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《荷塘月色》是著名散文家朱自清先生创作的一篇抒情散文，自1927年以来，一直为人们所喜爱，且被选入中学与大学教材。大家阅读它，赞赏它，无不为它神妙的境界和精美的文字所折服。那么，《荷塘月色》何以有如此经久不衰的艺术魅力？
首先，本文创造了符合人们审美情趣的优美意境。
一篇优秀的散文，特别是抒情散文，既要塑造出丰富鲜明的艺术形象，还要有真挚的感情、浓郁的诗意以及发人深省的哲理、精巧的构思等，更重要的是要有深邃的意境。可以这样说，艺术是生活的升华，而意境则是艺术皇冠上璀璨的明珠。一篇散文，若能创设出优美的意境，那就达到了艺术美的最高表现形式，也就有了较高的审美价值。荷塘月色之所以有不衰的艺术魅力，原因之一就在于作者创造出了符合人们审美情趣的意境。
作品突出地表现在善于捕捉人对大自然所引起的感受。作者通过细致的观察、精微的体验，细腻、逼真地描绘了在苍茫的月光这一特定环境下荷塘那有形有神、有光有色、有静有动、绮丽迷人的特有风貌，把大自然的美传导给读者，使读者读过这篇文章后犹如进入这样一个境界∶苍茫的月光下，作者一个人逍遥自在、从容不迫地走着、踱着。荷塘里的荷花也显得迷人了，硕大的叶子，亭亭玉立，体态轻盈柔美；洁白的荷花袅娜摇曳、欲开含羞。“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”。这时候，“叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传到荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕”。 “月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里，叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦”。读者在静谧、淡雅、朦胧的美景中，不自觉地醉了。当此之时，纵有满怀的惆怅、一腔的愁思，也早已消融在这境界之中了。
一朵白云，一树绿影，都能直接唤起人们的美感。而语言艺术的欣赏却需要读者通过语言的描绘去感知作品所描绘的形象，进而产生美的感受。这就要求文学作品不光要表现出丰富的知识，告诉读者生活的真实内容，更重要的是引发读者的情思，让读者展开想象的翅膀，翱翔在瑰丽的艺术王国。只有这样，才能显示作品的奇趣和魅力。而《荷塘月色》就达到了这样的艺术境界，它能使读者和作者一起徜徉于艺术王国之中，从而得到美的享受。也只有在这样的基础上，读者才会对作品有更深层次的理解，才会去领悟大自然化育生命、滋润心灵、升华人格的审美意义，作品也才会显出它较高的审美价值。
其次，本文表达了作者丰富而朦胧的内心情感。
言为心声，散文具有抒情言志的功能。因此，要实现散文的审美功能，还需要循其语言表征，追寻它直抒或隐含的人物情感。在这些情感的反复认同和反复体味中提升审美品位。意大利作家薄伽丘说过∶“经过费力才能得到的东西，要比不费力就能得到的东西更能令人喜爱。”正是基于这一点，《荷塘月色》所展示的作者内在情感的朦胧美，就需要读者全心地去感受，才能从回味妙悟中得到美感，而审美的最大兴味正在于此，所以，这也是《荷塘月色》具有不衰的艺术魅力的另一原因。
一切景语皆情语。在《荷塘月色》中，尽管作者没有直接写自己如何苦闷，如何要寻求精神上的解脱，但却使人感到处处都是作者的愁思和迷惘的追求。只不过作者运用高超的艺术手法，将自己的感情不露痕迹地融化在那诗一样的语言之中。那淡淡的浮云、那苍茫的月光、那薄薄的青雾、那像笼着轻纱的梦……既组成了意境朦胧的图画，又表现了作者内在情感的朦胧美。其实，这何尝不是作者的追求？在现实中受到的束缚，可以在想象中解脱。在现实中无法完成的愿望，可以在想像中去实现。读者就是透过这些去捕捉领略、想象补充、欣赏寻味这大自然的神秘之感，去感受这特殊情调的朦胧之美，这种朦胧之美还表现在对荷花的描写上。作者不仅写出了荷花的色、香、形等外部形象美，同时把荷花的气质、神态、风韵等内在美也表现了出来。自古以来，荷花的品格，是中国知识分子向往和追求的极高极美的做人的境界，为文的境界，美学的境界。作者希望像荷花那样不随流俗洁身自爱，可是，当时的社会现实又迫使他不能说自己想说的话，做自己想做的事。在这进退失据的困境中，他只能把自己的苦闷、追求都发泄在文中。所以，尽管文章创造出优美的意境，但整个情调却抑郁伤感。而这种抑郁、伤感的情调，朦胧的思想感情，由于表现得曲折委婉、真挚细腻，就最能诱使人产生审美的复杂心理活动。这样，通过读者的悉心感受，并且经过理性的思考之后，才能深刻认识作品所表现出来的思想感情和借景抒情的寓意，才能明白作品所反映的特定的历史内容和作者绝妙的艺术构思。只有这样，才能引起读者强烈的美感，从而得到再创造的美的享受。这些，都充分体现了《荷塘月色》的审美价值。
再次，本文抒发了作者对美好生活的向往 。
罗丹在谈到其作品《思想者》时说：“艺术人的整个美，来自思想，来自意图，来自作者在宇宙中得到启发的思想和意图。”对散文的欣赏也是如此。一篇散文，凝聚着作者对于人生世相的关注、思考和探索，并由此衍生出许许多多富有个性的情思。因此，作者探索、体验的过程以及渗透于散文形象中的哲思之美，使读者在拓展自己认识空间的同时，能够多元地立体地去观照世界，去思索生命的意义和目的，追求合理的人生和理想的社会。进而更好地提升自己的审美品位。
对美好生活的向往，是人类的普遍情感。《荷塘月色》以清新淡雅的笔调于看似平静的描写中透着一股凄苦与不甘的气息，在困惑与挣扎中表现了对生命价值的思索和追问。作为一个有良知有追求的知识分子，在当时的社会环境里，当理想与现实发生矛盾时，只能将自己分割为二——现实中为五斗米折腰的“我”和思想里追求真善美的高傲的“我”，在这种情况下《荷塘月色》实际上是作者为自己营造的精神家园。其实，迷惘也好，困惑也好，挣扎也好，本来就是人生的一种状态，而作者却能将其升华为艺术的形式并在自己所创造的艺术境界中得到慰藉，让自己暂时逃离现实的困苦。不仅如此，作者用生命的灵性和人格的光彩所营造的无比清新、充满情韵的精神世界，也会激发出每一位读者向往崇高和纯真的审美体验，并将其内化为自身的精神力量和审美品格，使其心灵得到陶冶、精神得到滋养。
总之，朱自清的《荷塘月色》所展示给我们的不仅有令人向往的优美的境界，还有耐人寻味的生命现象，引人深思的立人之道，昭示来者的人生箴言。所以，这正是长久以来作品深受人们喜爱的原因之所在。
首先，本文创造了符合人们审美情趣的优美意境。
一篇优秀的散文，特别是抒情散文，既要塑造出丰富鲜明的艺术形象，还要有真挚的感情、浓郁的诗意以及发人深省的哲理、精巧的构思等，更重要的是要有深邃的意境。可以这样说，艺术是生活的升华，而意境则是艺术皇冠上璀璨的明珠。一篇散文，若能创设出优美的意境，那就达到了艺术美的最高表现形式，也就有了较高的审美价值。荷塘月色之所以有不衰的艺术魅力，原因之一就在于作者创造出了符合人们审美情趣的意境。
作品突出地表现在善于捕捉人对大自然所引起的感受。作者通过细致的观察、精微的体验，细腻、逼真地描绘了在苍茫的月光这一特定环境下荷塘那有形有神、有光有色、有静有动、绮丽迷人的特有风貌，把大自然的美传导给读者，使读者读过这篇文章后犹如进入这样一个境界∶苍茫的月光下，作者一个人逍遥自在、从容不迫地走着、踱着。荷塘里的荷花也显得迷人了，硕大的叶子，亭亭玉立，体态轻盈柔美；洁白的荷花袅娜摇曳、欲开含羞。“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”。这时候，“叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传到荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕”。 “月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里，叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦”。读者在静谧、淡雅、朦胧的美景中，不自觉地醉了。当此之时，纵有满怀的惆怅、一腔的愁思，也早已消融在这境界之中了。
一朵白云，一树绿影，都能直接唤起人们的美感。而语言艺术的欣赏却需要读者通过语言的描绘去感知作品所描绘的形象，进而产生美的感受。这就要求文学作品不光要表现出丰富的知识，告诉读者生活的真实内容，更重要的是引发读者的情思，让读者展开想象的翅膀，翱翔在瑰丽的艺术王国。只有这样，才能显示作品的奇趣和魅力。而《荷塘月色》就达到了这样的艺术境界，它能使读者和作者一起徜徉于艺术王国之中，从而得到美的享受。也只有在这样的基础上，读者才会对作品有更深层次的理解，才会去领悟大自然化育生命、滋润心灵、升华人格的审美意义，作品也才会显出它较高的审美价值。
其次，本文表达了作者丰富而朦胧的内心情感。
言为心声，散文具有抒情言志的功能。因此，要实现散文的审美功能，还需要循其语言表征，追寻它直抒或隐含的人物情感。在这些情感的反复认同和反复体味中提升审美品位。意大利作家薄伽丘说过∶“经过费力才能得到的东西，要比不费力就能得到的东西更能令人喜爱。”正是基于这一点，《荷塘月色》所展示的作者内在情感的朦胧美，就需要读者全心地去感受，才能从回味妙悟中得到美感，而审美的最大兴味正在于此，所以，这也是《荷塘月色》具有不衰的艺术魅力的另一原因。
一切景语皆情语。在《荷塘月色》中，尽管作者没有直接写自己如何苦闷，如何要寻求精神上的解脱，但却使人感到处处都是作者的愁思和迷惘的追求。只不过作者运用高超的艺术手法，将自己的感情不露痕迹地融化在那诗一样的语言之中。那淡淡的浮云、那苍茫的月光、那薄薄的青雾、那像笼着轻纱的梦……既组成了意境朦胧的图画，又表现了作者内在情感的朦胧美。其实，这何尝不是作者的追求？在现实中受到的束缚，可以在想象中解脱。在现实中无法完成的愿望，可以在想像中去实现。读者就是透过这些去捕捉领略、想象补充、欣赏寻味这大自然的神秘之感，去感受这特殊情调的朦胧之美，这种朦胧之美还表现在对荷花的描写上。作者不仅写出了荷花的色、香、形等外部形象美，同时把荷花的气质、神态、风韵等内在美也表现了出来。自古以来，荷花的品格，是中国知识分子向往和追求的极高极美的做人的境界，为文的境界，美学的境界。作者希望像荷花那样不随流俗洁身自爱，可是，当时的社会现实又迫使他不能说自己想说的话，做自己想做的事。在这进退失据的困境中，他只能把自己的苦闷、追求都发泄在文中。所以，尽管文章创造出优美的意境，但整个情调却抑郁伤感。而这种抑郁、伤感的情调，朦胧的思想感情，由于表现得曲折委婉、真挚细腻，就最能诱使人产生审美的复杂心理活动。这样，通过读者的悉心感受，并且经过理性的思考之后，才能深刻认识作品所表现出来的思想感情和借景抒情的寓意，才能明白作品所反映的特定的历史内容和作者绝妙的艺术构思。只有这样，才能引起读者强烈的美感，从而得到再创造的美的享受。这些，都充分体现了《荷塘月色》的审美价值。
再次，本文抒发了作者对美好生活的向往 。
罗丹在谈到其作品《思想者》时说：“艺术人的整个美，来自思想，来自意图，来自作者在宇宙中得到启发的思想和意图。”对散文的欣赏也是如此。一篇散文，凝聚着作者对于人生世相的关注、思考和探索，并由此衍生出许许多多富有个性的情思。因此，作者探索、体验的过程以及渗透于散文形象中的哲思之美，使读者在拓展自己认识空间的同时，能够多元地立体地去观照世界，去思索生命的意义和目的，追求合理的人生和理想的社会。进而更好地提升自己的审美品位。
对美好生活的向往，是人类的普遍情感。《荷塘月色》以清新淡雅的笔调于看似平静的描写中透着一股凄苦与不甘的气息，在困惑与挣扎中表现了对生命价值的思索和追问。作为一个有良知有追求的知识分子，在当时的社会环境里，当理想与现实发生矛盾时，只能将自己分割为二——现实中为五斗米折腰的“我”和思想里追求真善美的高傲的“我”，在这种情况下《荷塘月色》实际上是作者为自己营造的精神家园。其实，迷惘也好，困惑也好，挣扎也好，本来就是人生的一种状态，而作者却能将其升华为艺术的形式并在自己所创造的艺术境界中得到慰藉，让自己暂时逃离现实的困苦。不仅如此，作者用生命的灵性和人格的光彩所营造的无比清新、充满情韵的精神世界，也会激发出每一位读者向往崇高和纯真的审美体验，并将其内化为自身的精神力量和审美品格，使其心灵得到陶冶、精神得到滋养。
总之，朱自清的《荷塘月色》所展示给我们的不仅有令人向往的优美的境界，还有耐人寻味的生命现象，引人深思的立人之道，昭示来者的人生箴言。所以，这正是长久以来作品深受人们喜爱的原因之所在。