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摘要：音乐教育的重要价值应该是审美教育。初中音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。
关键词：音乐 审美 教学
音乐教育的重要价值应该是审美教育。初中音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。笔者结合自身的教学实践就“如何加强初中音乐的审美教学”浅谈如下自己的看法：
一、精心设计教学过程，包括教学手段和方式。
首先要避免生硬的强调作品的历史意义和作者的情感态度。而要在生动地提供学生能够接受而又必须了解的音乐知识和有关的背景知识的情况下，引导学生体会作品的艺术语言和音乐要素的运用，进而了解作品的艺术特点。所有的音乐概念都应尽量用音响来体现。在安排多首作品一同欣赏时，可简单地进行一些比较和联系，区分不同作品的不同处理法及它们的审美特质。将学生触过和了解到的音乐知识及技能使用到对作品分析中来，以训练和培养学生对作品的艺术分析能力和对美的感受能力。
二、营造审美氛围
为了更好地提高学生学习音乐的兴趣和增强美育的效益，还应当积极创造条件，努力营造艺术氛围。如：请一些在器乐、声乐、表演上有特长的学生上讲台来演唱、演奏、表演节目。进而使每个同学都能上台来表演节目，培养同学们的自信心、培养学生与人合作的精神。也可让学生各自带一些自己家里的CD、LD、VCD等自认为好听的音响资料，在上课前几分钟甚至后几分钟，播放给大家听。开阔他們的视野，提高他们对其他音乐的评价能力。同时，在音乐教室开辟音乐教学园地、张贴着名音乐家的挂像，等等。久而久之，形成一个积极的良性循环，对巩固和提高学生的学习兴趣和审美能力有着很大的推动作用。
三、重视感受与鉴赏。
“感受”与“鉴赏”是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。教学中应当激发学生欣赏音乐的兴趣，使他们养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解。课程标准特别强调提高学生的音乐感受、音乐表现、音乐欣赏和音乐创造能力，帮助学生树立大胆表现音乐的自信心，在提高学生的音乐审美能力及文化艺术素养的过程中，促进学生综合素质的提高。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。这是一个带有方向性的变革，是对音乐教育的正本清源。
四、培养学生的联想与想象力。
音乐是非语义性、非具象性的艺术，它不可能像文学作品那样用文字描写具体的故事情节和刻画人物的内心活动，更不能描绘复杂的现象，或者抽象的概念。那么音乐是如何通过概括性的感情媒介来打动学生的呢？可以说，这主要是依靠学生的主观联想和想象来实现的。学生欣赏音乐中概括性的感情使学生联想到自己以往现实生活中的情与景，并由此而获得种种审美享受。比如：贝多芬的《第五（命运）交响曲》有的学生从个人的生活道路去想象，于是悟出"要做生活的强者，不为命运而气缓，反而扬起风帆，与命运之神去拼搏抗争，直到驶向美满幸福的彼岸"这样的哲理。也有人从历史发展的客观规律去想象，从而得到这样的哲理思想-革命的阶级要战胜反动的阶级，必须通过艰苦卓绝的斗争，战胜各种黑暗势力，最终取得胜利并通向光明的未来.这一切都说明，音乐审美带给学生的绝不是在一个狭小的范畴之内。它会使学生在广阔的天地里自由地飞腾翱翔，从而培养了他们对美的理解能力和想象能力。
五、培养学生对美的评价能力。
古往今来，在音乐作品中，总是真善美与假恶丑的相比较而存在，相斗争而发展。正因为如此，如果老师没有加以好好引导，有很多学生就会美丑不分，善恶不辩，正邪不明，文野不清。现在的学生，对社会上那种流行的低级音乐，低级趣味较浓的庸俗不堪的音乐或是有些"狂歌"等一些格调不高的，艺术性差的音乐往往误以为是"音乐艺术的时代性的体现"，而对那些优美的、艺术性高的抒情歌曲反而认为是平淡无味.那么培养学生的音乐鉴赏能力，关键是要使学生划清真善美与假恶丑的界限，掌握分辨是非的标准。一部音乐作品，如果学生要去评价判断它的社会价值及艺术价值，就必须能够从音乐作品的题材、内容、体裁、风格等方面分辨出什么是美和什么是丑的.因为这是衡量音乐作品的社会价值和艺术价值的基础。学会这此，只有通过音乐欣赏这条途径，并且把研究音乐作品的题材、内容、体裁、风格、情绪、曲式等表现手段这一环节作为音乐欣赏教学中提高学生的审美能力的关键环节，使学生掌握有关的知识、技能、深入地认识音乐作品的内容美、形式美、情绪美、表现美，进而提高学生的音乐鉴赏能力和评价能力。
总之，音乐的审美在初中音乐教学中是一个非常重要的，作为一名音乐工作者，就有责任优化美育功效，师生在教学中共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的梳理把握，领会音乐要素在音乐中的作用，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣，丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性。引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式。以提高学生的审美能力，发展学生创作思维，形成良好的人文素养，为其终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
关键词：音乐 审美 教学
音乐教育的重要价值应该是审美教育。初中音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。笔者结合自身的教学实践就“如何加强初中音乐的审美教学”浅谈如下自己的看法：
一、精心设计教学过程，包括教学手段和方式。
首先要避免生硬的强调作品的历史意义和作者的情感态度。而要在生动地提供学生能够接受而又必须了解的音乐知识和有关的背景知识的情况下，引导学生体会作品的艺术语言和音乐要素的运用，进而了解作品的艺术特点。所有的音乐概念都应尽量用音响来体现。在安排多首作品一同欣赏时，可简单地进行一些比较和联系，区分不同作品的不同处理法及它们的审美特质。将学生触过和了解到的音乐知识及技能使用到对作品分析中来，以训练和培养学生对作品的艺术分析能力和对美的感受能力。
二、营造审美氛围
为了更好地提高学生学习音乐的兴趣和增强美育的效益，还应当积极创造条件，努力营造艺术氛围。如：请一些在器乐、声乐、表演上有特长的学生上讲台来演唱、演奏、表演节目。进而使每个同学都能上台来表演节目，培养同学们的自信心、培养学生与人合作的精神。也可让学生各自带一些自己家里的CD、LD、VCD等自认为好听的音响资料，在上课前几分钟甚至后几分钟，播放给大家听。开阔他們的视野，提高他们对其他音乐的评价能力。同时，在音乐教室开辟音乐教学园地、张贴着名音乐家的挂像，等等。久而久之，形成一个积极的良性循环，对巩固和提高学生的学习兴趣和审美能力有着很大的推动作用。
三、重视感受与鉴赏。
“感受”与“鉴赏”是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。教学中应当激发学生欣赏音乐的兴趣，使他们养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解。课程标准特别强调提高学生的音乐感受、音乐表现、音乐欣赏和音乐创造能力，帮助学生树立大胆表现音乐的自信心，在提高学生的音乐审美能力及文化艺术素养的过程中，促进学生综合素质的提高。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。这是一个带有方向性的变革，是对音乐教育的正本清源。
四、培养学生的联想与想象力。
音乐是非语义性、非具象性的艺术，它不可能像文学作品那样用文字描写具体的故事情节和刻画人物的内心活动，更不能描绘复杂的现象，或者抽象的概念。那么音乐是如何通过概括性的感情媒介来打动学生的呢？可以说，这主要是依靠学生的主观联想和想象来实现的。学生欣赏音乐中概括性的感情使学生联想到自己以往现实生活中的情与景，并由此而获得种种审美享受。比如：贝多芬的《第五（命运）交响曲》有的学生从个人的生活道路去想象，于是悟出"要做生活的强者，不为命运而气缓，反而扬起风帆，与命运之神去拼搏抗争，直到驶向美满幸福的彼岸"这样的哲理。也有人从历史发展的客观规律去想象，从而得到这样的哲理思想-革命的阶级要战胜反动的阶级，必须通过艰苦卓绝的斗争，战胜各种黑暗势力，最终取得胜利并通向光明的未来.这一切都说明，音乐审美带给学生的绝不是在一个狭小的范畴之内。它会使学生在广阔的天地里自由地飞腾翱翔，从而培养了他们对美的理解能力和想象能力。
五、培养学生对美的评价能力。
古往今来，在音乐作品中，总是真善美与假恶丑的相比较而存在，相斗争而发展。正因为如此，如果老师没有加以好好引导，有很多学生就会美丑不分，善恶不辩，正邪不明，文野不清。现在的学生，对社会上那种流行的低级音乐，低级趣味较浓的庸俗不堪的音乐或是有些"狂歌"等一些格调不高的，艺术性差的音乐往往误以为是"音乐艺术的时代性的体现"，而对那些优美的、艺术性高的抒情歌曲反而认为是平淡无味.那么培养学生的音乐鉴赏能力，关键是要使学生划清真善美与假恶丑的界限，掌握分辨是非的标准。一部音乐作品，如果学生要去评价判断它的社会价值及艺术价值，就必须能够从音乐作品的题材、内容、体裁、风格等方面分辨出什么是美和什么是丑的.因为这是衡量音乐作品的社会价值和艺术价值的基础。学会这此，只有通过音乐欣赏这条途径，并且把研究音乐作品的题材、内容、体裁、风格、情绪、曲式等表现手段这一环节作为音乐欣赏教学中提高学生的审美能力的关键环节，使学生掌握有关的知识、技能、深入地认识音乐作品的内容美、形式美、情绪美、表现美，进而提高学生的音乐鉴赏能力和评价能力。
总之，音乐的审美在初中音乐教学中是一个非常重要的，作为一名音乐工作者，就有责任优化美育功效，师生在教学中共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的梳理把握，领会音乐要素在音乐中的作用，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣，丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性。引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式。以提高学生的审美能力，发展学生创作思维，形成良好的人文素养，为其终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。