论文部分内容阅读
【摘要】随着高职教育的快速发展，音乐专业作为高职院校的重要学科，面临新的挑战。高职音乐专业不同于本科院校的艺术专业，具有自身的特点及培养目标，然而，因办学条件、软硬件设施限制，造成目前高职音乐专业建设存在不足之处。作为高职音乐教育者，应深入分析目前面临的挑战与问题，探讨一条符合本校特色的英语专业建设路径。
【关键词】高职院校；音乐专业；思路
【中图分类号】G715 【文献标识码】B 【文章编号】2095-3089（2017）10-0200-01
随着我国经济的快速发展与全球化趋势，对于应用型人才需求日益增加，高职教育得到了快速的发展，迎来了发展的巅峰期。我国高职院校正在紧跟高等教育改革的步伐，深入剖析自身的局限与不足，寻找适合自身发展的新思路。我国高职音乐专业教育发展，在此背景下，也同样面临挑战与机遇，如何把握机遇，迎接挑战，探索一条适合高职院校音乐专业发展的新思路，呈现专业教育的特色，满足社会对人才的需求，是当前教育工作者需面临的重大课题。
一、高职音乐专业面临的问题
（一）整体办学水平不高
我国高职院校起步较晚，虽然近几年取得了较好的发展，但是在音乐专业方面，整体办学水平不高。追根溯源，在办学理念上并未将音乐专业给予充分重视。我国高职院校以培养符合社会需求的综合应用型人才为目标，在办学理念上应该遵循以市场为导向，发挥学生主体性，从培养方向、课程体系等方面，形成自己的特色。然而也因为起步较晚，在培养模式上照搬其他院校的教学模式，整体师资力量不强，导致整体办学水平不高，并未形成符合高职院校特色的音乐办学模式，这也是目前高职音乐专业建设面临的重要问题。
（二）学生整体生源素质较差
因高职院校招生不同于普通高等院校，对于生源没有挑选的余地，学生生源参差不齐，整体素质较差是当前音乐专业存在的问题。有些学生在进入学校之前，经过系统的音乐训练，对于音乐有基础的了解，另一些学生完全没有基础，这给音乐教师也带来了较大的难度。学生整体生源素质差主要体现在以下方面：第一，嗓音条件普遍差，经过高等教育院校的筛选与淘汰后的学生进入到高职院校，声乐学生普遍存在不同程度的音域狭窄、音乐不纯等问题，大多数学生无法完整的演唱一首作品。第二，音乐素养较差，在音准感、节奏感方面，对音乐的感受力较差。另外高职院校招生的学生存在学习能力较弱、动机不明确、自我管理差等问题，对音乐教师的教学存在较大的阻碍。
（三）缺乏完整的教育体系
完整的教育体系是保障音乐专业建设的前提，目前大多数高职院校音乐专业缺乏完整的教育体系。从教学理念、教材编写、教材选择、课程体系设置、课程评价等方面，缺乏完善的教育机制。音乐具有自身的特色，将作品通过声音进行呈现，展现艺术的魅力。音乐专业的学习不同于其他学科，要求理论与实践融合，是一个循序渐进的学习过程，对学生、学校的课程体系、教师要求较高。目前我国高职院校在音乐专业教育方面，需要完善的体系提供支撑，才能根据学生特点、社会需求与学校特色，培养出高素质的音乐型人才。
二、高职音乐专业建设新思路
（一）加强师资队伍建设
教师是实施教学的关键角色，在教学的过程中发挥至关重要的作用。鉴于当前高职院校音乐专业的发展现状，应加强师资队伍建设，培养一批高素质的教师团队。首先，学校管理者应为教师提供发展的平台，鼓励教师多参加培训，去用人单位进行考察，不断提升自身的能力。其次，教师自己应认识到存在的欠缺，深入理解高职院校的办学特色及教育理念，从思想认识上提升到一个新的高度，树立正确的教育教学理念，才能打造高效的音乐教学课堂。最后，学校应设立竞争激励机制，对于表现优秀的教师给予一定程度的奖励，这样也有利于合理的人才流动。
（二）改革传统教育模式
伴随课改的深入，对于音乐专业也提出了新的挑战。改革既有的教学方法，激发学生的学习兴趣，发挥学生的主体性，打造高效课堂，是当前急需要做的事。受传统教育模式的影响，又加上高职院校起步较晚，在教学方法上仍传承了传统的灌输式教学法，挫伤学生学习音乐的积极性，对于音乐的艺术之美很难掌握精髓。作为新时代的音乐专业教师，应明确培养目标，再改革教学方法。如在音乐赏析课中，优秀的作品需要还原创作的情境，教师可运用小组讨论法、多媒体技术等，创设教学情境，让学生更好的理解作品表达的情感。
（三）以社会需求为导向，发展音乐专业
为更好的实现高职教育的目标，在人才培养模式上，应以社会需求为导向。第一要加强社会对音乐人才需求的了解，在做音乐专业整体规划时，不能闭门造车、脱离社会需求，只有運用调研的方式，了解社会需求，再结合本地及学校的自身情况，制定合理的音乐专业发展规划。第二，要加强对自身办学条件的评估。专业规划需要课程体系、教师团队等提供保障，才能保证既定思路具有可操作性，提升音乐专业人才的竞争力。基于社会需求为导向，才能推动音乐专业更好的发展。
（四）编制优秀的音乐教材
教材是课堂教学不可缺少与替代的重要资源，在人才培养过程中发挥重要作用，然而目前我国高职院校音乐专业教材并不理想，大多数高校直接沿用普通高校的教材，并不具有针对性。教材结构与内容的不合理，无法体现高职教育的办学特色，很难培养符合社会需求的音乐人才。因此，教材编写尤为重要。高职院校在进行音乐专业建设时，要认识到教材的重要性，开发适合院校特色的教材，从而提升音乐专业教育的针对性、实践性等，以培养优秀的音乐人才。
三、结语
音乐作为艺术类的学科，对于培养学生审美、气质、创造力等方面发挥重要作用，是高职教育中的重要组成部分。目前，我国高职院校得到较好的发展，音乐专业也在同步发展，然而面临整体办学水平不高、学生整体生源素质较差、缺乏完整的教育体系的问题。如何解决发展中存在的问题，以社会需求为导向，制定完整的专业建设规划，体现院校的办学特色，打造具有特色的音乐发展之路，是每位教育工作者需面对及解决的问题。文中的观点，希望能为音乐专业的建设提供借鉴。
参考文献
[1]王艺瑾.高职音乐专业实践型人才培养途径分析[J].艺术科技，2016（6）.
[2]于春秋.谈高职音乐专业“双师型”师资队伍建设[J].教育与职业，2016（24）.
[3]余璐.探讨高职音乐专业教育发展的新思路[J].视听，2016（12）.
【关键词】高职院校；音乐专业；思路
【中图分类号】G715 【文献标识码】B 【文章编号】2095-3089（2017）10-0200-01
随着我国经济的快速发展与全球化趋势，对于应用型人才需求日益增加，高职教育得到了快速的发展，迎来了发展的巅峰期。我国高职院校正在紧跟高等教育改革的步伐，深入剖析自身的局限与不足，寻找适合自身发展的新思路。我国高职音乐专业教育发展，在此背景下，也同样面临挑战与机遇，如何把握机遇，迎接挑战，探索一条适合高职院校音乐专业发展的新思路，呈现专业教育的特色，满足社会对人才的需求，是当前教育工作者需面临的重大课题。
一、高职音乐专业面临的问题
（一）整体办学水平不高
我国高职院校起步较晚，虽然近几年取得了较好的发展，但是在音乐专业方面，整体办学水平不高。追根溯源，在办学理念上并未将音乐专业给予充分重视。我国高职院校以培养符合社会需求的综合应用型人才为目标，在办学理念上应该遵循以市场为导向，发挥学生主体性，从培养方向、课程体系等方面，形成自己的特色。然而也因为起步较晚，在培养模式上照搬其他院校的教学模式，整体师资力量不强，导致整体办学水平不高，并未形成符合高职院校特色的音乐办学模式，这也是目前高职音乐专业建设面临的重要问题。
（二）学生整体生源素质较差
因高职院校招生不同于普通高等院校，对于生源没有挑选的余地，学生生源参差不齐，整体素质较差是当前音乐专业存在的问题。有些学生在进入学校之前，经过系统的音乐训练，对于音乐有基础的了解，另一些学生完全没有基础，这给音乐教师也带来了较大的难度。学生整体生源素质差主要体现在以下方面：第一，嗓音条件普遍差，经过高等教育院校的筛选与淘汰后的学生进入到高职院校，声乐学生普遍存在不同程度的音域狭窄、音乐不纯等问题，大多数学生无法完整的演唱一首作品。第二，音乐素养较差，在音准感、节奏感方面，对音乐的感受力较差。另外高职院校招生的学生存在学习能力较弱、动机不明确、自我管理差等问题，对音乐教师的教学存在较大的阻碍。
（三）缺乏完整的教育体系
完整的教育体系是保障音乐专业建设的前提，目前大多数高职院校音乐专业缺乏完整的教育体系。从教学理念、教材编写、教材选择、课程体系设置、课程评价等方面，缺乏完善的教育机制。音乐具有自身的特色，将作品通过声音进行呈现，展现艺术的魅力。音乐专业的学习不同于其他学科，要求理论与实践融合，是一个循序渐进的学习过程，对学生、学校的课程体系、教师要求较高。目前我国高职院校在音乐专业教育方面，需要完善的体系提供支撑，才能根据学生特点、社会需求与学校特色，培养出高素质的音乐型人才。
二、高职音乐专业建设新思路
（一）加强师资队伍建设
教师是实施教学的关键角色，在教学的过程中发挥至关重要的作用。鉴于当前高职院校音乐专业的发展现状，应加强师资队伍建设，培养一批高素质的教师团队。首先，学校管理者应为教师提供发展的平台，鼓励教师多参加培训，去用人单位进行考察，不断提升自身的能力。其次，教师自己应认识到存在的欠缺，深入理解高职院校的办学特色及教育理念，从思想认识上提升到一个新的高度，树立正确的教育教学理念，才能打造高效的音乐教学课堂。最后，学校应设立竞争激励机制，对于表现优秀的教师给予一定程度的奖励，这样也有利于合理的人才流动。
（二）改革传统教育模式
伴随课改的深入，对于音乐专业也提出了新的挑战。改革既有的教学方法，激发学生的学习兴趣，发挥学生的主体性，打造高效课堂，是当前急需要做的事。受传统教育模式的影响，又加上高职院校起步较晚，在教学方法上仍传承了传统的灌输式教学法，挫伤学生学习音乐的积极性，对于音乐的艺术之美很难掌握精髓。作为新时代的音乐专业教师，应明确培养目标，再改革教学方法。如在音乐赏析课中，优秀的作品需要还原创作的情境，教师可运用小组讨论法、多媒体技术等，创设教学情境，让学生更好的理解作品表达的情感。
（三）以社会需求为导向，发展音乐专业
为更好的实现高职教育的目标，在人才培养模式上，应以社会需求为导向。第一要加强社会对音乐人才需求的了解，在做音乐专业整体规划时，不能闭门造车、脱离社会需求，只有運用调研的方式，了解社会需求，再结合本地及学校的自身情况，制定合理的音乐专业发展规划。第二，要加强对自身办学条件的评估。专业规划需要课程体系、教师团队等提供保障，才能保证既定思路具有可操作性，提升音乐专业人才的竞争力。基于社会需求为导向，才能推动音乐专业更好的发展。
（四）编制优秀的音乐教材
教材是课堂教学不可缺少与替代的重要资源，在人才培养过程中发挥重要作用，然而目前我国高职院校音乐专业教材并不理想，大多数高校直接沿用普通高校的教材，并不具有针对性。教材结构与内容的不合理，无法体现高职教育的办学特色，很难培养符合社会需求的音乐人才。因此，教材编写尤为重要。高职院校在进行音乐专业建设时，要认识到教材的重要性，开发适合院校特色的教材，从而提升音乐专业教育的针对性、实践性等，以培养优秀的音乐人才。
三、结语
音乐作为艺术类的学科，对于培养学生审美、气质、创造力等方面发挥重要作用，是高职教育中的重要组成部分。目前，我国高职院校得到较好的发展，音乐专业也在同步发展，然而面临整体办学水平不高、学生整体生源素质较差、缺乏完整的教育体系的问题。如何解决发展中存在的问题，以社会需求为导向，制定完整的专业建设规划，体现院校的办学特色，打造具有特色的音乐发展之路，是每位教育工作者需面对及解决的问题。文中的观点，希望能为音乐专业的建设提供借鉴。
参考文献
[1]王艺瑾.高职音乐专业实践型人才培养途径分析[J].艺术科技，2016（6）.
[2]于春秋.谈高职音乐专业“双师型”师资队伍建设[J].教育与职业，2016（24）.
[3]余璐.探讨高职音乐专业教育发展的新思路[J].视听，2016（12）.