论文部分内容阅读
摘 要:《T台表演》的内容,课堂教学构成及教学方法,以及个人在教学中的对T台表演课程中模特形体重塑与矫正、造型亮相、T台步伐等几个方面的见解。
关键词:T台表演;模特表演;T台步伐;教学方法
《T台表演》是模特表演专业的专业主干课程,根据人才培养方案的培养目标,该课程的比重占到专业主干课的百分之四十,是模特表演专业的教学重点之一,下面我们从课堂教学的角度作为出发点,粗浅的谈谈《T台表演》这门课程的教学方法。
一、《T台表演》的范畴
《T台表演》课程安排在第一学年和第二学年上学期开设,既是专业模特入门基础练习,也是模特从初学到表演风格形成的重要时期,为高年级《镜前展示》、《时装表演编导与策划》等课程奠定基础,是整个模特表演专业主干课程的教学重点。从狭义的范畴来讲,T台表演是指时装表演过程中模特的走台、亮相等连续性的动作表现。在整个课堂教学当中,只完成台步、造型等练习是远远不够的。对于职业模特来讲,除了身高条件以外,塑造完美的身体线条,矫正不良体态以及肌肉耐受力量等练习是必不可少的,所以《T台表演》课程涵盖了模特形体重塑、模特体型矫正、模特脚位造型练习、模特亮相、台步练习五个方面的内容。
二、课堂构成及教学方法
1.模特形体重塑和体型矫正练习,占课堂教学时间的百分之三十
(1)热身练习。通过教师自行编排的热身操组合(32个八拍以上)、慢跑等练习,活动头、颈、肩、胸、腰、腹、髋、膝、踝各个部位的肌肉及关节,使后面的练习更为安全和有效。
(2)柔韧性。把杆上的压腿练习——前、旁、后各四个八拍,正反面交替进行练习;
压肩练习——正、反面各四个八拍
胸腰与大腰练习——起桥,支撑10-20秒,最少两组
中间地面踢腿练习——前、旁、后各四个八拍,正反面交替进行练习
下叉练习——竖叉、横叉,正反面各两组
(3)形体重塑及体型矫正。运用地面健身操组合,进行专业的模特塑形练习。
①跪立支撑,膝盖呈90度,往旁抬起与髋平行,放下还原为一次,四个八拍为一组,正反面交替进行练习。
②跪立支撑,膝盖侧平起至90度后,小腿至踝关节往前延伸,还原为一次,四个八拍为一组,正反面交替进行。
③跪立支撑,腿向后延伸至与臀部平行,还原为一次,四个八拍为一组,正反面交替进行。
以上这组动作以训练腿部肌肉线条为主,辅助提拉臀大肌,起到拉长大腿股直肌,使股内外侧肌看起来细、直线修长,臀部看起来紧致上翘,符合模特骨感且长线条的审美标准。
④仰卧,双腿与肩同宽,膝盖收回,双脚支撑,双手模拟拉绳动作,上身逐步起立,直至后背完全离开地面,臀部保持不动,双臂抓握向后躺还原,每个八拍为一次,至少完成16次。
⑤仰卧,双手枕于脑后,双腿曲于身前,模拟蹬自行车的动作,双腿交替完成,四个八拍为一组,至少完成两组。
⑥肩肘倒立,手臂肘部关节作为支撑,脚尖指向天花板,自胸腰起整个身体与地板呈90度直角垂立,要求腹肌收紧,双腿保持直立的基础上交叉进行前后打击,四个八拍为一组,完成四组。
⑦坐立,双手向后支撑,双腿交叉离地,向前延伸至身体后倾45度,后收回还原为一次,四个八拍为一组,至少完成两组。
⑧侧躺,双腿并拢自然弯曲,单臂支撑起侧腹肌,十个一组,各完成四组,正反面交替进行练习。
以上这组动作主要训练腹直肌,使腹部看起来紧致无赘肉,帮助模特塑造出完美的腹部肌肉线条。
⑨俯卧支撑,双膝并拢撑地,小腿及脚尖与地面呈直角,四拍一次完成俯卧撑,十个一组,完成四组。
⑩俯卧支撑,双脚依次打开,双臂45度递增向下呈直角;双脚依次收回,双臂45度递增向上还原;一个八拍为一次,两次后加上并腿单臂支撑位一组,正反面交替进行完成四组练习。
以上两个动作主要锻炼手臂肌肉线条,增强手臂力量,使手臂肱二头肌、肱三头肌、三角肌的肌肉线条协调自然,修长紧致且无松弛感。
整套地面塑形及矫形练习,会根据每一届学生自身能力的差异及男女生的差别进行动作的增加或删减调整,为学生量身打造适合自己的运动方式以运动量,以符合因材施教的教学理念,达到事半功倍的教学效果。刚开始教学时教师要以规范、标准的动作起到良好的教学示范作用,讲解难点和要点,对练习要达到怎样的目的和效果提出要求,希望学生达到怎样的预期效果作出明确规定。可以让动作完成质量较高的同学起到带头示范作用,鼓励其他同学以该同学为目标,使教学起到良性循环。及时纠正练习当中的错误和不足,对学生的进步多给予肯定,充分调动学生的学习积极性。
2.模特脚位造型及亮相练习,占课堂教学时长的百分之三十
(1)基本体态站姿。基本体态站姿是脚位站立和走台步的基础部分,模特的身高高于正常人,容易形成抠胸、扛背等错误的体态习惯。通过垂直靠墙站立、双手扶把杆半脚尖站立等练习,以矫正日常生活中错误的体态行为习惯和意识,培养模特挺拔、直立的站姿意识 。
正确的基本体态站姿应该是双脚自然并拢,双肩放松手臂自然下垂贴于裤缝两侧,眼睛平视前方,感觉从头顶至脚后跟呈一条直线,腰间的肋骨与肋骨之间的距离最大化,感觉一直长高,头顶有向上拔。然后保持该体态不动3-5分钟,然后放松,不断重复练习,以便掌握正确的体态。
(2)脚位练习。模特的脚位练习组合是T台表演的重要基础,是台步练习的入门训练内容,脚位练习过程就是台步的细致动作分解,即每一个脚位之间的衔接和动作转换必须要通过上步、主力腿支撑、脚掌与脚跟的先后落地顺序、出髋等过程的慢速细致化的练习,使学生直观感受到台步的形成。
男女生分组各进行十个脚位变化组合,分别完成十次动作变换,能流畅的衔接各个脚位,准确找到舞台的亮相方位,配合眼神、表情,与音乐能够合拍,反复多次进行练习。 脚位练习同样以示范教学法为主,详细讲解每一个脚位的方位、重心、亮相过程等每个细节,并且定期编排不同的脚位组合交替进行练习,务必使亮相造型层次多元化。在第一学年脚位练习尽量以单人造型亮相为主,帮助学生建立舞台感和演出意识,培养和提高个人表演及表现力,第二学年可以根据班级的进度适当融入双人造型和多人造型,培养学生的合作意识,提升舞台空间意识,使整体亮相造型更加立体和丰富,练习内容单纯而不单一。
3.台步练习,占课堂教学时长的百分之四十
台步又叫“猫步”,是模特在时装表演过程中所有步伐的统称,也是模特表演专业教学的一个重点,主要训练模特在动态的步伐当中乐感的融合体现能力,对服装的理解力和对不同风格服装的表现能力。作为一种肢体语言,给人明显感觉到台步有别于日常生活中的步态,既具有舞台的美感,而又不似舞蹈动作夸张,具有一定的程式化,相对单一,如何让学生掌握好台步表演的尺度,是《T台表演》教学的难点。
4.慢节奏台步练习
所有台步练习在开始的时候都应该先进行慢节奏的台步练习,它可以帮助模特很好的分解动作,做到“心中有数,脚下稳定”,通过较长时间(一学期以上)的慢节奏练习之后,肢体协调性可以得到很大的提高,包括双臂摆动、步伐交替、移动身体重心、出髋等方面,使动作看来流畅、协调,步伐大且流畅,让台步整体呈现出自然放松而又挺拔直立的感觉。
教学方法如下:
(1)双脚自然站立,保持基本体态站姿,双手叉腰,手掌跟贴于髋骨上方,手指自然松弛。
(2)右脚向前迈步,脚跟先落地,依次到脚掌及脚趾间,身体重心跟随步子向前,一个八拍完成动作;反面迈左脚,双腿交替进行。在练习中,对男女生的要求有很大的差别,女生向前迈步时后脚不离地,有在地面拖行的感觉,有利于保持重心及对出髋的动作有辅助作用。男生则要求拎脚向前迈步,即提脚上步,先使整个脚掌离开地面,再向下落脚跟依次至脚尖,这样既能保持重心不左右摇晃,又使步子显得有分量,有“质感”,动作不轻佻,漂浮,有“脚踏实地”的视觉感。教师在做示范和讲解的时候要分别提出并点明其特点,使男步和女步能够直观的区分开来,尽量避免男教师的学生全盘“男式化”,女教师的学生全盘“女式化”的误区。
(3)在走步的过程中尽量保持一字形,走一条直线,双脚的落点基本在同一直线,步伐尽量往里收,不能走成“小八字步”或者“将军步”,这都是台步表演的忌讳。
(4)在慢节奏的练习当中,需要随时保持挺拔直立的感觉,要求较为严苛,学生要尽量穿软底芭蕾鞋,这样有利于足部动作的区分和细节化处理,女生也应当在穿软底鞋时打好基础,为以后穿高跟鞋做好准备。
慢节奏台步练习除了是所有步伐的基础之外,时装表演中也常运用到,如各类礼服的展示,贵重珠宝展示等。
5.中速台步练习
中速台步是在慢速台步的基础上节奏稍快的步伐练习。在练习过程中要求模特做到挺拔而不僵硬,柔美却不松懈,保持基本体态的同时肢体优雅,节奏舒展自然,步态平稳从容,双臂可小幅度自然摆动,动作之间的衔接较为自然,步伐相对流畅,向前迈步时提髋的动作不似之前慢节奏台步那样刻意,整体感觉更接近身体的自然状态。
在练习过程中要求重心微微靠后,步伐轻柔平稳,眼神有高贵和优雅的感觉。大部分的时装表演都运用到中速台步,这样的节奏让观众看起来更具亲和力,也让模特在表演时有充分的表现空间,不沉闷,肢体动作和眼神能够协调统一。
在教学方法上,教师可以选取不同风格的音乐让学生充分体会这个节奏的练习,示范的时候步伐连贯动作自然不做作,使学生直观感受到“参与”时装表演的体会。对于学生的不同风格要充分肯定,“树上没有两片相同的叶子”正因为表演风格的多样化才能造就模特的个性化。
6.快节奏台步练习
到了第二学年,台步练习已经积累了一段时期,这时就需要进行快节奏台步练习。要求学生在练习过程中全身自然放松,呈现出一种“随意”的状态,实则“外松内紧”,“形散而神不散”。在表演过程中,要求学生步伐尽量放到最大,身体重心前移,双臂摆动可以略微夸张,出髋明显。整体状态较为亢奋,眼神犀利明亮,情绪外露,步伐不似中速、慢速那么中规中矩,可以有碾步甚至于颠步,步伐有明显的跳跃感,给人青春动感十足,活力四射的感觉。
此类步伐较多运用在运动休闲服装、器械类表演中,目前国际上的表演风格多有此类表演形式,像大家熟知的维密秀,国内外职业模特选拔大赛也有专门的环节进行快节奏台步展示。模特进行快节奏台步展示的时候,常常能树立一种技艺娴熟,活泼大方舞台形象。熟练掌握快节奏台步表演,能拓宽模特表演的风格,真正做到“静如处子,动如脱兔”的境界。
在教学示范的过程中,教师只做举例示范,点到为止,对学生采用启发式教学,帮助学生拓宽思路,引导学生确立自身的表演风格,有主见,有表演欲望,不盲从,不平庸。
7.T台步伐与台前亮相的配合练习
台前亮相是指T台表演的过程中模特走到舞台前离观众最近的点所做短暂停留时的造型,这个环节配合T台步伐一气呵成,是T台表演的一个重要环节。此前脚位造型与亮相的环节专门对亮相进行过重点练习,此处只需配合步伐的节奏,明确服装风格和表演风格,作出相应的亮相造型即可。适宜的台前亮相可以让观众加深印象,对服装的特征和模特的形象在脑海中形成由近及远再由远到近的视觉效果,亮相时的短暂停留更是模特与观众交流的重要时机,让观众更容易接收到模特所演绎出的时装文化内涵。
在教学过程中,要求学生对同一节奏的台步搭配三个以上台前亮相造型,不同节奏的台步练习台前造型不得单一重复,在台前不呆板,提高时装表演的可看性。
8.转身练习
转身的方法有上步转身、原地转身、退步转身等;转身的类型主要有180度,360度,540度三种。在T台表演的过程中模特多用于台前转身,与他人配合亮相造型转身等几个方面,是T台表演“来”与“回”的重要环节,在表演过程中起到合理衔接动与静,使整个表演看起来自然、流畅、不停顿打结,让模特的表演节奏张弛有度,亦松亦紧,有一气呵成的畅快感觉。
教学方法上以示范教学法为主,开始先进行慢节奏动作分解练习,遵循从下至上的理念,依次分解为上步--移重心--出髋--留肩--留头五个步骤,一个八拍完成一次转身,多次练习之后交换反面进行练习。注意在转身过程中上步要适宜,步子不能过大,节奏分解明显但是重心要一拍到位,眼神与肢体合理同步,目光不能呆滞。低年级先从180度上步转身开始练习,从易到难,到高年级逐步完成360度上步转身,540度上步转身、原地180度转身、原地360度转身等不同程度的转身练习。到达第二学年,要求转身的动作与亮相造型衔接自然,美观大方;第三学年以上,要求树立有异于他人的表演风格,不仅台步、亮相有自己的表现形式,转身的动作也要带有自身的特点,给人予动作干脆利落,不拖沓的视觉感受。转身练习在高年级的教学中主要采取启发式教学和点评式教学,鼓励学生按照自己的的表演轨迹来完成动作,指出其中的优点及不足,让其改进,与台步和亮相动作等不断磨合,达成完美统一的T台表演风格。
三、结语
《T台表演》是一门结合服装、音乐、灯光、舞美的综合表演形式,可以说是模特表演的另一种表达方式,随着国内外大环境的变化发展趋势,课堂教学也应该相应的去适应市场,而不是一成不变的关起门来上课。以上的教学方法还有许多值得商榷的地方,只有通过不断地改进,才能有效提高教学质量,培养出符合市场需求的合格人才,我将为着这个目标而不懈努力!
参考文献:
[1]《模特表演理论》.
[2]《时装表演教程》皇甫菊含 江苏美术出版社2001.1.
[3]《时装LOFFICIEL》NO.317 2013.11.
[4]《运动生物力学》陆爱云 人民体育出版社 2010.6.
[5]俊宇健身—新浪博客.
关键词:T台表演;模特表演;T台步伐;教学方法
《T台表演》是模特表演专业的专业主干课程,根据人才培养方案的培养目标,该课程的比重占到专业主干课的百分之四十,是模特表演专业的教学重点之一,下面我们从课堂教学的角度作为出发点,粗浅的谈谈《T台表演》这门课程的教学方法。
一、《T台表演》的范畴
《T台表演》课程安排在第一学年和第二学年上学期开设,既是专业模特入门基础练习,也是模特从初学到表演风格形成的重要时期,为高年级《镜前展示》、《时装表演编导与策划》等课程奠定基础,是整个模特表演专业主干课程的教学重点。从狭义的范畴来讲,T台表演是指时装表演过程中模特的走台、亮相等连续性的动作表现。在整个课堂教学当中,只完成台步、造型等练习是远远不够的。对于职业模特来讲,除了身高条件以外,塑造完美的身体线条,矫正不良体态以及肌肉耐受力量等练习是必不可少的,所以《T台表演》课程涵盖了模特形体重塑、模特体型矫正、模特脚位造型练习、模特亮相、台步练习五个方面的内容。
二、课堂构成及教学方法
1.模特形体重塑和体型矫正练习,占课堂教学时间的百分之三十
(1)热身练习。通过教师自行编排的热身操组合(32个八拍以上)、慢跑等练习,活动头、颈、肩、胸、腰、腹、髋、膝、踝各个部位的肌肉及关节,使后面的练习更为安全和有效。
(2)柔韧性。把杆上的压腿练习——前、旁、后各四个八拍,正反面交替进行练习;
压肩练习——正、反面各四个八拍
胸腰与大腰练习——起桥,支撑10-20秒,最少两组
中间地面踢腿练习——前、旁、后各四个八拍,正反面交替进行练习
下叉练习——竖叉、横叉,正反面各两组
(3)形体重塑及体型矫正。运用地面健身操组合,进行专业的模特塑形练习。
①跪立支撑,膝盖呈90度,往旁抬起与髋平行,放下还原为一次,四个八拍为一组,正反面交替进行练习。
②跪立支撑,膝盖侧平起至90度后,小腿至踝关节往前延伸,还原为一次,四个八拍为一组,正反面交替进行。
③跪立支撑,腿向后延伸至与臀部平行,还原为一次,四个八拍为一组,正反面交替进行。
以上这组动作以训练腿部肌肉线条为主,辅助提拉臀大肌,起到拉长大腿股直肌,使股内外侧肌看起来细、直线修长,臀部看起来紧致上翘,符合模特骨感且长线条的审美标准。
④仰卧,双腿与肩同宽,膝盖收回,双脚支撑,双手模拟拉绳动作,上身逐步起立,直至后背完全离开地面,臀部保持不动,双臂抓握向后躺还原,每个八拍为一次,至少完成16次。
⑤仰卧,双手枕于脑后,双腿曲于身前,模拟蹬自行车的动作,双腿交替完成,四个八拍为一组,至少完成两组。
⑥肩肘倒立,手臂肘部关节作为支撑,脚尖指向天花板,自胸腰起整个身体与地板呈90度直角垂立,要求腹肌收紧,双腿保持直立的基础上交叉进行前后打击,四个八拍为一组,完成四组。
⑦坐立,双手向后支撑,双腿交叉离地,向前延伸至身体后倾45度,后收回还原为一次,四个八拍为一组,至少完成两组。
⑧侧躺,双腿并拢自然弯曲,单臂支撑起侧腹肌,十个一组,各完成四组,正反面交替进行练习。
以上这组动作主要训练腹直肌,使腹部看起来紧致无赘肉,帮助模特塑造出完美的腹部肌肉线条。
⑨俯卧支撑,双膝并拢撑地,小腿及脚尖与地面呈直角,四拍一次完成俯卧撑,十个一组,完成四组。
⑩俯卧支撑,双脚依次打开,双臂45度递增向下呈直角;双脚依次收回,双臂45度递增向上还原;一个八拍为一次,两次后加上并腿单臂支撑位一组,正反面交替进行完成四组练习。
以上两个动作主要锻炼手臂肌肉线条,增强手臂力量,使手臂肱二头肌、肱三头肌、三角肌的肌肉线条协调自然,修长紧致且无松弛感。
整套地面塑形及矫形练习,会根据每一届学生自身能力的差异及男女生的差别进行动作的增加或删减调整,为学生量身打造适合自己的运动方式以运动量,以符合因材施教的教学理念,达到事半功倍的教学效果。刚开始教学时教师要以规范、标准的动作起到良好的教学示范作用,讲解难点和要点,对练习要达到怎样的目的和效果提出要求,希望学生达到怎样的预期效果作出明确规定。可以让动作完成质量较高的同学起到带头示范作用,鼓励其他同学以该同学为目标,使教学起到良性循环。及时纠正练习当中的错误和不足,对学生的进步多给予肯定,充分调动学生的学习积极性。
2.模特脚位造型及亮相练习,占课堂教学时长的百分之三十
(1)基本体态站姿。基本体态站姿是脚位站立和走台步的基础部分,模特的身高高于正常人,容易形成抠胸、扛背等错误的体态习惯。通过垂直靠墙站立、双手扶把杆半脚尖站立等练习,以矫正日常生活中错误的体态行为习惯和意识,培养模特挺拔、直立的站姿意识 。
正确的基本体态站姿应该是双脚自然并拢,双肩放松手臂自然下垂贴于裤缝两侧,眼睛平视前方,感觉从头顶至脚后跟呈一条直线,腰间的肋骨与肋骨之间的距离最大化,感觉一直长高,头顶有向上拔。然后保持该体态不动3-5分钟,然后放松,不断重复练习,以便掌握正确的体态。
(2)脚位练习。模特的脚位练习组合是T台表演的重要基础,是台步练习的入门训练内容,脚位练习过程就是台步的细致动作分解,即每一个脚位之间的衔接和动作转换必须要通过上步、主力腿支撑、脚掌与脚跟的先后落地顺序、出髋等过程的慢速细致化的练习,使学生直观感受到台步的形成。
男女生分组各进行十个脚位变化组合,分别完成十次动作变换,能流畅的衔接各个脚位,准确找到舞台的亮相方位,配合眼神、表情,与音乐能够合拍,反复多次进行练习。 脚位练习同样以示范教学法为主,详细讲解每一个脚位的方位、重心、亮相过程等每个细节,并且定期编排不同的脚位组合交替进行练习,务必使亮相造型层次多元化。在第一学年脚位练习尽量以单人造型亮相为主,帮助学生建立舞台感和演出意识,培养和提高个人表演及表现力,第二学年可以根据班级的进度适当融入双人造型和多人造型,培养学生的合作意识,提升舞台空间意识,使整体亮相造型更加立体和丰富,练习内容单纯而不单一。
3.台步练习,占课堂教学时长的百分之四十
台步又叫“猫步”,是模特在时装表演过程中所有步伐的统称,也是模特表演专业教学的一个重点,主要训练模特在动态的步伐当中乐感的融合体现能力,对服装的理解力和对不同风格服装的表现能力。作为一种肢体语言,给人明显感觉到台步有别于日常生活中的步态,既具有舞台的美感,而又不似舞蹈动作夸张,具有一定的程式化,相对单一,如何让学生掌握好台步表演的尺度,是《T台表演》教学的难点。
4.慢节奏台步练习
所有台步练习在开始的时候都应该先进行慢节奏的台步练习,它可以帮助模特很好的分解动作,做到“心中有数,脚下稳定”,通过较长时间(一学期以上)的慢节奏练习之后,肢体协调性可以得到很大的提高,包括双臂摆动、步伐交替、移动身体重心、出髋等方面,使动作看来流畅、协调,步伐大且流畅,让台步整体呈现出自然放松而又挺拔直立的感觉。
教学方法如下:
(1)双脚自然站立,保持基本体态站姿,双手叉腰,手掌跟贴于髋骨上方,手指自然松弛。
(2)右脚向前迈步,脚跟先落地,依次到脚掌及脚趾间,身体重心跟随步子向前,一个八拍完成动作;反面迈左脚,双腿交替进行。在练习中,对男女生的要求有很大的差别,女生向前迈步时后脚不离地,有在地面拖行的感觉,有利于保持重心及对出髋的动作有辅助作用。男生则要求拎脚向前迈步,即提脚上步,先使整个脚掌离开地面,再向下落脚跟依次至脚尖,这样既能保持重心不左右摇晃,又使步子显得有分量,有“质感”,动作不轻佻,漂浮,有“脚踏实地”的视觉感。教师在做示范和讲解的时候要分别提出并点明其特点,使男步和女步能够直观的区分开来,尽量避免男教师的学生全盘“男式化”,女教师的学生全盘“女式化”的误区。
(3)在走步的过程中尽量保持一字形,走一条直线,双脚的落点基本在同一直线,步伐尽量往里收,不能走成“小八字步”或者“将军步”,这都是台步表演的忌讳。
(4)在慢节奏的练习当中,需要随时保持挺拔直立的感觉,要求较为严苛,学生要尽量穿软底芭蕾鞋,这样有利于足部动作的区分和细节化处理,女生也应当在穿软底鞋时打好基础,为以后穿高跟鞋做好准备。
慢节奏台步练习除了是所有步伐的基础之外,时装表演中也常运用到,如各类礼服的展示,贵重珠宝展示等。
5.中速台步练习
中速台步是在慢速台步的基础上节奏稍快的步伐练习。在练习过程中要求模特做到挺拔而不僵硬,柔美却不松懈,保持基本体态的同时肢体优雅,节奏舒展自然,步态平稳从容,双臂可小幅度自然摆动,动作之间的衔接较为自然,步伐相对流畅,向前迈步时提髋的动作不似之前慢节奏台步那样刻意,整体感觉更接近身体的自然状态。
在练习过程中要求重心微微靠后,步伐轻柔平稳,眼神有高贵和优雅的感觉。大部分的时装表演都运用到中速台步,这样的节奏让观众看起来更具亲和力,也让模特在表演时有充分的表现空间,不沉闷,肢体动作和眼神能够协调统一。
在教学方法上,教师可以选取不同风格的音乐让学生充分体会这个节奏的练习,示范的时候步伐连贯动作自然不做作,使学生直观感受到“参与”时装表演的体会。对于学生的不同风格要充分肯定,“树上没有两片相同的叶子”正因为表演风格的多样化才能造就模特的个性化。
6.快节奏台步练习
到了第二学年,台步练习已经积累了一段时期,这时就需要进行快节奏台步练习。要求学生在练习过程中全身自然放松,呈现出一种“随意”的状态,实则“外松内紧”,“形散而神不散”。在表演过程中,要求学生步伐尽量放到最大,身体重心前移,双臂摆动可以略微夸张,出髋明显。整体状态较为亢奋,眼神犀利明亮,情绪外露,步伐不似中速、慢速那么中规中矩,可以有碾步甚至于颠步,步伐有明显的跳跃感,给人青春动感十足,活力四射的感觉。
此类步伐较多运用在运动休闲服装、器械类表演中,目前国际上的表演风格多有此类表演形式,像大家熟知的维密秀,国内外职业模特选拔大赛也有专门的环节进行快节奏台步展示。模特进行快节奏台步展示的时候,常常能树立一种技艺娴熟,活泼大方舞台形象。熟练掌握快节奏台步表演,能拓宽模特表演的风格,真正做到“静如处子,动如脱兔”的境界。
在教学示范的过程中,教师只做举例示范,点到为止,对学生采用启发式教学,帮助学生拓宽思路,引导学生确立自身的表演风格,有主见,有表演欲望,不盲从,不平庸。
7.T台步伐与台前亮相的配合练习
台前亮相是指T台表演的过程中模特走到舞台前离观众最近的点所做短暂停留时的造型,这个环节配合T台步伐一气呵成,是T台表演的一个重要环节。此前脚位造型与亮相的环节专门对亮相进行过重点练习,此处只需配合步伐的节奏,明确服装风格和表演风格,作出相应的亮相造型即可。适宜的台前亮相可以让观众加深印象,对服装的特征和模特的形象在脑海中形成由近及远再由远到近的视觉效果,亮相时的短暂停留更是模特与观众交流的重要时机,让观众更容易接收到模特所演绎出的时装文化内涵。
在教学过程中,要求学生对同一节奏的台步搭配三个以上台前亮相造型,不同节奏的台步练习台前造型不得单一重复,在台前不呆板,提高时装表演的可看性。
8.转身练习
转身的方法有上步转身、原地转身、退步转身等;转身的类型主要有180度,360度,540度三种。在T台表演的过程中模特多用于台前转身,与他人配合亮相造型转身等几个方面,是T台表演“来”与“回”的重要环节,在表演过程中起到合理衔接动与静,使整个表演看起来自然、流畅、不停顿打结,让模特的表演节奏张弛有度,亦松亦紧,有一气呵成的畅快感觉。
教学方法上以示范教学法为主,开始先进行慢节奏动作分解练习,遵循从下至上的理念,依次分解为上步--移重心--出髋--留肩--留头五个步骤,一个八拍完成一次转身,多次练习之后交换反面进行练习。注意在转身过程中上步要适宜,步子不能过大,节奏分解明显但是重心要一拍到位,眼神与肢体合理同步,目光不能呆滞。低年级先从180度上步转身开始练习,从易到难,到高年级逐步完成360度上步转身,540度上步转身、原地180度转身、原地360度转身等不同程度的转身练习。到达第二学年,要求转身的动作与亮相造型衔接自然,美观大方;第三学年以上,要求树立有异于他人的表演风格,不仅台步、亮相有自己的表现形式,转身的动作也要带有自身的特点,给人予动作干脆利落,不拖沓的视觉感受。转身练习在高年级的教学中主要采取启发式教学和点评式教学,鼓励学生按照自己的的表演轨迹来完成动作,指出其中的优点及不足,让其改进,与台步和亮相动作等不断磨合,达成完美统一的T台表演风格。
三、结语
《T台表演》是一门结合服装、音乐、灯光、舞美的综合表演形式,可以说是模特表演的另一种表达方式,随着国内外大环境的变化发展趋势,课堂教学也应该相应的去适应市场,而不是一成不变的关起门来上课。以上的教学方法还有许多值得商榷的地方,只有通过不断地改进,才能有效提高教学质量,培养出符合市场需求的合格人才,我将为着这个目标而不懈努力!
参考文献:
[1]《模特表演理论》.
[2]《时装表演教程》皇甫菊含 江苏美术出版社2001.1.
[3]《时装LOFFICIEL》NO.317 2013.11.
[4]《运动生物力学》陆爱云 人民体育出版社 2010.6.
[5]俊宇健身—新浪博客.