论文部分内容阅读
摘要：戏曲录音中，传声器的选择和录音技巧的使用都会影响录音的质量和效果，需要得到足够的重视、戏曲乐队使用的乐器很多都具备独特性，需要根据其各自的发生特点，对传声器做出合理选择，配合有效的录音技巧来确保录音的顺利进行。本文就戏曲录音中传声器的选择及录音技巧进行了分析和讨论。
关键词：戏曲录音;传声器选择;录音技巧
前言：传声器即话筒，能够对声音信号进行有效拾取，将其转化为电信号，在录音中发挥着重要作用，是继录音环境后对于声信号的又一次改变。看似简单的传声器不仅类型众多，在工作原理、生产材料和制造工艺方面存在很大的差异，这也导致了不同传声器会对录音的质量产生不同影响，需要结合实际需求做好选择。
1 戏曲录音前期传声器选择
传声器是录音中最为关键的器材之一，做好传声器的选择，对于录音质量的提高意义重大，因为后续的调音、缩混、录音等都需要以传声器拾取的信号质量为基础实施，而拾音的效果想要满足预期，需要充分考虑声源、声场等条件以及艺术处理的相关要求，对传声器进行合理选择。不同的录音对象应该选择不同的传声器，这样才能保证最终录制的声音能够将录音对象原本的音质完整的还原，提升录音效果。
在戏曲录音中，很多乐器都有着其各自的特点，什么样的乐器应该使用怎样的传声器才能得到最佳的音色，是相关工作人员需要深入研究的课题。可能对于某种乐器，选择任何一种传声器都能够达到比较理想的效果，但是如果仔细的对比分析，就会发现，必然有一种最适合该乐器的传声器。在实践中，传声器的选择需要工作人员深入了解其工作原理和性能参数，同时将乐器所具备的音色特点充分考虑在内，这样才能保证录音的效果。
在现代专业音乐录音中，比较常用的传声器有电容传声器和动圈传声器，而戏曲乐队中的“三大件”分别时大阮、中阮和打击乐，依照剧中的不同，还包括三弦、琵琶等，以京剧为例，京胡是最为主要的乐器，其本身音色响亮，穿透力强，需要选择高频响应良好的传声器，如U87等。
2 戏曲录音传声器摆放及录音技巧
2.1人声录制
在对人声进行录制时，需要根据不同的录制对象，选择不同的传声器摆放方式和录音技巧，例如，对于流行歌曲，演唱者采用的是面部发声的方式，传声器的位置应该与嘴齐平，距离控制在10-15cm左右;对于民族歌曲，演唱者主要依靠头部和胸腔上部的共鸣发生，传声器的位置应该与鼻子平行，距离控制在20cm左右。戏曲则不同，因为戏曲在表演过程中，不仅需要唱，还要演，为了避免手脚碰到传声器，需要将其放在嘴部或者略微偏上的位置，对于一些嗓门较大的演员，传声器的距离需要放在较远的位置，甚至可以超过2m，若距离过近，会导致声音失真。
2.2乐器录制
2.2.1单个乐器录制
很多乐器都有发音孔，在对这些乐器进行录音时，只需要将传声器对准发音孔即可，当然，有些时候即便不对准发音孔，也能够取得良好的录音效果，例如，古筝的发音孔位于底部，将传声器放在距离古筝1m左右的斜上方，指向手的位置，能够录制出清脆的声音。对于一些没有发音孔的乐器，如京胡等，主要是依靠弓与弦的摩擦发声，需要将传声器对准弓与弦交接的位置，高出30cm左右，距离控制在60cm。扬琴本身沒有专门的制音装置，在对一些快速的乐句进行演奏时，很容易出现低音区混浊的问题在进行录音时，需要将传声器膜片与中音面板平行，略微倾斜一定角度，确保能够将扬琴本身所具备的明亮度以及柔和度表现出来。
2.2.2乐队录制
一方面，在对传统戏曲进行录制时，需要将三大件各用一个传声器，如果使用的乐器有琵琶，可以将其与月琴使用同一个传声器，如果有三弦，则可以将琵琶和三弦使用一个传声器，或者各自使用一个传声器，后一种情况需要将话筒放在两种乐器中间，做好反复试听，以保证录音效果。板鼓传声器一般选择动圈式，需要对距离进行严格控制，若距离过远，将无法听到清晰的声音，打击乐话筒通常放在乐器中间，高度约1.5m，需要适当向下倾斜一定的角度。
另一方面，在对中型乐队进行录制时，至少需要用到两只传声器，一般情况下传声器的数量会达到5-6只。以中小型京剧戏曲乐队为例，人数在四十以上，乐器包括了三大件、胡琴、弹拨、古筝以及扬琴等，如此规模的乐队，在进行录音时，必须切实做好传声器位置的合理设置，这样才能保证录音的效果。具体来讲，一是应该在乐队前方50cm左右，设置立体声话筒，录制乐队整体声音以及混响声，在后期制作中对乐队的空间感和融合度进行补偿，提升乐队演奏的气势，保证演奏效果;二是三大件可以各自使用一个传声器，也可以根据实际情况，设置一个传声器主收京胡和月琴的声音，另一个传声器主收京胡和京二胡的声音;三是应该在每一个乐器组前方一定距离，设置一个传声器，突出其各自的音色，在后期制作中，实现有效的音量控制和音色修饰;四是对于民乐打击乐，因为本身的响度大，基本不需要设置传声器，录音过程中需要在其周围设置隔音板，避免音量过大对其他传声器的影响，而且打击乐应该尽量远离乐队;五是在对西洋乐队进行录音时，同样应该依照上述方法，设置立体声话筒，并给在第一第二小提琴、中提琴和大提琴位置各自摆放一个传声器。
3 结语
总而言之，在戏曲录音中，传声器的选择非常关键，合理的传声器类型和位置能够保证录音的效果，如果传声器选择不科学，或者没有对其位置进行合理摆放，则会导致录音不清、杂音大、音质差等问题。因此，相关工作人员在进行戏曲录音的过程中，需要结合实际情况来选择传声器和相应的录音技巧，通过两者的相互配合促进录音水平的提高。
参考文献
[1]毛军华，蒋羽乾.开展戏曲口述影像建档的实践与思考[J].浙江档案，2019，（03）：56-58.
[2]付演.戏曲实况录音技术探讨[J].艺海，2017，（11）：44-46.
[3]温建文.浅谈山西地方小戏的录音技巧——以太谷秧歌为例[J].传播与版权，2017，（03）：134-135，146.
作者简介：陈曦（1990.12），女，民族：汉族 ;籍贯：山东省济南市莱芜区;学历：本科; 研究方向：录音艺术; 职称：舞台技术员.
关键词：戏曲录音;传声器选择;录音技巧
前言：传声器即话筒，能够对声音信号进行有效拾取，将其转化为电信号，在录音中发挥着重要作用，是继录音环境后对于声信号的又一次改变。看似简单的传声器不仅类型众多，在工作原理、生产材料和制造工艺方面存在很大的差异，这也导致了不同传声器会对录音的质量产生不同影响，需要结合实际需求做好选择。
1 戏曲录音前期传声器选择
传声器是录音中最为关键的器材之一，做好传声器的选择，对于录音质量的提高意义重大，因为后续的调音、缩混、录音等都需要以传声器拾取的信号质量为基础实施，而拾音的效果想要满足预期，需要充分考虑声源、声场等条件以及艺术处理的相关要求，对传声器进行合理选择。不同的录音对象应该选择不同的传声器，这样才能保证最终录制的声音能够将录音对象原本的音质完整的还原，提升录音效果。
在戏曲录音中，很多乐器都有着其各自的特点，什么样的乐器应该使用怎样的传声器才能得到最佳的音色，是相关工作人员需要深入研究的课题。可能对于某种乐器，选择任何一种传声器都能够达到比较理想的效果，但是如果仔细的对比分析，就会发现，必然有一种最适合该乐器的传声器。在实践中，传声器的选择需要工作人员深入了解其工作原理和性能参数，同时将乐器所具备的音色特点充分考虑在内，这样才能保证录音的效果。
在现代专业音乐录音中，比较常用的传声器有电容传声器和动圈传声器，而戏曲乐队中的“三大件”分别时大阮、中阮和打击乐，依照剧中的不同，还包括三弦、琵琶等，以京剧为例，京胡是最为主要的乐器，其本身音色响亮，穿透力强，需要选择高频响应良好的传声器，如U87等。
2 戏曲录音传声器摆放及录音技巧
2.1人声录制
在对人声进行录制时，需要根据不同的录制对象，选择不同的传声器摆放方式和录音技巧，例如，对于流行歌曲，演唱者采用的是面部发声的方式，传声器的位置应该与嘴齐平，距离控制在10-15cm左右;对于民族歌曲，演唱者主要依靠头部和胸腔上部的共鸣发生，传声器的位置应该与鼻子平行，距离控制在20cm左右。戏曲则不同，因为戏曲在表演过程中，不仅需要唱，还要演，为了避免手脚碰到传声器，需要将其放在嘴部或者略微偏上的位置，对于一些嗓门较大的演员，传声器的距离需要放在较远的位置，甚至可以超过2m，若距离过近，会导致声音失真。
2.2乐器录制
2.2.1单个乐器录制
很多乐器都有发音孔，在对这些乐器进行录音时，只需要将传声器对准发音孔即可，当然，有些时候即便不对准发音孔，也能够取得良好的录音效果，例如，古筝的发音孔位于底部，将传声器放在距离古筝1m左右的斜上方，指向手的位置，能够录制出清脆的声音。对于一些没有发音孔的乐器，如京胡等，主要是依靠弓与弦的摩擦发声，需要将传声器对准弓与弦交接的位置，高出30cm左右，距离控制在60cm。扬琴本身沒有专门的制音装置，在对一些快速的乐句进行演奏时，很容易出现低音区混浊的问题在进行录音时，需要将传声器膜片与中音面板平行，略微倾斜一定角度，确保能够将扬琴本身所具备的明亮度以及柔和度表现出来。
2.2.2乐队录制
一方面，在对传统戏曲进行录制时，需要将三大件各用一个传声器，如果使用的乐器有琵琶，可以将其与月琴使用同一个传声器，如果有三弦，则可以将琵琶和三弦使用一个传声器，或者各自使用一个传声器，后一种情况需要将话筒放在两种乐器中间，做好反复试听，以保证录音效果。板鼓传声器一般选择动圈式，需要对距离进行严格控制，若距离过远，将无法听到清晰的声音，打击乐话筒通常放在乐器中间，高度约1.5m，需要适当向下倾斜一定的角度。
另一方面，在对中型乐队进行录制时，至少需要用到两只传声器，一般情况下传声器的数量会达到5-6只。以中小型京剧戏曲乐队为例，人数在四十以上，乐器包括了三大件、胡琴、弹拨、古筝以及扬琴等，如此规模的乐队，在进行录音时，必须切实做好传声器位置的合理设置，这样才能保证录音的效果。具体来讲，一是应该在乐队前方50cm左右，设置立体声话筒，录制乐队整体声音以及混响声，在后期制作中对乐队的空间感和融合度进行补偿，提升乐队演奏的气势，保证演奏效果;二是三大件可以各自使用一个传声器，也可以根据实际情况，设置一个传声器主收京胡和月琴的声音，另一个传声器主收京胡和京二胡的声音;三是应该在每一个乐器组前方一定距离，设置一个传声器，突出其各自的音色，在后期制作中，实现有效的音量控制和音色修饰;四是对于民乐打击乐，因为本身的响度大，基本不需要设置传声器，录音过程中需要在其周围设置隔音板，避免音量过大对其他传声器的影响，而且打击乐应该尽量远离乐队;五是在对西洋乐队进行录音时，同样应该依照上述方法，设置立体声话筒，并给在第一第二小提琴、中提琴和大提琴位置各自摆放一个传声器。
3 结语
总而言之，在戏曲录音中，传声器的选择非常关键，合理的传声器类型和位置能够保证录音的效果，如果传声器选择不科学，或者没有对其位置进行合理摆放，则会导致录音不清、杂音大、音质差等问题。因此，相关工作人员在进行戏曲录音的过程中，需要结合实际情况来选择传声器和相应的录音技巧，通过两者的相互配合促进录音水平的提高。
参考文献
[1]毛军华，蒋羽乾.开展戏曲口述影像建档的实践与思考[J].浙江档案，2019，（03）：56-58.
[2]付演.戏曲实况录音技术探讨[J].艺海，2017，（11）：44-46.
[3]温建文.浅谈山西地方小戏的录音技巧——以太谷秧歌为例[J].传播与版权，2017，（03）：134-135，146.
作者简介：陈曦（1990.12），女，民族：汉族 ;籍贯：山东省济南市莱芜区;学历：本科; 研究方向：录音艺术; 职称：舞台技术员.