论文部分内容阅读
摘 要 在小学音乐课堂教学中，加强传统音乐文化的传承与熏陶，善于从传统音乐文化的丰厚土壤中钩沉音韵的积淀，吸取养料，丰富音乐知识。通过现代音乐教学，让学生理解传统音乐，认识传统音乐的特点，从而提高学生对传统音乐的鉴赏能力，喜爱上中国传统音乐。
关键词 音乐教学；传统音乐；与时俱进
中图分类号：G622 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2018）31-0210-01
《音乐新课标》突出强调：“将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。”下面就谈谈我在音乐教学中如何融入中国传统的音乐文化的。
一、借助现代音乐模式从兴趣入手
新课改实施之后，教育理念、教学原则及方法发生了可喜的变化，在新教材中，加入了比较多的传统音乐成分，但学生对这个内容似乎不是怎么感兴趣。在学生当中，有大部分特喜欢听的是流行音乐，对流行音乐非常痴迷，让学生从自己喜欢的流行乐中，多听听、多看看、多比较、多研究，切实感受到传统音乐文化的博大精深，从而熏陶他们的心灵，潜移默化中培养他们的文化精神，感受到今天所听的流行乐很多就是继承了传统的音乐文化。现在在流行乐坛上从王菲、周杰伦、王力宏到林俊杰，在他们的音乐中都在加用“中国风”，而纯粹的中国风是“结合中国独特乐种，歌词具有中国文化内涵，使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围，歌曲以怀旧的中国背景与现在节奏的结合，产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。”譬如：王菲的《但愿人长久》中曲风把现代音乐和中国江南古典音乐优良结合在一起，歌词大量采用了苏轼古诗词《水调歌头》，又如吴克群的新专辑《将军令》中乐器编配充分运用了唢呐、鼓、笛子、古筝、二胡等中国民族乐器与现代打击乐融合，这样的一些歌曲中填了传统的诗词歌赋，曲式结构上，具有中国传统音乐多种变奏体系及曲式，统一中求变化；这样的作品犹如国画，没有刻板的几何构图，重在写意，追求神似，达到了极高的美学境界做到了传统与现代的结合，由于这些歌曲被众多学生接受并喜欢。把这些优秀的教育资源用听赏的方式引进课堂，就可以提高学生对传统中国音乐的兴趣，也让中国传统音乐的魅力得到展现，流行歌曲就是时代的标准，它是一个时代的文化符号，借助流行音乐的优势提高学生对中国传统音乐的兴趣不失为一个好方法。
二、营造氛围，拓展学校传统音乐
中国传统音乐历史悠久，种类繁多，最普遍的将中国传统音乐划分为五大类：民歌和古代歌曲、歌舞和舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐。在众多传统音乐文化中蕴涵着使人心沉气定的巨大力量，这种品性渗透进了每一个学生的内心，这是什么都比不了的。京剧，是我们中国的国粹，更是中国音乐文化的精髓，那“生、旦、净、丑”，“唱、念、做、打”一招一式，无不显露出独特的风格，那奇妙的视听感觉，在过去的历史中曾给人留下了亘久弥长的美的享受。但是由于京剧在现在的大环境中属于小众的音乐种类，所以在音乐教学中很多学生虽知道什么样人物是生，什么样人物是旦。但更多的学生只是看热闹，热闹没了，京剧也觉得没意思了。一个学生了解不多的东西又怎么能让学生们喜欢呢？为了更好的加强学生对京剧的认识，我们可以将民间的京剧演唱“大师”邀请到学校来，以第二课堂的形式进行讲解、演唱，这样既可以让学生近距离的听闻优美动听的京剧，还可以领悟到每一首京剧背后所掩藏的文化内涵。那现场的演唱与历经一遍又一遍地播放的录音磁带相比，到底哪一个能够产生耳濡目染的效果呢？课堂上播放的录音占据者主动的地位，学生是消极的：而进入了课堂的京剧演唱，则保持了采风一般的清鲜，演唱者与学生的交流是更是互动的。以曲为先，普及知识，调动学生的积极性，采用学习与实践相结合，在潜移默化中提高了审美能力和鉴赏能力；增强了想象力和创新能力；增强了他们的传统音乐文化涵养；增加了义务和责任。在学校的音乐教学中，教师可充分利用音响、音像、多媒体或实物演奏等手段，以曲（舞）为先，普及知识。利用广播欣赏名曲或名剧、名段，如《高山流水》或《牡丹亭》等片断，利用图片海报介绍这些经典曲目，并间接引入音乐常识及相关知识，多调动学生的积极性，采用学习与实践相结合，让更多的中国传统音乐进入第一、二课堂。创设小舞台，让学生或教师或邀请校外民族音乐爱好者将古琴、琵琶、二胡等乐器带来，选择有代表性的曲目进行现场演奏，使更多的学生和高雅乐器近距离的接触，对乐器的音色、质感、形状等等有更深刻的记忆和感悟，这样久而久之，潜移默化更容易能調动学生的兴奋点和积极性。在传统音乐中有一部分是价值特高的，代表我们国家的传统音乐水平，他们是某一个地区或某一个民族最有特色、富有历史文化内涵的，还有一部分是我们民间长期的创作和传承，记录着我们民间的生活和历史的。在我们的家乡云南，就有一大批的民间音乐文化，如滇剧、花灯等一批在民间有群众基础的传统音乐，可以在学校开设“寻根”的研究性学习氛围，选择有关乡土音乐文化的课题研究，如：“花灯音乐调查”等，充分挖掘和展示这些传统的民间文化，“寻找我们的根”感受当时的民间艺人创作的目的和源泉，倾心倾力，学生就会受到震憾、感染和熏陶。这样我们就可以让学生在传统音乐文化上能扎下一个比较深厚的根，又可以使他们在人格塑造上获得指引。
总之，在音乐教学中，中国传统音乐教学要方法要与时俱进，与现代流行音乐结合，采用多种手段提升学生对传统音乐的兴趣形成积极的人生态度，全面提升人文素养。只有这样学生才可以感受到传统音乐文化博大精深真正理解音乐的传承与发展，了解祖国的文化瑰宝。
参考文献：
[1]修海林.中国古代音乐美学[M].福建教育出版社.
关键词 音乐教学；传统音乐；与时俱进
中图分类号：G622 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2018）31-0210-01
《音乐新课标》突出强调：“将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。”下面就谈谈我在音乐教学中如何融入中国传统的音乐文化的。
一、借助现代音乐模式从兴趣入手
新课改实施之后，教育理念、教学原则及方法发生了可喜的变化，在新教材中，加入了比较多的传统音乐成分，但学生对这个内容似乎不是怎么感兴趣。在学生当中，有大部分特喜欢听的是流行音乐，对流行音乐非常痴迷，让学生从自己喜欢的流行乐中，多听听、多看看、多比较、多研究，切实感受到传统音乐文化的博大精深，从而熏陶他们的心灵，潜移默化中培养他们的文化精神，感受到今天所听的流行乐很多就是继承了传统的音乐文化。现在在流行乐坛上从王菲、周杰伦、王力宏到林俊杰，在他们的音乐中都在加用“中国风”，而纯粹的中国风是“结合中国独特乐种，歌词具有中国文化内涵，使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围，歌曲以怀旧的中国背景与现在节奏的结合，产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。”譬如：王菲的《但愿人长久》中曲风把现代音乐和中国江南古典音乐优良结合在一起，歌词大量采用了苏轼古诗词《水调歌头》，又如吴克群的新专辑《将军令》中乐器编配充分运用了唢呐、鼓、笛子、古筝、二胡等中国民族乐器与现代打击乐融合，这样的一些歌曲中填了传统的诗词歌赋，曲式结构上，具有中国传统音乐多种变奏体系及曲式，统一中求变化；这样的作品犹如国画，没有刻板的几何构图，重在写意，追求神似，达到了极高的美学境界做到了传统与现代的结合，由于这些歌曲被众多学生接受并喜欢。把这些优秀的教育资源用听赏的方式引进课堂，就可以提高学生对传统中国音乐的兴趣，也让中国传统音乐的魅力得到展现，流行歌曲就是时代的标准，它是一个时代的文化符号，借助流行音乐的优势提高学生对中国传统音乐的兴趣不失为一个好方法。
二、营造氛围，拓展学校传统音乐
中国传统音乐历史悠久，种类繁多，最普遍的将中国传统音乐划分为五大类：民歌和古代歌曲、歌舞和舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐。在众多传统音乐文化中蕴涵着使人心沉气定的巨大力量，这种品性渗透进了每一个学生的内心，这是什么都比不了的。京剧，是我们中国的国粹，更是中国音乐文化的精髓，那“生、旦、净、丑”，“唱、念、做、打”一招一式，无不显露出独特的风格，那奇妙的视听感觉，在过去的历史中曾给人留下了亘久弥长的美的享受。但是由于京剧在现在的大环境中属于小众的音乐种类，所以在音乐教学中很多学生虽知道什么样人物是生，什么样人物是旦。但更多的学生只是看热闹，热闹没了，京剧也觉得没意思了。一个学生了解不多的东西又怎么能让学生们喜欢呢？为了更好的加强学生对京剧的认识，我们可以将民间的京剧演唱“大师”邀请到学校来，以第二课堂的形式进行讲解、演唱，这样既可以让学生近距离的听闻优美动听的京剧，还可以领悟到每一首京剧背后所掩藏的文化内涵。那现场的演唱与历经一遍又一遍地播放的录音磁带相比，到底哪一个能够产生耳濡目染的效果呢？课堂上播放的录音占据者主动的地位，学生是消极的：而进入了课堂的京剧演唱，则保持了采风一般的清鲜，演唱者与学生的交流是更是互动的。以曲为先，普及知识，调动学生的积极性，采用学习与实践相结合，在潜移默化中提高了审美能力和鉴赏能力；增强了想象力和创新能力；增强了他们的传统音乐文化涵养；增加了义务和责任。在学校的音乐教学中，教师可充分利用音响、音像、多媒体或实物演奏等手段，以曲（舞）为先，普及知识。利用广播欣赏名曲或名剧、名段，如《高山流水》或《牡丹亭》等片断，利用图片海报介绍这些经典曲目，并间接引入音乐常识及相关知识，多调动学生的积极性，采用学习与实践相结合，让更多的中国传统音乐进入第一、二课堂。创设小舞台，让学生或教师或邀请校外民族音乐爱好者将古琴、琵琶、二胡等乐器带来，选择有代表性的曲目进行现场演奏，使更多的学生和高雅乐器近距离的接触，对乐器的音色、质感、形状等等有更深刻的记忆和感悟，这样久而久之，潜移默化更容易能調动学生的兴奋点和积极性。在传统音乐中有一部分是价值特高的，代表我们国家的传统音乐水平，他们是某一个地区或某一个民族最有特色、富有历史文化内涵的，还有一部分是我们民间长期的创作和传承，记录着我们民间的生活和历史的。在我们的家乡云南，就有一大批的民间音乐文化，如滇剧、花灯等一批在民间有群众基础的传统音乐，可以在学校开设“寻根”的研究性学习氛围，选择有关乡土音乐文化的课题研究，如：“花灯音乐调查”等，充分挖掘和展示这些传统的民间文化，“寻找我们的根”感受当时的民间艺人创作的目的和源泉，倾心倾力，学生就会受到震憾、感染和熏陶。这样我们就可以让学生在传统音乐文化上能扎下一个比较深厚的根，又可以使他们在人格塑造上获得指引。
总之，在音乐教学中，中国传统音乐教学要方法要与时俱进，与现代流行音乐结合，采用多种手段提升学生对传统音乐的兴趣形成积极的人生态度，全面提升人文素养。只有这样学生才可以感受到传统音乐文化博大精深真正理解音乐的传承与发展，了解祖国的文化瑰宝。
参考文献：
[1]修海林.中国古代音乐美学[M].福建教育出版社.