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在习作教学中借鉴电影中的镜头，能激发学生的表达欲，敏化他们的感受力，培养发现力。通过“特写镜头”捕捉、“慢镜头”拉长和“空镜头”渲染，能建构深度描写、细节描写和渲染描写。“镜头写作”能让习作具有“画面感”“流动感”，能演绎出习作的无限精彩。
运用好镜头，是电影艺术的精髓。所谓“电影艺术”，也就是将不同的镜头通过艺术手法衔接起来，从而赋予电影画面和故事情节的完整。在习作教学中，我们可以借用电影艺术中的“镜头”概念，将之引用、迁移到学生习作中。平时借用摄像机、手机等，捕捉学生生活、学习中的画面，引导学生进行“镜头写作”，可让学生的习作细节刻画更精致，人物塑造更饱满，故事情节更生动。
一、捕捉“特写镜头”，建构“深度性描写”
“特写镜头”能让观众获得视觉冲击、心灵震撼。法国马赛尔·马尔丹说过这样一句话：“电影作为艺术而出现，是从导演们想到在同一场面中挪动摄影机开始的。”在习作教学中，教师同样可以借用手机等进行拍摄，捕捉特写镜头，让学生在习作中形成深度描写。“特写镜头”能让学生的习作变得具体细致、形象逼真、生动传神，具有“突出”和“强调”的艺术功用。
如习作要求介绍家乡的一位名人，我班一位学生写的是《环卫标兵——白叔叔》。在习作中，该生对环卫标兵扫地进行了描写，但蜻蜓点水、浮光掠影，对环卫标兵“清扫大街”没有深度描写。为此，我在一个星期日早上，用手机对正在清扫小区的一个环卫工人的“手”“脸”等部位进行拍摄，聚焦成“手”和“脸”的特写镜头，方便让学生进行深度观察。在观察中，有学生还联想到丢勒的名画——《祈祷的手》。于是，学生在写作时，重点对环卫标兵的手、脸等进行了细节刻画。比如，对“手”的描写：白叔叔虽然姓白，可他的肤色并不白皙。相反，长时间日晒雨淋，显得很粗糙，远远看去发着黝黑的光芒，但看起来很健康。这是一双劳动者的手，他用这双手快速地拿起扫帚，扫着地。豆大的汗珠从他脸上流下，汇聚到下巴，“吧嗒”一声滴到地面，但他仍若无其事，仍旧低着头扫着、扫着……
好的镜头语言，能给学生的习作增光添彩，能表达学生的思想，能传达学生的内在情感。在习作教学中，运用“特写镜头”，需抓住人物、事物的某個特定部位进行聚焦，这种聚焦，可形成具体画面，从而突出表现事物、人物特点。一般而言，这种特写镜头描写，往往可以形成习作亮点，从而给读者留下深刻的印象。
二、拉长“慢镜头”，建构“细节性描写”
著名美学家蒋孔阳先生说过：“一个艺术家在观察和描写时，不可忽视细节。”电影经常借用慢镜头，以便突出、强调某个细节。在影视作品中，导演为了凸显某个细节、渲染某种情绪，通常会放慢速度去表现，从而形成一种“慢速度精彩”。高年级学生习作存在一个问题——细节描写不到位。由于细节描写不到位，导致学生的习作语言、习作内容都比较贫乏、平庸。在习作教学中，笔者重点研究电影中的慢镜头，将之运用到习作教学之中，取得了较好效果。为此，教师可以借助手机，将这些易被忽略、流逝的细节定格，放慢速度，让学生进行深度观察，形成细节描写。
如习作要求学生介绍一种喜欢的美味，写出它的色、香、味、形。许多学生在习作中写了“美味”诞生的过程，但都平铺直叙，有一种“记流水账”的味道。为此，我让学生周六、周日在家长的陪同下去一些风味小吃店，将厨师加工“美味”的过程拍摄下来，然后发到微信群。这一举措，让习作素材变得异常丰富，有“北京烤鸭”“山西刀削面”“云南过桥米线”等等。在课堂上，我将一些拍摄较好的视频通过定格、回放等方式，引导学生细致观察。如此，许多学生关注到了曾被忽略的细节，写作开始变得细致入微起来。
比如一位学生这样写“北京烤鸭”的加工过程：只见师傅先用蜂蜜水把鸭子洗干净，然后在鸭身上均匀地撒上大葱、生姜、大蒜等配料，接着，浇上油、盐和醋，最后，将鸭子放进烤炉。伴随着“吱吱”的声音，鸭子逐渐由白色变成了金黄色，再由金黄色变成了淡红色。烤鸭出炉后，发出噼里啪啦的响声，师傅急忙在通红通红的鸭皮上撒上绿色的葱、黄色的姜、红色的辣粉，五味俱全、美味可口的北京烤鸭就做成了。
正是通过慢镜头，将美味小吃加工过程拉长、放慢、分解，才让学生对风味小吃的刻画变得如此细致、细腻。慢镜头，让熟悉的事物变得陌生化，学生开始学会用更加细致的眼光进行观察。在习作教学中，引导学生对重要细节进行浓墨重彩、细致入微的描写，能让习作产生“如见其人、如闻其声”的效果。在细节性的描写中，学生开始学会变换视角进行观察，从而有效地培养了学生的洞察力。
三、运用“空镜头”，建构“渲染性描写”
“空镜头”又称之为“景物镜头”，是指镜头中没有人，只有景物，通过景物渲染出一种意境。“空镜头”是导演阐明思想内容、抒发感情、叙述故事情节的一种重要手段。教学中运用“空镜头”，可引导学生学习介绍环境、背景，抒发情感、推进叙述，增强习作的说明、暗示、象征和隐喻功能。
如习作要求学生选择假期中感受最深的一段生活经历，写一篇习作。班上有一位学生写的是《爷爷教我学骑车》，习作选材非常普通。在描写学车的环境时，也只用了两个“热”字。为此，我给学生观看表现“夏天炎热”的微视频，引导学生以“热”作为习作突破口，突出爷爷教“我”学车的不易。将“镜头”对准太阳，将“热”的镜头放大，可以突出学车的艰辛。该生这样写道：“我刚起床，一抬头，太阳正用力甩动着自己的身躯，恶狠狠地朝我狞笑。耀眼的阳光像一把把无形的箭，刺痛了我的双眼。知了在声嘶力竭地叫喊，扯破嗓子向太阳发出抗议。小狗无精打采地伸着舌头，大口大口喘着气，好像被‘热’折磨得快不行了，无声反抗着太阳。”这样虚实结合，将种种事物景象、意象进行组合，形成了一种电影“蒙太奇”的镜头效果，从侧面衬托了爷爷的耐心以及对“我”的呵护。通过“空镜头”，运用各种修辞手法，引发读者的想象、联想，催生读者去感受、体验，去品味、思考，从而让环境描写更切合主题，更能揭示文章的中心，让写作抵达“无痕境界”。
在习作教学中，“空镜头”通常指向某个具有象征、表现意义的事物。通过空镜头对景物的描写、润色，更能表现人物的感受、体验。在习作中，“空镜头”与“常规镜头”可以互补而不能代替，有了“空镜头”，习作将更富意蕴，更耐人寻味。
在互联网、新媒体时代，教师应当大胆尝试，努力打破传统、保守的习作教学范式，将电影中的“镜头”概念运用于习作教学之中。除了上述介绍的“特写镜头写作”“慢镜头写作”“空镜头写作”等之外，还可以有一些“快镜头写作”“远镜头写作”“多镜头写作”和“推移镜头写作”等等。“小小镜头”能催生学生想象力，能让习作具有“画面感”“流动感”，从而为习作教学注入新鲜血液，成就习作教学的无限精彩。
（作者单位：贵州贵阳市省府路小学）
责任编辑 刘 妍
运用好镜头，是电影艺术的精髓。所谓“电影艺术”，也就是将不同的镜头通过艺术手法衔接起来，从而赋予电影画面和故事情节的完整。在习作教学中，我们可以借用电影艺术中的“镜头”概念，将之引用、迁移到学生习作中。平时借用摄像机、手机等，捕捉学生生活、学习中的画面，引导学生进行“镜头写作”，可让学生的习作细节刻画更精致，人物塑造更饱满，故事情节更生动。
一、捕捉“特写镜头”，建构“深度性描写”
“特写镜头”能让观众获得视觉冲击、心灵震撼。法国马赛尔·马尔丹说过这样一句话：“电影作为艺术而出现，是从导演们想到在同一场面中挪动摄影机开始的。”在习作教学中，教师同样可以借用手机等进行拍摄，捕捉特写镜头，让学生在习作中形成深度描写。“特写镜头”能让学生的习作变得具体细致、形象逼真、生动传神，具有“突出”和“强调”的艺术功用。
如习作要求介绍家乡的一位名人，我班一位学生写的是《环卫标兵——白叔叔》。在习作中，该生对环卫标兵扫地进行了描写，但蜻蜓点水、浮光掠影，对环卫标兵“清扫大街”没有深度描写。为此，我在一个星期日早上，用手机对正在清扫小区的一个环卫工人的“手”“脸”等部位进行拍摄，聚焦成“手”和“脸”的特写镜头，方便让学生进行深度观察。在观察中，有学生还联想到丢勒的名画——《祈祷的手》。于是，学生在写作时，重点对环卫标兵的手、脸等进行了细节刻画。比如，对“手”的描写：白叔叔虽然姓白，可他的肤色并不白皙。相反，长时间日晒雨淋，显得很粗糙，远远看去发着黝黑的光芒，但看起来很健康。这是一双劳动者的手，他用这双手快速地拿起扫帚，扫着地。豆大的汗珠从他脸上流下，汇聚到下巴，“吧嗒”一声滴到地面，但他仍若无其事，仍旧低着头扫着、扫着……
好的镜头语言，能给学生的习作增光添彩，能表达学生的思想，能传达学生的内在情感。在习作教学中，运用“特写镜头”，需抓住人物、事物的某個特定部位进行聚焦，这种聚焦，可形成具体画面，从而突出表现事物、人物特点。一般而言，这种特写镜头描写，往往可以形成习作亮点，从而给读者留下深刻的印象。
二、拉长“慢镜头”，建构“细节性描写”
著名美学家蒋孔阳先生说过：“一个艺术家在观察和描写时，不可忽视细节。”电影经常借用慢镜头，以便突出、强调某个细节。在影视作品中，导演为了凸显某个细节、渲染某种情绪，通常会放慢速度去表现，从而形成一种“慢速度精彩”。高年级学生习作存在一个问题——细节描写不到位。由于细节描写不到位，导致学生的习作语言、习作内容都比较贫乏、平庸。在习作教学中，笔者重点研究电影中的慢镜头，将之运用到习作教学之中，取得了较好效果。为此，教师可以借助手机，将这些易被忽略、流逝的细节定格，放慢速度，让学生进行深度观察，形成细节描写。
如习作要求学生介绍一种喜欢的美味，写出它的色、香、味、形。许多学生在习作中写了“美味”诞生的过程，但都平铺直叙，有一种“记流水账”的味道。为此，我让学生周六、周日在家长的陪同下去一些风味小吃店，将厨师加工“美味”的过程拍摄下来，然后发到微信群。这一举措，让习作素材变得异常丰富，有“北京烤鸭”“山西刀削面”“云南过桥米线”等等。在课堂上，我将一些拍摄较好的视频通过定格、回放等方式，引导学生细致观察。如此，许多学生关注到了曾被忽略的细节，写作开始变得细致入微起来。
比如一位学生这样写“北京烤鸭”的加工过程：只见师傅先用蜂蜜水把鸭子洗干净，然后在鸭身上均匀地撒上大葱、生姜、大蒜等配料，接着，浇上油、盐和醋，最后，将鸭子放进烤炉。伴随着“吱吱”的声音，鸭子逐渐由白色变成了金黄色，再由金黄色变成了淡红色。烤鸭出炉后，发出噼里啪啦的响声，师傅急忙在通红通红的鸭皮上撒上绿色的葱、黄色的姜、红色的辣粉，五味俱全、美味可口的北京烤鸭就做成了。
正是通过慢镜头，将美味小吃加工过程拉长、放慢、分解，才让学生对风味小吃的刻画变得如此细致、细腻。慢镜头，让熟悉的事物变得陌生化，学生开始学会用更加细致的眼光进行观察。在习作教学中，引导学生对重要细节进行浓墨重彩、细致入微的描写，能让习作产生“如见其人、如闻其声”的效果。在细节性的描写中，学生开始学会变换视角进行观察，从而有效地培养了学生的洞察力。
三、运用“空镜头”，建构“渲染性描写”
“空镜头”又称之为“景物镜头”，是指镜头中没有人，只有景物，通过景物渲染出一种意境。“空镜头”是导演阐明思想内容、抒发感情、叙述故事情节的一种重要手段。教学中运用“空镜头”，可引导学生学习介绍环境、背景，抒发情感、推进叙述，增强习作的说明、暗示、象征和隐喻功能。
如习作要求学生选择假期中感受最深的一段生活经历，写一篇习作。班上有一位学生写的是《爷爷教我学骑车》，习作选材非常普通。在描写学车的环境时，也只用了两个“热”字。为此，我给学生观看表现“夏天炎热”的微视频，引导学生以“热”作为习作突破口，突出爷爷教“我”学车的不易。将“镜头”对准太阳，将“热”的镜头放大，可以突出学车的艰辛。该生这样写道：“我刚起床，一抬头，太阳正用力甩动着自己的身躯，恶狠狠地朝我狞笑。耀眼的阳光像一把把无形的箭，刺痛了我的双眼。知了在声嘶力竭地叫喊，扯破嗓子向太阳发出抗议。小狗无精打采地伸着舌头，大口大口喘着气，好像被‘热’折磨得快不行了，无声反抗着太阳。”这样虚实结合，将种种事物景象、意象进行组合，形成了一种电影“蒙太奇”的镜头效果，从侧面衬托了爷爷的耐心以及对“我”的呵护。通过“空镜头”，运用各种修辞手法，引发读者的想象、联想，催生读者去感受、体验，去品味、思考，从而让环境描写更切合主题，更能揭示文章的中心，让写作抵达“无痕境界”。
在习作教学中，“空镜头”通常指向某个具有象征、表现意义的事物。通过空镜头对景物的描写、润色，更能表现人物的感受、体验。在习作中，“空镜头”与“常规镜头”可以互补而不能代替，有了“空镜头”，习作将更富意蕴，更耐人寻味。
在互联网、新媒体时代，教师应当大胆尝试，努力打破传统、保守的习作教学范式，将电影中的“镜头”概念运用于习作教学之中。除了上述介绍的“特写镜头写作”“慢镜头写作”“空镜头写作”等之外，还可以有一些“快镜头写作”“远镜头写作”“多镜头写作”和“推移镜头写作”等等。“小小镜头”能催生学生想象力，能让习作具有“画面感”“流动感”，从而为习作教学注入新鲜血液，成就习作教学的无限精彩。
（作者单位：贵州贵阳市省府路小学）
责任编辑 刘 妍