论文部分内容阅读
摘 要：客家文化具有地域性，开发利用具有地方文化特色的客家文化作为美术课程资源，在一定程度上可以填补国家美术课程内容的空白，也可以促使客家地区的学子更好的认识和了解客家文化，培养学生对客家文化的认同感和归属感，并且在学习中传承和发扬优秀的传统文化。
关键词：客家文化；美术课程资源；因地制宜；校本课程
客家文化博大精深，作为中华民族传统文化的重要组成部分，有其文化的特殊性、重要性和独特的魅力，挖掘其中蕴含的丰富的美术教育资源，发挥美育功能，是客家文化自身不断完善和发展的需要，也是中华民族传统文化所具有的道德精神的传承方式。因此，对客家地区美术课程资源的进行开发与利用研究，具有一定的理论价值和现实意义。
一、因地制宜，将地方资源应用于课程教学
在选择客家文化运用到中学美术课程中时，不能将全部内容照抄照搬进来，应该在选择的时候根据客家地区的学情和新课改的需要，筛选其中精华部分，既能够展示客家文化的魅力，又能激发学生参与的主动性与积极性，进而促进学生潜能的开发和个人的全面发展。在美术教学中，利用当地的特有资源来制作一些教学方面所需要的工具和材料，一方面能降低教学成本，增加课程的可操作性，另一方面生活化的教学材料能够让学生更加有亲切感，提高学生的学习兴趣和学习动力。例如，客家人的建筑里少不了楹联、堂联和牌匾，随处可见的诗文，都是客家文化中丰富的美术课程资源的体现。人们常说，建筑是一种特有的符号，更是一部凝固的历史，把过去具象化在石头、木材等建筑材料之上，这是無可非议的。建筑就是一部流动的历史，从建筑形态、丰富的内涵上而言，品味客家民居建筑，无疑是走进了历史的流变之中。客家民居种类很多，粤东客家民居建筑主要有围龙屋、走马楼、围楼（土楼）、中西混合式、殿堂式，其中以围龙屋数量最多。围龙屋作为客家地区特有的民居建筑，它集家、祠、堡于一体，是客家围龙文化最大的物化形式和空间载体，也是当时客家人生死相牵的存身之地。
二、积极开发校本课程
为了满足现代美术教育过程中学生学习的需要和对地方美术文化的保护以及传承，校本美术课程资源的开发和利用已成为目前美术教育研究的重要部分。国家教育部曾提出对美术课程实施三级管理模式即国家、地方和学校，这样课程才能更好的适应不同地区的美术教学。国家统编教材内容相对较为单一，而且很难兼顾各地方的文化特色，开发和利用地方美术资源并将其编写成校本乃至市级教材，能够让学生理论联系实际，将学习的内容与自己的日常生活联系起来，提高学习的积极性，也有利于达到良好的教学效果。美术校本课堂教学，其本质就是结合当地本身拥有的文化资源，对其进行研究并适当的开发和利用，引入到美术课堂教学中去。这在一定程度上将弥补我国目前课本教程的编写无法兼顾到当地的地方资源的缺陷。作为学生，可以通过直接了解、认识当地的特色文化，关注、欣赏自己家乡的文化，甚至为自己家乡的文化而感到自豪，在日常的学习和生活中培养他们的乡土情怀以及对当地地方文化的认同感和归属感。
三、利用互联网创建美术学习资源共享平台
《美术课程标准（2011年版）》明确指出：开发和利用网络美术资源，充分利用网络获取最新的美术教育资源。随着“互联网+”时代的到来，人们越来越感受到数字化、智能化的生活，并且要主动顺应社会信息化发展的趋势，将技术的运用和人类文明联系起来，对美术课程资源的开发与利用来说同样如此。“互联网+”时代的到来改变了人们对信息资源的获取，对信息资源的加工和处理方式也随之改变，计算机网络的迅速发展为人们的生活提供了巨大的便利。在进行美术课程资源开发和利用时，对于客家文化中较好的资源可以通过信息技术建立师生协作资源平台，教师可以和学生利用这个平台进行授课和学习，并且分享自己的美术作品，拓宽美术课程资源的利用途径，同时还可依托网络信息呈现出动画、视频等视觉艺术形式，可以帮助学生更直观的了解课程内容。同时，可以布置一些课外拓展的供学生们选择，并且利用平台创建个人美术资料空间或者进行教学反馈收集，以便美术教师更直接更便捷的了解不断变化的学情。
客家文化博大精深，作为中华民族传统文化的重要组成部分，有其文化的特殊性、重要性和独特的魅力。美术课程资源的开发离不开地方文化，挖掘客家优秀文化中蕴含的丰富的美术教育资源，因地制宜将客家优秀文化应用于美术课程教学，积极开发美术校本课程，在数字化、智能化时代的辅助下创建美术学习资源共享平台，是客家优秀文化得以传承和发扬的优质平台，亦是学生身心得以全面发展的有效途径。
参考文献
[1]吴永章.多元一体的客家文化[M].广州：华南理工大学出版社，2012.
[2]丘桓兴.客家人与客家文化[M].北京：中国国际广播出版社，2011.
[3]广东老教授协会，岭南客家文化研究院组织.客家文化大典[M].广州：广东教育出版社，2010.
[4]洪琪，唐杰.美术教育资源[M].长沙：湖南美术出版社，2010.
关键词：客家文化；美术课程资源；因地制宜；校本课程
客家文化博大精深，作为中华民族传统文化的重要组成部分，有其文化的特殊性、重要性和独特的魅力，挖掘其中蕴含的丰富的美术教育资源，发挥美育功能，是客家文化自身不断完善和发展的需要，也是中华民族传统文化所具有的道德精神的传承方式。因此，对客家地区美术课程资源的进行开发与利用研究，具有一定的理论价值和现实意义。
一、因地制宜，将地方资源应用于课程教学
在选择客家文化运用到中学美术课程中时，不能将全部内容照抄照搬进来，应该在选择的时候根据客家地区的学情和新课改的需要，筛选其中精华部分，既能够展示客家文化的魅力，又能激发学生参与的主动性与积极性，进而促进学生潜能的开发和个人的全面发展。在美术教学中，利用当地的特有资源来制作一些教学方面所需要的工具和材料，一方面能降低教学成本，增加课程的可操作性，另一方面生活化的教学材料能够让学生更加有亲切感，提高学生的学习兴趣和学习动力。例如，客家人的建筑里少不了楹联、堂联和牌匾，随处可见的诗文，都是客家文化中丰富的美术课程资源的体现。人们常说，建筑是一种特有的符号，更是一部凝固的历史，把过去具象化在石头、木材等建筑材料之上，这是無可非议的。建筑就是一部流动的历史，从建筑形态、丰富的内涵上而言，品味客家民居建筑，无疑是走进了历史的流变之中。客家民居种类很多，粤东客家民居建筑主要有围龙屋、走马楼、围楼（土楼）、中西混合式、殿堂式，其中以围龙屋数量最多。围龙屋作为客家地区特有的民居建筑，它集家、祠、堡于一体，是客家围龙文化最大的物化形式和空间载体，也是当时客家人生死相牵的存身之地。
二、积极开发校本课程
为了满足现代美术教育过程中学生学习的需要和对地方美术文化的保护以及传承，校本美术课程资源的开发和利用已成为目前美术教育研究的重要部分。国家教育部曾提出对美术课程实施三级管理模式即国家、地方和学校，这样课程才能更好的适应不同地区的美术教学。国家统编教材内容相对较为单一，而且很难兼顾各地方的文化特色，开发和利用地方美术资源并将其编写成校本乃至市级教材，能够让学生理论联系实际，将学习的内容与自己的日常生活联系起来，提高学习的积极性，也有利于达到良好的教学效果。美术校本课堂教学，其本质就是结合当地本身拥有的文化资源，对其进行研究并适当的开发和利用，引入到美术课堂教学中去。这在一定程度上将弥补我国目前课本教程的编写无法兼顾到当地的地方资源的缺陷。作为学生，可以通过直接了解、认识当地的特色文化，关注、欣赏自己家乡的文化，甚至为自己家乡的文化而感到自豪，在日常的学习和生活中培养他们的乡土情怀以及对当地地方文化的认同感和归属感。
三、利用互联网创建美术学习资源共享平台
《美术课程标准（2011年版）》明确指出：开发和利用网络美术资源，充分利用网络获取最新的美术教育资源。随着“互联网+”时代的到来，人们越来越感受到数字化、智能化的生活，并且要主动顺应社会信息化发展的趋势，将技术的运用和人类文明联系起来，对美术课程资源的开发与利用来说同样如此。“互联网+”时代的到来改变了人们对信息资源的获取，对信息资源的加工和处理方式也随之改变，计算机网络的迅速发展为人们的生活提供了巨大的便利。在进行美术课程资源开发和利用时，对于客家文化中较好的资源可以通过信息技术建立师生协作资源平台，教师可以和学生利用这个平台进行授课和学习，并且分享自己的美术作品，拓宽美术课程资源的利用途径，同时还可依托网络信息呈现出动画、视频等视觉艺术形式，可以帮助学生更直观的了解课程内容。同时，可以布置一些课外拓展的供学生们选择，并且利用平台创建个人美术资料空间或者进行教学反馈收集，以便美术教师更直接更便捷的了解不断变化的学情。
客家文化博大精深，作为中华民族传统文化的重要组成部分，有其文化的特殊性、重要性和独特的魅力。美术课程资源的开发离不开地方文化，挖掘客家优秀文化中蕴含的丰富的美术教育资源，因地制宜将客家优秀文化应用于美术课程教学，积极开发美术校本课程，在数字化、智能化时代的辅助下创建美术学习资源共享平台，是客家优秀文化得以传承和发扬的优质平台，亦是学生身心得以全面发展的有效途径。
参考文献
[1]吴永章.多元一体的客家文化[M].广州：华南理工大学出版社，2012.
[2]丘桓兴.客家人与客家文化[M].北京：中国国际广播出版社，2011.
[3]广东老教授协会，岭南客家文化研究院组织.客家文化大典[M].广州：广东教育出版社，2010.
[4]洪琪，唐杰.美术教育资源[M].长沙：湖南美术出版社，2010.