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摘要：从当前中职发展来判断，中职学校培养的人才在企事业单位中占据重要的地位，这是中职学生教育工作规范性比较强的结果，而从中职美术来看更是如此。色调学习是美术教学中一个很有必要的内容，还有相当大的发展空间，良好的审美和色彩运用可以帮助他们以后顺利找工作。基于此，本文章对中职美术色彩教学中存在的问题及对策进行探讨，以供相关从业人员参考。
关键词：中职美术;色彩教学;问题;对策
引言
在中职美术色彩教学的过程中，美术教师注重对学生色彩领悟能力以及想象能力的综合性培养。同时也注重挖掘学生的色彩原创力，让学生捕捉色彩，对于色彩有更多的感觉和认知，这是美术教师的教学重点，同时也是教学难点。
一、中职美术色彩教学中存在的问题
（一）忽视学生的本性成长
程式化训练简单来说就是按照一定的顺序进行训练，这样按部就班所发挥的效果不是特别理想，但程式化的训练不是最近出现的新方式，而是从很久之前一直沿用下来的一种固定不变的方式。程式化运用在中职色彩教学方面表现为没有分析和思考不同学生的美术基础、对美术的喜爱程度、个体能力的差异等。这种按部就班的训练，在开始时我们是可以明显感受到它的优点，有助于协调推动学生的基础心理发展，但是社会环境与人们的审美觀不是一成不变的，而是随时在变化的，若一直沿用这样按部就班的训练，不利于学生多元化发展。
（二）教学模式不合理
在中职美术课程中，教师对色彩理论的把握过于绝对化，而实际上，这些科学的理论是相对的。在绘画过程中往往一个颜色的创作，会使得画作有了不同的意义，而色彩搭配需要依附画家内心需求和对色彩的运用能力。在教学过程中，教师往往会根据学生想要报考的院校来选择他们所要学习临摹的风格，忽略了基础教学，而一味地临摹成熟作品只会让学生越来越感到迷茫，无法领会作品的内涵。
二、中职美术色彩教学的对策研究
（一）注重开展色彩鉴别活动
美术教师开展针对性的色彩鉴别活动，可以让学生的创造意识和创造思维得到培养和启迪，在此过程中进行色彩训练以及色彩绘画就显得尤为重要。教师可以通过提前准备好的画笔来进行相应色彩的描绘，教师将画笔和分发给学生，让学生找出橘黄、黄、红、紫、蓝等颜色进行实际绘画，并且教师每说出一种颜色，就会让学生进行相应颜色的论述和描绘，让学生用自己的语言去总结这种颜色的特征，并且进行思考。学生在此过程中思维得到了很好地调动，并且可以有针对性地进行语言总结和论述，甚至有的学生独出心裁，进行了创造性的描绘，使得教师的教学目的和教学愿望得到了满足。
（二）尊重学生创新色彩
美术寄托着画家的灵感和情感表达，画者可以通过线条组合和色彩搭配来展现自己特有的风格，而这些特点又因人而异。美术是一门充满创造性的艺术，学生只有在实践创造过程中充分运用学到的理论知识，才能将其转化为自己的能力。因此，教师一定要充分尊重学生的个性化发展，在布置绘画主题后，不做任何的解释，也不划分绘画范围，给学生足够的空间，让他们自由发挥，提交自己最满意的答卷，让学生在创作过程中充分体会绘画的魅力。
（三）引入设计色彩
美术教师在讲授一堂美术课之前，最主要的就是备课。而在备课的过程当中，教师都会根据自身的教育理念设置教学目标、教学内容以及教学评价。简而言之，教师的教育理念对课堂效果与教学成果起着相当重要的作用。因此，教师需要抓住教材内容的重难点，并基于学生能够理解重难点的目标，结合知识理论和美术实践，融合设计色彩，加深学生们对于美术作品的理解，提高学生们的审美鉴赏能力。
（四）信息技术辅助教学
当前人类社会进入信息时代，新技术使人类进入全球化时代，有效参与塑造未来社会。我国教育面临空前的巨变，以计算机为核心的教育信息技术起到关键作用，现代化教学手段大多为视听工具，相比传统技术手段提供更多的信息，更生动的知识，使学生学习兴趣更加浓厚。美术教学中要利用现代信息技术，实际教学中可以通过多媒体制作作品，如全球热播的电影《阿凡达》中，摄影师运用多媒体技术拍摄景色制作成美景，教师在色彩教学中可以将电影美景拷贝到教学中展示，吸引学生对美术的兴趣。教师趁机将所学的色彩内容传授给学生，提升美术教学效果，培养学生对美术的创造能力。
（五）借助微课塑造情感
情感教育一直是美育教育的“重头戏”，学生通过创作、鉴赏美术作品能够深化理解力、提升想象力、增强审美力，而微课包含丰富的美术资源、涵盖多种教学元素，可以为情感塑造提供素材、搭建平台。具体而言，师生可以在微课平台上以图像、视频等方式展示各种各样的美术素材，引导学生品味、分析美术作品的内涵、表现形式、技巧特征等，如这幅作品中包含了哪几种绘画技巧、表现了作者怎样的情感、有什么样的艺术价值等，让学生感受扑面而来的艺术气息，放飞自己的想象力，将自己的情感、想法融入具体的美术创作中，在大胆表达中实现情感塑造的目的。与此同时，师生可以通过信息化交流手段在微课平台上进行无障碍沟通，你发表你的见解，我提出我的观点，共同讨论、互通有无，学生不仅倾听了更广泛、更丰富的想法，还学会了怎样表达自己的情感，兴趣自然高涨。
（六）重视培养学生的个性化发展
要想画出一幅突出而独特的文艺设计作品，需要学生通过自身努力，不仅要具备丰富的美术情感，还要具备独特的色彩表达能力。所以，在实际的中职美术色彩教学活动过程中，教师要为提高学生的个性化发展而提供服务，多激励、引导学生亲力亲为，自己动手做，促使学生在具体实践中把所学色彩理论知识与自身工作实际需要有效融合起来，从而生成具有自己独特色调的作风。
结束语
综上所述，在中职美术教育色彩教学过程中，教师要转变当前填鸭式教学思想，切实地为提高学生的专业水平考虑。在教学过程中，教师要注重鉴赏名作，使学生能够在欣赏过程中提高色彩的感知能力，从各种风格的名作中学习不同的创作手法，并结合针对性训练提高学生驾驭色彩的能力。
参考文献
[1]卢富林.中职美术色彩教学中的问题及对策探讨[J].学周刊，2020（31）：25-26.
[2]崔踏耘.中职美术专业色彩教学的问题及对策[J].安徽教育科研，2020（08）：67-68.
[3]葛辉.中职美术教育中色彩教学的优化策略探讨[J].成才之路，2020（32）：78-79.
关键词：中职美术;色彩教学;问题;对策
引言
在中职美术色彩教学的过程中，美术教师注重对学生色彩领悟能力以及想象能力的综合性培养。同时也注重挖掘学生的色彩原创力，让学生捕捉色彩，对于色彩有更多的感觉和认知，这是美术教师的教学重点，同时也是教学难点。
一、中职美术色彩教学中存在的问题
（一）忽视学生的本性成长
程式化训练简单来说就是按照一定的顺序进行训练，这样按部就班所发挥的效果不是特别理想，但程式化的训练不是最近出现的新方式，而是从很久之前一直沿用下来的一种固定不变的方式。程式化运用在中职色彩教学方面表现为没有分析和思考不同学生的美术基础、对美术的喜爱程度、个体能力的差异等。这种按部就班的训练，在开始时我们是可以明显感受到它的优点，有助于协调推动学生的基础心理发展，但是社会环境与人们的审美觀不是一成不变的，而是随时在变化的，若一直沿用这样按部就班的训练，不利于学生多元化发展。
（二）教学模式不合理
在中职美术课程中，教师对色彩理论的把握过于绝对化，而实际上，这些科学的理论是相对的。在绘画过程中往往一个颜色的创作，会使得画作有了不同的意义，而色彩搭配需要依附画家内心需求和对色彩的运用能力。在教学过程中，教师往往会根据学生想要报考的院校来选择他们所要学习临摹的风格，忽略了基础教学，而一味地临摹成熟作品只会让学生越来越感到迷茫，无法领会作品的内涵。
二、中职美术色彩教学的对策研究
（一）注重开展色彩鉴别活动
美术教师开展针对性的色彩鉴别活动，可以让学生的创造意识和创造思维得到培养和启迪，在此过程中进行色彩训练以及色彩绘画就显得尤为重要。教师可以通过提前准备好的画笔来进行相应色彩的描绘，教师将画笔和分发给学生，让学生找出橘黄、黄、红、紫、蓝等颜色进行实际绘画，并且教师每说出一种颜色，就会让学生进行相应颜色的论述和描绘，让学生用自己的语言去总结这种颜色的特征，并且进行思考。学生在此过程中思维得到了很好地调动，并且可以有针对性地进行语言总结和论述，甚至有的学生独出心裁，进行了创造性的描绘，使得教师的教学目的和教学愿望得到了满足。
（二）尊重学生创新色彩
美术寄托着画家的灵感和情感表达，画者可以通过线条组合和色彩搭配来展现自己特有的风格，而这些特点又因人而异。美术是一门充满创造性的艺术，学生只有在实践创造过程中充分运用学到的理论知识，才能将其转化为自己的能力。因此，教师一定要充分尊重学生的个性化发展，在布置绘画主题后，不做任何的解释，也不划分绘画范围，给学生足够的空间，让他们自由发挥，提交自己最满意的答卷，让学生在创作过程中充分体会绘画的魅力。
（三）引入设计色彩
美术教师在讲授一堂美术课之前，最主要的就是备课。而在备课的过程当中，教师都会根据自身的教育理念设置教学目标、教学内容以及教学评价。简而言之，教师的教育理念对课堂效果与教学成果起着相当重要的作用。因此，教师需要抓住教材内容的重难点，并基于学生能够理解重难点的目标，结合知识理论和美术实践，融合设计色彩，加深学生们对于美术作品的理解，提高学生们的审美鉴赏能力。
（四）信息技术辅助教学
当前人类社会进入信息时代，新技术使人类进入全球化时代，有效参与塑造未来社会。我国教育面临空前的巨变，以计算机为核心的教育信息技术起到关键作用，现代化教学手段大多为视听工具，相比传统技术手段提供更多的信息，更生动的知识，使学生学习兴趣更加浓厚。美术教学中要利用现代信息技术，实际教学中可以通过多媒体制作作品，如全球热播的电影《阿凡达》中，摄影师运用多媒体技术拍摄景色制作成美景，教师在色彩教学中可以将电影美景拷贝到教学中展示，吸引学生对美术的兴趣。教师趁机将所学的色彩内容传授给学生，提升美术教学效果，培养学生对美术的创造能力。
（五）借助微课塑造情感
情感教育一直是美育教育的“重头戏”，学生通过创作、鉴赏美术作品能够深化理解力、提升想象力、增强审美力，而微课包含丰富的美术资源、涵盖多种教学元素，可以为情感塑造提供素材、搭建平台。具体而言，师生可以在微课平台上以图像、视频等方式展示各种各样的美术素材，引导学生品味、分析美术作品的内涵、表现形式、技巧特征等，如这幅作品中包含了哪几种绘画技巧、表现了作者怎样的情感、有什么样的艺术价值等，让学生感受扑面而来的艺术气息，放飞自己的想象力，将自己的情感、想法融入具体的美术创作中，在大胆表达中实现情感塑造的目的。与此同时，师生可以通过信息化交流手段在微课平台上进行无障碍沟通，你发表你的见解，我提出我的观点，共同讨论、互通有无，学生不仅倾听了更广泛、更丰富的想法，还学会了怎样表达自己的情感，兴趣自然高涨。
（六）重视培养学生的个性化发展
要想画出一幅突出而独特的文艺设计作品，需要学生通过自身努力，不仅要具备丰富的美术情感，还要具备独特的色彩表达能力。所以，在实际的中职美术色彩教学活动过程中，教师要为提高学生的个性化发展而提供服务，多激励、引导学生亲力亲为，自己动手做，促使学生在具体实践中把所学色彩理论知识与自身工作实际需要有效融合起来，从而生成具有自己独特色调的作风。
结束语
综上所述，在中职美术教育色彩教学过程中，教师要转变当前填鸭式教学思想，切实地为提高学生的专业水平考虑。在教学过程中，教师要注重鉴赏名作，使学生能够在欣赏过程中提高色彩的感知能力，从各种风格的名作中学习不同的创作手法，并结合针对性训练提高学生驾驭色彩的能力。
参考文献
[1]卢富林.中职美术色彩教学中的问题及对策探讨[J].学周刊，2020（31）：25-26.
[2]崔踏耘.中职美术专业色彩教学的问题及对策[J].安徽教育科研，2020（08）：67-68.
[3]葛辉.中职美术教育中色彩教学的优化策略探讨[J].成才之路，2020（32）：78-79.