论文部分内容阅读
幼儿美术活动，是培养幼儿审美创造力的一种活动，幼儿的绘画过程是幼儿追求美、向往美、表达美的过程，让幼儿发挥其最大的潜能，使他们通过绘画的形式来展现生活中的美和内心世界的美。曾听一位学者说过：“美术教育是一把双刃剑，教多了幼儿极易成为教学内容的奴隶，教少了却又会常常看见幼儿因技巧的不足而没有收获。”因此如何解决好这二者间的矛盾成了我们幼儿园教师共同探究的问题。
幼儿的美术能力及发展是有规律的，首先要经过2—3岁的涂鸦期，4—5岁的象征期和6岁以后的图式期等几个主要阶段，也就是说幼儿的美术才能是随着他们年龄的增长、技能技巧的掌握、社会阅历的丰富等诸方面的不断发展而发展变化的。幼儿最初的美术作品停留在“好玩”、“我喜欢”的水平上，但随着幼儿年龄的增长。他们的美术目标也从简单上升到了希望表现自己的愿望上来了。
一、改变传统的教学模式，注重美术活动中的情景创设
以往的美术教学多半以一堂美术课来要求幼儿，画一幅与教师范画相同的画，画面的形式、内容与范画大同小异，以“像不像”、“对不对”来评价幼儿作品。这样的教学无疑束缚了幼儿的思想，对幼儿的审美能力、创造能力均起到不良影响，使幼儿很容易丧失学习的兴趣。因此在美术活动中我们通过创设生动有趣的学习情境，使幼儿置身于轻松愉快的美丽的情境之中，去感受大自然的美，从而激发幼儿对自然、对事物的热爱，激发幼儿用自己特有的构图去展现事物的兴趣。在潜移默化中培养幼儿对美术活动的创新力。如，在美术活动中，我常常利用VCD、图片把幼儿带到千变万化的大千世界，引用这些优美的画面激发幼儿表现的兴趣，用音乐使幼儿置身于轻松愉快的歌舞旋律中，感受聆听万物的变化，以此激发幼儿的表现欲望，用优美的儿歌、诗歌故事再现物体的特征激活幼儿的表现情趣。
二、要选择幼儿喜欢的教学形式和绘画内容
幼儿学画的目的与成人不同，幼儿是通过学画来培养对作画的兴趣，发展智力。兴趣是学习的动力，也是求知和成才的起点。因此，教师就要用各种有趣的游戏来培养幼儿对作画的兴趣。如教幼儿进行“点”的练习时，如果一味枯燥单调地练习，幼儿肯定不喜欢，我就给每位小朋友发了一张画有饼干图案的画，让幼儿给饼干加上香喷喷的芝麻，使饼干更好吃。这样幼儿的积极性就高起来了，对“点”的练习更感兴趣了。在选择绘画内容时，根据幼儿的年龄特点，从易到难，从点、线、圆练习到图形再过渡到实物练习。还要注意选择幼儿感兴趣、经常接触的绘画内容。如画圆的练习中，我選“吹泡泡”、“我帮妈妈团汤圆”。椭圆形练习时选“母鸡下蛋”，方形练习选“电视”、“冰箱”等。而让幼儿画主题画时，则画“我的家”、“我喜欢的动物”等幼儿非常熟悉的生活画面。同时我还经常和孩子们收集一些图片、美术画册等丰富幼儿知识，让幼儿多观察、多接触，这样就对孩子起到了潜移默化的作用。当幼儿对绘画产生兴趣时，不必管他们采用的是什么绘画姿势，什么材料绘画，让他们随时随地即兴发挥，无拘无束地绘画，使他们的绘画才能得到充分发挥。如果我们极力要求幼儿应该怎样画，不应该怎样画，孩子的兴趣可能立刻化为乌有，想好的绘画内容不复存在，本来有可能画出一幅很好的画，就这样“不翼而飞”了。
三、运用不同的绘画工具、材料及丰富多彩的美术形式和内容
长期以来幼儿园美术活动一直是以绘画为主，而延误了幼儿美术潜能的启迪。因此在美术活动中我尽可能多地让幼儿接触丰富多彩的内容和形式满足他们的好奇心，激发他们的创新精神，鼓励、引导他们不断地探究和感受美术。幼儿运用工具的过程，不仅是技能的训练，也是绘画兴趣培养的有效手段。我在教幼儿绘画过程中，主张运用多种绘画工具作画，使之弥补相互之间的不足，把它们的优点显现出来。如水彩笔颜色鲜艳，使画面色彩分明；油画棒适于色块的形成，易于涂染的练习；而棉签画有利于幼儿向毛笔画过渡，而且比毛笔易掌握；孩子们的小手更是一种简便、有趣的绘画工具，经过掌心、手指肚的变化，再用彩笔添上一些辅助的成分，就会组成一幅幅奇异的图画。在材料的选择上，幼儿由于年龄小，知识经验少，我就选一些孩子们接触的东西做为作画材料，像瓜子皮、雪糕棍、废毛线、彩色纸板、糖纸、小贝壳等。这些材料参与到作画中，不仅画面效果不同了，而且孩子们的眼界开阔了。
四、教师、家长要公正合理地评价幼儿的作品
成人的态度是培养幼儿绘画兴趣的有力保障。幼儿的心灵脆弱，有很强的自尊心，在绘画中有强烈的自我表现力，家长、教师要善于保护这株幼小的嫩芽。在指导幼儿绘画时，要采取和蔼可亲的态度，幼儿在这种宽松的气氛中作画，心情才能放松，思维才能活跃，才能大胆地表现个人感受。对孩子们经过自己发现、自己选择画出的有趣形象，无论是好是坏，成人都不能横加干涉或指责，只要能画出来就是好的，就要给予肯定。我班上的孩子刚开始做画时，有的不敢下笔，有的随便乱涂，满张纸黑乎乎的，我没有批评指责他们，而是根据个体差异，从幼儿兴趣出发，给予积极引导，对孩子们的每一点进步，教师及时给予表扬，同伴们给予认可，并在画面上贴一个漂亮的小苹果。我还让家长配合，多说一些鼓励孩子进步的话，多给孩子一些爱心和耐心，有效地促进了每一名幼儿在原有水平上的提高。还有一些家长，他们在评价孩子的作品时，也是以“画得像不像”为标准，这也是由于不了解幼儿身心发展的特点所致。记得一次我领孩子们画“蝴蝶”，孩子把画给家长看了以后，家长就指责自己孩子的作业来，说画得不整齐，乱乱的……我看见后，立即上前纠正，告诉他们不能用成人的眼光看孩子的作品，而要用孩子的视角去发现、去理解：画中的蝴蝶上下、左右飞舞不是很好很灵活吗？这也是幼儿把现实生活中观察到的东西经过整理再现出来的呀！家长这才恍然大悟。从这以后，我就不定期地向家长介绍一些有关培养幼儿绘画兴趣的常识，使家长、幼儿共同提高。
五、积极开展幼儿之间的学习、展评活动
幼儿同伴之间的学习、激发出的上进心是成人无法给予的，也是绘画活动中不可缺少的元素。因此，我在教幼儿画完画后，让幼儿互相之间评说作品，说说自己画的是什么，好在哪里，不足在哪里，再看看别人画的是什么，好在哪，互相取长补短，这样不仅发展了幼儿口语表达能力，而且提高了幼儿对作品的审美能力。
美术教育是人类社会一种重要的文化教育活动。教师和家长只有树立正确的教育观，从幼儿的兴趣、年龄特点出发，才能不断开发幼儿智力，挖掘潜力，提高能力，使美术活动在各个方面对幼儿的成长都起着积极的促进作用。
幼儿的美术能力及发展是有规律的，首先要经过2—3岁的涂鸦期，4—5岁的象征期和6岁以后的图式期等几个主要阶段，也就是说幼儿的美术才能是随着他们年龄的增长、技能技巧的掌握、社会阅历的丰富等诸方面的不断发展而发展变化的。幼儿最初的美术作品停留在“好玩”、“我喜欢”的水平上，但随着幼儿年龄的增长。他们的美术目标也从简单上升到了希望表现自己的愿望上来了。
一、改变传统的教学模式，注重美术活动中的情景创设
以往的美术教学多半以一堂美术课来要求幼儿，画一幅与教师范画相同的画，画面的形式、内容与范画大同小异，以“像不像”、“对不对”来评价幼儿作品。这样的教学无疑束缚了幼儿的思想，对幼儿的审美能力、创造能力均起到不良影响，使幼儿很容易丧失学习的兴趣。因此在美术活动中我们通过创设生动有趣的学习情境，使幼儿置身于轻松愉快的美丽的情境之中，去感受大自然的美，从而激发幼儿对自然、对事物的热爱，激发幼儿用自己特有的构图去展现事物的兴趣。在潜移默化中培养幼儿对美术活动的创新力。如，在美术活动中，我常常利用VCD、图片把幼儿带到千变万化的大千世界，引用这些优美的画面激发幼儿表现的兴趣，用音乐使幼儿置身于轻松愉快的歌舞旋律中，感受聆听万物的变化，以此激发幼儿的表现欲望，用优美的儿歌、诗歌故事再现物体的特征激活幼儿的表现情趣。
二、要选择幼儿喜欢的教学形式和绘画内容
幼儿学画的目的与成人不同，幼儿是通过学画来培养对作画的兴趣，发展智力。兴趣是学习的动力，也是求知和成才的起点。因此，教师就要用各种有趣的游戏来培养幼儿对作画的兴趣。如教幼儿进行“点”的练习时，如果一味枯燥单调地练习，幼儿肯定不喜欢，我就给每位小朋友发了一张画有饼干图案的画，让幼儿给饼干加上香喷喷的芝麻，使饼干更好吃。这样幼儿的积极性就高起来了，对“点”的练习更感兴趣了。在选择绘画内容时，根据幼儿的年龄特点，从易到难，从点、线、圆练习到图形再过渡到实物练习。还要注意选择幼儿感兴趣、经常接触的绘画内容。如画圆的练习中，我選“吹泡泡”、“我帮妈妈团汤圆”。椭圆形练习时选“母鸡下蛋”，方形练习选“电视”、“冰箱”等。而让幼儿画主题画时，则画“我的家”、“我喜欢的动物”等幼儿非常熟悉的生活画面。同时我还经常和孩子们收集一些图片、美术画册等丰富幼儿知识，让幼儿多观察、多接触，这样就对孩子起到了潜移默化的作用。当幼儿对绘画产生兴趣时，不必管他们采用的是什么绘画姿势，什么材料绘画，让他们随时随地即兴发挥，无拘无束地绘画，使他们的绘画才能得到充分发挥。如果我们极力要求幼儿应该怎样画，不应该怎样画，孩子的兴趣可能立刻化为乌有，想好的绘画内容不复存在，本来有可能画出一幅很好的画，就这样“不翼而飞”了。
三、运用不同的绘画工具、材料及丰富多彩的美术形式和内容
长期以来幼儿园美术活动一直是以绘画为主，而延误了幼儿美术潜能的启迪。因此在美术活动中我尽可能多地让幼儿接触丰富多彩的内容和形式满足他们的好奇心，激发他们的创新精神，鼓励、引导他们不断地探究和感受美术。幼儿运用工具的过程，不仅是技能的训练，也是绘画兴趣培养的有效手段。我在教幼儿绘画过程中，主张运用多种绘画工具作画，使之弥补相互之间的不足，把它们的优点显现出来。如水彩笔颜色鲜艳，使画面色彩分明；油画棒适于色块的形成，易于涂染的练习；而棉签画有利于幼儿向毛笔画过渡，而且比毛笔易掌握；孩子们的小手更是一种简便、有趣的绘画工具，经过掌心、手指肚的变化，再用彩笔添上一些辅助的成分，就会组成一幅幅奇异的图画。在材料的选择上，幼儿由于年龄小，知识经验少，我就选一些孩子们接触的东西做为作画材料，像瓜子皮、雪糕棍、废毛线、彩色纸板、糖纸、小贝壳等。这些材料参与到作画中，不仅画面效果不同了，而且孩子们的眼界开阔了。
四、教师、家长要公正合理地评价幼儿的作品
成人的态度是培养幼儿绘画兴趣的有力保障。幼儿的心灵脆弱，有很强的自尊心，在绘画中有强烈的自我表现力，家长、教师要善于保护这株幼小的嫩芽。在指导幼儿绘画时，要采取和蔼可亲的态度，幼儿在这种宽松的气氛中作画，心情才能放松，思维才能活跃，才能大胆地表现个人感受。对孩子们经过自己发现、自己选择画出的有趣形象，无论是好是坏，成人都不能横加干涉或指责，只要能画出来就是好的，就要给予肯定。我班上的孩子刚开始做画时，有的不敢下笔，有的随便乱涂，满张纸黑乎乎的，我没有批评指责他们，而是根据个体差异，从幼儿兴趣出发，给予积极引导，对孩子们的每一点进步，教师及时给予表扬，同伴们给予认可，并在画面上贴一个漂亮的小苹果。我还让家长配合，多说一些鼓励孩子进步的话，多给孩子一些爱心和耐心，有效地促进了每一名幼儿在原有水平上的提高。还有一些家长，他们在评价孩子的作品时，也是以“画得像不像”为标准，这也是由于不了解幼儿身心发展的特点所致。记得一次我领孩子们画“蝴蝶”，孩子把画给家长看了以后，家长就指责自己孩子的作业来，说画得不整齐，乱乱的……我看见后，立即上前纠正，告诉他们不能用成人的眼光看孩子的作品，而要用孩子的视角去发现、去理解：画中的蝴蝶上下、左右飞舞不是很好很灵活吗？这也是幼儿把现实生活中观察到的东西经过整理再现出来的呀！家长这才恍然大悟。从这以后，我就不定期地向家长介绍一些有关培养幼儿绘画兴趣的常识，使家长、幼儿共同提高。
五、积极开展幼儿之间的学习、展评活动
幼儿同伴之间的学习、激发出的上进心是成人无法给予的，也是绘画活动中不可缺少的元素。因此，我在教幼儿画完画后，让幼儿互相之间评说作品，说说自己画的是什么，好在哪里，不足在哪里，再看看别人画的是什么，好在哪，互相取长补短，这样不仅发展了幼儿口语表达能力，而且提高了幼儿对作品的审美能力。
美术教育是人类社会一种重要的文化教育活动。教师和家长只有树立正确的教育观，从幼儿的兴趣、年龄特点出发，才能不断开发幼儿智力，挖掘潜力，提高能力，使美术活动在各个方面对幼儿的成长都起着积极的促进作用。