论文部分内容阅读
【摘要】：所谓商业动画是相对于艺术片和纪实片而言的。指的是以票房收益为最高目的、迎合大众口味和欣赏水准的影片。随着国人生活水平的不断提高，人们对精神层次的追求也越来越高，因顺应大众要求，我国也出了数部动画电影，现以《大鱼海棠》为例，浅析我国商业动画电影。
【关键词】：商业动画；市场；理论创新；市场优化
商业动画是以商业目地也就是以获得利润为目的而制作的动画，商业动画也是有商业性和艺术性两种特性，然而片面的注重商业性而忽视艺术性或只看中艺术性而放弃商业性都会带来极大的负面影响。
一：商业动画的特点
1.商业化运作
根据市场需求来制作动画，包括动画题材，动画画面，动画细节等等。近来来无论是各大时装展的T台上“中国风”还是个个奢饰品牌提出的“中国元素”，不难看出中国传统文化越来越受到关注。《大鱼海棠》影片中就以《逍遥游》、《诗经》、《山海经》等等中国古籍中的形象与故事的结合，以及福建传统土楼、麻将、唐装、陶笛等中国独有的文化产物在情节中的承接，可以从电影的各种细节之处感受出浓浓的国韵美感，这也完全是符合当时的市场需求。
2.由企业赞助拍摄，或者由企业出资拍摄，以票房收益为目的的动画片《大鱼海棠》是彼岸天文化有限公司、北京光线影业有限公司、霍尔果斯彩条屋影业有限公司联合出品的奇幻动画电影，由梁旋、张春执导，梁旋编剧。整个的流程制作完全走的是商业模式。
二：商业动画现如今所面临的问题
1.创作内容及形式与当代国际水平差距大，无创新精神
《大鱼海棠》引起最大的争议是剧情，人物塑造乏善可陈。影片大量采用了传统神话人物如嫘祖、祝融，还直接借鉴了庄子的典籍。令人遗憾的是，这些神话人物大多沦为符号点缀，可以说枉担其名，并不能真正具备其应有的魂魄。这样的人物情节设定，就显得过于肤浅了。此外抄袭现象严重令《大鱼海棠》备受争议的源头，无论电影的主题曲、海报还是内容，都被找到了其抄袭的证据。从一开始预告片的出现，就被指画风十分像“吉卜力”动画，电影公映后更有甚者大批严重抄襲宫崎骏动画《千与千寻》。这么说也不无道理，电影中的很多桥段的确存在宫崎骏动画风格的影子，像背篓中会眨眼睛的植物，老鼠在洞穴里的欢腾，都有《龙猫》和《千与千寻》的痕迹。
2.急于求成，制作周期短，品质不够精良
国外一部动画电影的制作周期大概是7-8年，而我国平均一部的时间是2-3年，制作周期大大缩短，《大鱼海棠》虽说打着历时12年的嚎头，其间走走停停真正花在制作上的时间只是3年，从这个角度来看，12年绝不值得炫耀，当许多观众为了赴一场12年的约而来，却发现12年等来一场失望，此外除了庄子的《逍遥游》之外，比如嫘祖，比如灵婆，比如祝融，比如巨芒……这些元素显然是《诗经》、《搜神记》、《山海经》、《列仙传》等古籍当中的人物。然而只是将这些人物简单拼凑在一起非但不能为电影增色，反而会让整个电影无法驾驭这些经典人物的同时让人觉得整部影片的品质更加粗糙。
3.缺乏多元终端客户的市场规划
我国动漫产业的结构和规划并不完善，再加上动画市场的缺失导致产业链前端预测失效，从而无法以低成本的方式对动画作品进行市场预估。事实上，虽然社会化与网络化的进程已经为中国动漫产业带来了绝佳的发展机遇，手机、网络等新媒体的普及使动漫产品的传播介质、呈现方式以及消费方式都发生了变化，传统的“报刊、图书、磁带、胶片、光盘介质+物理运输”被如今的“数字格式+网络传输+多种终端呈现”所取代。视频网站、电子商务等互联网模式纷纷实践于动漫产业之中，以IP为核心的多元融合性动漫产业正逐渐成为主流文化业态。但由于缺乏市场规划和人才、技术和资金储备等硬性条件的欠缺，因此使得整个动漫产业链的各个环节都面临不同程度的困境，发展可谓步履维艰。
三：我国商业动画今后应如何发展
1.注意人才和市场培养
人才和市场问题是发展动画产业的核心问题，目前，动画产业发展上缺少高端搞创意，编导及专业管理方面人才，下游缺乏市场营销，由于与动漫相关的专业学校快速膨胀，而大部分教育机构师资问题突出，其中大部分学生动手能力很弱，创作能力，造型设计和设计能力很弱，虽然毕业人数很多但真正能达到企业要求的确是极少数。由于缺乏“产，学，研”合作机制，难以培养高端的动画原创人才，艺术管理人才与市场营销人才，这些因素都制约了我国商业动画的发展，因此在产业发展过程中应注意人才和市场的培养，为我国动漫发展营造一个健康的生态环境。
2.提高创新精神
由于我国很多时候提倡的创作主题必须要赋予教育意义，这就很大意义上使创作者的思想受到限制，因此我们应解放思想，将教育功能和娱乐功能有机结合。日本著名的东印动画制作公司的创作理念是：“向世界上所有的大人和小孩赠与梦想和希望”。因此足于国际视野，创作了一大批适合不同受众群体，质量上乘的动画作品。而回顾我国近几年来的商业动画电影《大鱼海棠》算是较好的一部，但依旧是最引人注意的依旧是影片内容的抄袭问题，为什么会存在抄袭，最主要的原因还是因为作者的思维并没有完全的发散，由此可见如果想让我国的商业动画有所发展，必须要提高创新意识创新精神。
3.打造优化产业群，构造优化产业链
由于长期处于计划经济模式下，我国动画行业缺乏产业运作的实践基础，一直以来都是有行业没有产业，产业实施会面临很多各式各样的问题，要解决这些问题首先就要构架一条优化的产业链，然而要构建优化动漫产业链，首先需要的就是要创造出一个成功的具有鲜明特色的动漫形象，既符合人民的审美要求又符合传播途径。例如前几年一直风行的动画片《喜羊羊与灰太狼》，《喜羊羊与灰太狼》作为一个文化研究标本，坚持原创的理念，寓教于乐的故事，始终如一的品牌维护，走向国际的行动，整合营销策略等核心因素是其文化产业链形成的主要原因，其形成过程包括前期策划，中期制造，后期营销，衍生品开发授权等环节。因此，如果把《喜羊羊与灰太狼》产业链比作一条项链，那么动画片，电影，漫画，舞台剧，书籍，游戏，游戏，玩具，食品，服饰，主题乐园等就是一颗颗闪闪发光的珠子，也由此可见打造优化产业群，构造优化产业链的重要性。
放眼未来，在不可逆转的全球化竞争中，在社会化网络时代的产业转型中，国产动漫必须走一条创新发展之路：打造动漫全产业链模式，推行整合传播营销模式，建立专业的动漫产权保护体系，并最终通过产业战略与生产重心的调整，使动漫技术向相关行业辐射，扩大动漫产业的边界，构建科技与文化融合发展的“大动漫”蓝图。
参考文献：
[1]蒋佳，王英梅.浅谈实验动画中的创新精神[J].电影文学， 2013， No.594（21）：56-57.
【关键词】：商业动画；市场；理论创新；市场优化
商业动画是以商业目地也就是以获得利润为目的而制作的动画，商业动画也是有商业性和艺术性两种特性，然而片面的注重商业性而忽视艺术性或只看中艺术性而放弃商业性都会带来极大的负面影响。
一：商业动画的特点
1.商业化运作
根据市场需求来制作动画，包括动画题材，动画画面，动画细节等等。近来来无论是各大时装展的T台上“中国风”还是个个奢饰品牌提出的“中国元素”，不难看出中国传统文化越来越受到关注。《大鱼海棠》影片中就以《逍遥游》、《诗经》、《山海经》等等中国古籍中的形象与故事的结合，以及福建传统土楼、麻将、唐装、陶笛等中国独有的文化产物在情节中的承接，可以从电影的各种细节之处感受出浓浓的国韵美感，这也完全是符合当时的市场需求。
2.由企业赞助拍摄，或者由企业出资拍摄，以票房收益为目的的动画片《大鱼海棠》是彼岸天文化有限公司、北京光线影业有限公司、霍尔果斯彩条屋影业有限公司联合出品的奇幻动画电影，由梁旋、张春执导，梁旋编剧。整个的流程制作完全走的是商业模式。
二：商业动画现如今所面临的问题
1.创作内容及形式与当代国际水平差距大，无创新精神
《大鱼海棠》引起最大的争议是剧情，人物塑造乏善可陈。影片大量采用了传统神话人物如嫘祖、祝融，还直接借鉴了庄子的典籍。令人遗憾的是，这些神话人物大多沦为符号点缀，可以说枉担其名，并不能真正具备其应有的魂魄。这样的人物情节设定，就显得过于肤浅了。此外抄袭现象严重令《大鱼海棠》备受争议的源头，无论电影的主题曲、海报还是内容，都被找到了其抄袭的证据。从一开始预告片的出现，就被指画风十分像“吉卜力”动画，电影公映后更有甚者大批严重抄襲宫崎骏动画《千与千寻》。这么说也不无道理，电影中的很多桥段的确存在宫崎骏动画风格的影子，像背篓中会眨眼睛的植物，老鼠在洞穴里的欢腾，都有《龙猫》和《千与千寻》的痕迹。
2.急于求成，制作周期短，品质不够精良
国外一部动画电影的制作周期大概是7-8年，而我国平均一部的时间是2-3年，制作周期大大缩短，《大鱼海棠》虽说打着历时12年的嚎头，其间走走停停真正花在制作上的时间只是3年，从这个角度来看，12年绝不值得炫耀，当许多观众为了赴一场12年的约而来，却发现12年等来一场失望，此外除了庄子的《逍遥游》之外，比如嫘祖，比如灵婆，比如祝融，比如巨芒……这些元素显然是《诗经》、《搜神记》、《山海经》、《列仙传》等古籍当中的人物。然而只是将这些人物简单拼凑在一起非但不能为电影增色，反而会让整个电影无法驾驭这些经典人物的同时让人觉得整部影片的品质更加粗糙。
3.缺乏多元终端客户的市场规划
我国动漫产业的结构和规划并不完善，再加上动画市场的缺失导致产业链前端预测失效，从而无法以低成本的方式对动画作品进行市场预估。事实上，虽然社会化与网络化的进程已经为中国动漫产业带来了绝佳的发展机遇，手机、网络等新媒体的普及使动漫产品的传播介质、呈现方式以及消费方式都发生了变化，传统的“报刊、图书、磁带、胶片、光盘介质+物理运输”被如今的“数字格式+网络传输+多种终端呈现”所取代。视频网站、电子商务等互联网模式纷纷实践于动漫产业之中，以IP为核心的多元融合性动漫产业正逐渐成为主流文化业态。但由于缺乏市场规划和人才、技术和资金储备等硬性条件的欠缺，因此使得整个动漫产业链的各个环节都面临不同程度的困境，发展可谓步履维艰。
三：我国商业动画今后应如何发展
1.注意人才和市场培养
人才和市场问题是发展动画产业的核心问题，目前，动画产业发展上缺少高端搞创意，编导及专业管理方面人才，下游缺乏市场营销，由于与动漫相关的专业学校快速膨胀，而大部分教育机构师资问题突出，其中大部分学生动手能力很弱，创作能力，造型设计和设计能力很弱，虽然毕业人数很多但真正能达到企业要求的确是极少数。由于缺乏“产，学，研”合作机制，难以培养高端的动画原创人才，艺术管理人才与市场营销人才，这些因素都制约了我国商业动画的发展，因此在产业发展过程中应注意人才和市场的培养，为我国动漫发展营造一个健康的生态环境。
2.提高创新精神
由于我国很多时候提倡的创作主题必须要赋予教育意义，这就很大意义上使创作者的思想受到限制，因此我们应解放思想，将教育功能和娱乐功能有机结合。日本著名的东印动画制作公司的创作理念是：“向世界上所有的大人和小孩赠与梦想和希望”。因此足于国际视野，创作了一大批适合不同受众群体，质量上乘的动画作品。而回顾我国近几年来的商业动画电影《大鱼海棠》算是较好的一部，但依旧是最引人注意的依旧是影片内容的抄袭问题，为什么会存在抄袭，最主要的原因还是因为作者的思维并没有完全的发散，由此可见如果想让我国的商业动画有所发展，必须要提高创新意识创新精神。
3.打造优化产业群，构造优化产业链
由于长期处于计划经济模式下，我国动画行业缺乏产业运作的实践基础，一直以来都是有行业没有产业，产业实施会面临很多各式各样的问题，要解决这些问题首先就要构架一条优化的产业链，然而要构建优化动漫产业链，首先需要的就是要创造出一个成功的具有鲜明特色的动漫形象，既符合人民的审美要求又符合传播途径。例如前几年一直风行的动画片《喜羊羊与灰太狼》，《喜羊羊与灰太狼》作为一个文化研究标本，坚持原创的理念，寓教于乐的故事，始终如一的品牌维护，走向国际的行动，整合营销策略等核心因素是其文化产业链形成的主要原因，其形成过程包括前期策划，中期制造，后期营销，衍生品开发授权等环节。因此，如果把《喜羊羊与灰太狼》产业链比作一条项链，那么动画片，电影，漫画，舞台剧，书籍，游戏，游戏，玩具，食品，服饰，主题乐园等就是一颗颗闪闪发光的珠子，也由此可见打造优化产业群，构造优化产业链的重要性。
放眼未来，在不可逆转的全球化竞争中，在社会化网络时代的产业转型中，国产动漫必须走一条创新发展之路：打造动漫全产业链模式，推行整合传播营销模式，建立专业的动漫产权保护体系，并最终通过产业战略与生产重心的调整，使动漫技术向相关行业辐射，扩大动漫产业的边界，构建科技与文化融合发展的“大动漫”蓝图。
参考文献：
[1]蒋佳，王英梅.浅谈实验动画中的创新精神[J].电影文学， 2013， No.594（21）：56-57.