒缓。结束部旋律呈下行二度的方式进行陈述。
展开部在这一乐章中也有发展，具体展开方式如下：首先展开部的引入部分是将主部主题进行展开的，与呈示部主题相比较，基本保留了原主題的节奏和织体形态，只是调性在#f和声小调上发展，和声进行没有改变，这一部分的展开也可以认为是将主部主题直接在其他调上的展开，随后是副部主题的展开，依然没有改变从一开始的内声部三连音的节奏，调性由呈示部的b小调转到#c小调上进行，并且以K46和弦进行这一部分的收拢，为后面的属准备做了过渡，整个属准备段落（32-41）小节不长，但是作品既有展开发展，也有向再现部过渡的属准备段，更能为展开部存在提供依据。
再现部主部主题是从第43小节弱起进入的，调性回到了#c小调，4个小节之后还是副部主题的再现，副部的材料和调性回归，在主调#c和声小调上呈示。结束部再现（55-60）小节共有4个小节。再现部的四个部分意义进行了再现，都是以规整的4小节为一个部分，并且都回到了主调上，以I及主和弦作收束，同时进入作品的尾声部分，这一阶段中作全曲的收拢和结束，调性延用，主题动机从引子贯穿到结尾，尾声低音部分反复主题动机，右手声部三连音分解形式起伏进行，音域逐渐到低音区，最后力度很弱趋于平静，以柱式主和弦结束全曲。
通过对全曲的分析可以发现，虽然此作品第一乐章比较短，但是从奏鸣原则的角度分析它符合奏鸣曲式的结构，有主副主题之间的对比，也有调性的对置和再现部的统一回归，并且奏鸣曲式中的每一个部分都是很清晰的按古典乐派奏鸣曲式结构的顺序在发展。因为篇幅较短也不同于一般的奏鸣曲式容易被分析出来，或者说有明显的奏鸣曲式的结构特点，因此，这一乐章被分析成其他的曲式结构，学习者对此有不同的分析结果。另外，从这部作品中还可以分析出和声功能的完整性和功能性，为调性的发展提供了依据，从曲式的结构中除了有主要部分外，还有引子和尾声的附属部分，所以，通过分析可以看出这是一首作曲家精妙设计出来的“小”奏鸣曲，其中的乐句旋律结构也是十分值得细细分析的。
（作者单位：兰州城市学院音乐学院）