论文部分内容阅读
从布瓦洛到斯汤达，从圣-博夫到罗兰·巴特，无数批评家曾对拉辛进行过精彩的评论。关于这位戏剧大师，能说的似乎已经说尽。然而，后人却从未停止对拉辛作品的挖掘。二十世纪，法国很多重要的批评都与拉辛有关。文字最清澈透明的作家却成为各种新批评流派的研究对象，罗兰·巴特把这种看似矛盾的现象归于透明的二元性：因为透明，也许无话可说，也因为透明，可以尽情发挥。
这种清澈透明的特点使读者很容易抓住拉辛作品的视觉本质。他的悲剧中有一个反复出现的意象--光影交织，明暗对照的画面。这些画面或是现实，或是回忆，或是想象。部分批评家也曾在其作品中提及拉辛想象世界的这一特点，如罗兰·巴特的《论拉辛》(Sur Racine)和让·斯塔罗宾斯基(Jean Starobinski)的《活着的眼睛》(LCEil Vivant)。但他们对于光与影之间的关系却没有作进一步的探究。受到他们的启发，本文试图对拉辛作品中光与影两个意象以及二者之间的关系进行较为细致和深入的解读。
本文以拉辛的《贝雷妮丝》(Béeénice)和《费德尔》(Phédre)这两部悲剧为研究对象，采用主题研究的方法，分析了光与影两个意象之间的关系及其象征意义。论文分两章：第一章以贝雷妮丝对蒂图斯(Titus)加冕之夜的回忆作为引子，分别从三个主要人物的视角出发，展开对蒂图斯和安蒂舒斯(Antiochus)之间力量对比的分析。在众人眼中，蒂图斯如同耀眼的星辰，处于宇宙的中心，而安蒂舒斯则始终生活在前者的阴影之中，找不到自己。但当安蒂舒斯力图躲避蒂图斯刺眼的光芒时，这位“万能”的罗马皇帝却不断寻求安蒂舒斯的帮助。在该剧中，光与影的关系正是通过两位主人公的力量对比表现出来的。第二章中，我们把目光聚焦于费德尔，依次从命运、心理、道德三个层面展开分析，探讨光与影在同一人物身上的冲突与斗争。通过对两部作品的分析，我们试图探讨以下两个问题：拉辛悲剧中的光与影具有哪些象征意义?作者如何表现这两个意象之间的关系?
经过对文本的解读，我们发现，拉辛悲剧中的光与影不再是与视觉相关的自然现象，而具有丰富的象征意义。在《贝雷妮丝》中，光象征着荣耀、权力、胜利、责任与自信，影则象征失败、忧郁、绝望、自卑以及身份的丧失。在《费德尔》中，光象征生命、纯洁、美德与理智，影则象征死亡、肮脏、罪恶与盲目。在拉辛的作品中，光与影总是相互交织，难解难分。作为法国古典主义戏剧的代表人物，拉辛借助光与影这对抽象概念表达了自己对人与人之间关系以及人类天性的独特理解。