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理想主义独立乐队的实力合集
在The Cribs的事业生涯中，有那么几回，甚至是他们最忠实的粉丝都可能会怀疑Jarman三兄弟是不是敲诈勒索了他们的音乐前辈。Edwyn Collins和Franz Ferdinand的Alex Kapranos为乐队担当过制作人（分别是2005年的《The New Fellas》和2007年的《Men’s Needs， Women’s Needs， Whatever》）。“音速青年”的Lee Ranaldo在“Be Safe”中贡献了阴冷的朗诵人声。更为著名的还要数Johnny Marr，一个已经不需要再证明什么的人，也主动扮演了3年的第四Jarman。如果一张张专辑的接连发行还不足以说明为何这支乐队能够引来如此关注，那么这张精选合集最起码说明了他们是怎样激起一众大腕儿的热情。
这张精选包含两张CD—一张是以往发行过的单曲，另一张则是罕见曲目和B面歌曲，其中包括一首翻唱自The Replacements的“Bastards Of Young”，《Payola》突出展现了乐队对于精简阵容下吉他编排的驾驭能力。即使是在最热门的“Hey Scenesters！”中，也不乏钻石般坚硬闪亮的吉他声响，而在情感奔放的“Chi-Town”或是“Mirror Kisser”中，更是能看出乐队赤诚的地下之心。
CD 1以乐队和Johnny Marr录制的最后一首歌“Leather Jacket Love Song”收尾，但从去年的专辑《In The Belly Of The Brazen Bull》来看，这并不是最终结局。《Payola》记录了乐队10年来躁动不安的历程，而他们也会继续前行。★★★★
文>Victoria Segal 译>席梦思
推荐曲目：We Share The Same Skies/Mirror Kissers/Be Safe/Leather Jacket Love SongWe Share The Same Skies/Mirror Kissers/Be Safe/Leather Jacket Love Song
THE BLOW MONKEYS
Limping For A Generation ★★★
Animal Magic★★★
Cherry Red，已发行
Dr Robert过度制作的专辑打包重现
Paul Weller的哥们儿、曾移民澳洲的“Dr” Robert Howard在上世纪80年代回到英国时组建了The Blow Monkeys。最著名的作品大概要数这两张被过度制作的专辑了。在他们的音乐中，disco、电子爵士以及dub被融合成了一种流畅狂野的时髦声音。纵观1984年的处女作《Limping For A Generation》和1986年的《Animal Magic》，你可以感受到科技的发展，最明显的可能要算“ Digging Your Scene”中，对于Linn鼓机的运用。两张专辑都充满生气、有范儿而且好歌不断，可惜的是，这种音乐太具有时代感，难以留传。
文>Andrew Perry 译>席梦思
推荐曲目：Digging Your Scene/Heaven Is A Place I’m Moving To/Atomic Lullaby
EVANS PYRAMID
Evans Pyramid
Cultures Of Soul，已发行
播放键准备就绪，波士顿Boogie之王的全集收录
这张包括4首未发行歌曲的全集可能不会符合很多人的口味。作为一个录音乐手，他曾与Isaac Hayes、The Delfonics以及Andre Evans等共事。70年代，funk风潮慢慢向disco转变，他也曾独自录制过一些歌曲，这些歌曲都很精彩，催眠般的律动、充满韧性的人声以及明显的家庭制作般的声场在同时期的其他音乐中显得格格不入。但这种独立制作的音乐也许并不适合大众。他最热门的单曲—包括“Never Gonna Let You Go”和“Dip Drop”，现在听也很棒，只是音色太过轻薄，最先显得怪异并且招人喜爱的演唱现在也越听越像唱功不到家。★★★
文>Steve Yates 译>席梦思
推荐曲目：Soul Petrol/Rubber Band/Never Gonna Let You Go/Dip Drop
FELA KUTI
The Best Of The Black President 2
KNITTING FACTORy RECORDS/KALAKUTA SUNRISE，3月4日
非洲节拍之王的最佳作品 ，
2CD精选
虽然已过世15年，但Fela “Anikulapo” Kuti的音乐遗产依然比任何时期都要丰富。虽说话题一直集中在他活跃的政治人权斗争以及让人汗颜的27次离婚，但他创作的音乐才是真正精彩的部分。这张精选集含括了从1971年的《Black Man’s Cry》到1992年的《Underground System（Part 2）》各时期的精彩作品，似乎是在为2013年即将再版的50张Kuti专辑打头阵。精选集中的12首歌代表了Fela标志性的声音。伴奏乐队The Africa 70默契老练，滚动的康加鼓所营造的氛围在Radiohead、The Talking Heads以及Blur的音乐中已经成为模板。手头宽裕的朋友们可以去找找这张精选集的豪华版，里面还有1984年Glastonbury音乐节上的现场录音哦。★★★★
文>Simon McEwen 译>席梦思 推荐曲目：Everything Scatter/Expensive Shit/Yellow Fever /He Miss Road
ROGER McGUINN
Born To Rock And Roll
RETROWORLD，已发行
Byrds元老个人精选
如果想把Byrds乐队频繁变动的阵容弄个清楚大概要花上半辈子时间，但有一个人从未离开，那就是主唱兼吉他手Roger McGuinn。《Born To Rock And Roll》收录了1973年到1977年他个人前5张专辑中的最好作品。风格从卡普里索式的“Lisa”到正统的迷幻摇滚“Dreamland”都有出现。嘉宾乐手、艺人包括Bob Dylan、“沙滩男孩”的Bruce Johnston、传奇爵士萨克斯风大师Charles Lloyd以及David Bowie的御用吉他手Mick Ronson，如此强大的嘉宾阵容丝毫没有掩盖McGuinn自己的光芒，他依旧出色，手持12弦Rickenbacker吉他，墨镜反射着加州海滩迷幻的阳光。★★★★
文>Mat Snow 译>席梦思
推荐曲目：Dreamland/Draggin’/Up To Me
LUKE HAINES
Off My Rocker At The Art School Bop
Fantastic Plastic，
仅提供数码格式，已发行
Britpop运动中的怪人，遗失的伟大专辑
到2006年，前Auteurs乐队的Haines对自己音乐中对于英国式的虚伪、失败以及厌烦的表达早已驾轻就熟。他的第3张个人专辑涉及到的历史人物可真不少，以至于将其命名为“历史音乐剧”也不为过。但最绝的还是其发行公司的瞬间倒闭，导致这张直击英国软肋的神奇专辑一直不为人所知。这次的再发行将其事业生涯中最好的作品如数奉上，尤其是描写中年危机的“The Heritage Rock Revolution”。描写开膛手的作品“Leeds United”提到了反对儿童性虐待的“杉树行动”，有点瘆人，歌词是：“魔鬼来到了约克郡参加银禧，这个魔鬼是谁呢？Kendo Nagasaki、Jimmy Savile还是女王自己？”他真恶心，但我们喜欢他。★★★★
文>Andrew Harrison 译>席梦思
推荐曲目：Leeds United/All The English Devils/Bad Reputation（The Glitter Band）
KIRSTY MACCOLL
A New England：The Very Best Of Kirsty MacColl
UNION SQUARE，2月25日
国宝级，够酷够淡定
近年来，唱作人Kirsty Maccoll越来越受到追捧。这张合辑中，从早年间的新浪潮pub-pop风的《They Don’t Know》到后来成熟拉丁范儿的《In These Shoes》，Kirsty Maccoll歌听起来都充满智慧，时而有爱，时而又满含黑色幽默。她非常善于坚持自己，换句话说，跟她合作过的人—包括The Pogues、Johnny Marr、Billy Bragg等人，都必须很努力地适应并满足她多风格多变化的音乐，也正是因此，Kirsty Maccoll从未被轻易划分在某种风格的局限中。这套合辑对于入门听众很容易上手，Kirsty Maccoll真的充满了天赋。★★★★
文>David Quantick 译>席梦思
推荐曲目：There’s A Guy Works Down The Chip Shop Swears He’s Elvis
在The Cribs的事业生涯中，有那么几回，甚至是他们最忠实的粉丝都可能会怀疑Jarman三兄弟是不是敲诈勒索了他们的音乐前辈。Edwyn Collins和Franz Ferdinand的Alex Kapranos为乐队担当过制作人（分别是2005年的《The New Fellas》和2007年的《Men’s Needs， Women’s Needs， Whatever》）。“音速青年”的Lee Ranaldo在“Be Safe”中贡献了阴冷的朗诵人声。更为著名的还要数Johnny Marr，一个已经不需要再证明什么的人，也主动扮演了3年的第四Jarman。如果一张张专辑的接连发行还不足以说明为何这支乐队能够引来如此关注，那么这张精选合集最起码说明了他们是怎样激起一众大腕儿的热情。
这张精选包含两张CD—一张是以往发行过的单曲，另一张则是罕见曲目和B面歌曲，其中包括一首翻唱自The Replacements的“Bastards Of Young”，《Payola》突出展现了乐队对于精简阵容下吉他编排的驾驭能力。即使是在最热门的“Hey Scenesters！”中，也不乏钻石般坚硬闪亮的吉他声响，而在情感奔放的“Chi-Town”或是“Mirror Kisser”中，更是能看出乐队赤诚的地下之心。
CD 1以乐队和Johnny Marr录制的最后一首歌“Leather Jacket Love Song”收尾，但从去年的专辑《In The Belly Of The Brazen Bull》来看，这并不是最终结局。《Payola》记录了乐队10年来躁动不安的历程，而他们也会继续前行。★★★★
文>Victoria Segal 译>席梦思
推荐曲目：We Share The Same Skies/Mirror Kissers/Be Safe/Leather Jacket Love SongWe Share The Same Skies/Mirror Kissers/Be Safe/Leather Jacket Love Song
THE BLOW MONKEYS
Limping For A Generation ★★★
Animal Magic★★★
Cherry Red，已发行
Dr Robert过度制作的专辑打包重现
Paul Weller的哥们儿、曾移民澳洲的“Dr” Robert Howard在上世纪80年代回到英国时组建了The Blow Monkeys。最著名的作品大概要数这两张被过度制作的专辑了。在他们的音乐中，disco、电子爵士以及dub被融合成了一种流畅狂野的时髦声音。纵观1984年的处女作《Limping For A Generation》和1986年的《Animal Magic》，你可以感受到科技的发展，最明显的可能要算“ Digging Your Scene”中，对于Linn鼓机的运用。两张专辑都充满生气、有范儿而且好歌不断，可惜的是，这种音乐太具有时代感，难以留传。
文>Andrew Perry 译>席梦思
推荐曲目：Digging Your Scene/Heaven Is A Place I’m Moving To/Atomic Lullaby
EVANS PYRAMID
Evans Pyramid
Cultures Of Soul，已发行
播放键准备就绪，波士顿Boogie之王的全集收录
这张包括4首未发行歌曲的全集可能不会符合很多人的口味。作为一个录音乐手，他曾与Isaac Hayes、The Delfonics以及Andre Evans等共事。70年代，funk风潮慢慢向disco转变，他也曾独自录制过一些歌曲，这些歌曲都很精彩，催眠般的律动、充满韧性的人声以及明显的家庭制作般的声场在同时期的其他音乐中显得格格不入。但这种独立制作的音乐也许并不适合大众。他最热门的单曲—包括“Never Gonna Let You Go”和“Dip Drop”，现在听也很棒，只是音色太过轻薄，最先显得怪异并且招人喜爱的演唱现在也越听越像唱功不到家。★★★
文>Steve Yates 译>席梦思
推荐曲目：Soul Petrol/Rubber Band/Never Gonna Let You Go/Dip Drop
FELA KUTI
The Best Of The Black President 2
KNITTING FACTORy RECORDS/KALAKUTA SUNRISE，3月4日
非洲节拍之王的最佳作品 ，
2CD精选
虽然已过世15年，但Fela “Anikulapo” Kuti的音乐遗产依然比任何时期都要丰富。虽说话题一直集中在他活跃的政治人权斗争以及让人汗颜的27次离婚，但他创作的音乐才是真正精彩的部分。这张精选集含括了从1971年的《Black Man’s Cry》到1992年的《Underground System（Part 2）》各时期的精彩作品，似乎是在为2013年即将再版的50张Kuti专辑打头阵。精选集中的12首歌代表了Fela标志性的声音。伴奏乐队The Africa 70默契老练，滚动的康加鼓所营造的氛围在Radiohead、The Talking Heads以及Blur的音乐中已经成为模板。手头宽裕的朋友们可以去找找这张精选集的豪华版，里面还有1984年Glastonbury音乐节上的现场录音哦。★★★★
文>Simon McEwen 译>席梦思 推荐曲目：Everything Scatter/Expensive Shit/Yellow Fever /He Miss Road
ROGER McGUINN
Born To Rock And Roll
RETROWORLD，已发行
Byrds元老个人精选
如果想把Byrds乐队频繁变动的阵容弄个清楚大概要花上半辈子时间，但有一个人从未离开，那就是主唱兼吉他手Roger McGuinn。《Born To Rock And Roll》收录了1973年到1977年他个人前5张专辑中的最好作品。风格从卡普里索式的“Lisa”到正统的迷幻摇滚“Dreamland”都有出现。嘉宾乐手、艺人包括Bob Dylan、“沙滩男孩”的Bruce Johnston、传奇爵士萨克斯风大师Charles Lloyd以及David Bowie的御用吉他手Mick Ronson，如此强大的嘉宾阵容丝毫没有掩盖McGuinn自己的光芒，他依旧出色，手持12弦Rickenbacker吉他，墨镜反射着加州海滩迷幻的阳光。★★★★
文>Mat Snow 译>席梦思
推荐曲目：Dreamland/Draggin’/Up To Me
LUKE HAINES
Off My Rocker At The Art School Bop
Fantastic Plastic，
仅提供数码格式，已发行
Britpop运动中的怪人，遗失的伟大专辑
到2006年，前Auteurs乐队的Haines对自己音乐中对于英国式的虚伪、失败以及厌烦的表达早已驾轻就熟。他的第3张个人专辑涉及到的历史人物可真不少，以至于将其命名为“历史音乐剧”也不为过。但最绝的还是其发行公司的瞬间倒闭，导致这张直击英国软肋的神奇专辑一直不为人所知。这次的再发行将其事业生涯中最好的作品如数奉上，尤其是描写中年危机的“The Heritage Rock Revolution”。描写开膛手的作品“Leeds United”提到了反对儿童性虐待的“杉树行动”，有点瘆人，歌词是：“魔鬼来到了约克郡参加银禧，这个魔鬼是谁呢？Kendo Nagasaki、Jimmy Savile还是女王自己？”他真恶心，但我们喜欢他。★★★★
文>Andrew Harrison 译>席梦思
推荐曲目：Leeds United/All The English Devils/Bad Reputation（The Glitter Band）
KIRSTY MACCOLL
A New England：The Very Best Of Kirsty MacColl
UNION SQUARE，2月25日
国宝级，够酷够淡定
近年来，唱作人Kirsty Maccoll越来越受到追捧。这张合辑中，从早年间的新浪潮pub-pop风的《They Don’t Know》到后来成熟拉丁范儿的《In These Shoes》，Kirsty Maccoll歌听起来都充满智慧，时而有爱，时而又满含黑色幽默。她非常善于坚持自己，换句话说，跟她合作过的人—包括The Pogues、Johnny Marr、Billy Bragg等人，都必须很努力地适应并满足她多风格多变化的音乐，也正是因此，Kirsty Maccoll从未被轻易划分在某种风格的局限中。这套合辑对于入门听众很容易上手，Kirsty Maccoll真的充满了天赋。★★★★
文>David Quantick 译>席梦思
推荐曲目：There’s A Guy Works Down The Chip Shop Swears He’s Elvis