西斯特·盖茨:积极的社会艺术实践者

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  西斯特盖茨(Theaster Gates,1973-)是一位美国社会实践派(Social practice)装置艺术家。他出生在芝加哥,并在那里生活和工作。盖茨的作品出现在全世界的主要博物馆和画廊里,包含了城市规划、宗教空间和手工艺等主题。他致力于结合城市规划与艺术实践来振兴贫困社区。
  一、职业生涯
  西斯特·盖茨出生并成长在芝加哥西边的东加菲尔德公园(East Garfield Park)附近。他是家里9个孩子中年龄最小的,并且是唯一的一个儿子。他的父亲是一名屋顶工,他的母亲是一名小学教师。他那些对民权运动感兴趣的姐姐们和这个家庭经常参加浸礼会教堂(Baptist church)的活动,在那里,对表演感兴趣的盖茨进入一个唱诗班中。作为一个好学生,盖茨考入芝加哥北部的莱茵技术大学预备高中(Lane Technical High school)。1996年,他毕业于爱荷华州立大学城市规划和陶瓷专业,并获得理学学士。因此,他早期的艺术方向是制作陶器,为此他花费大量时间研究日本艺术。他还决定要去探索南非宗教,就这样,他在1998年获得了南非开普敦大学美术和宗教研究专业的硕士学位。
  盖茨回到芝加哥后,受雇于芝加哥高速运输管理局,他在那里为公共交通系统组织和设置公共艺术。2006年,爱荷华州立大学又根据他的陶瓷和宗教研究成果授予他城市规划硕士。2006年,他作为一名艺术程序设计人员(arts programmer)被芝加哥大学聘用,后来他成为艺术外联部门的主任。这期间他除了创作艺术陶瓷之外,也开始对行为艺术产生兴趣。
  二、艺术创作
  盖茨以他的艺术创作和行为艺术获得国际名声。他最著名的作品是位于芝加哥南部的“多尔切斯特工程”(Dorchester Projects),在那里他重建并翻修了危房并使之成为陈列南区出土文物的文化事业机构。盖茨主管的重建基金会(Rebuild Foundation)收购和翻修了多切斯特大街上的两栋旧房子,将其改造为资料室和听音室(Listening House)。资料室里有从一个倒闭的书店里运来的14000本建筑学著作,听音室里有8000份瓦克斯博士(Dr.Wax Records)演唱的最后录音。2013年,他从芝加哥市购买了石岛州立储蓄银行(Stony Island State Savings Bank),这家银行现在被称为“石岛艺术银行”(Stony Island Arts Ba nk),其藏书中包含《Ebony》和《Jet》杂志创始人约翰·H·詹森(John H.Johnson)的著作,芝加哥音乐教父弗兰基纳克尔斯(Frankie Knuckles)的录音收藏,还有芝加哥大学和芝加哥艺术研究所幻灯片收藏。在2015年,他的石岛银行入选首届芝加哥建筑双年展(Chicago Architecture Biennial)。
  2014年1月,盖茨为南区第9 5街地铁终点站设计了总花费100万美元的装置作品,它是芝加哥高速运输管理局历史上开支最大的公共艺术项目。他应邀参加了2012年在德国举办的第十三届卡塞尔文献展,2010年在纽约举办的惠特尼双年展,2010年的密尔沃基艺术博物馆展览,2010年的芝加哥艺术博览会。他的作品在休斯顿当代艺术博物馆举办的“手+作:在艺术和手艺中的冲动行为”(Hand+Made:The Performative Impulse in Art and Craft)展览中展出。2009年他在芝加哥当代艺术博物馆举办了个人作品展。盖茨还是芝加哥和柏林的画廊老板卡维·古普塔(Kavi Gupta)和伦敦白立方画廊(White Cube)的代表。自2011年以来他一直作为芝加哥大学艺术与公共生活部(Arts and Public Life)的主管。2013年秋艺术评论网(Art Review)公布全世界艺术百强人物名单,盖茨排名第40位。
  2015年10月,他为英国布里斯托尔圣殿教堂(Temple Church)创作了名为《圣所》(Sanctum)的装置作品,这件作品是与教堂所有者英国遗产信托机构(English Heritage)合作完成的,将提供超过24天的全天音乐和行为表演,演出活动由英国艺术委员会资助,并作为发展布里斯托尔2015绿色省会活动的一部分。
  三、结语
  西斯特·盖茨的艺术创作能紧密联系社会问题,直接介入公共生活领域。他成功扩大了艺术实践的范围,包括了空间发展、物品制作、行为表演和大众社会批判。盖茨的展览出现在纽约哈莱姆博物馆、伦敦的白教堂画廊、威尼斯的海关大楼、芝加哥的当代艺术博物馆、圣芭芭拉艺术博物馆,以及德国第13届卡塞尔文献展,等等。他目前是芝加哥大学视觉艺术学系的教授、艺术和公共生活部的主任,还是非营利组织重建基金会的创始人。从这位具有广泛社会活动力的艺术家身上,我们看到了当代艺术的重要特征之一,那就是将艺术活动转化社会改造活动,艺术家以解决社会问题和推动社会进步为己任,通过艺术创作将个人创意落实在改造社会的积极结果上,这正是自上世纪60年代以来西方艺术的进步方向,为中国当代艺术的发展提供了非常有借鉴意义的成功经验。
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