论文部分内容阅读
音乐评论是阿多诺思想的重要组成部分。本文以音乐与语言的关系为切入点和基础性暗线，扣合其现代性理论，对其音乐社会学思想进行了考察梳理。
音乐与语言的关系问题被列维-斯特劳斯、维特根斯坦等许多人讨论过，大致两种取向：一种认为音乐是一种自成一格的语言，另一种认为音乐和语言是两个不同的领域。本文采用符号学方法对一个音乐文本进行试解析，发现音乐和语言既有相似性，又有相异性，音乐无概念是二者区别的节点，这正是阿多诺对此问题论述的开端论点。
阿多诺的音乐评论继承了韦伯音乐社会学的主要理论观点和分析方法。自律音乐脱离了直接的社会实用性，而其与语言的相似性又使之具有了一种无目的的目的性，呈现出谜样性质。一方面，音乐实质性地参与了启蒙过程，在音乐的素材变化中可清晰地看到音乐理性化的足迹。这是启蒙理性的同一性逻辑在艺术领域的扩张。另一方面，艺术中的非理性因素成为对抗启蒙理性霸权的有效力量。审美现代性构成了启蒙现代性的救赎式批判。这突出表现在音乐的语言特性中蕴含的理性和模仿两个核心概念中。
阿多诺运用素材分析方法，对勋伯格、斯特拉文斯基以及现代流行音乐进行了评判，体现着音乐的语言特性中的社会批判维度。