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【摘要】古诗词是中华民族悠久文化的精髓，她深邃的内涵，真挚的情感，能深深地打动每一个华夏儿女。古诗词能让学生了解优秀的中国传统文化，理解伟大的中华文明，受到美的熏陶。古诗词教学是语文教学的重要一环，如何让学生更好地理解、感悟和记忆古诗词呢？我们可以融入音乐的元素，用歌唱的方式教学古诗词，这就是“古诗新唱”。它能增强学生的学习兴趣，让学生获得一种强烈的审美愉悦和审美享受。
【关键词】古诗词;重要意义;古诗新唱;具体做法
古典诗词是中华民族文化艺术宝库中的一颗璀璨的明珠。她沉淀着五千年来中华文明的精髓，以其广泛的内容，深邃的内涵，真挚的情感，承载着华夏民族辉煌的历史。作为一名小学教师，引领学生走进诗词艺术殿堂，传承中华经典文化，是我们义不容辞的责任。
一、学习古诗词的重要意义
1.审美教育作用
古诗词具有音韵美、意境美和哲理美，学生可以在反复吟诵中品味古诗词的音韵美，在想象和理解中领悟古诗词的意境美，在体会和鉴赏中感悟古诗词的哲理美，进而扩展学生的审美视野，对学生进行美的熏陶。
2.培养学生的想象力
古诗词语言简练，篇幅短小而又意蕴丰富，学生要靠想象去构想诗词中的画面，还原诗词中的意境，体会诗词语言的精妙，这样就潜移默化地培养了学生的想象力。
3.培养学生的高尚情怀
中国古诗词沉淀着五千年来中华文明的精髓，凝聚着诸子百家、文人墨客的光辉思想和高尚品格。经典古诗词一般都思想深刻、意境优美，通过学习，可以培养学生高尚的情怀，帮助学生建立积极向上的人生态度。
4.为学生的记忆宝库奠基
小学阶段是学生记忆的黄金时期，通过经典古诗词的诵读和学习，可以为学生的记忆宝库奠基，为学生的一生打点文化底色。
二、古诗新唱
在当前的古诗词教学中，多数教师还是沿袭着传统的教学模式和方法：重内容，轻意蕴;重传授，轻感悟;重背诵，轻朗读。在这种无休止的条条框框的分析中，学生对古诗词的学习逐渐缺乏兴趣，学习中也缺乏主动性、参与性和探索性，更无法在古诗词中受到美的熏陶。怎样才能更好地培养学生对古诗词的兴趣，帮助其更好地理解古诗词呢？笔者认为“古诗新唱”是一种有效的方法。
1.“古诗新唱”的定义
“古诗新唱”就是为古诗词配上符合其意境的曲调，用歌唱的方式把古诗词唱出来，从而让学生更好地记住诗词的内容，领悟诗词的意境，同时让学生获得一种强烈的审美愉悦和审美享受。古诗新唱突破了传统的古诗词教学模式，能增强学生的学习兴趣。
2.“古诗新唱”的可行性
自古以来，诗歌不分家。原始诗歌是原始人类在劳动过程中，为协调劳动节奏和激发劳动热情的歌唱。中国最早的诗歌总集《诗经》，就有“诗三百，皆能弦歌之”的说法。到了汉代，就出现了为配合音乐而歌唱的“乐府诗”。而隋唐之际，随着燕乐的盛行，大量的诗歌都可以入乐吟唱，很多词的题目本身就是词牌名。由此看来，我国的诗词与音乐本来就是一起诞生，共同发展的。“古诗新唱”是可行的，它赋予了古诗词歌唱的生命，让学生在音乐中感受诗词、理解诗词、记忆诗词。
3.“古诗新唱”的具体做法
“古诗新唱”有两方面的意义特别值得注意，第一是“古”，它是古典的，我们必须从古典的历史环境出发，准确把握古代诗人的精神世界;第二是“新”，它是属于现代的，我们应该立足于现代土壤，以现代精神解释古典，而不是单纯的复古，实现古典与现代的精神沟通。单纯的复古，既不必要，也不可能。只有沟通古典与现代，才能在歌唱中全面展现中国古典诗词的审美意境。无论怎样的“新唱”，都不应该背离古诗词本身所蕴含的意境和情愫，做到“新”而不“歪”。
（1）选用已有的优秀歌曲
谷建芬老师潜心创作的《新学堂歌》，是一部优秀古诗歌曲的合集，非常动听，每首歌曲既能体现古诗的独特韵味，又兼具时代性，浅显易懂，是学生学习古诗吟唱的好教材。如，《春晓》用轻快的旋律，唱出了诗人对春天的珍爱和怜惜。《出塞》则以深沉的曲调，唱出了诗人对家国的热爱，对战争胜利的渴望。《静夜思》和《赋得古原草送别》那深情舒缓的音律，带领我们穿越时空，与诗人产生共鸣……学生通过音乐，能更好地感受古人的风采，体味古诗词的意蕴，歌曲那动听的旋律，让他们听得如醉如痴，让他们更乐意亲近、学习和传承中华经典文化。这，也是净化学生心灵的赏析过程。
古诗词含蓄委婉，富有韵律，适于吟唱。许多流行歌曲都会挑选经典的古诗词，谱曲演唱。如，李清照的《一剪梅》：“……花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”此词被重新谱曲，改编为现代歌曲《月满西楼》，大大丰富了诗词本身的表现力，创造出一种耐人寻味的意境。又如苏轼的《水调歌头》：“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。……但愿人长久，千里共婵娟。”该词被改编成歌曲《但愿人长久》，曲调轻柔优美、真诚沧桑，与苏轼的词风尤为吻合。《别亦难》同样是一首脍炙人口的好歌，用的是李商隐《无题》的前四句。李煜的《相见欢》《乌夜啼》和《虞美人》，柳永的《雨霖铃》等，谱上曲后的歌曲与诗词可谓珠联璧合，相得益彰。
音乐的感染力是强大的。当最美的诗词与最美的旋律相遇时，学生会在聆听和咏唱中随着音乐的脚步，不由自主地走进古诗词的国度，感受古詩词的生命力和韵味，达到灵魂的交融。在不知不觉中，古诗词已深深地铭记在学生们的脑海中，经久不忘。
（2）教师为诗词配乐
已有的古诗词歌曲毕竟有限，语文教师可以通过自己对音乐的理解，对课文中的古诗词进行编曲演唱，形成富有现代气息的 “古诗新唱”，从而激发学生学习古诗词的兴趣。为诗词配乐的过程，其实就是一个对诗词咀嚼消化品味的过程。教师可以利用民族器乐作品主题来配唱诗歌，如，《阳关三叠》《彩云追月》等民乐作品，可以配唱表现美景、抒发情感的七言古诗。也可以利用一些具有中国风特色的通俗歌曲旋律片段，找到最恰当的节奏，逐句教唱，帮助学生背记一些比较生僻难记忆的古诗词。对高年段的学生，教师也可以鼓励学生为古诗词配新曲，并选出最好的作品在全班推广。 （3）进行多方面的拓展
除了唱诗外，教师还可以尝试让学生听诗、画诗和演诗，将古诗词的讲解幻化成形式多样而又充满古韵的课堂。
①听诗
在古诗词教学中，对于一些名篇，如，苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》、欧阳修的《蝶恋花》、李白的《将进酒》、马致远的《天净沙·秋思》、张若虚的《春江花月夜》……都可以配以合适的背景音乐，通过饱含感情的配乐朗读，帮助学生理解诗词里的情感起伏，使学生在听诗中与诗人产生感情上的共鸣，进而更深刻地把握诗词的意境和情感主题。
②画诗
古人云：“诗堪入画乃称妙。”古诗当中，诗人描绘的具体景物和表达的思想感情的交融，让古诗有了意境美。在理解古诗的前提下，教师可以指导学生展开联想、想象，感受诗的意境，对诗的形象进行绘画式或者书法式的展现。如教学王维的《山居秋暝》和《使至塞上》、杜甫的《绝句》、柳宗元的《江雪》、马致远的《天净沙·秋思》时，教师可以把诗与画有机结合起来进行教学。先由画入诗，将学生带入如画的诗境，体会诗意。再由诗入画，让学生听着古乐二次作画，加入自己的理解，形象地再现古诗中的画意，从而深入体会古诗的意境美。
③演诗
像演课本剧一样，有些古诗词是可以让学生发挥演绎的。“演诗”可以再现古诗意境，从而加深学生对古诗的理解、感悟和体验。如，学习《小儿垂钓》《回乡偶书》《赠汪伦》《游子吟》等古诗，可以把诗中场面编成一个小情景剧进行表演。在教学《静夜思》《别董大》《九月九日忆山东兄弟》等古诗时，可以让学生想象出诗人当时的情景，单独表演，进而深刻体会诗人的内心情感。在学习《春晓》和《悯农》时，可以运用歌曲加舞蹈来展现诗词所表达的情感，使参与者记忆犹新。通过演诗，能激发学生的学习兴趣，加深学生对诗歌的理解和感受。
当然，“古诗新唱”要根据教学内容和教学目标，选择合适的唱诗方式，以提高课堂教学效率，增强古诗词的识记效果。其实，“古诗新唱”不必局限于40分钟的课堂内，也可以灵活地穿插在我们的教学日程中。每天语文课的课前三分钟，可以咏唱自己年段对应的古诗词，学生根本不用刻意地去记，几天之后就会对所演唱的古诗词耳熟能详了。学校的上下课铃声，也可以换上“古詩新唱”的内容，而且定期更新，让学生潜移默化地得到熏陶。
“古诗新唱”为小学古诗词教学开辟了一条新的道路。通过音乐和古诗词的完美结合，能轻松解决古诗词的感悟和记忆背诵问题，有助于古诗教学效果的提升。“古诗新唱”的核心是“歌”，这一“歌”，就好比给古诗词插上了音乐的翅膀，让古诗词搭上了音乐的快车。学生搭乘这趟列车，将会更愉快地记忆古诗词，并在美妙的旋律中受到美的熏陶。中华经典文化，将乘着音乐的翅膀，永久流传。
参考文献：
[1]周时学.小学古诗的审美教育[OL].https：//www.gushiwen.org/GuShiWen_46eabc091c.aspx.
[2]刘佳媛.唱出古典诗词的审美意境[N].中国艺术报，2016.
[3]杨建华.用歌唱将古诗词长留心间[J].师道，2012（3）.
【关键词】古诗词;重要意义;古诗新唱;具体做法
古典诗词是中华民族文化艺术宝库中的一颗璀璨的明珠。她沉淀着五千年来中华文明的精髓，以其广泛的内容，深邃的内涵，真挚的情感，承载着华夏民族辉煌的历史。作为一名小学教师，引领学生走进诗词艺术殿堂，传承中华经典文化，是我们义不容辞的责任。
一、学习古诗词的重要意义
1.审美教育作用
古诗词具有音韵美、意境美和哲理美，学生可以在反复吟诵中品味古诗词的音韵美，在想象和理解中领悟古诗词的意境美，在体会和鉴赏中感悟古诗词的哲理美，进而扩展学生的审美视野，对学生进行美的熏陶。
2.培养学生的想象力
古诗词语言简练，篇幅短小而又意蕴丰富，学生要靠想象去构想诗词中的画面，还原诗词中的意境，体会诗词语言的精妙，这样就潜移默化地培养了学生的想象力。
3.培养学生的高尚情怀
中国古诗词沉淀着五千年来中华文明的精髓，凝聚着诸子百家、文人墨客的光辉思想和高尚品格。经典古诗词一般都思想深刻、意境优美，通过学习，可以培养学生高尚的情怀，帮助学生建立积极向上的人生态度。
4.为学生的记忆宝库奠基
小学阶段是学生记忆的黄金时期，通过经典古诗词的诵读和学习，可以为学生的记忆宝库奠基，为学生的一生打点文化底色。
二、古诗新唱
在当前的古诗词教学中，多数教师还是沿袭着传统的教学模式和方法：重内容，轻意蕴;重传授，轻感悟;重背诵，轻朗读。在这种无休止的条条框框的分析中，学生对古诗词的学习逐渐缺乏兴趣，学习中也缺乏主动性、参与性和探索性，更无法在古诗词中受到美的熏陶。怎样才能更好地培养学生对古诗词的兴趣，帮助其更好地理解古诗词呢？笔者认为“古诗新唱”是一种有效的方法。
1.“古诗新唱”的定义
“古诗新唱”就是为古诗词配上符合其意境的曲调，用歌唱的方式把古诗词唱出来，从而让学生更好地记住诗词的内容，领悟诗词的意境，同时让学生获得一种强烈的审美愉悦和审美享受。古诗新唱突破了传统的古诗词教学模式，能增强学生的学习兴趣。
2.“古诗新唱”的可行性
自古以来，诗歌不分家。原始诗歌是原始人类在劳动过程中，为协调劳动节奏和激发劳动热情的歌唱。中国最早的诗歌总集《诗经》，就有“诗三百，皆能弦歌之”的说法。到了汉代，就出现了为配合音乐而歌唱的“乐府诗”。而隋唐之际，随着燕乐的盛行，大量的诗歌都可以入乐吟唱，很多词的题目本身就是词牌名。由此看来，我国的诗词与音乐本来就是一起诞生，共同发展的。“古诗新唱”是可行的，它赋予了古诗词歌唱的生命，让学生在音乐中感受诗词、理解诗词、记忆诗词。
3.“古诗新唱”的具体做法
“古诗新唱”有两方面的意义特别值得注意，第一是“古”，它是古典的，我们必须从古典的历史环境出发，准确把握古代诗人的精神世界;第二是“新”，它是属于现代的，我们应该立足于现代土壤，以现代精神解释古典，而不是单纯的复古，实现古典与现代的精神沟通。单纯的复古，既不必要，也不可能。只有沟通古典与现代，才能在歌唱中全面展现中国古典诗词的审美意境。无论怎样的“新唱”，都不应该背离古诗词本身所蕴含的意境和情愫，做到“新”而不“歪”。
（1）选用已有的优秀歌曲
谷建芬老师潜心创作的《新学堂歌》，是一部优秀古诗歌曲的合集，非常动听，每首歌曲既能体现古诗的独特韵味，又兼具时代性，浅显易懂，是学生学习古诗吟唱的好教材。如，《春晓》用轻快的旋律，唱出了诗人对春天的珍爱和怜惜。《出塞》则以深沉的曲调，唱出了诗人对家国的热爱，对战争胜利的渴望。《静夜思》和《赋得古原草送别》那深情舒缓的音律，带领我们穿越时空，与诗人产生共鸣……学生通过音乐，能更好地感受古人的风采，体味古诗词的意蕴，歌曲那动听的旋律，让他们听得如醉如痴，让他们更乐意亲近、学习和传承中华经典文化。这，也是净化学生心灵的赏析过程。
古诗词含蓄委婉，富有韵律，适于吟唱。许多流行歌曲都会挑选经典的古诗词，谱曲演唱。如，李清照的《一剪梅》：“……花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”此词被重新谱曲，改编为现代歌曲《月满西楼》，大大丰富了诗词本身的表现力，创造出一种耐人寻味的意境。又如苏轼的《水调歌头》：“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。……但愿人长久，千里共婵娟。”该词被改编成歌曲《但愿人长久》，曲调轻柔优美、真诚沧桑，与苏轼的词风尤为吻合。《别亦难》同样是一首脍炙人口的好歌，用的是李商隐《无题》的前四句。李煜的《相见欢》《乌夜啼》和《虞美人》，柳永的《雨霖铃》等，谱上曲后的歌曲与诗词可谓珠联璧合，相得益彰。
音乐的感染力是强大的。当最美的诗词与最美的旋律相遇时，学生会在聆听和咏唱中随着音乐的脚步，不由自主地走进古诗词的国度，感受古詩词的生命力和韵味，达到灵魂的交融。在不知不觉中，古诗词已深深地铭记在学生们的脑海中，经久不忘。
（2）教师为诗词配乐
已有的古诗词歌曲毕竟有限，语文教师可以通过自己对音乐的理解，对课文中的古诗词进行编曲演唱，形成富有现代气息的 “古诗新唱”，从而激发学生学习古诗词的兴趣。为诗词配乐的过程，其实就是一个对诗词咀嚼消化品味的过程。教师可以利用民族器乐作品主题来配唱诗歌，如，《阳关三叠》《彩云追月》等民乐作品，可以配唱表现美景、抒发情感的七言古诗。也可以利用一些具有中国风特色的通俗歌曲旋律片段，找到最恰当的节奏，逐句教唱，帮助学生背记一些比较生僻难记忆的古诗词。对高年段的学生，教师也可以鼓励学生为古诗词配新曲，并选出最好的作品在全班推广。 （3）进行多方面的拓展
除了唱诗外，教师还可以尝试让学生听诗、画诗和演诗，将古诗词的讲解幻化成形式多样而又充满古韵的课堂。
①听诗
在古诗词教学中，对于一些名篇，如，苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》、欧阳修的《蝶恋花》、李白的《将进酒》、马致远的《天净沙·秋思》、张若虚的《春江花月夜》……都可以配以合适的背景音乐，通过饱含感情的配乐朗读，帮助学生理解诗词里的情感起伏，使学生在听诗中与诗人产生感情上的共鸣，进而更深刻地把握诗词的意境和情感主题。
②画诗
古人云：“诗堪入画乃称妙。”古诗当中，诗人描绘的具体景物和表达的思想感情的交融，让古诗有了意境美。在理解古诗的前提下，教师可以指导学生展开联想、想象，感受诗的意境，对诗的形象进行绘画式或者书法式的展现。如教学王维的《山居秋暝》和《使至塞上》、杜甫的《绝句》、柳宗元的《江雪》、马致远的《天净沙·秋思》时，教师可以把诗与画有机结合起来进行教学。先由画入诗，将学生带入如画的诗境，体会诗意。再由诗入画，让学生听着古乐二次作画，加入自己的理解，形象地再现古诗中的画意，从而深入体会古诗的意境美。
③演诗
像演课本剧一样，有些古诗词是可以让学生发挥演绎的。“演诗”可以再现古诗意境，从而加深学生对古诗的理解、感悟和体验。如，学习《小儿垂钓》《回乡偶书》《赠汪伦》《游子吟》等古诗，可以把诗中场面编成一个小情景剧进行表演。在教学《静夜思》《别董大》《九月九日忆山东兄弟》等古诗时，可以让学生想象出诗人当时的情景，单独表演，进而深刻体会诗人的内心情感。在学习《春晓》和《悯农》时，可以运用歌曲加舞蹈来展现诗词所表达的情感，使参与者记忆犹新。通过演诗，能激发学生的学习兴趣，加深学生对诗歌的理解和感受。
当然，“古诗新唱”要根据教学内容和教学目标，选择合适的唱诗方式，以提高课堂教学效率，增强古诗词的识记效果。其实，“古诗新唱”不必局限于40分钟的课堂内，也可以灵活地穿插在我们的教学日程中。每天语文课的课前三分钟，可以咏唱自己年段对应的古诗词，学生根本不用刻意地去记，几天之后就会对所演唱的古诗词耳熟能详了。学校的上下课铃声，也可以换上“古詩新唱”的内容，而且定期更新，让学生潜移默化地得到熏陶。
“古诗新唱”为小学古诗词教学开辟了一条新的道路。通过音乐和古诗词的完美结合，能轻松解决古诗词的感悟和记忆背诵问题，有助于古诗教学效果的提升。“古诗新唱”的核心是“歌”，这一“歌”，就好比给古诗词插上了音乐的翅膀，让古诗词搭上了音乐的快车。学生搭乘这趟列车，将会更愉快地记忆古诗词，并在美妙的旋律中受到美的熏陶。中华经典文化，将乘着音乐的翅膀，永久流传。
参考文献：
[1]周时学.小学古诗的审美教育[OL].https：//www.gushiwen.org/GuShiWen_46eabc091c.aspx.
[2]刘佳媛.唱出古典诗词的审美意境[N].中国艺术报，2016.
[3]杨建华.用歌唱将古诗词长留心间[J].师道，2012（3）.