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摘 要：音乐新课标实施以来，许多教师对音乐课堂中音乐元素学习的“度”不能很好地把握。音乐元素的学习与审美分离，教学手段单一，音乐元素的学习变得“低要求”甚至“不作要求”，这显然与新课标的理念相违背。本文通过深入课堂、案例剖析，对教师音乐教学中音乐元素与趣味学习相结合进行思考，运用恰当的教学方法把音乐元素与学生在审美活动融入在一起，让学生中饶有兴趣地接受和学习，达到“水到渠成”的效果。对当前问题的成因进行深层次的分析，提出以因“材”生“趣”、以“美”创“情”、以“启”激“唱”等方面的策略，以期达成教者有所思，学者有所获。切实改善教学行为，提高教学水平，促进音乐元素课堂教学的有效性。
关键词：小学音乐教学；音乐元素；实施策略；元素课堂
一、 对小学课堂音乐元素学习的思考
（一） 直面困境：反思“音樂元素教学现状”
1. 音乐元素的教学不够落实
音乐学科把情感态度与价值观放在首位，主要目的是引起大家的重视，但不能认为就是把学生对音乐的兴趣、爱好的培养放在首位，有些教师单纯强调情感态度或音乐元素的某一方面；也出现在教学中关注兴趣的激发，忽视音乐能力的培养，课堂中避知识与技能的教学，回避乐谱的学习、回避演唱技能的学习等的被动现象。
2. 音乐元素的学习手段单一
新课程标准的实施过程，是在摸索和探究中进行的。反观现在的许多一线老师对音乐元素这个领域的学习音乐教学内容趋于单一、枯燥、乏味。有的教师是为教而教，存在那种单纯传授知识和训练技能的倾向。
（二） 思索课改：理解“音乐元素教学要求”
2011音乐课程标准（修订稿）中，对一些标准的内容、要求进行了调整和完善。其中明确了（音乐元素目标）的要求：学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能，拓展文化视野，发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造能力，形成基本的音乐素养。丰富情感体验，培养良好的审美情趣和积极乐观的生活态度，促进身心的健康发展。而原目标没有明确的音乐元素的要求。
所以有了新的关注点：尤其关注了音乐元素的目标，明确提出了学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能。
二、 小学音乐课堂有效体验音乐元素的实践策略
（一） 因“材”生“趣”——让音乐元素从单一到多元
1. 多纬度创生，扩充内容
适当补充源于生活的内容，创设跟学生生活或者认知需求一致的情境，或者与教学内容有联系的情境，给学生创设一个宽松，有趣的学习氛围。心理学研究表明：当学生学习的内容和学生熟悉的生活背景越接近，学生自觉接纳知识的程度就越高。因此，作为教师要有意识地在生活中寻找与音乐文本知识有联系的场景，沟通已有的生活经验与音乐知识的联系，尽可能地从生活中选取具体的问题让学生进行探究，激发学生的探究兴趣。
2. 多渠道获取，精选内容
适当精选题材内容。教师可以从多种渠道，去获取与教学内容相关的内容与题材，选择能让学生专注于有效学习材料的研究，让思考更加深入。删减脱离学生实际的、与目标不紧密相关的、种类繁多的学习材料。因此，教师就根据学生的学习水平，安排适量的学习材料供学生研究学习，提高学习实效。
（二） 以“美”创“情”——让音乐元素从枯燥到有趣
如何培养学生的音乐听觉能力却远没有理解听觉对于音乐的重要性那样简单，通常我们判断学生的音乐听觉能力的好坏是看他们是否能敏锐地分辨音律或者节奏，因此我们课堂教学中的音乐听觉能力的培养也往往是通过大量的听音乐训练来完成的，这看起来似乎并没有什么不妥。但事实上，这些训练往往达不到良好的效果，也让学生倍感枯燥，有的可能还会产生反感。如何有效地培养学生的听觉能力就成了摆在教师面前的一大难题。
1. 听辨交替，提高听觉能力
教师指导学生对音乐中不同的音色、织体、节奏、风格的听辨，将刺激学生的听觉，唤起他们对音乐的感知，使他们产生强烈的好奇心和求知欲望，从而愉悦、轻松地进行音乐学习。反过来学生就会更爱专注听音乐，达成一种良性循环。
2. 听唱并重，提高表现能力
很多音乐作品的主题旋律比较清晰，适合演唱，在课堂上就可以知道学生唱一唱，加深聆听主题旋律的映像。有些作品的某一段落，可以拓展加上歌词，教师就可以设计符合作品本身意境的歌词唱一唱，不仅形式丰富了而且对作品的理解更加深刻了。
（三） 以“启”激“唱”——让音乐元素从浅显到深刻
1. 创设情境，让演唱广阔
情境教学对于任何学科来说都很重要，创设良好的情境可以激发学生学习的兴趣，把学生带入与教材内容相应的氛围中，从而达到良好的教学效果。
情境设计的目的在于让学生从“境”中见到“形”，从“形”中感到“美”，从“美”中产生“情”，为学生学习新的知识打下基础。
2. 挖掘难点，让演唱灵活
在我们的歌唱教学中，会有很多演唱技能技巧的难点，我们教师通过什么样的方法，帮助低段的小朋友跨越这样的学习障碍呢，让我们的声音更美妙，让我们的学习更轻松呢？从学生的音乐思维能力的培养出发，关注学生的最近发展区，每个问题都切合学生的实际，让每个学生都能够参与思维的过程中，无论是声音的塑造还是律动体验或者是图形谱的设计以及歌曲的表达，我们看到孩子们都是在用心用情地表现着。并且教师着力挖掘音乐表现的元素，如：用给高音戴帽子的等等方法传递给学生，为音乐表达奠定了基础。
巧妙的教学设计，巧妙的学习方式，让参与变得快乐，让音乐元素学习拥有“妙”的点拨；关注学习素材的趣味性，贴近学生的实际，让音乐元素学习尝试“活”的设计；把握好教学内容的“度”，理清内容的“隐”与“显”，让音乐元素学习善于“度”的把握。综上所述，“让音乐元素从单一到多元”是教学的保障，“让音乐元素从枯燥到有趣”是教学的关键，“让音乐元素从教条到巧妙”是激活教学思维的通道，“让音乐元素从浅显到深刻”是教学的最终目标。这些紧密结合、相互依存的实施策略让学生从丰富多元的音乐元素中触摸旋律，享受音乐！
参考文献：
[1]音乐课程标准（修改稿）.北京师范大学出版社，2011.
[2]宁虹.教育研究导论[M].北京师范大学出版社，2010年8月.
[3]李炳亭.高校课堂九大“教学范式”[M].山东文艺出版社，2010年8月.
作者简介：
陈瑶，浙江省杭州市，杭州市萧山信息港小学。
关键词：小学音乐教学；音乐元素；实施策略；元素课堂
一、 对小学课堂音乐元素学习的思考
（一） 直面困境：反思“音樂元素教学现状”
1. 音乐元素的教学不够落实
音乐学科把情感态度与价值观放在首位，主要目的是引起大家的重视，但不能认为就是把学生对音乐的兴趣、爱好的培养放在首位，有些教师单纯强调情感态度或音乐元素的某一方面；也出现在教学中关注兴趣的激发，忽视音乐能力的培养，课堂中避知识与技能的教学，回避乐谱的学习、回避演唱技能的学习等的被动现象。
2. 音乐元素的学习手段单一
新课程标准的实施过程，是在摸索和探究中进行的。反观现在的许多一线老师对音乐元素这个领域的学习音乐教学内容趋于单一、枯燥、乏味。有的教师是为教而教，存在那种单纯传授知识和训练技能的倾向。
（二） 思索课改：理解“音乐元素教学要求”
2011音乐课程标准（修订稿）中，对一些标准的内容、要求进行了调整和完善。其中明确了（音乐元素目标）的要求：学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能，拓展文化视野，发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造能力，形成基本的音乐素养。丰富情感体验，培养良好的审美情趣和积极乐观的生活态度，促进身心的健康发展。而原目标没有明确的音乐元素的要求。
所以有了新的关注点：尤其关注了音乐元素的目标，明确提出了学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能。
二、 小学音乐课堂有效体验音乐元素的实践策略
（一） 因“材”生“趣”——让音乐元素从单一到多元
1. 多纬度创生，扩充内容
适当补充源于生活的内容，创设跟学生生活或者认知需求一致的情境，或者与教学内容有联系的情境，给学生创设一个宽松，有趣的学习氛围。心理学研究表明：当学生学习的内容和学生熟悉的生活背景越接近，学生自觉接纳知识的程度就越高。因此，作为教师要有意识地在生活中寻找与音乐文本知识有联系的场景，沟通已有的生活经验与音乐知识的联系，尽可能地从生活中选取具体的问题让学生进行探究，激发学生的探究兴趣。
2. 多渠道获取，精选内容
适当精选题材内容。教师可以从多种渠道，去获取与教学内容相关的内容与题材，选择能让学生专注于有效学习材料的研究，让思考更加深入。删减脱离学生实际的、与目标不紧密相关的、种类繁多的学习材料。因此，教师就根据学生的学习水平，安排适量的学习材料供学生研究学习，提高学习实效。
（二） 以“美”创“情”——让音乐元素从枯燥到有趣
如何培养学生的音乐听觉能力却远没有理解听觉对于音乐的重要性那样简单，通常我们判断学生的音乐听觉能力的好坏是看他们是否能敏锐地分辨音律或者节奏，因此我们课堂教学中的音乐听觉能力的培养也往往是通过大量的听音乐训练来完成的，这看起来似乎并没有什么不妥。但事实上，这些训练往往达不到良好的效果，也让学生倍感枯燥，有的可能还会产生反感。如何有效地培养学生的听觉能力就成了摆在教师面前的一大难题。
1. 听辨交替，提高听觉能力
教师指导学生对音乐中不同的音色、织体、节奏、风格的听辨，将刺激学生的听觉，唤起他们对音乐的感知，使他们产生强烈的好奇心和求知欲望，从而愉悦、轻松地进行音乐学习。反过来学生就会更爱专注听音乐，达成一种良性循环。
2. 听唱并重，提高表现能力
很多音乐作品的主题旋律比较清晰，适合演唱，在课堂上就可以知道学生唱一唱，加深聆听主题旋律的映像。有些作品的某一段落，可以拓展加上歌词，教师就可以设计符合作品本身意境的歌词唱一唱，不仅形式丰富了而且对作品的理解更加深刻了。
（三） 以“启”激“唱”——让音乐元素从浅显到深刻
1. 创设情境，让演唱广阔
情境教学对于任何学科来说都很重要，创设良好的情境可以激发学生学习的兴趣，把学生带入与教材内容相应的氛围中，从而达到良好的教学效果。
情境设计的目的在于让学生从“境”中见到“形”，从“形”中感到“美”，从“美”中产生“情”，为学生学习新的知识打下基础。
2. 挖掘难点，让演唱灵活
在我们的歌唱教学中，会有很多演唱技能技巧的难点，我们教师通过什么样的方法，帮助低段的小朋友跨越这样的学习障碍呢，让我们的声音更美妙，让我们的学习更轻松呢？从学生的音乐思维能力的培养出发，关注学生的最近发展区，每个问题都切合学生的实际，让每个学生都能够参与思维的过程中，无论是声音的塑造还是律动体验或者是图形谱的设计以及歌曲的表达，我们看到孩子们都是在用心用情地表现着。并且教师着力挖掘音乐表现的元素，如：用给高音戴帽子的等等方法传递给学生，为音乐表达奠定了基础。
巧妙的教学设计，巧妙的学习方式，让参与变得快乐，让音乐元素学习拥有“妙”的点拨；关注学习素材的趣味性，贴近学生的实际，让音乐元素学习尝试“活”的设计；把握好教学内容的“度”，理清内容的“隐”与“显”，让音乐元素学习善于“度”的把握。综上所述，“让音乐元素从单一到多元”是教学的保障，“让音乐元素从枯燥到有趣”是教学的关键，“让音乐元素从教条到巧妙”是激活教学思维的通道，“让音乐元素从浅显到深刻”是教学的最终目标。这些紧密结合、相互依存的实施策略让学生从丰富多元的音乐元素中触摸旋律，享受音乐！
参考文献：
[1]音乐课程标准（修改稿）.北京师范大学出版社，2011.
[2]宁虹.教育研究导论[M].北京师范大学出版社，2010年8月.
[3]李炳亭.高校课堂九大“教学范式”[M].山东文艺出版社，2010年8月.
作者简介：
陈瑶，浙江省杭州市，杭州市萧山信息港小学。