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我愿我能在横过孩子心中的道路上游行，解脱了一切的束缚。
——泰戈尔
一、缘起：文学对岸的理性皈依
语文教育究竟要让学生学些什么呢?按照叶圣陶先生的观点，学习语文就是“学习本国的语言文字”。在当时的背景下和此后相当长的一段时间里，以叶老的解释作为选文、文本解读与教学预设的前提，形成的重视剖析内涵、以读带讲、咬文嚼字的语文课堂，堪称语文教学的经典。同时，今天强调“语文是文学”、“语文教育是人的教育”的专家也大有人在。
这使我们不由得想起王荣生教授在《语文课程论基础》中提出的，我国的语文教育研究，有一个“性质”的难题一语文科的性质是什么?语文科自1904年设科以来，人们对它的现状就从来没有满意过。基于变革现状的良好出发点，人们纷纷对语文学科的性质给出自己认为的“应该是什么”，提出：语文即道德、语文即工具、语文即人文、语文即生活、语文即文化、语文即语感等。但是，所有这样的定位通常以“我认为”的形式呈现出来，以“某某认为”的形式加以论证。也就是说：“我的主张”虽然在现实中尚未得到证实，或者不一定能够得到证实，但“我个人认为”我的观点是正确的。按照这样主观判断所谓“正确”的命题指导的语文教学实践与研究，从一开始就带上了主观主义的烙印。当然这其中也包括我们所提出的“主题教学”。
原点的问题尽管重要，但给出结论绝不是一朝一夕之事。以哲学为例，对于物质、意识关系的思辨，争论了几千年，今天依然没有一个固定的、颠扑不破的结论。迁移到语文学科的教学，我们是否应当考虑：这样的一门迅速发展不过百年的学科，是否能在短时间内给出“性质”原点的结论?如果不能，我们又应当做什么呢?无外乎两种选择，一是选定自己认为正确的理论，在实践中为之寻找论据，证实或证伪；二是探索，摆脱一遍又一遍地重复自己，不做契诃夫笔下的“套中人”，在问过自己“从来如此便对么”之后，不因循，敢于锐意追寻，尽管尚不能回答“语文应该是什么”的问题，但至少能发现“语文还可以是什么”。
基于后者，面对语文教学，我们可以一如既往地将“读”进行到底、将感悟渗入骨髓。可以继续在词句训练上下功夫、做文章。但同时我们也需要思考：固守一隅、不顾其他，是否是最好且唯一的选择，我们为什么不能走得更远点、更快点?儿童的语言学习的确应该“儿童”一些，简单、清浅、有趣。然而，也有人说儿童就是哲学，儿童也应当有属于自己的深刻。我们可否在儿童的语言学习中，真正将儿童当作成长中的儿童，而不是当作不变的、长不大的幼稚儿童呢?在基本问题没有给定结论的时候，语文教学应当存在现行模式以外的多种可能性。
也正是基于后者，即便是对我们自己提出的“主题教学”，我们也不把它当作结论，固守不变，我们希望不仅仅停留在“语言和文字”训练的程度与层面上，我们还要继续向“语言和文字”之后的纵深前行。深入学习与思考之后，我们发现各种性质论实践的媒介，不外乎就是文学作品。按《现代汉语词典》的解释，“语文”一词本身就应当有两重含义：一是语言和文字，二是语言和文学。文学是生命的表现，而且“文学——其实一向是教育的伙伴。文学的发展和受教育的要求的发展，一向是平行的”。(杜勃罗留波夫)于是我们借用《现代汉语词典》中对“语文”的第二种解释——语言和文学，力求在教学中，以文学的方式呈现语文，从选文、教学预设到最后的课堂呈现，紧紧抓住“文学”这根主线，力图让我们的教学从理论指导到实际操作，从内容到形式都脱离文字的束缚，抵达文学的对岸。
这是我们上《牛郎织女》这一课的缘起，但我们能做到吗?这也许像“语文科的性质是什么”一样难以回答，但我们相信：“假如一个人想从确定性开始，那么，他就会以怀疑告终，但是，假如他乐于从怀疑开始，那么，他就会以确定性告终。”(培根)
二、选文：永恒主题的薪火沿传
傅建明博士曾对1993～1999年间出版的人教版小学语文教科书进行过价值取向的系统分析。结果发现，从出现频率的角度看，我国小学语文教科书明显地强调热爱祖国、热爱中国共产党、热爱科学、无私奉献等等的国家意识。这样的思想倾向表现在选文上，就是通常选择那些带有浓厚政治色彩、高呼口号式的文章，这也没错，只不过显得刚猛生硬。近年来，随着课程改革的深入，教材的编写更加重视人文性，教材开始慢慢走向了美的境界，如《装满昆虫的口袋》《和时间赛跑》《诺曼底号遇难记》等一大批关注个体生命成长、带有柔软的诤情画意的优秀课文出现在教材中，构筑起了一道亮丽的文学风景线。
但与此同时，我们也不无遗憾地感叹——本民族文学的优秀传统却在渐渐流失。那原汁原味的古代诗文、民间文学作品在教材中所占的比重甚少，偶有《景阳冈》《林冲棒打洪教头》这样的凤毛麟角，因其数量有限也往往成不了气候。我们不应忘记，一个民族的文学是这个民族文化的见证，失却了民族文学的民族是死了的民族。
民间故事更是民族文学中的优秀代表，它是一个民族文化渊远流淌而成的自然溪流，其中荡漾着整个民族的道德传统、伦理取向、文化认同、精神气质。所以，有人说，民间故事是文学的母亲，民间故事是人类的宿命。而且它通俗易懂、生动有趣，为儿童喜闻乐见，容易接受，正应了“儿童文学就是故事文学”(朱自强)的观点。所以在教材的众多文本中，选取民间故事这样的文学体裁，除了看重具体故事本身所具备的内容含金量外，我们更期待着借它实现民族精神的薪火相传。
《牛郎织女》的故事隶属于民间文学中的民间故事，但同时它又有自己的特殊性——主题是“爱情”。爱情是文学作品的永恒主题，爱情让文学充满芬芳。搜罗古今中外，那些最为人称道、流芳千古的文学作品，主题多是爱情。但是在小学阶段，教师大多刻意回避这样的主题，似乎在课堂上讲“爱情”就会被扣上引导早恋的高帽。但“猎奇”是人类的普遍心理，特别是对于求知心切的小学生而言，那些成人不让他们了解接触的事物，常常是越隐瞒越好奇、越不告诉越想知道。对多媒体时代的儿童而言，这样的话题根本无法绕开，想从此处回避，却发现它又在彼处现身。
要知道，爱情可是我们人类成长过程中的重要生命体验与回味，就像每天伴随我们的日子。于是，少了“爱情”这道甜点的语文教学，总像是不完美的人生，缺少四季中的一季、五味中的一味。其实，就将这层窗户纸捅破，又能怎样?不过是为孩子清新美好的内心世界增加了一些纯洁的梦幻、甜蜜的期待，在他们真善美的小世界中加上一点神秘的滋味。我们应当相信，爱情不会仅仅因为这一节课的教学就款款而来；我们更应当相信，有了这一课，我们的孩子们长大后再去品味爱情，或许就会增加更多的深情与理性。选择爱情来演绎文学、演绎语文，我们希望传递能够陪伴孩子一生的柔情与感动。
三、预设：文学理论的智慧抒发 每一种不同体裁的作品，其结构、语言、表现手法都有自己的规定性。民间故事这样的文学样式，作品本身存在人物简单、结构相似、语言通俗等方面的特点。这样的文本，如何走得更远呢?在学校开展“与特级教师同备一堂课”的过程中，老师们所作的教学预设，大多还是在原来的以“语言和文字”为出发点的语文教学理论的茶壶里翻波浪。
不久前，教育部发函明令：认真做好大学语文教学改革工作，大学语文课程不及格的学生不能毕业。为什么会有这样的规定?我们是否应当思考：学习了十几年语文的大学生们为什么又要回去继续学?是否因为原来我们小学、中学乃至大学的语文学习存在缺陷?如果这缺陷是真实存在的，那我们怎么办?依然顾影自怜、故步自封?
这真的需要我们重新去回味与反思，那些实际证明的已经让母语在成人世界中退化了的陈规固陋，如果不去超越、不去革新，恐怕我们母语文化沉淀了千年的文字以外的文学及文化内涵，就会在滚滚的读书声中被淹没、消失了。这番想法更坚定了我们纵深研究、超越自己的信念。
研究《牛郎织女》期间，著名先锋派作家、清华文学院院长格非先生，给我们学校五年级学生做了一场《牛郎织女》的文学解读讲座，他的讲座完全颠覆了我们小学教师教授语言的方式，为我们打开了一扇门——《牛郎织女》渗透了中华民族传统的儒、道、佛文化。文中呼唤儒家道德伦理，体现了道家对神的敬重与向往，以及佛教追求人与动物、与神仙众生平等的思想。我们既折服于他学者的深度与作家的文本解读视角，又和他一样，惊奇于这些五年级学生对讲座的浓厚兴趣。于是，我们希望将他的深刻思想与学生的认知水平进行链接，摆脱单一的语言文字训练，实现一个以文学理论作为支撑的语文课堂，实现一次尝试性探索。
于是，我们将这样的想法，以这样的教学流程呈现出来：写了什么故事；如何写这个故事的；为什么写这个故事；什么情况下写这个故事的。或许这样的流程在引导中学生解读文章时，经常被语文老师们用到，给人以“小学教学中学化”的感觉。但我们要知道这一课的教学对象，是六年级下半学期的少年。对马上就要走进中学的他们而言，“文章写的谁的故事呀”、“你为什么对这个故事感动呀”、“故事告诉我们什么道理呀”之类的问题，学生想必早已审美疲劳了。而且这对他们从小学到中学的衔接又能有什么好处呢?孩子不是我们的私有财产，他们是成长的，小学语文老师只是人生旅途中短暂搀扶他们的拐杖。我们的责任是送他们上路，而不是让他们变成自己的翻版。
那样的提问、那样的裹足不前，如果仅仅是基于认识的不到位，也许时间会给它洗礼。但可怕的是，可能我们的“幼稚”是一种本领的恐慌——不是没有带领学生前行的愿望，而是没有那样的能力。这样的幼稚，要么就是领导出幼稚的学生，要么就是被早已摆脱了幼稚的学生所淘汰。
《牛郎织女》这样的教学流程设计，是我们对文本及文本相关文学基本理论深入研读后的呈现，暗合文学鉴赏的基本过程。先探讨“写了什么故事”，梳理人物关系，这相当于文学鉴赏的起始阶段——感受形象阶段。在“如何写这个故事的”、“为什么写这个故事”的环节中，与学生一同探讨故事的表现手法、故事中的情感，研究《牛郎织女》故事与其他民间爱情故事的异同，这时让学生的理性认识加强，将自己感受到的形象继续深化，相当于文学鉴赏中的审美判断阶段。“什么情况下写这个故事的”环节通过比较不同版本的牛郎织女的故事，研究叶圣陶先生作品的高妙之处、探求故事背后的背景、再次咀嚼玩味形象，力求达到文学鉴赏的最高层次——体味玩赏阶段。在这符合文学鉴赏基本规律的教学过程中，我们期待学生层层深入又层层剥笋，感性与理性一同参与、情智与想象一同奔涌，既获得对叶圣陶版《牛郎织女》故事的审美享受，又在理解与思考中，实现对这一故事的自我再创造。
在这文学鉴赏论背景下的宏大结构推进运行的同时，细节处我们同样试图将文学理论的火花渗透到教学的点点滴滴。运用文学创作理论中的典型化手法，和学生聊人物关系，进行人物归类，将四大民间故事的人物比对归类。引导学生分析故事的情节、悬念、线索……让学生初步感知文学作品的基本表现手法。追问为什么要写这样的爱情故事，实际上内藏对文学的本质及其产生原因的思辨。通过阅读报告单的汇报、比较四大民间爱情故事，渗透的是比较文学同主题研究的基本方法。
感谢文学基本理论赋予我们的智慧，这一课的教学如果说还能带给人些许启发的话，我们相信征服了听课者和学生们的不是讲课的老师，而是文学，永恒的文学。
四、对话：民间文学的诗意表达
以文学的形式呈现文学的课堂，应当营造出一种文学的氛围，亲切、自然、放松，让课堂的参与者以文学的方式表达对文学的理解与感受。这样的课堂犹如孔子的杏坛设教一样，有教无类、言者无罪，又如魏晋清谈滔滔不绝、往辄破的。它是文学的百宝箱、文化的集散地，是你来我往、灵感勃发，是嬉笑怒骂、尽情挥洒。走进这样的课堂，你不会觉得自己是在上课或听课，而仿佛置身葡萄架下，齐聚三五好友，青梅煮酒，共话桑麻。
所以，前文提到的“语言与文字”理念指导下的读与品的训练，不能算是真正的文学的方式，它的严谨与精致，在规矩方圆、循序渐进的同时，反映的是教师信息强势的单向流动，常常让人失去创造的火花、灵感的闪念。人类的语言学习，“除了语音、词汇和语法。儿童必须学会在社会环境中有效地使用语言”(劳拉·E·贝克)。这种“语用”的学习表现在语文学科的教学中应当是一种不同于朗读、文法训练的特殊形式——有条件的自由交流。或许可以借用神经系统学家托克尔·克林伯格的观点，称之为“对话”：“在所有的教学中，都进行着最广义的对话，不管哪一种教学方式占支配地位，相互作用的对话都是优秀教学的一种本周标标志。”
能展现《牛郎织女》故事民间文学气质的课堂对话方式，究竟应当是什么呢?我们姑且采用日常生活中最常见的，也是最令人放松的“聊”来进行尝试——放松但不放纵、形散而神不散，以最自然的课堂对话方式学习语文。
首先着力创设激起学生“聊”的欲望、刺激学生打开了话匣子的“聊”的氛围。上课伊始就开始帮学生减负：“很好，就这么聊。”“来，聊聊吧。”“只要你知道的，哪怕不全面，尽管说出来，就这样聊。”此后的整堂课上，一直保持着这样轻松畅聊的感觉，即便提问，也以聊的形式呈现，“我们先聊为什么写这个故事”。即便有引导，也尽量通过聊使之水到渠成，“再聊聊这几个故事的梗概吧。随意聊，想说哪篇都成”。用这聊的感觉，将学生仿佛带到了故事发生的现场，让课堂成为故事发生、发展的殿堂。
聊能够展开，关键还是靠所选取的话题。在《牛郎织女》中，我们选取了一些新颖有趣、能够引发学生思考、链接以往语文学习、让学生有话可说的话题。比如， 以牛郎为起点，聊聊牛郎与其他人的关系；讨论牛郎织女爱情是否美满；追问到底天上好，还是人间好等等，这些话题不是教师课堂上信手拈来的率性而为，每一个话题的选取，背后都有我们对民间故事体裁文学性的思考作为支撑。
如果说氛围是土壤、话题是种子，那么聊中师生间的碰撞，及由此引发的学生的深度思维就是果实。比如教学中聊到“牛是怎么知恩图报的”话题时，学生的思维在与文本对话、与教师对话的刺激中被激活，于是有人质疑：“为什么故事里这个牵线搭桥的是牛，而不是马或者其他动物呢?”借助这一问题，学生接下来的聊，聊出了课外阅读的收获：“我知道，因为有的书上说，那头牛是天上的仙人，一个金牛大仙变成的。”聊出了自己对语感的模糊认识：“我想可能跟男主角的名字有关，叫‘羊郎’、‘马郎’多难听呀，放牛的就叫‘牛郎’，听起来比其他那些舒服多了。”更聊出了学生过往学习积淀的文化储备：“我想，也许跟我们的中华民族的文化传统有关。中国古代是一个农耕社会，讲男耕女织。耕地用牛，拉车也用牛。牛的作用太大了。可能在古代，牛在老百姓心中的形象不仅仅是一个动物，而且还是半神半动物的这么一个形象吧。所以选牛更有意义。”
在轻松自由的交流氛围中，借助精心选择的话题，我们与学生一道，理清了文章脉络，辨明了人物关系，质询了心中的疑问，加深了对主题的理解，将以往的语文学习及人文修养的积淀与课堂的学习内容进行了链接。我们的孩子仿佛回到了童年，想说什么就说什么，想怎么说就怎么说；又仿佛已步入了成年，将自己的所思所想，借表达抒发、借交流完善；但也许它更是十一、二岁的少年学习语文的应有方式，在尽情、放松的自我舒展中，一步一个脚印地聊懂文字、聊透文学、聊出文化。
对于《牛郎织女》的教学，相信会有见仁见智的差异。以文学理论指导的教学，并不一定每个人都欣赏与接受，对此我们理解，而且衷心感谢大家的关注。坦率地说，与前几年的《圆明园的毁灭》、《秋天的怀念》等等相比较，《牛郎织女》显得不够精致、不够成熟。或者说，它不是主题教学的典型案例，网状的教学结构取代了原来的线性流程，不是以前课型的那种主题鲜明、单一的一以贯之。但是，在今天语文教学束缚重重的时候，请允许我们进行这样的尝试，并借此上路。评价它，请试试拿掉我们共同戴了许久的“有色眼镜”，像泰戈尔那样，看看这徐徐吹来的“甜蜜柔软的新鲜空气”，能否“像花一般地在孩子的四肢上开放”。
——泰戈尔
一、缘起：文学对岸的理性皈依
语文教育究竟要让学生学些什么呢?按照叶圣陶先生的观点，学习语文就是“学习本国的语言文字”。在当时的背景下和此后相当长的一段时间里，以叶老的解释作为选文、文本解读与教学预设的前提，形成的重视剖析内涵、以读带讲、咬文嚼字的语文课堂，堪称语文教学的经典。同时，今天强调“语文是文学”、“语文教育是人的教育”的专家也大有人在。
这使我们不由得想起王荣生教授在《语文课程论基础》中提出的，我国的语文教育研究，有一个“性质”的难题一语文科的性质是什么?语文科自1904年设科以来，人们对它的现状就从来没有满意过。基于变革现状的良好出发点，人们纷纷对语文学科的性质给出自己认为的“应该是什么”，提出：语文即道德、语文即工具、语文即人文、语文即生活、语文即文化、语文即语感等。但是，所有这样的定位通常以“我认为”的形式呈现出来，以“某某认为”的形式加以论证。也就是说：“我的主张”虽然在现实中尚未得到证实，或者不一定能够得到证实，但“我个人认为”我的观点是正确的。按照这样主观判断所谓“正确”的命题指导的语文教学实践与研究，从一开始就带上了主观主义的烙印。当然这其中也包括我们所提出的“主题教学”。
原点的问题尽管重要，但给出结论绝不是一朝一夕之事。以哲学为例，对于物质、意识关系的思辨，争论了几千年，今天依然没有一个固定的、颠扑不破的结论。迁移到语文学科的教学，我们是否应当考虑：这样的一门迅速发展不过百年的学科，是否能在短时间内给出“性质”原点的结论?如果不能，我们又应当做什么呢?无外乎两种选择，一是选定自己认为正确的理论，在实践中为之寻找论据，证实或证伪；二是探索，摆脱一遍又一遍地重复自己，不做契诃夫笔下的“套中人”，在问过自己“从来如此便对么”之后，不因循，敢于锐意追寻，尽管尚不能回答“语文应该是什么”的问题，但至少能发现“语文还可以是什么”。
基于后者，面对语文教学，我们可以一如既往地将“读”进行到底、将感悟渗入骨髓。可以继续在词句训练上下功夫、做文章。但同时我们也需要思考：固守一隅、不顾其他，是否是最好且唯一的选择，我们为什么不能走得更远点、更快点?儿童的语言学习的确应该“儿童”一些，简单、清浅、有趣。然而，也有人说儿童就是哲学，儿童也应当有属于自己的深刻。我们可否在儿童的语言学习中，真正将儿童当作成长中的儿童，而不是当作不变的、长不大的幼稚儿童呢?在基本问题没有给定结论的时候，语文教学应当存在现行模式以外的多种可能性。
也正是基于后者，即便是对我们自己提出的“主题教学”，我们也不把它当作结论，固守不变，我们希望不仅仅停留在“语言和文字”训练的程度与层面上，我们还要继续向“语言和文字”之后的纵深前行。深入学习与思考之后，我们发现各种性质论实践的媒介，不外乎就是文学作品。按《现代汉语词典》的解释，“语文”一词本身就应当有两重含义：一是语言和文字，二是语言和文学。文学是生命的表现，而且“文学——其实一向是教育的伙伴。文学的发展和受教育的要求的发展，一向是平行的”。(杜勃罗留波夫)于是我们借用《现代汉语词典》中对“语文”的第二种解释——语言和文学，力求在教学中，以文学的方式呈现语文，从选文、教学预设到最后的课堂呈现，紧紧抓住“文学”这根主线，力图让我们的教学从理论指导到实际操作，从内容到形式都脱离文字的束缚，抵达文学的对岸。
这是我们上《牛郎织女》这一课的缘起，但我们能做到吗?这也许像“语文科的性质是什么”一样难以回答，但我们相信：“假如一个人想从确定性开始，那么，他就会以怀疑告终，但是，假如他乐于从怀疑开始，那么，他就会以确定性告终。”(培根)
二、选文：永恒主题的薪火沿传
傅建明博士曾对1993～1999年间出版的人教版小学语文教科书进行过价值取向的系统分析。结果发现，从出现频率的角度看，我国小学语文教科书明显地强调热爱祖国、热爱中国共产党、热爱科学、无私奉献等等的国家意识。这样的思想倾向表现在选文上，就是通常选择那些带有浓厚政治色彩、高呼口号式的文章，这也没错，只不过显得刚猛生硬。近年来，随着课程改革的深入，教材的编写更加重视人文性，教材开始慢慢走向了美的境界，如《装满昆虫的口袋》《和时间赛跑》《诺曼底号遇难记》等一大批关注个体生命成长、带有柔软的诤情画意的优秀课文出现在教材中，构筑起了一道亮丽的文学风景线。
但与此同时，我们也不无遗憾地感叹——本民族文学的优秀传统却在渐渐流失。那原汁原味的古代诗文、民间文学作品在教材中所占的比重甚少，偶有《景阳冈》《林冲棒打洪教头》这样的凤毛麟角，因其数量有限也往往成不了气候。我们不应忘记，一个民族的文学是这个民族文化的见证，失却了民族文学的民族是死了的民族。
民间故事更是民族文学中的优秀代表，它是一个民族文化渊远流淌而成的自然溪流，其中荡漾着整个民族的道德传统、伦理取向、文化认同、精神气质。所以，有人说，民间故事是文学的母亲，民间故事是人类的宿命。而且它通俗易懂、生动有趣，为儿童喜闻乐见，容易接受，正应了“儿童文学就是故事文学”(朱自强)的观点。所以在教材的众多文本中，选取民间故事这样的文学体裁，除了看重具体故事本身所具备的内容含金量外，我们更期待着借它实现民族精神的薪火相传。
《牛郎织女》的故事隶属于民间文学中的民间故事，但同时它又有自己的特殊性——主题是“爱情”。爱情是文学作品的永恒主题，爱情让文学充满芬芳。搜罗古今中外，那些最为人称道、流芳千古的文学作品，主题多是爱情。但是在小学阶段，教师大多刻意回避这样的主题，似乎在课堂上讲“爱情”就会被扣上引导早恋的高帽。但“猎奇”是人类的普遍心理，特别是对于求知心切的小学生而言，那些成人不让他们了解接触的事物，常常是越隐瞒越好奇、越不告诉越想知道。对多媒体时代的儿童而言，这样的话题根本无法绕开，想从此处回避，却发现它又在彼处现身。
要知道，爱情可是我们人类成长过程中的重要生命体验与回味，就像每天伴随我们的日子。于是，少了“爱情”这道甜点的语文教学，总像是不完美的人生，缺少四季中的一季、五味中的一味。其实，就将这层窗户纸捅破，又能怎样?不过是为孩子清新美好的内心世界增加了一些纯洁的梦幻、甜蜜的期待，在他们真善美的小世界中加上一点神秘的滋味。我们应当相信，爱情不会仅仅因为这一节课的教学就款款而来；我们更应当相信，有了这一课，我们的孩子们长大后再去品味爱情，或许就会增加更多的深情与理性。选择爱情来演绎文学、演绎语文，我们希望传递能够陪伴孩子一生的柔情与感动。
三、预设：文学理论的智慧抒发 每一种不同体裁的作品，其结构、语言、表现手法都有自己的规定性。民间故事这样的文学样式，作品本身存在人物简单、结构相似、语言通俗等方面的特点。这样的文本，如何走得更远呢?在学校开展“与特级教师同备一堂课”的过程中，老师们所作的教学预设，大多还是在原来的以“语言和文字”为出发点的语文教学理论的茶壶里翻波浪。
不久前，教育部发函明令：认真做好大学语文教学改革工作，大学语文课程不及格的学生不能毕业。为什么会有这样的规定?我们是否应当思考：学习了十几年语文的大学生们为什么又要回去继续学?是否因为原来我们小学、中学乃至大学的语文学习存在缺陷?如果这缺陷是真实存在的，那我们怎么办?依然顾影自怜、故步自封?
这真的需要我们重新去回味与反思，那些实际证明的已经让母语在成人世界中退化了的陈规固陋，如果不去超越、不去革新，恐怕我们母语文化沉淀了千年的文字以外的文学及文化内涵，就会在滚滚的读书声中被淹没、消失了。这番想法更坚定了我们纵深研究、超越自己的信念。
研究《牛郎织女》期间，著名先锋派作家、清华文学院院长格非先生，给我们学校五年级学生做了一场《牛郎织女》的文学解读讲座，他的讲座完全颠覆了我们小学教师教授语言的方式，为我们打开了一扇门——《牛郎织女》渗透了中华民族传统的儒、道、佛文化。文中呼唤儒家道德伦理，体现了道家对神的敬重与向往，以及佛教追求人与动物、与神仙众生平等的思想。我们既折服于他学者的深度与作家的文本解读视角，又和他一样，惊奇于这些五年级学生对讲座的浓厚兴趣。于是，我们希望将他的深刻思想与学生的认知水平进行链接，摆脱单一的语言文字训练，实现一个以文学理论作为支撑的语文课堂，实现一次尝试性探索。
于是，我们将这样的想法，以这样的教学流程呈现出来：写了什么故事；如何写这个故事的；为什么写这个故事；什么情况下写这个故事的。或许这样的流程在引导中学生解读文章时，经常被语文老师们用到，给人以“小学教学中学化”的感觉。但我们要知道这一课的教学对象，是六年级下半学期的少年。对马上就要走进中学的他们而言，“文章写的谁的故事呀”、“你为什么对这个故事感动呀”、“故事告诉我们什么道理呀”之类的问题，学生想必早已审美疲劳了。而且这对他们从小学到中学的衔接又能有什么好处呢?孩子不是我们的私有财产，他们是成长的，小学语文老师只是人生旅途中短暂搀扶他们的拐杖。我们的责任是送他们上路，而不是让他们变成自己的翻版。
那样的提问、那样的裹足不前，如果仅仅是基于认识的不到位，也许时间会给它洗礼。但可怕的是，可能我们的“幼稚”是一种本领的恐慌——不是没有带领学生前行的愿望，而是没有那样的能力。这样的幼稚，要么就是领导出幼稚的学生，要么就是被早已摆脱了幼稚的学生所淘汰。
《牛郎织女》这样的教学流程设计，是我们对文本及文本相关文学基本理论深入研读后的呈现，暗合文学鉴赏的基本过程。先探讨“写了什么故事”，梳理人物关系，这相当于文学鉴赏的起始阶段——感受形象阶段。在“如何写这个故事的”、“为什么写这个故事”的环节中，与学生一同探讨故事的表现手法、故事中的情感，研究《牛郎织女》故事与其他民间爱情故事的异同，这时让学生的理性认识加强，将自己感受到的形象继续深化，相当于文学鉴赏中的审美判断阶段。“什么情况下写这个故事的”环节通过比较不同版本的牛郎织女的故事，研究叶圣陶先生作品的高妙之处、探求故事背后的背景、再次咀嚼玩味形象，力求达到文学鉴赏的最高层次——体味玩赏阶段。在这符合文学鉴赏基本规律的教学过程中，我们期待学生层层深入又层层剥笋，感性与理性一同参与、情智与想象一同奔涌，既获得对叶圣陶版《牛郎织女》故事的审美享受，又在理解与思考中，实现对这一故事的自我再创造。
在这文学鉴赏论背景下的宏大结构推进运行的同时，细节处我们同样试图将文学理论的火花渗透到教学的点点滴滴。运用文学创作理论中的典型化手法，和学生聊人物关系，进行人物归类，将四大民间故事的人物比对归类。引导学生分析故事的情节、悬念、线索……让学生初步感知文学作品的基本表现手法。追问为什么要写这样的爱情故事，实际上内藏对文学的本质及其产生原因的思辨。通过阅读报告单的汇报、比较四大民间爱情故事，渗透的是比较文学同主题研究的基本方法。
感谢文学基本理论赋予我们的智慧，这一课的教学如果说还能带给人些许启发的话，我们相信征服了听课者和学生们的不是讲课的老师，而是文学，永恒的文学。
四、对话：民间文学的诗意表达
以文学的形式呈现文学的课堂，应当营造出一种文学的氛围，亲切、自然、放松，让课堂的参与者以文学的方式表达对文学的理解与感受。这样的课堂犹如孔子的杏坛设教一样，有教无类、言者无罪，又如魏晋清谈滔滔不绝、往辄破的。它是文学的百宝箱、文化的集散地，是你来我往、灵感勃发，是嬉笑怒骂、尽情挥洒。走进这样的课堂，你不会觉得自己是在上课或听课，而仿佛置身葡萄架下，齐聚三五好友，青梅煮酒，共话桑麻。
所以，前文提到的“语言与文字”理念指导下的读与品的训练，不能算是真正的文学的方式，它的严谨与精致，在规矩方圆、循序渐进的同时，反映的是教师信息强势的单向流动，常常让人失去创造的火花、灵感的闪念。人类的语言学习，“除了语音、词汇和语法。儿童必须学会在社会环境中有效地使用语言”(劳拉·E·贝克)。这种“语用”的学习表现在语文学科的教学中应当是一种不同于朗读、文法训练的特殊形式——有条件的自由交流。或许可以借用神经系统学家托克尔·克林伯格的观点，称之为“对话”：“在所有的教学中，都进行着最广义的对话，不管哪一种教学方式占支配地位，相互作用的对话都是优秀教学的一种本周标标志。”
能展现《牛郎织女》故事民间文学气质的课堂对话方式，究竟应当是什么呢?我们姑且采用日常生活中最常见的，也是最令人放松的“聊”来进行尝试——放松但不放纵、形散而神不散，以最自然的课堂对话方式学习语文。
首先着力创设激起学生“聊”的欲望、刺激学生打开了话匣子的“聊”的氛围。上课伊始就开始帮学生减负：“很好，就这么聊。”“来，聊聊吧。”“只要你知道的，哪怕不全面，尽管说出来，就这样聊。”此后的整堂课上，一直保持着这样轻松畅聊的感觉，即便提问，也以聊的形式呈现，“我们先聊为什么写这个故事”。即便有引导，也尽量通过聊使之水到渠成，“再聊聊这几个故事的梗概吧。随意聊，想说哪篇都成”。用这聊的感觉，将学生仿佛带到了故事发生的现场，让课堂成为故事发生、发展的殿堂。
聊能够展开，关键还是靠所选取的话题。在《牛郎织女》中，我们选取了一些新颖有趣、能够引发学生思考、链接以往语文学习、让学生有话可说的话题。比如， 以牛郎为起点，聊聊牛郎与其他人的关系；讨论牛郎织女爱情是否美满；追问到底天上好，还是人间好等等，这些话题不是教师课堂上信手拈来的率性而为，每一个话题的选取，背后都有我们对民间故事体裁文学性的思考作为支撑。
如果说氛围是土壤、话题是种子，那么聊中师生间的碰撞，及由此引发的学生的深度思维就是果实。比如教学中聊到“牛是怎么知恩图报的”话题时，学生的思维在与文本对话、与教师对话的刺激中被激活，于是有人质疑：“为什么故事里这个牵线搭桥的是牛，而不是马或者其他动物呢?”借助这一问题，学生接下来的聊，聊出了课外阅读的收获：“我知道，因为有的书上说，那头牛是天上的仙人，一个金牛大仙变成的。”聊出了自己对语感的模糊认识：“我想可能跟男主角的名字有关，叫‘羊郎’、‘马郎’多难听呀，放牛的就叫‘牛郎’，听起来比其他那些舒服多了。”更聊出了学生过往学习积淀的文化储备：“我想，也许跟我们的中华民族的文化传统有关。中国古代是一个农耕社会，讲男耕女织。耕地用牛，拉车也用牛。牛的作用太大了。可能在古代，牛在老百姓心中的形象不仅仅是一个动物，而且还是半神半动物的这么一个形象吧。所以选牛更有意义。”
在轻松自由的交流氛围中，借助精心选择的话题，我们与学生一道，理清了文章脉络，辨明了人物关系，质询了心中的疑问，加深了对主题的理解，将以往的语文学习及人文修养的积淀与课堂的学习内容进行了链接。我们的孩子仿佛回到了童年，想说什么就说什么，想怎么说就怎么说；又仿佛已步入了成年，将自己的所思所想，借表达抒发、借交流完善；但也许它更是十一、二岁的少年学习语文的应有方式，在尽情、放松的自我舒展中，一步一个脚印地聊懂文字、聊透文学、聊出文化。
对于《牛郎织女》的教学，相信会有见仁见智的差异。以文学理论指导的教学，并不一定每个人都欣赏与接受，对此我们理解，而且衷心感谢大家的关注。坦率地说，与前几年的《圆明园的毁灭》、《秋天的怀念》等等相比较，《牛郎织女》显得不够精致、不够成熟。或者说，它不是主题教学的典型案例，网状的教学结构取代了原来的线性流程，不是以前课型的那种主题鲜明、单一的一以贯之。但是，在今天语文教学束缚重重的时候，请允许我们进行这样的尝试，并借此上路。评价它，请试试拿掉我们共同戴了许久的“有色眼镜”，像泰戈尔那样，看看这徐徐吹来的“甜蜜柔软的新鲜空气”，能否“像花一般地在孩子的四肢上开放”。