万方:我很幸运我是曹禺的女儿

来源 :北京广播电视报人物周刊 | 被引量 : 0次 | 上传用户:liyang12886
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  在万方心里,《雷雨》就像是个标尺,自己要尽力接近它。这是作为曹禺女儿的一种压力,同时也是一种财富。
  今年年初公演的由万方编剧,赖声川导演,蓝天野和李立群主演的话剧《冬之旅》,火爆一时,真可称得上是一票难求。不仅如此,《冬之旅》也获得了近乎一边倒的好口碑,被称为是近年来少有的情怀之作。编剧万方亦因该剧荣获了2014年老舍优秀戏剧剧本奖。万方说,《冬之旅》这个戏的起源,跟蓝天野老师有关。有一年,蓝天野与万方在小剧场里相遇,天野老师对她说,“万方你能不能写一个像我这样的人?”
  万方的父亲曹禺与蓝天野感情深厚,蓝天野的提议就像是给她的叮嘱,也像是给她的命题作文,这个命题一直在她心头萦绕,多年后万方才想出了答案,“《冬之旅》里就包含很多困惑,我想得到答案。比如说伤害和怨恨、忏悔和宽恕,每一个人都不敢说对别人从没有过伤害,或者从没有存在过一丝的怨恨。这样的情感会变成忏悔和宽恕吗?忏悔和宽恕又意味着什么?人们会认为忏悔意味着要承认自己做错了,这个实际上很难;而宽恕更难。我想到宽恕时,就想到‘打你的左脸,你把右脸伸出去’,这个是要有信仰才能做到。还有我想到忘却,你忘却了,它就不存在了,但是该不该忘却?所以戏里包含了我很多很多的困惑,但我是不是找到答案了?我也不敢说,写戏就是不断地向答案靠近。”
  从小跟着父亲进剧场看戏
  虽然早已是著作等身的剧作家,但万方说:“别人介绍我时,肯定首先要提我爸爸,都会说:‘这是曹禺的女儿。”’对于今年62岁的万方来说,“这个身份,我以前并没有太多的感觉,但是近些年会想,这个身份对我意味着什么?我觉得我还是挺幸运的。”
  回忆小时候,万方印象最深的,就是等爸爸回家。“我们家住在北京的张自忠路,院子里面,大门还套着一个小木门,平时只开着一个小门。因为我爸经常不在家,有时候我妈也出去了,只剩下我跟妹妹两个人在家,我就特别期待爸爸回来。这成了我生活中一段很重要的时光,我印象特别深,期待着小木门一开,外面的街灯照进来。因为这样的次数太多了,我就会想,爸爸到哪去了?当他回来的时候,他们有时候会很热烈地讨论刚看到的戏,我就知道他们去了一个地方,那个地方发生了特别好的事情,特别吸引他们,同时也吸引我。虽然我那么小,但从那时候我就知道戏剧在一个地方上演着,这给了我特别深的印象。”
  万方大一点的时候,父亲曹禺会经常带她去看戏。让她印象最深的是,有一次看一个戏叫《芦花记》,在北京老长安剧院,万方坐在楼上,看到《芦花记》里写一个后妈对孩子不好,给孩子穿的衣服不是用棉花做的,而是用芦花做的,所以孩子非常非常冷,很可怜。6岁的万方很难过,就趴在楼上第一排的栏杆上哭了。当时,万方就感觉到父亲对她的哭很欣赏——作为一名戏剧家,曹禺显然很欣赏自己的女儿这么小就能被舞台上的人物和发生的事情感动。
  曾在剧场偶遇周总理
  万方后来去人艺看戏很多,她说:“我爸爸跟蓝天野叔叔是同事,平时非常熟,在一起谈笑风生会很热闹。但有的时候他带我去后台,在演出之前,那时候我很小,他拉着我的手,我远远看见天野叔叔走过来了,我以为他们会很热情地打招呼,但是他们就像谁也不认识谁一样那样走过去。我觉得很奇怪。我爸爸很骄傲地说:‘他在酝酿情绪,不能说话’。”
  还有一次,万方在首都剧场看戏,坐在六七排的位置,忽然觉得后面来了一个人,她一看,竟然是周恩来总理来了。“他很喜欢话剧,他跟我爸爸是同学,都是南开的,他们从那时候就对话剧很有感情。周总理来看戏了,他可能很忙,戏演到一半的时候,他会悄悄地弯着腰走过来,坐在观众席上,非常非常小心不要影响其他人。”
  万方说:“那个时候,不觉得他是总理、是国家领导人,而就是一个观众。我觉得我跟他是一样的,我们都坐在观众席里。是艺术的力量,可以让我觉得我们都是一样的,我们都为之感动,为之吸引,由于周总理跟我们坐在一起,让我会有这样一种感受。”
  正是因为这些从幼年时代起就对她影响深刻的关于剧场的记忆,让万方一直觉得艺术、舞台很神圣,从心底里对戏剧充满着敬畏之情。
  父亲给了她写作的信心
  万方的人生也曾经历过坎坷,她十几岁以后,由于时代原因,当过工人、下过乡,也当过兵,还当过农民。她说:“我觉得这些生活对我来说都是非常有意义的,甚至超过了其他的一切。它使我知道了生活是各种各样的姿态,使我看到了各种各样的人。我印象最深的一次,是在东北吉林,住在我们生产队队长家。那时候我什么都不懂,一些十几岁的孩子,住在离家乡千里之外的一个地方,好像过家家一样,当然每天还是要干活的。我就记得生产队队长的女儿特别特别羡慕我。她的生活就一直在这个地方,她就特别羡慕地问我:‘你们那个地方是什么样子?’就是这样一种感情,让我到今天想起来,还能觉得原来生命的形态是千差万别的。”
  万方到东北“插队”,前所未有的自由,让她觉得快乐,然而前途的渺茫,却又让她焦虑。“父亲23岁就写出了《雷雨》,而我呢,与他相近的年纪,仍旧像个傻子一样。”
  两年之后,沈阳军区前进歌剧团来地方招兵,一个司令员是曹禺的崇拜者,他听说万方是曹禺的女儿,马上认定她肯定也是写作好手,就把18岁的万方招进了部队。“当时写的都是工农兵,完全是政治行为。”直到1978年转业,到了《剧本月刊》做编辑,她才写起了真正属于自己的东西。
  其实当初曹禺是反对子女们走文艺道路的。“他更希望我们搞自然科学,或许这是‘文革’留给他的阴影。父亲觉得,自然科学是扎实的、有形的、非黑即白的,它不存在假象与欺骗。”但是,当万方开始了文学创作,父亲便又转而支持她。“父亲经常给我写信,鼓励我,告诉我一定要有股‘牛’劲,就像杰克-伦敦那样,即便被退稿,也要再写再改,直到作品发表。”
  不过,看了女儿的第一篇小说《星星离我们并不遥远》,曹禺并没多说。“他从不批评人。不表扬,就证明他是不满意的。”之后,曹禺在写给女儿的信中提道,写作时要把眼光放得再远些,看得再深入些。从那之后,万方的创作刻意和自身保持距离。小说《杀人》,是万方写作生涯中第一个转折点。“写的是一对农村婆媳,和我的生活离得很远”。一开始,写得并不顺,甚至有点灰心。“父亲常说,‘眼高手低’是艺术创作的必经阶段。”于是,她咬着牙,往下写。写到一半,感觉对了。之后,《杀人》在《收获》杂志上发表。曹禺看后说:“你真的行,小方子,你可以写出好东西。”那时,万方才真的确定,自己可以吃写作这碗饭了。
  50岁之后才开始写话剧
  前些年万方曾写过一个很受欢迎的热门电视剧叫《空镜子》,播得正火时,记者采访她,问她作为曹禺的女儿会不会觉得有压力?万方说:“我还真没觉得有压力,因为我爸爸一直让我们自由发展,我从来没觉得他是什么了不起的作家。”
  父亲没写过小说,她敢写;父亲没写过影视剧,她也敢写。但直到50岁以后开始写话剧,万方才突然觉得,作为曹禺的女儿是很有压力的。因为直到今天,曹禺的剧作《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》还是话剧舞台上长演不衰的经典。
  万方说:“我一直想写话剧。但父亲的高度确实在这方面给了我一定的压力。其实我爸是个特别随便的人,在子女面前没有家长派头。我也从来没想过要和他比,但我写了话剧以后,就觉得这种影响和压力是无形的,也是我对话剧一直不敢轻易触碰的原因。他的那几部戏一直压着我。我觉得话剧对我来说是很高的、甚至在创作中可能是最高的。可能唯一比话剧高的就是诗了,诗人是上帝让你当你才能当的。我到50岁以后,在积累了一定写作经验之后,才开始写话剧。话剧的技巧特别重要,包括结构、语言,我自己都觉得不像样,是不敢拿出来的。”
  几年前,别人问万方,最喜欢父亲的哪部作品,她说是《北京人》,有点自由王国的状态。而这几年,万方反倒更喜欢《雷雨》。“它的结构非常缜密,环环相扣,绝对是戏剧的最高境界。”在万方心里,《雷雨》就像是个标尺,自己要尽力接近它。这是作为曹禺女儿的一种压力,同时也是一种财富。
  近些年,万方的写作重点是话剧,她还和刘恒、邹静之一起成立了民间戏剧团体“龙马社”,七年来每年都会演出很多部话剧,其中万方编剧的《有一种毒药》、《报警者》都是常演剧目。父亲曹禺曾是北京人民艺术剧院的首任院长,而如今万方也凭借自己的剧作被北京人艺授予“北京人艺荣誉编剧”。
  万方说:“我能走到今天,和这么多了不起的艺术家一起合作,我觉得非常幸运,因为出生在这个家庭,因为自己对于艺术的热爱,我这生能够做自己喜欢做的事,是最大的幸运。”
  更让万方高兴的是,毕业于北京电影学院导演系的儿子苏蓬,如今也继承了自己和曹禺的衣钵,投身戏剧事业,成为了一名话剧导演。戏剧的血脉,在这个戏剧世家中,还在不断地延续着。
  张宁据《金色年代》王润、小罗/文
其他文献
虽比丈夫大了近10岁,但55岁的朱丽安却拒绝整容。淡然面对变老的态度,使她成为好莱坞最异类的传说。  北京时间2月23日,在第87届奥斯卡颁奖典礼上,55岁的朱丽安·摩尔凭借她在《依然爱丽丝》里成功地扮演了一位老年痴呆症的患者,摘得影后桂冠。至此,她已包揽英国学院奖、金球奖、演员工会主角奖、欧洲三大电影节(戛纳、柏林、威尼斯)最高演员奖和奥斯卡最佳女主角奖等这个世界上几乎所有重要电影奖项,成为当之
期刊
吸烟和不断地怀念往事一样,都不是一个好的嗜好,一个伤身,一个伤神。  印象里抽的第一口烟好像是手卷的旱烟,因为那年月穷嘛,多数人家都会将外面买的纸烟留着待客,不年不节时,自己是舍不得抽的,更何况我那时还是个孩子,就更捞不着烟抽了。  其实,日子过得紧巴是一方面原因,更主要的原因还是很多人都觉得卷烟没劲,而且香精味道太浓,远不如旱烟叶子抽着过瘾。人们对于旱烟与纸烟的审美心理是与那个时代的生活哲学非常
期刊
嫁入豪门结婚生子的女星像刘涛这样的不多,因为在结婚前她似乎不是很出名,后来被观众喜欢不是因为背后有豪门老公的撑腰,恰恰是因为金融危机,家庭也受到很大冲击,她一个弱女子撑起了一个家被人们知道后,一下子成了“贤妻”的代名词。  刘涛第一部作品是在《外来媳妇本地郎》饰胡幸子,刘涛成功扮演了这个外来媳妇,一个精明势利的上海姑娘。在《天龙八部》中她对阿朱的诠释给人留下深刻印象,被誉为是可以和当年港版《射雕》
期刊
因为拆弹他成了残废,全身被炸伤100多处;10年间旧伤发作,为了止疼他只能吃止疼药,而荣誉背后的伤痛只有妻子知道。  烧炉子追到老婆,转业成了“修理工警察”  1956年,于尚清出生在黑龙江齐齐哈尔农村,广袤的黑土地赋予了他硬朗的身板和温厚的性格。19岁入伍后,于尚清不仅是团队里唯一能搬得动卡车轮胎的“大力士”,还是出了名的修理能手,大到汽车、摩托车,小到收音机、手电筒,他啥东西都能摆弄。因在19
期刊
当他坐下来,开始欣赏着儿子拍摄的电影时,更是难掩内心的激动,儿子成长的每一步都历历在目:他已经从当初那个哮喘病发作时,需要人安慰的小男孩,一步步成长为一个出色的小伙子。如今,他甚至可以坐下来,细细地欣赏、慢慢地品味儿子拍摄的每一个镜头,作为父亲,夫复何求?  无论是在电影圈,还是小品界,朱时茂都取得了令人羡慕的成就。他的家庭生活也是一直备受媒体和大众的关注。朱时茂的妻子名叫范霞,两人是同一年从山东
期刊
在这个以创意先行的“境遇剧”时代,如今的演员刘涛终于找到了个人风格气质跟主流家庭伦理电视剧的契合点,《下一站婚姻》就是一个典型例证。  创意先行很好理解,比比皆是。相比之下,“境遇剧”则来自存在主义哲学大师萨特提出的戏剧理念,其剧作不按传统戏剧的原则处理环境与人物的关系,而是给人物提供一定的环境,强调人物在环境中选择自己的行动,造就自己的本质,表现自己的性格和命运。虽然当年萨特提出这种戏剧观念是为
期刊
熟悉贾平凹的人都说他很爱钱,而且爱钱爱到了都六亲不认的程度。任谁想请他给写个字、画个画,都得给钱,钱不到,他是绝不会给你先写先画的。他也亲口说过:你不爱钱,钱就不爱你。  据传,老贾的书画印章都掌握在他老婆手里,钱不付清,他老婆就不给盖章。对此,有人说他怕老婆,有人说他老婆比他还爱钱,更有人说这根本就是他们两口子在演双簧,怕的就是有朋友死皮赖脸地想白要,或在付款时会缺斤短两。  不过贾平凹虽然爱钱
期刊
在整理馆藏文物时,我偶然发现1947年许晓轩关押在重庆白公馆看守所时写给妻子姜绮华的一封信,不免好奇,便细读信中内容。许晓轩是红色经典小说《红岩》中齐晓轩的人物原型,原以为他写给妻子的信应该通篇是正义凛然、大气磅礴的辞藻,讲革命道理,谈人生理想。然而,此信的字里行间却尽显温情,透露出的是一个离家7年之久的男人对妻子、女儿的愧疚和无限思念,一位慈爱的父亲对女儿的将来寄予的殷切希望,以及一个革命者不管
期刊
“五四运动”之后,梁启超不再过问政事,在家潜心钻研学术,著书立说。他经常把自己关在书房里,通宵达旦地写作,生活没有规律,再加上烟酒过度,身体状况渐渐恶化,最后发展到小便带血。梁启超当时并不知道,小便带血,其实就是尿毒症的症状。  1926年初,随着病情日益加重,梁启超不得不入院治疗。在此之前,有人劝他服用中药,也有人建议他出国治疗,但他坚持选择了北京协和医院,这是当时国内最好的西医医院。梁启超做此
期刊
1941年,蒋介石发动了震惊中外的“皖南事变”,时在国立中央大学艺术系任教的徐悲鸿听说了这个事后,悲愤不已,当晚就画了一幅《怒猫图》。图中一只小老虎似的雄猫立于巨石之上,竖起两耳,怒睁着一对像电灯泡一样闪闪发光的圆眼睛,猫须挺直如锥,咬牙切齿,微张巨口,面向纸外做捕鼠状。图上没有题词,只写了“壬午大寒”4个寓意深刻的小字。不久,田汉来访,徐悲鸿将此画拿给他看,田汉看了,赞不绝口,当即吟诗一首,写于
期刊