摘要：我国是由56个民族组成的统一的多民族国家，各民族文化之间存在着差异，这使得我国的民族音乐也呈现出不同的特点，给人以异彩纷呈、丰富多样的感受，体现出不同的美感。我国的流行音乐自改革开放以来发展至今，与人们的生活息息相关，已成为人民群众喜闻乐见的艺术表现形式之一。基于此，以下对流行音乐演唱的个性化表现进行了探讨，以供参考。
关键词：流行音乐演唱;个性化表现;分析
中图分类号：G4 文献标识码：A
引言
流行音乐文化是世界音乐文化的一个重要分支，具有传播速度快、传播范围广、受众数量大等诸多特点。进入新世纪以来，伴随着全球经济、政治、文化的一体化发展，多元文化语境已然形成。在这种背景下，中国流行音乐文化也从单一走向丰富，开始了全新的发展历程。对此应对其多元化表现进行梳理，并明确今后的发展方向，开辟出更加广泛的发展空间。
1流行音乐的演变历史
什么是流行音乐呢？流行音乐不同于其他音乐，它更加通俗易懂，在表达和情感上更加轻松活泼，因此更容易被人传唱，也更容易受到大多数人的喜欢。首先，流行音乐这种表现形式在内容选择上就更加通俗易懂，一般都与生活息息相关，比较随意，不会很严肃;其次，比较注重情感的表达，整首音乐不会很长，一般都是几分钟，这样更贴近生活，同时也更容易演唱和得到全世界人民的欢迎。流行音乐最初起源于美国，最早开始演唱的是黑人奴隶。大约在20世纪末进入中国，短短的二十几年之后，流行音乐就已经取得了长足的发展和进步，出现了很多音乐流派和演唱方式，也有很多的优秀演唱者，催生了当时的流行音乐乐坛。
2流行音乐的特点
流行音乐之所以流行就在于其紧跟时代发展的脚步，顺应时代发展及变化，真实反映人们的生活常态。流行音乐以其轻快的旋律、通俗易懂的歌词，为人们所熟悉和喜爱。其受众范围极广，上至步履蹒跚的老者下至懵懂无知的幼儿，均可哼唱，具有通俗化、大众化等特点。如陈红演唱的《常回家看看》，旋律优美动听，歌声情深意切，歌词内容非常贴近人们的生活，因此街头巷尾时能听到。在社会竞争日益激烈、生活压力不断加大的今天，哼唱几首自己喜爱的流行歌曲可起到释放压力、松弛紧张神经的效果。流行音乐的繁荣不仅催生了大批歌手，也为中国经济的发展起到了促进作用。在市场经济下，流行音乐具有商品化特点，其市场价值甚至远远超过了民族音乐。
3流行音乐存在的问题
毋庸置疑，流行音乐的发展是迅猛的。但是在高速发展的过程中，种种问题也慢慢浮现出来。可以这么说，我国现在的流行音乐基本上已经停滞不前了。现在出现的很多音乐，已经脱离了流行音乐的生活化，变得越来越不知所言，甚至很多都听不懂。似乎我们的流行音乐越来越脱离了我们的生活，能受到大众喜欢并且广为传唱的音乐越来越少。不仅如此，很多人忘记了做音乐的初衷，为了赚钱不择手段，几乎不顾及音乐对大众的引导作用，将毫无艺术性的作品疯狂吹捧，形成各种各样的流行音乐怪现象，使得我国流行音乐的发展也慢慢脱离了原有的轨迹。
4流行音乐演唱的个性化表现分析
4.1演唱习惯
在音乐快速发展的背景下，内容方面开始更倾向于投入情感，所以流行音乐发展步伐逐步加快，特别是在近些年，受层出不穷的歌曲类选秀节目所影响，为流行音乐发展起到了巨大的带动作用。但值得注意的是，咬字不清和难以正确区分平翘舌音的现象十分普遍，产生此种现象的原因主要为：西方是流行音乐的起源地，而我国最早传入流行音乐的地方是以港台等地区为主，所以流行音乐在港台地区呈现出了快速的更新及学习速度，受该方面因素影响，导致内地流行音乐演唱方面也会有“港台腔”随之出现。另外，一首“港台腔”歌曲突然出现的情况下，也会带给听众一种“耳目一新”之感，能实现深刻记忆的效果，所以为流行音乐个性化、大众化提供了一定保障。但值得注意的是，演唱流行音乐时，以该种演唱习惯吸引眼球的现象并不提倡，演唱过程更强调要想有效吸引听众注意力，应选择合理方式及演唱习惯。如内地歌手李荣浩，其演唱特点就十分独特，在即兴演唱、咬字方面的独特性得以凸显，能使歌手个性特征充分展现，而目前，仍然有许多人模仿其个性化演唱习惯，表明其独特唱法已逐渐发展为彰显自己个性的表现方式。所以，演唱流行音乐时，歌手应重视属于自己独特演唱习惯的形成，以此为基础进行修饰和处理，使歌手个性充分突出。
4.2演唱风格的融入
流行音乐是典型的现代化音乐类型，其演唱风格也是多种多样的。在流行音乐的发展过程中，部分流行音乐的创作者和演唱者开始探索在流行音乐中融入民族音乐元素，以提升流行音乐的感染力。比如，民歌、戏曲是传统文化的重要内容，具有极为强烈的民族特色和地方文化特色。在进行流行音乐的创作时，融入民歌、戏曲等民族音乐元素，能够有效增强流行歌曲的感染力和文化内涵。将戏曲充分融入音乐中的典型创作之一是《花田错》，这首歌曲将京剧唱腔与Rap曲风完美搭配和融合，淋漓尽致地表现出了戏曲的韵味。李玉刚的一系列流行音乐作品在演唱时都有效融合了传统民歌、戏曲等民族音乐元素，比如《镜花水月》《新贵妃醉酒》等音乐作品，从而形成了独具中国传统特色的音乐表达形式，并且给社会大众带来强烈和震撼的听觉冲击，在一定程度上推动了流行音乐的创新发展。《北京一夜》的音乐作品融合了中国京剧和西方的摇滚，充分展示了国粹京剧的艺术魅力，也促进了音乐在国际领域的交流和发展。由此可见，民歌、戏曲等民族音乐元素与流行音乐元素的相互融合和借鉴，是促进音乐多元化发展的重要途径，需要相关人员给予重点关注、支持和研究。
4.3欧美流行歌曲的演唱方法
纵观整个流行歌曲的诞生及发展历程，可知欧美地区流行音乐的发展都比中国本土音乐发展条件及实力更加突出。我国流行音乐的发展受到欧美流行音乐的影响，如对我国本土流行音乐的唱法产生了极大影响。在经历一段时间发展后，欧美地区的流行音乐已经形成了一套较为成熟的演唱体系，并且可以借助该种唱法来将流行歌曲中的风格充分展现出来。欧美地区流行歌曲的唱法也有所不同，具体就是不同类型的流行音乐、不同体裁的流行音乐、不同的流行音乐歌唱者，或者他们采用的流行音乐处理方法等都会直接影响流行歌曲的演唱效果。但是从整体来讲，欧美地区流行歌曲的演唱方法主要体现在如下两个方面：一是采取口语化的流行歌曲唱法，如布鲁斯、爵士乐等流行音乐的作品在歌唱过程中多采取通俗易懂的口语化表达方式，借助口语化的表达方式可以替代以往歌曲演唱中采用的歌唱语言。而在漫长的流行音乐发展演变过程中，口语化的歌唱特征也是参考及借鉴了欧美流行音乐的基本特征。二是借助来回运用真声和假声的方式进行流行歌曲演唱，如蓝色约德尔这一唱法是欧美流行音乐演唱中一种比较突出的特征。但是这种流行音乐的唱法需要演唱者具备高超的演唱技巧以及必要的歌唱基础，以确保在实际的流行歌曲演唱中准确、灵活地切换美声、真声和假声等不同类型的演唱声音，尤其是乡村音乐、摇滚音乐等类型的流行歌曲，更加侧重这些唱法的灵活运用。
4.4提高流行演唱教学对情感传递的重视度
在实际教学中，常常会有师生忽略了情感传递在流行演唱中的重要性，过多关注技术的提高，而忽视了对作品的理解和情感的传递，忽视了音乐中的“情感”这一重要特性。想要在流行音乐声乐演唱教学中很好地提高这一能力，首先要提升对这一教学内容的重视度。要在教学中把技术与艺术有机地结合在一起，让学生懂得听众需要的是什么，如何才能真正地打动听众。要引导学生解读作者的创作意图，用情感的传递搭建起作品与观众之间的桥梁。当师生对这一教学内容有足够的关注之后，就会在教与学的过程中，投入更多的精力，使技术与情感的传递有机结合，从而使演唱更有感染力。那么怎样才能提高重视度呢？我认为首先应从教师做起，每一位教师都应加强学习，不断总结教学经验，调整自己的教学观念，懂得流行演唱中“声”“情”结合的重要性，注重对学生“情感传递”能力的培养。其次，要通过教學让学生懂得什么是“情感传递”，明确它的重要性，并督促学生在练习中加以运用并提升相关能力。
结束语
新时期经济社会发展步伐不断加快的背景下，社会大众的物质生活水平显著提高，而人们在物质生活需求得到充分满足的前提下，对精神生活方面的要求随之提高。在对音乐艺术进行欣赏的过程中，也开始在音乐演唱风格的个性化发展方面有所追求，以期在音乐艺术的熏陶下获得差异化的审美体验。
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