论文部分内容阅读
寻找投资方
纪录片最大的市场是电视，最大的买家是电视台。找钱不是很简单的事情，假如有电视台听完你的想法后，觉得很棒，愿意为你的片子买单，那么祝贺你，因为你非常幸运，不用为筹措资金而东奔西走。这是最理想的方式。
但实际上，不会有哪家电视台愿意单独为你的片子投资，因为那样就意味着，如果市场不像他们预料得那么好，他们将单独承担这一切后果，这样做风险太大。所以，他们更愿意把自己的资金拆开，分别投入不同的片子里，并且对一部大家都看好的片子会有更多的买家参与，同时买家之间也会互相交流，希望自己投资的片子会有更多的买家参与，这样，风险相对就降低了许多，买家之间也相互建立了信心，形成一种默契。
针对这样的情况，制片人也好，导演也好，都会非常努力地为自己的片子去找钱。在国际上有制片人制度，把导演和制片人的职能分开，制片人主要的工作就是为片子找到更多的钱，也就是找到更多的买家。
当然，除了最大买家电视台之外，还可以找发行公司，如TDF。如果他们对你的片子感兴趣，并且知道一部分资金已到位，那么他们会给你投部分钱，作为购买你国际发行权或地区发行权的费用。但是，在中国没有这样的做法，电视台只等看到成片之后，才决定是否购买，如果不符合他们的要求，一般就不会购买。这样，你就只能留着自己欣赏了。
而国际运作方式的优势在于，你有机会在未开始前或未完成成片前去试探一下市场。这样的好处是，可能不用自己掏钱去拍片子，或者测试出你的片子可能没有市场，这意味着你耗费精力、时间、金钱做出的片子可能卖不出去。
在中国，在没完成片子前，没有人能保证一定会买你的片子，而在国际上，有一个预售方式，对片子的完成有一定的保证。制片人或导演会提前拿到一些资金，一般这个资金称为发展资金。他们会要求你先把故事调研好，写一个大纲，上面写清楚要怎么拍人物是谁、怎么讲故事、成片会是什么样、大概周期等。买家根据这个材料决定是否给你的片子投资。如果他们决定投资，就等于买下你片子在他们地区的放映权，也就是在片子完成前就已经买了你的片子。
当我和中国导演们聊起这种情况时，他们显得很兴奋，觉得国际上就有一大笔钱可以拿，这样不但可以拍片子，而且还能赚到很多钱。其实，现实总没有想象中那么美好，他们往往忽略了很多问题。一般，国际电视台不会与中国国内的个人导演合作。因为，这存在着好几个问题，一是语言沟通问题，第二，对方不知道你的水平、背景，不了解你，也就对你没有把握。那么，中国纪录片人去参加广州国际纪录片大会就显得很重要了。因为，在那里可能会找到一个国际合作伙伴和国际制片人，他可以向他们国家申请投资。如果你有一个加拿大伙伴，他可以帮你申请资金。不过他们的投资一定要与加拿大有关的，如加拿大国籍的导演、制片人，或题材与加拿大有关等。
今年在Hot Docs上的pitching单元，有一个中国导演送去的片子——《爱上莎士比亚》，成功拿到了资金。在这之前，这个导演自己去找过一些国际买家，但很困难。后来他在广州纪录片交易大会上，碰到一个加拿大籍经验丰富的制片人，那个制片人一看他的片子，马上有了兴趣，于是答应帮他运作。在Hot Docs的pitching单元上，国际买家看到一个经验丰富的加拿大制片人来运作这个片子，买家们便有信心。他们知道这个制片人了解国际操作规则。在pitching之后，有好几个买家都找到他，表示出投资的意向。
Pitching
Pitching是一个很有效的向买家展示想法的方式。
在那个活动里，会聚集很多买家，你可以同时把你的想法讲给所有台下的买家，每个上台展示的人有8分钟左右的时间，然后有兴趣的买家会提问，这有点像比赛，而且买家会非常直接地告诉你他的想法，甚至会很不客气。所以，在这个单元你会感到压力很大，但是这是很有效率的方式，几乎西方所有的影片市场都有这样的活动。如果能参加这个活动，对个人来说是个很好的锻炼机会，因为你不必一个买家一个买家地去谈，况且买家都很忙，他可能根本就没时间和你谈。但在pitching上就不一样了，所有的买家都要到场，他们去的目的就是要找新片子。而且你能同时跟他们一起沟通，有兴趣的买家会提问。
中国国内现在只有广州国际纪录片大会有这个单元。去年是第一次做，现场有点乱。很多中国导演不太适应，他们不知道为什么要上台，为什么要说他们的片子，也没有时间概念。不过，现在好一些了，因为有了第一次的pitching，大家开始明白pitching的概念，也知道为什么要pitching，pitching对于自己有什么好处，能带来什么，并思考怎么用pitching把片子做得更好，卖给更多的人。
如果想走市场，学会pitching是一个必要的技能；即使你不走市场，那也同样重要，因为pitching就是沟通，你怎么把你的想法准确地传达给对方，告诉对方你要拍什么、成片会是什么样，让对方完全明白。这都属于沟通。
Pitching很重要的一点是要精炼，试着用一句话讲出你的故事，一下子让买家明白，而且抓住买家的注意力。西方一个最典型的pitching就用了三个词Arnold Schwarzenegger is pregnant(施瓦辛格怀孕了)，三个词一出，买家一下就明白了，而且也能想像到施瓦辛格怀孕后挺个大肚子的样子一定很好笑，当然那是故事片了。不过，无论是故事片还是纪录片，在pitching时都应该简单明了。
还有一点也要注意。Pitching时，一定要和场下的买家交流互动，最好像演讲一样，不要低着头念稿。那样不会有任何买家对你的pitching感兴趣，你也就白白浪费了机会。
最后一点，就是pitching一定要具体，不要太抽象。之前我参加澳大利亚纪录片大会，有一个导演，他想拍一个时间题材的片子，但他表述得太抽象，结果台下的买家都听的不知所谓。买家会想：我的观众将会看到什么画面，他们会喜欢吗?所以，作为pitching的导演，一定要表述清楚，拿出一些可以让买家看到的感性材料。
Pitching的目的是让买家看到你的片子有多棒，而且为片子已经做了这么多工作，你只是需要一些钱把它完成，让他们知道你的片子是他们不可或缺的内容。如果真做到了，你就等着买家追着给你送钱吧。
关于渠道和版权
个渠道是教育发行渠道。像大学图书馆、政府图书馆和一些与教育有关的机构，他们会购买。比如一些少数民族题材的片子，但是他们完全是出于教育的角度考虑，而不是娱乐。不过，对于片子，这也是一个回收成本的方式。
最好能把版权分成地区销售，而不是只卖给一家发行公司。除非那是一家伟大的发行公司，能够做全球发行，否则你不要指望一个北美地区的发行公司帮你做全球的发行。如果你那样做，就等于浪费时间。所以，如何找到不同地区的发行商，也是导演和制片人的必修功课。
在把片子送往电影节之前，还要先了解其主题。在国外有大大小小不同的电影节，比如女性电影节同性恋 电影节。如果你有类似的题材的片子就赶快送到那里，因为那可能更容易拿到资金。但是，你要是把不相关的题材送去的话，人家会觉得很奇怪，不会理睬你的片子，同时你也浪费了时间。还有一个事情要注意，就是字幕，一定要保证语言语意表达准确，不管画面多好，如果买家看不懂，就白搭，甚至人家以为你这是搞笑的片子。
一般在pitching之前，导演都会做至少一版的宣传片，这个很重要。因为当你长久面对大量素材时，可能会变的越来越没有热情，这时候回过头看一眼你做过的宣传片可能会激发你的热情，增强信心，并由此迸发出灵感，使你能坚持把片子剪完。
纪录片创作者的社会责任
Q：在选择投资时，国际买家是否更喜欢具有猎奇色彩的纪录片?
A：在买家选片时，不排除这个因素的影响，但纪录片要的是真实。国际买家不会为了猎奇而出钱。
Q：能否谈谈纪录片中满足观众好奇心的内容与猎奇内容的区别?
A：观众有对新鲜事物的好奇心，于是买家会满足观众的好奇心。猎奇是为了得到奇怪的、另类的、边缘的内容，而特意搞出看上去很奇怪的事情，有点故弄玄虚和哗众取宠的味道。如果一味猎奇，很容易被有经验的国际买家识破，因而得不到任何投资的机会。
Q：面对市场时，买家是否会考虑到片子的真实性?
A：买家只考虑片子的市场，不会为了验证、核实片子内容的真实性而派人去先调查一番，等调查结果出来后，再决定是否购买片子。
Q：您如何看待纪录片创作人的社会责任感对影片质量以及市场的影响?
A：在文化传播上，纪录片的作者承担着文化传播者的角色。但当一件事发生时，大家的角度可能各不相同，你可能从这个角度看到的是这个样子，别人从另一个角度看到的是另一个样子。这就是观察角度的问题，不能用对错来直接衡量，也很难有一个标准。每个人都有自己的观点，假如大家都千篇一律的话，也没意思。
如果作者有这样的责任，那么对于成片，谁有责任去审校呢?如果真不应该播出的话，谁来做这个决定?
买家要满足观众的口味
Q：在纪录片市场上，国际买家各有一些什么偏好?
A：买家只考虑是否符合他们观众的口味，是否能瞬间抓住观众的眼球。一个纪录片的作者，可以按自己的想法去做，但如果要卖片子的话，就要知道国际买家的兴趣。
Q：什么样的纪录片会更受买家欢迎?
A：一般来说，故事性强的片子在市场上会更受欢迎。
Q：据我了解，国内纪录片的受众主要是受过一定教育、有一定知识层次的群体。那么在国际上，纪录片的受众是什么群体?
A：在国际上也是如此，但是市场要求可能更广泛，打个比方，如果你拍的是中国题材的片子，但能使芬兰的一个家庭主妇看得津津有味的话，那么你的市场就会很大。导演是纪录片发展的推动力之一
Q：如何推动纪录片剧情的发展，使人物的关系、对抗发生在镜头前?
A：当拍摄到一定程度时，故事发展的速度就放慢了或有些停滞不前，这时，导演就需要想办法推一下。
Q：你说的推动是否是指促发甚至是诱导人物问的矛盾，使它爆发在你的镜头前?
A：我觉得，要对被拍摄的人物有更多的了解，这样你就会知道在什么情况下人物间的矛盾会爆发，而那正是你想拍的。所以，我认为到一定时候要推动一下。做导演就要去导，有人说纪录片应该观察，导演不应该参与其中。但我不会一直等在镜头后面，任其止步不前而什么都不做。
Q：但这样做会不会破坏故事发展的原生态?
A：有可能，所以，你这样做之前一定要想清楚你可以选择拍摄的方法和方式。你可以一直躲在镜头后面，等待你期待的事情发生，况且这样做的中国纪录片导演也很多。但除了野生动物题材，导演可能会跟踪拍摄长达数年之外，其它纪录片都不会那么长时间。因为买家不会等这么长时间，他们要按国际纪录片的操作流程，根据自己的市场定位来做事。因此，我认为决定做纪录片之前，一定要想清楚：你的片子是给本地观众看的，还是给全球观众：是为了大众而做，还是为了某一特定群体?当然，为了自己而做也无可厚非，那是你选择的自由，但不是市场行为。
纪录片最大的市场是电视，最大的买家是电视台。找钱不是很简单的事情，假如有电视台听完你的想法后，觉得很棒，愿意为你的片子买单，那么祝贺你，因为你非常幸运，不用为筹措资金而东奔西走。这是最理想的方式。
但实际上，不会有哪家电视台愿意单独为你的片子投资，因为那样就意味着，如果市场不像他们预料得那么好，他们将单独承担这一切后果，这样做风险太大。所以，他们更愿意把自己的资金拆开，分别投入不同的片子里，并且对一部大家都看好的片子会有更多的买家参与，同时买家之间也会互相交流，希望自己投资的片子会有更多的买家参与，这样，风险相对就降低了许多，买家之间也相互建立了信心，形成一种默契。
针对这样的情况，制片人也好，导演也好，都会非常努力地为自己的片子去找钱。在国际上有制片人制度，把导演和制片人的职能分开，制片人主要的工作就是为片子找到更多的钱，也就是找到更多的买家。
当然，除了最大买家电视台之外，还可以找发行公司，如TDF。如果他们对你的片子感兴趣，并且知道一部分资金已到位，那么他们会给你投部分钱，作为购买你国际发行权或地区发行权的费用。但是，在中国没有这样的做法，电视台只等看到成片之后，才决定是否购买，如果不符合他们的要求，一般就不会购买。这样，你就只能留着自己欣赏了。
而国际运作方式的优势在于，你有机会在未开始前或未完成成片前去试探一下市场。这样的好处是，可能不用自己掏钱去拍片子，或者测试出你的片子可能没有市场，这意味着你耗费精力、时间、金钱做出的片子可能卖不出去。
在中国，在没完成片子前，没有人能保证一定会买你的片子，而在国际上，有一个预售方式，对片子的完成有一定的保证。制片人或导演会提前拿到一些资金，一般这个资金称为发展资金。他们会要求你先把故事调研好，写一个大纲，上面写清楚要怎么拍人物是谁、怎么讲故事、成片会是什么样、大概周期等。买家根据这个材料决定是否给你的片子投资。如果他们决定投资，就等于买下你片子在他们地区的放映权，也就是在片子完成前就已经买了你的片子。
当我和中国导演们聊起这种情况时，他们显得很兴奋，觉得国际上就有一大笔钱可以拿，这样不但可以拍片子，而且还能赚到很多钱。其实，现实总没有想象中那么美好，他们往往忽略了很多问题。一般，国际电视台不会与中国国内的个人导演合作。因为，这存在着好几个问题，一是语言沟通问题，第二，对方不知道你的水平、背景，不了解你，也就对你没有把握。那么，中国纪录片人去参加广州国际纪录片大会就显得很重要了。因为，在那里可能会找到一个国际合作伙伴和国际制片人，他可以向他们国家申请投资。如果你有一个加拿大伙伴，他可以帮你申请资金。不过他们的投资一定要与加拿大有关的，如加拿大国籍的导演、制片人，或题材与加拿大有关等。
今年在Hot Docs上的pitching单元，有一个中国导演送去的片子——《爱上莎士比亚》，成功拿到了资金。在这之前，这个导演自己去找过一些国际买家，但很困难。后来他在广州纪录片交易大会上，碰到一个加拿大籍经验丰富的制片人，那个制片人一看他的片子，马上有了兴趣，于是答应帮他运作。在Hot Docs的pitching单元上，国际买家看到一个经验丰富的加拿大制片人来运作这个片子，买家们便有信心。他们知道这个制片人了解国际操作规则。在pitching之后，有好几个买家都找到他，表示出投资的意向。
Pitching
Pitching是一个很有效的向买家展示想法的方式。
在那个活动里，会聚集很多买家，你可以同时把你的想法讲给所有台下的买家，每个上台展示的人有8分钟左右的时间，然后有兴趣的买家会提问，这有点像比赛，而且买家会非常直接地告诉你他的想法，甚至会很不客气。所以，在这个单元你会感到压力很大，但是这是很有效率的方式，几乎西方所有的影片市场都有这样的活动。如果能参加这个活动，对个人来说是个很好的锻炼机会，因为你不必一个买家一个买家地去谈，况且买家都很忙，他可能根本就没时间和你谈。但在pitching上就不一样了，所有的买家都要到场，他们去的目的就是要找新片子。而且你能同时跟他们一起沟通，有兴趣的买家会提问。
中国国内现在只有广州国际纪录片大会有这个单元。去年是第一次做，现场有点乱。很多中国导演不太适应，他们不知道为什么要上台，为什么要说他们的片子，也没有时间概念。不过，现在好一些了，因为有了第一次的pitching，大家开始明白pitching的概念，也知道为什么要pitching，pitching对于自己有什么好处，能带来什么，并思考怎么用pitching把片子做得更好，卖给更多的人。
如果想走市场，学会pitching是一个必要的技能；即使你不走市场，那也同样重要，因为pitching就是沟通，你怎么把你的想法准确地传达给对方，告诉对方你要拍什么、成片会是什么样，让对方完全明白。这都属于沟通。
Pitching很重要的一点是要精炼，试着用一句话讲出你的故事，一下子让买家明白，而且抓住买家的注意力。西方一个最典型的pitching就用了三个词Arnold Schwarzenegger is pregnant(施瓦辛格怀孕了)，三个词一出，买家一下就明白了，而且也能想像到施瓦辛格怀孕后挺个大肚子的样子一定很好笑，当然那是故事片了。不过，无论是故事片还是纪录片，在pitching时都应该简单明了。
还有一点也要注意。Pitching时，一定要和场下的买家交流互动，最好像演讲一样，不要低着头念稿。那样不会有任何买家对你的pitching感兴趣，你也就白白浪费了机会。
最后一点，就是pitching一定要具体，不要太抽象。之前我参加澳大利亚纪录片大会，有一个导演，他想拍一个时间题材的片子，但他表述得太抽象，结果台下的买家都听的不知所谓。买家会想：我的观众将会看到什么画面，他们会喜欢吗?所以，作为pitching的导演，一定要表述清楚，拿出一些可以让买家看到的感性材料。
Pitching的目的是让买家看到你的片子有多棒，而且为片子已经做了这么多工作，你只是需要一些钱把它完成，让他们知道你的片子是他们不可或缺的内容。如果真做到了，你就等着买家追着给你送钱吧。
关于渠道和版权
个渠道是教育发行渠道。像大学图书馆、政府图书馆和一些与教育有关的机构，他们会购买。比如一些少数民族题材的片子，但是他们完全是出于教育的角度考虑，而不是娱乐。不过，对于片子，这也是一个回收成本的方式。
最好能把版权分成地区销售，而不是只卖给一家发行公司。除非那是一家伟大的发行公司，能够做全球发行，否则你不要指望一个北美地区的发行公司帮你做全球的发行。如果你那样做，就等于浪费时间。所以，如何找到不同地区的发行商，也是导演和制片人的必修功课。
在把片子送往电影节之前，还要先了解其主题。在国外有大大小小不同的电影节，比如女性电影节同性恋 电影节。如果你有类似的题材的片子就赶快送到那里，因为那可能更容易拿到资金。但是，你要是把不相关的题材送去的话，人家会觉得很奇怪，不会理睬你的片子，同时你也浪费了时间。还有一个事情要注意，就是字幕，一定要保证语言语意表达准确，不管画面多好，如果买家看不懂，就白搭，甚至人家以为你这是搞笑的片子。
一般在pitching之前，导演都会做至少一版的宣传片，这个很重要。因为当你长久面对大量素材时，可能会变的越来越没有热情，这时候回过头看一眼你做过的宣传片可能会激发你的热情，增强信心，并由此迸发出灵感，使你能坚持把片子剪完。
纪录片创作者的社会责任
Q：在选择投资时，国际买家是否更喜欢具有猎奇色彩的纪录片?
A：在买家选片时，不排除这个因素的影响，但纪录片要的是真实。国际买家不会为了猎奇而出钱。
Q：能否谈谈纪录片中满足观众好奇心的内容与猎奇内容的区别?
A：观众有对新鲜事物的好奇心，于是买家会满足观众的好奇心。猎奇是为了得到奇怪的、另类的、边缘的内容，而特意搞出看上去很奇怪的事情，有点故弄玄虚和哗众取宠的味道。如果一味猎奇，很容易被有经验的国际买家识破，因而得不到任何投资的机会。
Q：面对市场时，买家是否会考虑到片子的真实性?
A：买家只考虑片子的市场，不会为了验证、核实片子内容的真实性而派人去先调查一番，等调查结果出来后，再决定是否购买片子。
Q：您如何看待纪录片创作人的社会责任感对影片质量以及市场的影响?
A：在文化传播上，纪录片的作者承担着文化传播者的角色。但当一件事发生时，大家的角度可能各不相同，你可能从这个角度看到的是这个样子，别人从另一个角度看到的是另一个样子。这就是观察角度的问题，不能用对错来直接衡量，也很难有一个标准。每个人都有自己的观点，假如大家都千篇一律的话，也没意思。
如果作者有这样的责任，那么对于成片，谁有责任去审校呢?如果真不应该播出的话，谁来做这个决定?
买家要满足观众的口味
Q：在纪录片市场上，国际买家各有一些什么偏好?
A：买家只考虑是否符合他们观众的口味，是否能瞬间抓住观众的眼球。一个纪录片的作者，可以按自己的想法去做，但如果要卖片子的话，就要知道国际买家的兴趣。
Q：什么样的纪录片会更受买家欢迎?
A：一般来说，故事性强的片子在市场上会更受欢迎。
Q：据我了解，国内纪录片的受众主要是受过一定教育、有一定知识层次的群体。那么在国际上，纪录片的受众是什么群体?
A：在国际上也是如此，但是市场要求可能更广泛，打个比方，如果你拍的是中国题材的片子，但能使芬兰的一个家庭主妇看得津津有味的话，那么你的市场就会很大。导演是纪录片发展的推动力之一
Q：如何推动纪录片剧情的发展，使人物的关系、对抗发生在镜头前?
A：当拍摄到一定程度时，故事发展的速度就放慢了或有些停滞不前，这时，导演就需要想办法推一下。
Q：你说的推动是否是指促发甚至是诱导人物问的矛盾，使它爆发在你的镜头前?
A：我觉得，要对被拍摄的人物有更多的了解，这样你就会知道在什么情况下人物间的矛盾会爆发，而那正是你想拍的。所以，我认为到一定时候要推动一下。做导演就要去导，有人说纪录片应该观察，导演不应该参与其中。但我不会一直等在镜头后面，任其止步不前而什么都不做。
Q：但这样做会不会破坏故事发展的原生态?
A：有可能，所以，你这样做之前一定要想清楚你可以选择拍摄的方法和方式。你可以一直躲在镜头后面，等待你期待的事情发生，况且这样做的中国纪录片导演也很多。但除了野生动物题材，导演可能会跟踪拍摄长达数年之外，其它纪录片都不会那么长时间。因为买家不会等这么长时间，他们要按国际纪录片的操作流程，根据自己的市场定位来做事。因此，我认为决定做纪录片之前，一定要想清楚：你的片子是给本地观众看的，还是给全球观众：是为了大众而做，还是为了某一特定群体?当然，为了自己而做也无可厚非，那是你选择的自由，但不是市场行为。