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湖南卫视的《名声大震》是继东方卫视的《舞林大会》后又一档明星选秀节目。两位明星为一组(一位专业歌手一位非专业歌手)进行歌唱PK赛,每周淘汰一组,谁笑到最后谁笑得最好。
湖南卫视于2006年岁末推出的《名声大震》节目,自诞生之日起就以超强热力吸引着全国观众的目光。第一赛季8周时间,收视率稳居全国卫视节目排行榜的前三甲。
《名声大震》节目是湖南电视台与英国BBC广播公司首次合作,购买其节目版权后“移植”到中国来的,节目的形式和内容都是由英国BBC广播公司策划和制作的,在英国的原名为《只有我们俩》。
湖南电视台跟境外媒体一直保持着接洽和联系,2006年,BBC推出这档明星以唱歌形式PK的节目之后,他们觉得眼前一亮,非常欣赏节目的创意,随即跟BBC进行洽谈,购买到版权,再将节目进行中国本土化的改造。
购买英国节目版权
节目拿过来后,就要进行本土化改造,节目组首先做的是将赛制升级。英国节目的观赏性要强过它的比赛。他们的舞台设计华美,极富视觉感染力,但评分标准比较单一,评委和观众的票数相加计算各组选手总排名。而本土化节目吸取了他们的精华,将英国原版的舞台搬到了《名声大震》的演播大厅,同时,将较为单一的评分标准升级,增加了PK席环节(两组选手的座椅升到半空中,由观众投票决定他们的去留),和选手一对一PK的环节。
升级后的赛制使比赛变得更为残酷。节目组一方面考虑到中国观众的收视习惯,更激烈更紧张的PK赛更能吸引他们的注意;另一方面,更能激发明星对比赛的投入程度。《只有我们俩》是日播节目,每个赛季连播8天,而《名声大震》是周播节目,每个赛季连播8周。日播节目中,明星集中在一起连续8天,每天24小时为节目服务,所以明星投入度高,并且英国只有几家电视台,除了BBC明星选择的范围也不大,他们对节目也相当重视,而在中国,明星即使不上电视台,也有许多商演,让明星把自己的全部时间交给一个节目,基本上很难。这样就可能导致他排练时间不够,或者他不够重视,但是随着赛制的升级,必须进行明星一对一PK的时候,他就必须要投入。国情不同赛制规则自然不同。
明星选手颠覆自己
《名声大震》选定明星选手,唯一的要求就是一定要有时间,明星选手每周的安排是这样的:周四抵达长沙,周五直播节目,周六选定下周比赛歌曲,周一到周三在北京配合VCR的拍摄和练歌,所以只要参加的明星,可以说大部分时间都给了节目,这对中国明星来说也是很困难的事情。大牌或二线三线都不重要,重要的是全情投入。
节目摄制的前两期,明星一般都是周四到了长沙才进入比赛状态,周六回家后又回到自己的世界,导致真正比赛的时候他们不能很快进入比赛的状态。明星更多地把节目当成一场秀,专业歌手认为没关系,再怎么比我也是专业的,非专业歌手也觉得没关系,因为我不会唱歌,我可以秀一下自己,这种状况下节目比赛的氛围就会弱,秀和表演的成分就会比较重,虽然秀是节目的看点之一,但秀绝对不是节目追求的精髓和本质。节目的精髓是要看到明星对自我的颠覆,专业歌手如何做到拓展自己的演唱范围,非专业歌手即使不会唱歌,那么在比赛过程中,他是如何学习的?如何从搭档的身上学习到唱歌的技巧和精神,能让观众看到他逐渐的进步?
明星的不断突破与不断颠覆自己,是《名声大震》的节目精髓。
节目进行到三四期的时候,导演组给明星选手每人写了一封信,告诉他们参加这个节目的目的,同时给他们准备了很多网络上的评论,让他们知道观众想要看到什么,观众想看到明星的全情地投入而不是表演。
最初,明星们对改变自己的形象还是有所顾虑的。导演组先提出,我希望你改变,明星也许会觉得,这对我来说太难了,那么导演就会跟仔细地描述如果你改变我们的舞台怎么配合,出来的效果将会怎样。节目组接着在所有的明星选手中寻找两对对节目的支持力度和配合力度最大的,对他们重点进行打造,他们成功之后,其他选手就会觉得,他们很认真,而且认真得到了回报,颠覆自己也并非可怕的事。比如叶培和胡东,当叶培唱起摇滚曲风时,观众好评如潮。其他明星也会借鉴学习,尝试突破自己。
第一期节目是展现明星自己的实力,第二期节目组开始设计主题,比如要求所有的歌都是High歌,第三期节目都是经典老歌。明星选定了几首歌之后,跟导演组一起讨论,哪首歌更适合,舞蹈应该如何配合,最后的效果是双方沟通的结果。
当明星和节目组配合默契之后,他们甚至主动提出,你觉得我应该怎么改,这是双方信任度提高的证明。
当明星愿意上这个节目时,其实是他们走出的第一步,娱乐精神第一步,他们完全颠覆和改造自己时,他们就走得非常成功了。
赢了之后他们能得到什么吗?他们是明星,不存在签约,也不可能得到100万,他们会得到一个代表荣誉奖杯,他们努力付出,不断改变不断颠覆自己,挑战自己,用这些换来观众的肯定,所以,他们想留在舞台上,他们都想拿冠军。

收视率决定赛制
购买版权——《名声大震》是湖南电视台与境外媒体的第一次合作,BBC对中国市场非常重视,节目运作前期双方会有电话和网络会议,播出前一周,英方的制片人、导播都飞到长沙,看第一期节目的直播。这个节目的形式相当简单,购买版权意义在于节目组想深入地了解英方的节目操作,例如比赛环节为什么这么设计,时长要这么长,主持人明星该如何选择,平时要怎么训练?只有合作的时候才能深入地了解情况,这种经验对中国电视人来说是非常宝贵的。
收视率决定赛制——节目组会察看哪个时段节目收视率高,最后发现,在两组选手对决的时候,收视率很高,连广告时段都能保持,所以他们就在PK环节加大设计力度,顺应中国观众收视习惯。
广告投放——广告商在节目开播前就根据节目的形式等要素投放了广告,但节目组始终坚持,不在节目演播现场竖立广告Logo,广告再多也不能伤害节目。
计票方式——不再以总票数为最终评判结果,而是在中国划分为7个区,每个区累计票数,赢得多半区域的支持才是赢家。这样可以更多体现一种公平性原则,控制部分暗箱操作。