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复古是一种生活态度。当古典美女与古着相遇,复古风潮算是找到了它的真谛。人们总在怀念美好的事物,怀念过往岁月带给你的记忆。穿上一件古着,不仅表示你是时尚人潮中的一分子,它带给你的是你曾经的向往,曾经的记忆,你可以看到你所未见过的过去,以及过去的美好事物。
虽然设计师们每季都在绞尽脑汁地琢磨新花样,但永远也阻挡不了时装潮流的轮回,就像曾经风靡50年代的高腰伞裙、彼得潘圆领,虽然这些元素曾与时尚二字脱离关系,但是它们却以不可阻挡的趋势再次袭来。
《Mad Men》这部剧集无疑推动了复古风潮的再次回归,剧中的戏服均由设计师Janie Bryant一手包办。人们总是追问她如何才能穿出昔日的优雅风采,她将答案都写在了自己的新书《The Fashion File》中,想要成为复古风潮中的一个主力军,回顾过去和展望未来的潮流元素是你的必修课,有见及此,课程开始。


与《Mad Men》
复古无疑是当代时装潮流趋势之一,从2007年《Mad Men》开播以来,便加速了时尚圈的倒退生物钟,几年才轮回一次的流行,在这两年几乎一股脑儿地全回来了。一时间《Mad Men》的戏服设计师Janie Bryant成了众心所向的热门人物,她所设计的戏服引发了一场1960年代的狂热,就像当年Patricia Filed 用海量的华服和美鞋打造出《Sex and The City》一样,Janie Bryant 为《Mad Men》置备的二十世纪五六十年代服饰则成为设计师们的灵感源泉。
其实早在2005 年,Janie Bryant就凭借为另一部美剧《Dead Wood》所设计的戏服拿到了艾美奖。对于戏服设计师而言,这本已是最高成就。然而《Mad Men》在时尚界刮起的1960 年代旋风为Bryant 带来了更多。2008 年,Miachel Kors 和Prada都将剧中的女性形象搬上T台,自此时尚圈开始了对复古风潮的崇高膜拜。前不久,Janie Bryant 发布了自己的新书《The Fashion File》,书中以《Mad Men》为原型讲解了60年代令人痴迷的复古服饰。就像她自己说的那样,“这不仅仅只有收腰伞裙、A字裙那么简单!像是仿男式女衬衫裙、抹胸裙与高腰短裙,甚至是Givenchy所设计的晚礼服裙,无不构成了那个时代所特有的时装风貌,而且它们几乎适用于所有身形”。
不等同于二手衫
在现今的时尚领域里,Vintage Clothes有更广泛的意义,用来解释一种古意盎然的气质:从大鸣大放的宫殿式珍品、曾几何时的经典作品、细小的detail 手工或布料所展现出来的古着风格。尤其是近年当红设计师的创作灵感,往往取材自有一点印象,却已开始淡忘的年代,经过轻轻一扭的设计功力,又颇能与现代挂钩。无需古老到博物馆的珍藏级别,却保存岁月的蛛丝马迹,也是时装中的Vintage。
严格意义上说,二手货绝对不等同于时装中的Vintage。前者通常是来自旧货摊上,来路不明的二手货,而后者则出自大师之手,并经得起时间的考验。能成为时装中的Vintage,是因为它推出时已赫赫有名,如名牌时装Chanel、Yves Saint Laurent、Christian Dior及所有当时存在的时装屋等。其经典款式、成名作、最具突破的作品或代表作,形成一定的收藏价值,过了30年,又能代表那个时期典型的时装,因而就变成Vintage。
优雅是五六十年代关键词
優雅体面是五六十年代服饰的关键词。早期的60年代时尚风潮还延续了50年代的优雅,而到了中期则掀起了一股迷你裙风潮,这股优雅之风在当今时尚圈里也在不断被人效仿,重新演
绎。一方面,那个时代服装的颜色、布料,一切都很美。另一方面,过去的人都以着装体面为荣,如今我们并非丢失了这种尊严,只是随着社会不断进化,我们的穿衣习惯越来越随意。但是你仍会发现,那些精心打扮的人,走路的步伐也会不一样。对于女人来说,腰线是关键。基本造型可以是铅笔裙或窄身连衣裙,加上浅口高跟鞋、胸针和珍珠。男人则可以选择紧身西服和细领带,这些服饰如今都不难买到。
另一个不得不提的Vintage单品就是旧式内衣。内衣是这些戏服成功的关键。它们不仅能让服装看起来更美,更会影响女演员们的举手投足,仿佛真的置身于那个年代。还有那
些真丝衬裙、束腹内衣、吊袜带,每一个细节都能够带出过去岁月中的女性韵味来。
五六十年代的风格服饰之所以令人痴迷,是因为人们向往过去年代精致优雅的生活情调,但又不愿意让自己穿得像过去四五十年代一样成熟老气。在这个优雅与年轻兼容的时代,人们找到了昔日的情怀,并让一切事物又像从前一样有趣起来。


优雅不在服装上,而在精神中
“我希望时尚再次呈现出上世纪60年代的趣味来。如今,你刚在秀场里看完展示,几个小时内便能在网上看到这些新衣,这种感觉有点曝光过快。所以我希望时光能倒流,把美凝固在过去的60年代。”Tom Ford这句话也许正好解释了为什么现在复古风如此盛行。于是时装设计师们一同摒弃了过去的浮华,并将目光集中 在60年代独树一帜的风格展示上。
除了品位独到的Miuccia Prada外,相信没人再有这种本事。女人和车,意大利男性生命中不可或缺的两种联结,Miuccia将二者融为一体,以身穿汽车图案服饰的佳人形象,重现了那个对未来世界充满困惑的时刻——20世纪50年代。设计师Miuccia Prada说:“女人和汽车在意大利语中一起出现,就意味着充满了华丽奢靡和男性荷尔蒙的感觉。”
2012春夏Prada秀场中随意的邋遢发型、50年代的百褶伞裙、花朵吊坠耳环、密布的花朵图案、9分袖宽大廓形箱式小夹克、卡通汽车印花、风火轮主题的高跟鞋或印花裙、大量模特拙劣蹒跚的台步,似乎是汽油漏油后地面泛出彩色晕染的T台。身着校园夹克衫和太阳褶裙装的造型,多多少少让女性蕴含的甜美感或许太过隐晦。不过 Miuccia还打造了浅粉色和蓝色,带有蕾丝边或钩编花边的款式,以及能在比佛利山酒店水池边展露优雅风姿的泳装。一切看上去还是那么有趣,让人兴奋不已。
“优雅不在服装上,而是在神情中。”这句话出自Yves Saint Laurent。这位展现跨年代魅力,对时尚圈呼风唤雨的重量级设计师,对于奠定法国巴黎为时尚之都的地位功不可没,从他招牌式的圣洛朗式连衣裙到解放女性的长裤套装、夹克上装,无疑是女人优雅的代名词。YSL现任设计师Stefano Pilati在2012春夏继续保留了YSL的经典设计Look,一个既时尚、优雅且阴暗的女性形象。它无处不在,从阴暗的调色板,到做工精细的时装本身;从收放自如的丝巾两端,到时髦的百褶短裙。那些模特们,浓妆艳抹,头戴柏柏尔金饰,把这样一种气息完美地传达了出来。
作为YSL的标志性风格,裤装与中性化的西装外套频频出现,并没有出现太多令人眼花缭乱的细节,设计师Pilati专注于典雅气质的营造,通过华丽的面料、沉稳的色谱、硬朗的剪裁来阐述自己的设计理念。YSL的时装廓形是复古的,但同时带有现代意识,YSL的女性以一种极其优雅但低调、需要仔细品味才能发现其妙处的着装方式,低沉且内敛地透露出复古气息。
虽然设计师们每季都在绞尽脑汁地琢磨新花样,但永远也阻挡不了时装潮流的轮回,就像曾经风靡50年代的高腰伞裙、彼得潘圆领,虽然这些元素曾与时尚二字脱离关系,但是它们却以不可阻挡的趋势再次袭来。
《Mad Men》这部剧集无疑推动了复古风潮的再次回归,剧中的戏服均由设计师Janie Bryant一手包办。人们总是追问她如何才能穿出昔日的优雅风采,她将答案都写在了自己的新书《The Fashion File》中,想要成为复古风潮中的一个主力军,回顾过去和展望未来的潮流元素是你的必修课,有见及此,课程开始。


与《Mad Men》
复古无疑是当代时装潮流趋势之一,从2007年《Mad Men》开播以来,便加速了时尚圈的倒退生物钟,几年才轮回一次的流行,在这两年几乎一股脑儿地全回来了。一时间《Mad Men》的戏服设计师Janie Bryant成了众心所向的热门人物,她所设计的戏服引发了一场1960年代的狂热,就像当年Patricia Filed 用海量的华服和美鞋打造出《Sex and The City》一样,Janie Bryant 为《Mad Men》置备的二十世纪五六十年代服饰则成为设计师们的灵感源泉。
其实早在2005 年,Janie Bryant就凭借为另一部美剧《Dead Wood》所设计的戏服拿到了艾美奖。对于戏服设计师而言,这本已是最高成就。然而《Mad Men》在时尚界刮起的1960 年代旋风为Bryant 带来了更多。2008 年,Miachel Kors 和Prada都将剧中的女性形象搬上T台,自此时尚圈开始了对复古风潮的崇高膜拜。前不久,Janie Bryant 发布了自己的新书《The Fashion File》,书中以《Mad Men》为原型讲解了60年代令人痴迷的复古服饰。就像她自己说的那样,“这不仅仅只有收腰伞裙、A字裙那么简单!像是仿男式女衬衫裙、抹胸裙与高腰短裙,甚至是Givenchy所设计的晚礼服裙,无不构成了那个时代所特有的时装风貌,而且它们几乎适用于所有身形”。
不等同于二手衫
在现今的时尚领域里,Vintage Clothes有更广泛的意义,用来解释一种古意盎然的气质:从大鸣大放的宫殿式珍品、曾几何时的经典作品、细小的detail 手工或布料所展现出来的古着风格。尤其是近年当红设计师的创作灵感,往往取材自有一点印象,却已开始淡忘的年代,经过轻轻一扭的设计功力,又颇能与现代挂钩。无需古老到博物馆的珍藏级别,却保存岁月的蛛丝马迹,也是时装中的Vintage。
严格意义上说,二手货绝对不等同于时装中的Vintage。前者通常是来自旧货摊上,来路不明的二手货,而后者则出自大师之手,并经得起时间的考验。能成为时装中的Vintage,是因为它推出时已赫赫有名,如名牌时装Chanel、Yves Saint Laurent、Christian Dior及所有当时存在的时装屋等。其经典款式、成名作、最具突破的作品或代表作,形成一定的收藏价值,过了30年,又能代表那个时期典型的时装,因而就变成Vintage。
优雅是五六十年代关键词
優雅体面是五六十年代服饰的关键词。早期的60年代时尚风潮还延续了50年代的优雅,而到了中期则掀起了一股迷你裙风潮,这股优雅之风在当今时尚圈里也在不断被人效仿,重新演
绎。一方面,那个时代服装的颜色、布料,一切都很美。另一方面,过去的人都以着装体面为荣,如今我们并非丢失了这种尊严,只是随着社会不断进化,我们的穿衣习惯越来越随意。但是你仍会发现,那些精心打扮的人,走路的步伐也会不一样。对于女人来说,腰线是关键。基本造型可以是铅笔裙或窄身连衣裙,加上浅口高跟鞋、胸针和珍珠。男人则可以选择紧身西服和细领带,这些服饰如今都不难买到。
另一个不得不提的Vintage单品就是旧式内衣。内衣是这些戏服成功的关键。它们不仅能让服装看起来更美,更会影响女演员们的举手投足,仿佛真的置身于那个年代。还有那
些真丝衬裙、束腹内衣、吊袜带,每一个细节都能够带出过去岁月中的女性韵味来。
五六十年代的风格服饰之所以令人痴迷,是因为人们向往过去年代精致优雅的生活情调,但又不愿意让自己穿得像过去四五十年代一样成熟老气。在这个优雅与年轻兼容的时代,人们找到了昔日的情怀,并让一切事物又像从前一样有趣起来。


优雅不在服装上,而在精神中
“我希望时尚再次呈现出上世纪60年代的趣味来。如今,你刚在秀场里看完展示,几个小时内便能在网上看到这些新衣,这种感觉有点曝光过快。所以我希望时光能倒流,把美凝固在过去的60年代。”Tom Ford这句话也许正好解释了为什么现在复古风如此盛行。于是时装设计师们一同摒弃了过去的浮华,并将目光集中 在60年代独树一帜的风格展示上。
除了品位独到的Miuccia Prada外,相信没人再有这种本事。女人和车,意大利男性生命中不可或缺的两种联结,Miuccia将二者融为一体,以身穿汽车图案服饰的佳人形象,重现了那个对未来世界充满困惑的时刻——20世纪50年代。设计师Miuccia Prada说:“女人和汽车在意大利语中一起出现,就意味着充满了华丽奢靡和男性荷尔蒙的感觉。”
2012春夏Prada秀场中随意的邋遢发型、50年代的百褶伞裙、花朵吊坠耳环、密布的花朵图案、9分袖宽大廓形箱式小夹克、卡通汽车印花、风火轮主题的高跟鞋或印花裙、大量模特拙劣蹒跚的台步,似乎是汽油漏油后地面泛出彩色晕染的T台。身着校园夹克衫和太阳褶裙装的造型,多多少少让女性蕴含的甜美感或许太过隐晦。不过 Miuccia还打造了浅粉色和蓝色,带有蕾丝边或钩编花边的款式,以及能在比佛利山酒店水池边展露优雅风姿的泳装。一切看上去还是那么有趣,让人兴奋不已。
“优雅不在服装上,而是在神情中。”这句话出自Yves Saint Laurent。这位展现跨年代魅力,对时尚圈呼风唤雨的重量级设计师,对于奠定法国巴黎为时尚之都的地位功不可没,从他招牌式的圣洛朗式连衣裙到解放女性的长裤套装、夹克上装,无疑是女人优雅的代名词。YSL现任设计师Stefano Pilati在2012春夏继续保留了YSL的经典设计Look,一个既时尚、优雅且阴暗的女性形象。它无处不在,从阴暗的调色板,到做工精细的时装本身;从收放自如的丝巾两端,到时髦的百褶短裙。那些模特们,浓妆艳抹,头戴柏柏尔金饰,把这样一种气息完美地传达了出来。
作为YSL的标志性风格,裤装与中性化的西装外套频频出现,并没有出现太多令人眼花缭乱的细节,设计师Pilati专注于典雅气质的营造,通过华丽的面料、沉稳的色谱、硬朗的剪裁来阐述自己的设计理念。YSL的时装廓形是复古的,但同时带有现代意识,YSL的女性以一种极其优雅但低调、需要仔细品味才能发现其妙处的着装方式,低沉且内敛地透露出复古气息。