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“甲子新旅——韩美林新作观摩及研讨”于2009年12月26日在全国政协礼堂隆重举行。此次活动由全国政协办公厅、文化部、国家新闻出版总署、中国文学艺术界联合会、中国作家协会及中国美术家协会共同主办。活动迎来了中共中央政治局委员、国务委员刘延东，全国政协副主席孙家正，全国政协副主席郑万通，全国政协机关党组书记、副秘书长杨崇汇，全国政协副秘书长孙怀山，文化部部长蔡武，中国作协主席铁凝，中国文联副主席冯骥才，中国文联党组书记胡振民，中国美协主席刘大为及中国美协常务副主席吴长江等政界、文艺界人士共300余人。活动期间展出了韩美林近年来创作的绘画、书法、雕塑等新作。
2009年喜逢新中国60华诞，也是韩美林从艺60周年。60为一甲子，对于中国人而言，源于八卦的花甲干支历法，使得我们对“60”这个数字颇为敏感。它是轮回之数，是继往开来的节点，更是新生的起点。“甲子新旅”，既是对韩美林在过去60年里与新中国同呼吸共命运的艺术之旅的总结，也是他不满足于今日成就而渴望自我升华的印证。
观摩展里，被韩美林称之为“读不完的天书”的“女人体”，成为重要的内容。千古以来，“女人体”一直是令艺术家神迷心醉的主题。然而，即便一代又一代的艺术家穷尽智慧去发现、呈现和表达女性身体之美，这个过程却总是没有尽头。韩美林用摄影手段，通过对“光”的灵活运用，营造“女人体”高贵、优雅、神秘而回味无穷的美。这其中有“丝丝秋雨、大浪淘沙、黄土高原、千年文化、高山流水、绿草茵茵、震撼，哀怨、火焰、沁凉……”
不止于此。摄影中对于光的运用又启发了他新的灵感。他尝试在平面的绘画之中用线、光和影表现女人体之美，不同的灰度构成了立体结构，而光既是空间也是时间的计量单位，从而，他在二维之中纳入了三维、四维，乃至无穷的维度。当表现各种体态的多条轮廓线叠加在“洇染”而成的抽象人体之上时，观众又可以在一幅画中欣赏到人体多个角度的美，这与毕加索的立体构成主义有异曲同工之妙，却是散点透视的、感性的、极其东方的。
展览作品中另一个特色在于“洇”。“洇”是国画中最为忌讳的败笔，在韩美林笔下却成为最大的亮点。他使用自己研发的韩氏水墨颜料与“狗毛笔”，“洇”出大千世界，无“洇”而不成画。“世上没有丑的色彩与元素，就看艺术家会不会用”——琳美林如是说。
他专门与规矩作对，国画技法中被称为“三病”的板、刻、结，被他恰到好处地运用，以得“古拙”之韵。而看似简单的直线与圆，于他而言，却是万物万象之本源，所谓“道生一，一生二，二生三，三生万物”，粗细长短角度不同的直线与圆也幻化出万千变化，创造了一个洒脱恣肆、嬉笑怒骂的性情世界。
这数十件作品只是韩美林多年来创作的一小部分(由于展厅面积有限只能展出这么多)。他在60年从艺生涯中创作了上万件作品，其门类涉及绘画、书法、陶瓷、染织、雕塑、设计、工艺等等。他的灵感随时进发，一天之内便可以完成几百幅毫无雷同之处的画作。他从两汉以前的古文化和民间文化中提炼出美的规律和元素，建构了自身独有的风格。他的作品看似简单稚拙，却是无数实践的总结和提纯，是无穷变化的开端与终结。从这一点而言，韩美林的艺术创作与周易八卦之真义有共同之处，也许这正是“甲子”二字背后所深藏的哲学意味。
新作研讨会在开幕式后召开，由中国美术馆研究员、北京美协副主席陈履生主持。96岁的黄苗子先生在病床上还特意为韩美林撰文《天书的主人》，代替他在研讨会中的发言。会议中，大家肯定了韩美林先生创作之丰富、想象力之卓绝、从艺之勤奋坚持、为人之阳光正直，也有一些专家对韩美林的创作本身进行了更为深入而理性的思考。中国艺术研究院研究员王镛认为“有必要从一个大的文化传统而并非文人传统的前提下研究韩美林的艺术，重新认识他在中国艺术和传统向现代转型方面的创造价值”。中国艺术报副社长朱虹子认为韩美林用实践证明了民间文化在艺术上焕发的活泼的生命力，并且将美术深入到生活中去，对于“美术家重新思考美术与人类生活、人类自身的关系”是一个重要启示。
如今，韩美林已经向位于杭州和北京两地的韩美林艺术馆捐赠了3000余件作品，并还将继续捐赠下去。他期望通过这些属于国家和人民的财富，不断地向子孙后代和世界人民传播中华文化的独特魅力与价值。作为艺术家，韩美林依然涌动着蓬勃的创作冲动。他说：“现在是我创作的黄金时期，我最好的作品还没有到来!”他计划捐资修建更多的希望小学，计划继续出版书法专著《天书》下册，计划完成中国古文字大典，计划探索新的艺术门类，计划将雕塑建到拉斯维加斯去，计划将美术馆办到纽约去。
在新甲子的艺术旅途中，我们期待他以才气、锐气与意气，再造艺术乾坤!
2009年喜逢新中国60华诞，也是韩美林从艺60周年。60为一甲子，对于中国人而言，源于八卦的花甲干支历法，使得我们对“60”这个数字颇为敏感。它是轮回之数，是继往开来的节点，更是新生的起点。“甲子新旅”，既是对韩美林在过去60年里与新中国同呼吸共命运的艺术之旅的总结，也是他不满足于今日成就而渴望自我升华的印证。
观摩展里，被韩美林称之为“读不完的天书”的“女人体”，成为重要的内容。千古以来，“女人体”一直是令艺术家神迷心醉的主题。然而，即便一代又一代的艺术家穷尽智慧去发现、呈现和表达女性身体之美，这个过程却总是没有尽头。韩美林用摄影手段，通过对“光”的灵活运用，营造“女人体”高贵、优雅、神秘而回味无穷的美。这其中有“丝丝秋雨、大浪淘沙、黄土高原、千年文化、高山流水、绿草茵茵、震撼，哀怨、火焰、沁凉……”
不止于此。摄影中对于光的运用又启发了他新的灵感。他尝试在平面的绘画之中用线、光和影表现女人体之美，不同的灰度构成了立体结构，而光既是空间也是时间的计量单位，从而，他在二维之中纳入了三维、四维，乃至无穷的维度。当表现各种体态的多条轮廓线叠加在“洇染”而成的抽象人体之上时，观众又可以在一幅画中欣赏到人体多个角度的美，这与毕加索的立体构成主义有异曲同工之妙，却是散点透视的、感性的、极其东方的。
展览作品中另一个特色在于“洇”。“洇”是国画中最为忌讳的败笔，在韩美林笔下却成为最大的亮点。他使用自己研发的韩氏水墨颜料与“狗毛笔”，“洇”出大千世界，无“洇”而不成画。“世上没有丑的色彩与元素，就看艺术家会不会用”——琳美林如是说。
他专门与规矩作对，国画技法中被称为“三病”的板、刻、结，被他恰到好处地运用，以得“古拙”之韵。而看似简单的直线与圆，于他而言，却是万物万象之本源，所谓“道生一，一生二，二生三，三生万物”，粗细长短角度不同的直线与圆也幻化出万千变化，创造了一个洒脱恣肆、嬉笑怒骂的性情世界。
这数十件作品只是韩美林多年来创作的一小部分(由于展厅面积有限只能展出这么多)。他在60年从艺生涯中创作了上万件作品，其门类涉及绘画、书法、陶瓷、染织、雕塑、设计、工艺等等。他的灵感随时进发，一天之内便可以完成几百幅毫无雷同之处的画作。他从两汉以前的古文化和民间文化中提炼出美的规律和元素，建构了自身独有的风格。他的作品看似简单稚拙，却是无数实践的总结和提纯，是无穷变化的开端与终结。从这一点而言，韩美林的艺术创作与周易八卦之真义有共同之处，也许这正是“甲子”二字背后所深藏的哲学意味。
新作研讨会在开幕式后召开，由中国美术馆研究员、北京美协副主席陈履生主持。96岁的黄苗子先生在病床上还特意为韩美林撰文《天书的主人》，代替他在研讨会中的发言。会议中，大家肯定了韩美林先生创作之丰富、想象力之卓绝、从艺之勤奋坚持、为人之阳光正直，也有一些专家对韩美林的创作本身进行了更为深入而理性的思考。中国艺术研究院研究员王镛认为“有必要从一个大的文化传统而并非文人传统的前提下研究韩美林的艺术，重新认识他在中国艺术和传统向现代转型方面的创造价值”。中国艺术报副社长朱虹子认为韩美林用实践证明了民间文化在艺术上焕发的活泼的生命力，并且将美术深入到生活中去，对于“美术家重新思考美术与人类生活、人类自身的关系”是一个重要启示。
如今，韩美林已经向位于杭州和北京两地的韩美林艺术馆捐赠了3000余件作品，并还将继续捐赠下去。他期望通过这些属于国家和人民的财富，不断地向子孙后代和世界人民传播中华文化的独特魅力与价值。作为艺术家，韩美林依然涌动着蓬勃的创作冲动。他说：“现在是我创作的黄金时期，我最好的作品还没有到来!”他计划捐资修建更多的希望小学，计划继续出版书法专著《天书》下册，计划完成中国古文字大典，计划探索新的艺术门类，计划将雕塑建到拉斯维加斯去，计划将美术馆办到纽约去。
在新甲子的艺术旅途中，我们期待他以才气、锐气与意气，再造艺术乾坤!