论文部分内容阅读
“钢琴协奏曲”作为器乐协奏曲发展的产物,是钢琴与管弦乐队共同协奏完成的大型作品,以其鲜明的个性和技巧性著称。钢琴协奏曲独特的交响性特点和乐队与钢琴协作而产生的精彩效果始终备受关注,成为舞台上的焦点和钢琴教学中的重要内容。
本文将着眼于钢琴协奏曲的历史沿革、发展脉络、作品梳理、发展态势和创作特点及演奏提示等全方位展开详细的论述,并对如何将协奏曲作品应用于教学进行教学内容的设置,制定实施方案,在教学的实际操作层面提出个人的建议。十八和十九世纪钢琴协奏曲囊括了从古典到浪漫时期的所有钢琴协奏曲创作,并以其独特的风格和精彩的炫技成为舞台上的经典曲目和日常钢琴课教学的必学曲目。本文将通过对十八和十九世纪钢琴协奏曲的宏观的梳理和微观的分析,并将要点和重点思路涵盖在课程内容之中,针对学生的不同专业特点,在制定教学计划时有不同侧重。力求在促进钢琴技巧课教学的同时,丰富音乐专业课程内容,促进音乐学科的更全面多元化发展。
本论文共有五章内容。在第一章“导论”中,首先阐明选题的意义和目的,结合相关课题的研究情况进行深入的分析,围绕中心论点设计基本的研究思路,制定研究方案。在第二章“十八世纪钢琴协奏曲分析”中主要探讨钢琴协奏曲的诞生因素,并通过以莫扎特为代表的十八世纪钢琴协奏曲的概述,分析其特点,探讨钢琴协奏曲在钢琴与乐队关系上的发展和从古典主义到浪漫主义风格的逐渐转变。第三章“十九世纪钢琴协奏曲分析”是本文的重点,首先在创作概述中对十九世纪作品,包含前后十年的创作进行系统的梳理和论述,并在此基础上进行发展态势分析和创作特点分析,将十九世纪钢琴协奏曲作品的全貌加以展示,以便较为全面的了解和把握。第四章“十九世纪钢琴协奏曲的演奏提示”主要归纳了作品中体现的一些具有个性化的音乐元素,以此作为演奏的提示性内容,并结合协奏曲的演奏特点,在教学与练习方式上进行分类,给予较为切实可行的演奏提示。第五章“教学内容的设置”中,主要针对钢琴专业与非钢琴专业进行具体的教学规划,制定教学内容,力求通过此协奏曲的教学深入钢琴教学的研究,将深化课程改革落实到具体教学上,对促进教材的建设和音乐教学的发展具有深远的意义。