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车径行：国家一级导演，中国电视剧导演工作委员会副秘书长，中央新影微电影台、央视微电影导演中心秘书长
主要作品：大型电视系列片：《中国海疆万里行》
电视剧：《下一站是幸福》《族魂》
电影：《国宝疑云》《时间都去哪儿了》等
两会期间，央视主持人张泽群爆料收视率数据造假，欧阳常林、张国立等也先后向收视率造假开炮，这一话题再次成为全国舆论焦点。然而，五年来媒体关于收视率造假一事的报道、争论从未停止，电视业内针对收视率新规的探讨与反思也从未止步，但这个问题从来没有得到解决……
可以说，2015年是中国电视剧市场持续缩量的一年。“一剧两星”把大制作的门封住，“收视为王”的积习被重口味剧锁定，“求安全”带来的类型跟风使创作陷入低迷，再加上“收视污染”、“演员片酬居高不下”等痼疾，整个市场进入求稳、守成的局面，而观众特别是年轻观众越来越不愿留在电视机前。本刊记者专访中国电视剧导演工作委员会副秘书长车径行，揭露电视剧行业种种怪相，解读中国电视剧市场发展进程中的深层原因。
无人敢动的收视率
两会期间，央视主持人张泽群爆料收视率数据造假，欧阳常林、张国立等也先后向收视率造假开炮，这一话题再次成为全国舆论焦点。然而，五年来媒体关于收视率造假一事的报道、争论从未停止，电视业内针对收视率新规的探讨与反思也从未止步，但这个问题从来没有得到解决……
Q：您如何看待收视率造假？
A：现在电视剧的收视率造假已经不是个人行为，而是公司化运作。甚至有的电视台栏目已经停播居然还有收视率，而且收视率还很高，原因就在于人家是付过钱的。我为什么这么说，曾经有一个公司给我打过电话，说有什么电视剧想上告诉他，收视率想做到哪个点可以提，而且第一周免费，并且承诺做到了我想要的点再付费。这样公司或机构的存在，就是电视剧收视腐败的根源。
Q：没有买卖就没有杀害。
A：没错。因为收视率跟电视台收片费挂钩。以前有一个评估的体系，比如买一集电视剧给你八十万甚至九十万，现在跟收视率挂钩，则是收视率到多少一集再给你加二十万或三十万。如果花钱买个收视率就可能加三十万，对于我们这个行业的急功近利者来说，干嘛不去买呢？
Q：其实您在不同的场合呼吁过多次，到底该如何建立一个电视剧的评价体系？
A：首先收视率不能作为评价电视剧的唯一标准，大数据时代它只能作为评价的样本之一。我们现在缺乏一个科学完整的考评系统。首先是收视率的采样不科学，收视率的样本户要改，这个事情广电总局是应该负起责任的。现在这个时代完全可以做到数字统计，这只要总局一个文件就能解决，并且电视台也可以做到，只要在电视机顶盒上加一个采样功能，再在全国采样里再抽样，这样才科学，这是基础。现在是人人都知道收视率不可靠，但还要依靠收视率，这是一种病态的体系，如果这个体系的问题不解决，中国的电视剧真的没有办法。
二、没人敢承担创新风险
去年下半年以来，电视剧创作领域出现了一个新怪相，对网络上的成熟IP的倚重，使得霸道总裁越来越多，重生类型剧越来越多，靠演员颜值和宣传营销的剧越来越多。并且婆媳剧、抗战剧、年代传奇剧虽然早已令观众审美疲劳，但仍然占有重要的阵地。
Q：创新乏力，盲目跟风，好剧屈指可数，观众已经越来越不爱看电视剧，您觉得原因有哪几个方面？
A：造成这种现象的原因是多方面的。一是因为电视剧审查严，不让拍的戏太多，像腐败这么严重，连反腐题材都不能拍。另一方面还是来自收视率的压力，不敢贸然创新。拍个民国戏、婆媳戏，基本上有一块固定的观众，电视台也不愿冒险，成熟的创作团队可以把这种剧卖出去。还有就是投资方的原因，投资方更不想冒险。不是说他不想创新，而是创新的成本太高，资方不想承担创新的风险。所以说中国的电影和电视剧如果要获得大的创新发展，都需要战略投资。最后一个原因，现在的电视剧不敢做得细致，不是创作的懒惰，而是规定的创作周期很短，加上投资额度有限，中间卡要拿钱的人又太多，最后就形成了这样的局面。
片酬几乎成为二八定律
王学兵吸毒被抓，不少人的第一反应是“《一个勺子》怎么办？”在中国影视行业，演员拿走了所有劳务费用的大部分，甚至有的是整部戏的一半以上，而电视剧领域这种现象更为严重，演员片酬甚至要吃掉整个投资的百分之六七十，这等于资方把所有风险都押在演员身上，而不惜伤害整个制作链条。
Q：电视剧演员的片酬还在涨吗？
A：导演们聚会的时候的确大多在吐槽，很大程度就是吐演员的槽，一部戏百分之六七十的钱被几个主要演员拿走，怎么拍？剩下的百分之三十怎么养活这么多人进行创作？有一天几个导演在一起开玩笑，几年前有个导演要拍部戏找他关系比较好的一个演员，人家报价二十万，制片入觉得有点贵，就说能不能给十五或十八万，但是过了几天又找人给演员打电话商量价格，结果人家已经涨价了，二十五万了，制片人肠子都悔青了。
其实在这个问题上，总局也很着急，关于演员的片酬问题曾经开过几次座谈会，我都去参加过，但后来又不了了之了。不过话又说回来，即使广电总局制定出了片酬比例的规定，放在具体的市场上执行起来很难，你出不起明星的高片酬，有人出得起。这是很畸形的酬劳体制。我觉得按比例取酬，比如演员的片酬控制在总资金的百分之多少，电视剧只有整体制作好起来，质量上去才有希望，但还是希望有个行业规范立在那里，大家都去遵守才会改变这个现状。
Q：像韩国这样的电视剧大国是什么情况？
A：相比中国演员，韩国演员不靠电影电视剧挣钱，他们的片酬不高，一旦成名后主要收入靠广告费。而中国的演员，特别是电视剧演员都不怎么拍广告，甚至电视剧演员比电影演员的片酬都要高得多。
网剧代表的是未来
电视剧是传统行业，视频网站是新兴行业，但移动端的兴起和年轻人的观看习惯，使拥入视频网站的观众越来越多，现在已经对电视台形成压力。文化产业的胜负比的不是当下的市场份额，而是将来的阵地归属。
Q：您看网剧吗？觉得未来它是否会成为电视剧的替代品？
A：互联网卖的是未来，并且网剧的吸纳空间很大，不像电视剧每年有个消化量，比如说8000多集，就这么多台，它有一个容量。而网剧的容量是无限的，只要拍得好就可以无限制地去点击。最关键的是网剧的点击率相对真实，目前没有说哪个网剧的数据作假。
Q：网剧也存在不少问题，比如制作粗糙，视频网站目前仍然依赖传统电视剧购买。
A：网剧最大的问题的确是创作队伍因陋就简。比如导演，很少用我们这些真正拍电视剧的导演，全是一些新锐导演。当然这些新导演有创新精神，想法很多，但他在整个剧的拍摄流程和操盘上还是稍微弱一点。最好是二者结合，这是最重要的，让电视剧和网剧有结合的点，让传统电视剧注入新的活力，让网剧的创作更加规范。让电视剧留住本属于它的观众，让网剧抓住更多未来的人群。
主要作品：大型电视系列片：《中国海疆万里行》
电视剧：《下一站是幸福》《族魂》
电影：《国宝疑云》《时间都去哪儿了》等
两会期间，央视主持人张泽群爆料收视率数据造假，欧阳常林、张国立等也先后向收视率造假开炮，这一话题再次成为全国舆论焦点。然而，五年来媒体关于收视率造假一事的报道、争论从未停止，电视业内针对收视率新规的探讨与反思也从未止步，但这个问题从来没有得到解决……
可以说，2015年是中国电视剧市场持续缩量的一年。“一剧两星”把大制作的门封住，“收视为王”的积习被重口味剧锁定，“求安全”带来的类型跟风使创作陷入低迷，再加上“收视污染”、“演员片酬居高不下”等痼疾，整个市场进入求稳、守成的局面，而观众特别是年轻观众越来越不愿留在电视机前。本刊记者专访中国电视剧导演工作委员会副秘书长车径行，揭露电视剧行业种种怪相，解读中国电视剧市场发展进程中的深层原因。
无人敢动的收视率
两会期间，央视主持人张泽群爆料收视率数据造假，欧阳常林、张国立等也先后向收视率造假开炮，这一话题再次成为全国舆论焦点。然而，五年来媒体关于收视率造假一事的报道、争论从未停止，电视业内针对收视率新规的探讨与反思也从未止步，但这个问题从来没有得到解决……
Q：您如何看待收视率造假？
A：现在电视剧的收视率造假已经不是个人行为，而是公司化运作。甚至有的电视台栏目已经停播居然还有收视率，而且收视率还很高，原因就在于人家是付过钱的。我为什么这么说，曾经有一个公司给我打过电话，说有什么电视剧想上告诉他，收视率想做到哪个点可以提，而且第一周免费，并且承诺做到了我想要的点再付费。这样公司或机构的存在，就是电视剧收视腐败的根源。
Q：没有买卖就没有杀害。
A：没错。因为收视率跟电视台收片费挂钩。以前有一个评估的体系，比如买一集电视剧给你八十万甚至九十万，现在跟收视率挂钩，则是收视率到多少一集再给你加二十万或三十万。如果花钱买个收视率就可能加三十万，对于我们这个行业的急功近利者来说，干嘛不去买呢？
Q：其实您在不同的场合呼吁过多次，到底该如何建立一个电视剧的评价体系？
A：首先收视率不能作为评价电视剧的唯一标准，大数据时代它只能作为评价的样本之一。我们现在缺乏一个科学完整的考评系统。首先是收视率的采样不科学，收视率的样本户要改，这个事情广电总局是应该负起责任的。现在这个时代完全可以做到数字统计，这只要总局一个文件就能解决，并且电视台也可以做到，只要在电视机顶盒上加一个采样功能，再在全国采样里再抽样，这样才科学，这是基础。现在是人人都知道收视率不可靠，但还要依靠收视率，这是一种病态的体系，如果这个体系的问题不解决，中国的电视剧真的没有办法。
二、没人敢承担创新风险
去年下半年以来，电视剧创作领域出现了一个新怪相，对网络上的成熟IP的倚重，使得霸道总裁越来越多，重生类型剧越来越多，靠演员颜值和宣传营销的剧越来越多。并且婆媳剧、抗战剧、年代传奇剧虽然早已令观众审美疲劳，但仍然占有重要的阵地。
Q：创新乏力，盲目跟风，好剧屈指可数，观众已经越来越不爱看电视剧，您觉得原因有哪几个方面？
A：造成这种现象的原因是多方面的。一是因为电视剧审查严，不让拍的戏太多，像腐败这么严重，连反腐题材都不能拍。另一方面还是来自收视率的压力，不敢贸然创新。拍个民国戏、婆媳戏，基本上有一块固定的观众，电视台也不愿冒险，成熟的创作团队可以把这种剧卖出去。还有就是投资方的原因，投资方更不想冒险。不是说他不想创新，而是创新的成本太高，资方不想承担创新的风险。所以说中国的电影和电视剧如果要获得大的创新发展，都需要战略投资。最后一个原因，现在的电视剧不敢做得细致，不是创作的懒惰，而是规定的创作周期很短，加上投资额度有限，中间卡要拿钱的人又太多，最后就形成了这样的局面。
片酬几乎成为二八定律
王学兵吸毒被抓，不少人的第一反应是“《一个勺子》怎么办？”在中国影视行业，演员拿走了所有劳务费用的大部分，甚至有的是整部戏的一半以上，而电视剧领域这种现象更为严重，演员片酬甚至要吃掉整个投资的百分之六七十，这等于资方把所有风险都押在演员身上，而不惜伤害整个制作链条。
Q：电视剧演员的片酬还在涨吗？
A：导演们聚会的时候的确大多在吐槽，很大程度就是吐演员的槽，一部戏百分之六七十的钱被几个主要演员拿走，怎么拍？剩下的百分之三十怎么养活这么多人进行创作？有一天几个导演在一起开玩笑，几年前有个导演要拍部戏找他关系比较好的一个演员，人家报价二十万，制片入觉得有点贵，就说能不能给十五或十八万，但是过了几天又找人给演员打电话商量价格，结果人家已经涨价了，二十五万了，制片人肠子都悔青了。
其实在这个问题上，总局也很着急，关于演员的片酬问题曾经开过几次座谈会，我都去参加过，但后来又不了了之了。不过话又说回来，即使广电总局制定出了片酬比例的规定，放在具体的市场上执行起来很难，你出不起明星的高片酬，有人出得起。这是很畸形的酬劳体制。我觉得按比例取酬，比如演员的片酬控制在总资金的百分之多少，电视剧只有整体制作好起来，质量上去才有希望，但还是希望有个行业规范立在那里，大家都去遵守才会改变这个现状。
Q：像韩国这样的电视剧大国是什么情况？
A：相比中国演员，韩国演员不靠电影电视剧挣钱，他们的片酬不高，一旦成名后主要收入靠广告费。而中国的演员，特别是电视剧演员都不怎么拍广告，甚至电视剧演员比电影演员的片酬都要高得多。
网剧代表的是未来
电视剧是传统行业，视频网站是新兴行业，但移动端的兴起和年轻人的观看习惯，使拥入视频网站的观众越来越多，现在已经对电视台形成压力。文化产业的胜负比的不是当下的市场份额，而是将来的阵地归属。
Q：您看网剧吗？觉得未来它是否会成为电视剧的替代品？
A：互联网卖的是未来，并且网剧的吸纳空间很大，不像电视剧每年有个消化量，比如说8000多集，就这么多台，它有一个容量。而网剧的容量是无限的，只要拍得好就可以无限制地去点击。最关键的是网剧的点击率相对真实，目前没有说哪个网剧的数据作假。
Q：网剧也存在不少问题，比如制作粗糙，视频网站目前仍然依赖传统电视剧购买。
A：网剧最大的问题的确是创作队伍因陋就简。比如导演，很少用我们这些真正拍电视剧的导演，全是一些新锐导演。当然这些新导演有创新精神，想法很多，但他在整个剧的拍摄流程和操盘上还是稍微弱一点。最好是二者结合，这是最重要的，让电视剧和网剧有结合的点，让传统电视剧注入新的活力，让网剧的创作更加规范。让电视剧留住本属于它的观众，让网剧抓住更多未来的人群。