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【中图分类号】G623.71
音乐节奏源于生命，源于自然，从呼吸、心跳、走路、劳动乃至风摆杨柳、波涛起伏到日月星晨、春夏秋冬，没有一处离开节奏，这些节奏蕴于美妙的音乐之中。为此，节奏，是构成音乐的第一要素，它是旋律的骨架，是音乐的脉搏，是音乐的生命。儿童对节奏的把握与生俱来，对音乐节奏的兴趣是非常高涨、极其兴奋的。听到活泼欢快的节奏，孩子们会摇头晃脑，拍手欢笑，充满舞蹈感的节奏，他们会情不自禁，手舞足蹈。根据小学生的心理、生理特点，有趣多样的节奏教学有利于增强学生的学习兴趣，有效地培养学生的节奏感，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情，增强学生的音乐感受、理解、表现能力，使音乐教学的开展更加顺利。小学生正处在身心发展的初级阶段，这一阶段小学生好奇心、模仿性、可塑性都很强，，所以我们不能错失良机，通过多元化的教学方式对学生进行节奏训练，激发学生的音乐兴趣，为提高学生的音乐素养打下良好基础。
一、巧用方法感知节奏
感知理解是学生进行节奏训练初步阶段，也是学习的一种必须的能力。小学生的认知特点以形象思维为主，老师在教学中多用生动形象地方法使学生更好感知的节奏。
1.在听中建立恒拍概念。听是一切感知的最初阶段。有人说：音乐是听觉艺术。从听延续到其他感官的参与，是音乐教学的必经之路，会促使节奏理解从感性上升到理性。让学生听节奏感较强的歌曲，从节拍入手，在听匀速的、不断发展、完整的音乐中，让学生从小就建立心理恒拍。有了恒拍概念，学生朗读、演唱、律动时就不会抢拍或拖拍。在此基础上听歌曲的节奏，在有意的促进下，学生熟悉歌曲，增强乐感。例如在教唱《过新年》这首歌曲，我让学生在聆听中寻找锣鼓的节奏并进行模仿，接着，我用小鼓打击节奏，学生边拍手（或跺脚、摇头、拍肩等）边朗读歌词，这样，学生在鼓点节奏的辅助下，很快的熟悉了歌词，感受到音乐中欢快、热烈的情绪，同时强化了恒拍概念，提高了对节奏的准确把握，极大调动了学生的兴趣，起到了事半功倍的教学效果。
2.在看中掌握节奏。"百闻不如一见"，看，便于更好的理解。新教材和光盘为我们提供了很多值得看的资料。如歌曲中每一小节开头提示强拍的跳动图画；图谱中为提示强弱的颜色深浅变化和为提示不同节拍的大小图形；歌曲中的重难点节奏；多声部节奏图谱的不同标示......都给我们提供了"看"的条件。教师只要引导学生有意识地观察，多看，多想，就可以使学生明白节奏的内在关系。不同学段的看可用不同方法，如低年级学生看每小节开头跳动的图画，图谱中的大小不同图形，颜色深浅的变化；中、高年级通过看歌曲中的节奏，多声部节奏谱的上下对齐等。多看使节奏在学生脑中留下深刻的印象，量的积累达到质的变化，为读谱做好准备。
3.在朗读中理解节奏。用音乐的方式朗读可以促进学生对节奏的感性认识向抽象理解发展，为此，教师引领学生用音乐的方式多读，是增进节奏理解的简单而有效的方法。选择孩子熟悉的事物，例如小动物的叫声、伙伴的名字、交通工具、诗歌等自然节奏作为节奏训练的最初阶段，让学生在不断地朗读中对节奏有最初的形象理解。例如《锄禾》：锄禾 日当 午 - ，汗滴 禾下 土 - ，可让一组学生用固定节奏读儿歌，另一组一拍一字朗读象声词"嗨哟"，两种节奏还形成了有趣的和声，学生非常有兴趣。很多歌曲中的歌词都可以用这种方法来朗读。
4.在身体律动中感知节奏。动作只有和节奏联系在一起，才能使教学更有生命力。小学生在学习任何新知识在动中感知节奏时的特点是，开始以被动感知为主，主动感知为辅。如果教师能进行有效引导，则能尽快尽好地培养学生的感知能力，使学生主动感知。随着年龄的增长，学习经验的积累，他们主动感知成分逐渐增加。奥尔夫曾说过：以身体为乐器，通过动作挖掘人与生俱来的节奏感，体验和发展人更加敏锐的节奏感。所以，根据小学生生性好动，喜欢用自己的身体语言表达自己的喜怒哀乐。我们在音乐课中让学生随着音乐有节奏的动起来，例如，扭屁股、摇摇头、拍拍手、跺跺脚、挤眼睛、弹舌头等，不仅对学习歌曲有帮助，还可以增强学生的节奏感，激发浓厚的学习兴趣。一举两得，何乐而不为呢？
二、在实践中创作节奏
1.在模仿中增强乐感。小学生模仿能力非常强，在模仿中使他们获得音乐知识。音乐节奏是复杂多变的，节奏训练是实践性很强的技能训练。根据学生模仿能力强的特点，将音乐与生活充分结合，使音乐更贴近学生的生活实际，通过活泼有趣的游戏来学习节奏，例如《什么动物出来玩》，
小羊来了：︱咩 -︱咩-︱
︱ X -︱X -︱
小鸡来了：︱叽叽叽︱叽叽叽︱，
小鸭来了：︱嘎 嘎︱嘎 0︱
︱X X X ︱X X X ︱
︱X X ︱ X 0︱
通过反复的模仿，加强这种感性认识，逐步理解和加深，最终上升为理性认识。这不仅能帮助学生建立内心乐感，调动学生学习节奏的兴趣，还能充分激发学生的学习情感。为创造打下良好基础。
2.在创造中发展学生的实践能力。新课标非常重视音乐创造，通过节奏这一音乐要素进行音乐创造的主要意图是发展学生的实践能力，发掘学生的创造性思维潜能，培养学生的创新意识和创新思维能力。如：
A.儿歌朗读法。儿歌不论大小、长短，念起来总有一定的节奏存在。在儿歌教学中，同一首儿歌可用不同的节奏。例如《办家家》：
节奏一：
我来 做爸︱爸
呀 | 你来 做妈 |妈
- ‖
我们 一起 |来
呀 | 来玩 办家 |家
- ‖
节奏二：
我来 做爸︱爸
0 | 你来 做妈 | 妈
0 ‖
我们 一起 |来
0 | 来玩 办家 | 家
0 ‖
节奏三：
我.来 做爸|爸
0 | 你.来 做妈 |妈
0 ‖
我.们 一起|来
0 | 来.玩 办家 |家
0 ‖
B.变化节奏法。变化节奏法就是让学生给给定的节奏进行变化，成为另一条节奏。如《小马跑来了》：
（小马慢慢走）： X X X︱X X X ︱X X X X︱X X X X‖
（小马慢慢跑）： X.X X X︱X.X X X ︱X.X X X︱X.X X X‖
（小马快快跑）： X.X X.X︱X.X X.X ︱X.X X.X︱X.X X.X‖
C. 自制乐器伴奏法。将打击乐器运用到教学中，不但可以培养学生的节奏感，使课堂教学富有趣味性，也加强了学生对歌曲的理解及体验，降低了学习难度，提高学习效率，还能培养学生的审美能力。而课堂上的打击乐器不能做到人手一件，已经不能满足学生的音乐学习需要，于是，我发动学生在家长帮助下利用生活中的废旧材料自制打击乐器，很快，各式各样的"新生代乐器"诞生了：如用易拉罐或小瓶子装入沙子做沙锤；用铁丝将酒瓶盖串在一起当串铃；用两个小铁盒对击做小镲，用铅笔敲纸盒当小鼓等，还有学生干脆把家里的碗、筷、盘子、勺子都带来了，学生们用自制的打击乐器边唱边演奏高兴极了。他们在享受着成功的喜悦时，也享受到了音乐带给他们的欢乐，从而使课堂妙趣横生。回味无穷。
循序渐进、丰富多彩的学习使原本"枯燥""无味"的节奏练习回归到"五彩斑斓"的音乐世界里，孩子们畅游在这样的迷人世界，充满着学习热情。在他们眼里，节奏原来是这样的好玩，这样的迷人，这样的充满乐趣。他们不仅会学，而且乐学，并且真正学会了。作为音乐老师，需要我们有更多的勇气去揭开音乐神秘的面纱，帮助学生寻找进入音乐殿堂的途径，引领他们进行美的享受，美的体验，美的探索，激发他们对音乐的热爱。
音乐节奏源于生命，源于自然，从呼吸、心跳、走路、劳动乃至风摆杨柳、波涛起伏到日月星晨、春夏秋冬，没有一处离开节奏，这些节奏蕴于美妙的音乐之中。为此，节奏，是构成音乐的第一要素，它是旋律的骨架，是音乐的脉搏，是音乐的生命。儿童对节奏的把握与生俱来，对音乐节奏的兴趣是非常高涨、极其兴奋的。听到活泼欢快的节奏，孩子们会摇头晃脑，拍手欢笑，充满舞蹈感的节奏，他们会情不自禁，手舞足蹈。根据小学生的心理、生理特点，有趣多样的节奏教学有利于增强学生的学习兴趣，有效地培养学生的节奏感，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情，增强学生的音乐感受、理解、表现能力，使音乐教学的开展更加顺利。小学生正处在身心发展的初级阶段，这一阶段小学生好奇心、模仿性、可塑性都很强，，所以我们不能错失良机，通过多元化的教学方式对学生进行节奏训练，激发学生的音乐兴趣，为提高学生的音乐素养打下良好基础。
一、巧用方法感知节奏
感知理解是学生进行节奏训练初步阶段，也是学习的一种必须的能力。小学生的认知特点以形象思维为主，老师在教学中多用生动形象地方法使学生更好感知的节奏。
1.在听中建立恒拍概念。听是一切感知的最初阶段。有人说：音乐是听觉艺术。从听延续到其他感官的参与，是音乐教学的必经之路，会促使节奏理解从感性上升到理性。让学生听节奏感较强的歌曲，从节拍入手，在听匀速的、不断发展、完整的音乐中，让学生从小就建立心理恒拍。有了恒拍概念，学生朗读、演唱、律动时就不会抢拍或拖拍。在此基础上听歌曲的节奏，在有意的促进下，学生熟悉歌曲，增强乐感。例如在教唱《过新年》这首歌曲，我让学生在聆听中寻找锣鼓的节奏并进行模仿，接着，我用小鼓打击节奏，学生边拍手（或跺脚、摇头、拍肩等）边朗读歌词，这样，学生在鼓点节奏的辅助下，很快的熟悉了歌词，感受到音乐中欢快、热烈的情绪，同时强化了恒拍概念，提高了对节奏的准确把握，极大调动了学生的兴趣，起到了事半功倍的教学效果。
2.在看中掌握节奏。"百闻不如一见"，看，便于更好的理解。新教材和光盘为我们提供了很多值得看的资料。如歌曲中每一小节开头提示强拍的跳动图画；图谱中为提示强弱的颜色深浅变化和为提示不同节拍的大小图形；歌曲中的重难点节奏；多声部节奏图谱的不同标示......都给我们提供了"看"的条件。教师只要引导学生有意识地观察，多看，多想，就可以使学生明白节奏的内在关系。不同学段的看可用不同方法，如低年级学生看每小节开头跳动的图画，图谱中的大小不同图形，颜色深浅的变化；中、高年级通过看歌曲中的节奏，多声部节奏谱的上下对齐等。多看使节奏在学生脑中留下深刻的印象，量的积累达到质的变化，为读谱做好准备。
3.在朗读中理解节奏。用音乐的方式朗读可以促进学生对节奏的感性认识向抽象理解发展，为此，教师引领学生用音乐的方式多读，是增进节奏理解的简单而有效的方法。选择孩子熟悉的事物，例如小动物的叫声、伙伴的名字、交通工具、诗歌等自然节奏作为节奏训练的最初阶段，让学生在不断地朗读中对节奏有最初的形象理解。例如《锄禾》：锄禾 日当 午 - ，汗滴 禾下 土 - ，可让一组学生用固定节奏读儿歌，另一组一拍一字朗读象声词"嗨哟"，两种节奏还形成了有趣的和声，学生非常有兴趣。很多歌曲中的歌词都可以用这种方法来朗读。
4.在身体律动中感知节奏。动作只有和节奏联系在一起，才能使教学更有生命力。小学生在学习任何新知识在动中感知节奏时的特点是，开始以被动感知为主，主动感知为辅。如果教师能进行有效引导，则能尽快尽好地培养学生的感知能力，使学生主动感知。随着年龄的增长，学习经验的积累，他们主动感知成分逐渐增加。奥尔夫曾说过：以身体为乐器，通过动作挖掘人与生俱来的节奏感，体验和发展人更加敏锐的节奏感。所以，根据小学生生性好动，喜欢用自己的身体语言表达自己的喜怒哀乐。我们在音乐课中让学生随着音乐有节奏的动起来，例如，扭屁股、摇摇头、拍拍手、跺跺脚、挤眼睛、弹舌头等，不仅对学习歌曲有帮助，还可以增强学生的节奏感，激发浓厚的学习兴趣。一举两得，何乐而不为呢？
二、在实践中创作节奏
1.在模仿中增强乐感。小学生模仿能力非常强，在模仿中使他们获得音乐知识。音乐节奏是复杂多变的，节奏训练是实践性很强的技能训练。根据学生模仿能力强的特点，将音乐与生活充分结合，使音乐更贴近学生的生活实际，通过活泼有趣的游戏来学习节奏，例如《什么动物出来玩》，
小羊来了：︱咩 -︱咩-︱
︱ X -︱X -︱
小鸡来了：︱叽叽叽︱叽叽叽︱，
小鸭来了：︱嘎 嘎︱嘎 0︱
︱X X X ︱X X X ︱
︱X X ︱ X 0︱
通过反复的模仿，加强这种感性认识，逐步理解和加深，最终上升为理性认识。这不仅能帮助学生建立内心乐感，调动学生学习节奏的兴趣，还能充分激发学生的学习情感。为创造打下良好基础。
2.在创造中发展学生的实践能力。新课标非常重视音乐创造，通过节奏这一音乐要素进行音乐创造的主要意图是发展学生的实践能力，发掘学生的创造性思维潜能，培养学生的创新意识和创新思维能力。如：
A.儿歌朗读法。儿歌不论大小、长短，念起来总有一定的节奏存在。在儿歌教学中，同一首儿歌可用不同的节奏。例如《办家家》：
节奏一：
我来 做爸︱爸
呀 | 你来 做妈 |妈
- ‖
我们 一起 |来
呀 | 来玩 办家 |家
- ‖
节奏二：
我来 做爸︱爸
0 | 你来 做妈 | 妈
0 ‖
我们 一起 |来
0 | 来玩 办家 | 家
0 ‖
节奏三：
我.来 做爸|爸
0 | 你.来 做妈 |妈
0 ‖
我.们 一起|来
0 | 来.玩 办家 |家
0 ‖
B.变化节奏法。变化节奏法就是让学生给给定的节奏进行变化，成为另一条节奏。如《小马跑来了》：
（小马慢慢走）： X X X︱X X X ︱X X X X︱X X X X‖
（小马慢慢跑）： X.X X X︱X.X X X ︱X.X X X︱X.X X X‖
（小马快快跑）： X.X X.X︱X.X X.X ︱X.X X.X︱X.X X.X‖
C. 自制乐器伴奏法。将打击乐器运用到教学中，不但可以培养学生的节奏感，使课堂教学富有趣味性，也加强了学生对歌曲的理解及体验，降低了学习难度，提高学习效率，还能培养学生的审美能力。而课堂上的打击乐器不能做到人手一件，已经不能满足学生的音乐学习需要，于是，我发动学生在家长帮助下利用生活中的废旧材料自制打击乐器，很快，各式各样的"新生代乐器"诞生了：如用易拉罐或小瓶子装入沙子做沙锤；用铁丝将酒瓶盖串在一起当串铃；用两个小铁盒对击做小镲，用铅笔敲纸盒当小鼓等，还有学生干脆把家里的碗、筷、盘子、勺子都带来了，学生们用自制的打击乐器边唱边演奏高兴极了。他们在享受着成功的喜悦时，也享受到了音乐带给他们的欢乐，从而使课堂妙趣横生。回味无穷。
循序渐进、丰富多彩的学习使原本"枯燥""无味"的节奏练习回归到"五彩斑斓"的音乐世界里，孩子们畅游在这样的迷人世界，充满着学习热情。在他们眼里，节奏原来是这样的好玩，这样的迷人，这样的充满乐趣。他们不仅会学，而且乐学，并且真正学会了。作为音乐老师，需要我们有更多的勇气去揭开音乐神秘的面纱，帮助学生寻找进入音乐殿堂的途径，引领他们进行美的享受，美的体验，美的探索，激发他们对音乐的热爱。