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2016，网络综艺进入“大片时代”，不仅各大视频平台自制综艺的数量大幅上涨，而且高投入、精品质、专业团队制作的作品也屡见不鲜，使得网络综艺的探索之路渐现曙光。
随着探索加深，业内大咖对于网络综艺未来发展方向，有了更具前瞻性的观点。合一集团总裁杨伟东认为，网络综艺将不再是电视综艺的“缩小版”，而是有另外的发展路径。他预测称：“VR技术等新技术的出现，将是网络综艺和电视综艺拉开差距的突破口和转折点，网络综艺将不再跟电视节目类比，而是走向与电视综艺有差异化的另一条发展道路。”
6月初上海电视节期间，优酷集合行业大咖，举办了“从新跨越”为主题的2016综极会，共同探讨未来网络综艺的发展路径，杨伟东在会上提出了以上观点。同时，The Wit 总裁Virginia Mouseler、浙江卫视总监王俊、中国传媒大学艺术专业在读博士哈文，以及星空华文国际传媒有限公司CEO、上海灿星文化传播有限公司董事长田明、远景影视股份有限公司总经理王培杰、欢乐传媒首席执行官董朝晖、数字王国集团行政总裁及执行董事谢安、银河酷娱创始人兼CEO李炜，还有全能艺人刘维、知名自媒体人同道大叔出席论坛。这也是前湖南广电副台长、《超级女声》前总导演王平入职优酷45天，从传统媒体成功跨越到新媒体后的首次公开亮相。
新兴技术将改变网络综艺形态
2016年，随着VR、直播等技术的迅猛发展，在“互联网+”的催化下，综艺内容产生了更具科技感的玩法，与科技结合更紧密的全新综艺态势已经出现。在技术之风席卷的态势下，一边是技术引领内容的势不可挡，一边是“内容为王”地位的不可撼动。一场关于内容与技术谁将成为综艺核心驱动力的观点交锋，在综极会论坛上激烈展开。
综极会现场，谢安给所有内容创意者提出了一个全新的难题。“当进入到VR世界，你想看到的一定是平时感受不到的。综艺的表现不再只是靠镜头说话，而是让观众可以自主地看他们想看的东西。”他认为，在技术已经做好准备的当下，更多的挑战将转嫁给致力于内容创意的人。
哈文就是这个直面挑战的人，在技术的运用上，她一直是综艺领域引领变革的存在。在哈文看来，先进的技术对内容发展具有引领、颠覆的作用，未来的综艺创作与发展最为重要的就是寻求内容与技术双赢的结合点，“只有让内容和技术完美结合，才能成就‘爆款’。也就是说，未来的综艺领域更需要既懂技术又懂内容的人才。”
对于一直深耕内容创作的王培杰来说，综艺的关键与核心依然是内容。在对成就节目成功的关键要素进行排序时，他总结道：一个好的节目，第一是创意，第二是模式，第三是构建品牌，第四是互联网的实时直播互动，最后才是类似VR这样的技术。“技术可能会增加节目的体验感，但不是决定一个节目成功的核心。”他甚至认为，截至目前，VR技术更多的还是在作为一种噱头被人提及。
杨伟东表示，视频直播是网络综艺的下一个风口。视频直播今年开始在网络上爆发，市场发展类似八年前的UGC行业。但是根据现有网络用户基础，相信未来1-2年后，将达到现有PGC的制作水准和市场规模。
电视综艺、网络综艺走向融合
从创作本质来说，优质网综的创作规律并无本质区别，无论是传统的电视综艺，还是网络综艺；从渠道来说，网络综艺与传统电视综艺在未来界线可能更加模糊，内容或将不再以播出渠道划分。
The Wit总裁Virginia Mouseler在综极会上分享了她的观点。2016年国外节目市场呈现以下趋势，视频网站与电视台开始从竞争走向融合，未来双方的优势将会有所不同。视频网站端在新闻和体育赛事方面因为不占优势，因此这部分内容可能会逐渐消失；而电视台的VOD（视频点播）业务则会成为弱项。以Netflix和亚马逊等视频网站为例，Netflix的原创内容中，48%为影视剧，亚马逊则有96%为影视剧。在非剧集内容中，纪录片内容占据了40%，娱乐内容（脱口秀等）占据了60%。视频网站开始向电视领域渗透。今年3月起，电商巨头亚马逊开始从周一至周五推出直播、日播类电视节目；在德国，FACEBOOK也与MTV合作推出了一档日播节目《MTV+You》；视频网站Vice甚至开设了自己的有线电视频道Viceland。
哈文也认为，“综艺节目无所谓传统和网络，重要的依然是好内容。两者唯一不同在于，我们做传统电视节目时，只有收视的笼统数字，知道多少人在看，但是不知道这些用户是谁，他们的行为习惯是什么。但是在网络中，可以给用户画像，真实地看到是谁在传播。”
显然，视频平台对技术运用有着天然优势，随着“互联网+”时代到来，网生综艺将与技术碰撞出更多火花，催生出更多新颖的内容模式，引领综艺生态发展。同时，越来越多的电视媒体也在努力突破常规，探索节目模式与内容的创新，并开始利用互联网变革，主动建构多种传播渠道，积极接收适宜电视传播的互联网元素，使电视综艺更加包容。在这种网台深度融合的趋势下，电视综艺和网生综艺的界限将日趋淡化，在未来的综艺发展格局下，电视综艺和网生综艺的称谓区隔或将消失。
王培杰则认为，随着好内容逐渐增多，目前综艺节目的广告价值、影响力等在被不断稀释，内容市场的竞争压力进一步增大。网络综艺的水平仍然不够强大，因此视频网站要敢于投入。对于视频直播平台，王培杰认为，这一领域最终会与视频网站的发展殊途同归，变成BAT巨头的较量场。网络综艺与电视综艺想出爆款，其共通之处都在于强互动性上。例如电视综艺《超级女声》和《非诚勿扰》，之所以能够成功都是因为抓住了互动性，让内容最终成为了用户愿意广泛参与讨论的社会话题。
现象级喜剧综艺《欢乐喜剧人》的幕后操盘手董朝晖对转型的理解，则更像是在一种既定坚持中不断调整。他认为，好的内容是需要积累的，随着平台选择更加多元、技术玩法更加多样，内容市场将会变得越来越细分，“我们需要做的是，在一个细分的内容市场中，把创意团队、创作团队、执行团队做到极致。”目前正在优酷热播的原创网生喜剧综艺《喜剧者联盟》，就是董朝晖在喜剧这一内容细分领域推出的又一内容产品。
在外界看来，转型必然伴随着挑战，在每一个“从新跨越”的转型人眼中，更轻松开阔的内容生产环境、更有利于内容和技术结合的平台空间、更能激发人才创新能力的机制，才是他们转型的最大诱因。目前正有越来越多的传统电视制作人触网，无论他们以何种身份、何种角色转型，开放平台都是施展他们才能的最好舞台。从这种意义来说，只有抓住开放、合作的精髓，平台方才能在未来的竞争中赢得一席之地。
随着探索加深，业内大咖对于网络综艺未来发展方向，有了更具前瞻性的观点。合一集团总裁杨伟东认为，网络综艺将不再是电视综艺的“缩小版”，而是有另外的发展路径。他预测称：“VR技术等新技术的出现，将是网络综艺和电视综艺拉开差距的突破口和转折点，网络综艺将不再跟电视节目类比，而是走向与电视综艺有差异化的另一条发展道路。”
6月初上海电视节期间，优酷集合行业大咖，举办了“从新跨越”为主题的2016综极会，共同探讨未来网络综艺的发展路径，杨伟东在会上提出了以上观点。同时，The Wit 总裁Virginia Mouseler、浙江卫视总监王俊、中国传媒大学艺术专业在读博士哈文，以及星空华文国际传媒有限公司CEO、上海灿星文化传播有限公司董事长田明、远景影视股份有限公司总经理王培杰、欢乐传媒首席执行官董朝晖、数字王国集团行政总裁及执行董事谢安、银河酷娱创始人兼CEO李炜，还有全能艺人刘维、知名自媒体人同道大叔出席论坛。这也是前湖南广电副台长、《超级女声》前总导演王平入职优酷45天，从传统媒体成功跨越到新媒体后的首次公开亮相。
新兴技术将改变网络综艺形态
2016年，随着VR、直播等技术的迅猛发展，在“互联网+”的催化下，综艺内容产生了更具科技感的玩法，与科技结合更紧密的全新综艺态势已经出现。在技术之风席卷的态势下，一边是技术引领内容的势不可挡，一边是“内容为王”地位的不可撼动。一场关于内容与技术谁将成为综艺核心驱动力的观点交锋，在综极会论坛上激烈展开。
综极会现场，谢安给所有内容创意者提出了一个全新的难题。“当进入到VR世界，你想看到的一定是平时感受不到的。综艺的表现不再只是靠镜头说话，而是让观众可以自主地看他们想看的东西。”他认为，在技术已经做好准备的当下，更多的挑战将转嫁给致力于内容创意的人。
哈文就是这个直面挑战的人，在技术的运用上，她一直是综艺领域引领变革的存在。在哈文看来，先进的技术对内容发展具有引领、颠覆的作用，未来的综艺创作与发展最为重要的就是寻求内容与技术双赢的结合点，“只有让内容和技术完美结合，才能成就‘爆款’。也就是说，未来的综艺领域更需要既懂技术又懂内容的人才。”
对于一直深耕内容创作的王培杰来说，综艺的关键与核心依然是内容。在对成就节目成功的关键要素进行排序时，他总结道：一个好的节目，第一是创意，第二是模式，第三是构建品牌，第四是互联网的实时直播互动，最后才是类似VR这样的技术。“技术可能会增加节目的体验感，但不是决定一个节目成功的核心。”他甚至认为，截至目前，VR技术更多的还是在作为一种噱头被人提及。
杨伟东表示，视频直播是网络综艺的下一个风口。视频直播今年开始在网络上爆发，市场发展类似八年前的UGC行业。但是根据现有网络用户基础，相信未来1-2年后，将达到现有PGC的制作水准和市场规模。
电视综艺、网络综艺走向融合
从创作本质来说，优质网综的创作规律并无本质区别，无论是传统的电视综艺，还是网络综艺；从渠道来说，网络综艺与传统电视综艺在未来界线可能更加模糊，内容或将不再以播出渠道划分。
The Wit总裁Virginia Mouseler在综极会上分享了她的观点。2016年国外节目市场呈现以下趋势，视频网站与电视台开始从竞争走向融合，未来双方的优势将会有所不同。视频网站端在新闻和体育赛事方面因为不占优势，因此这部分内容可能会逐渐消失；而电视台的VOD（视频点播）业务则会成为弱项。以Netflix和亚马逊等视频网站为例，Netflix的原创内容中，48%为影视剧，亚马逊则有96%为影视剧。在非剧集内容中，纪录片内容占据了40%，娱乐内容（脱口秀等）占据了60%。视频网站开始向电视领域渗透。今年3月起，电商巨头亚马逊开始从周一至周五推出直播、日播类电视节目；在德国，FACEBOOK也与MTV合作推出了一档日播节目《MTV+You》；视频网站Vice甚至开设了自己的有线电视频道Viceland。
哈文也认为，“综艺节目无所谓传统和网络，重要的依然是好内容。两者唯一不同在于，我们做传统电视节目时，只有收视的笼统数字，知道多少人在看，但是不知道这些用户是谁，他们的行为习惯是什么。但是在网络中，可以给用户画像，真实地看到是谁在传播。”
显然，视频平台对技术运用有着天然优势，随着“互联网+”时代到来，网生综艺将与技术碰撞出更多火花，催生出更多新颖的内容模式，引领综艺生态发展。同时，越来越多的电视媒体也在努力突破常规，探索节目模式与内容的创新，并开始利用互联网变革，主动建构多种传播渠道，积极接收适宜电视传播的互联网元素，使电视综艺更加包容。在这种网台深度融合的趋势下，电视综艺和网生综艺的界限将日趋淡化，在未来的综艺发展格局下，电视综艺和网生综艺的称谓区隔或将消失。
王培杰则认为，随着好内容逐渐增多，目前综艺节目的广告价值、影响力等在被不断稀释，内容市场的竞争压力进一步增大。网络综艺的水平仍然不够强大，因此视频网站要敢于投入。对于视频直播平台，王培杰认为，这一领域最终会与视频网站的发展殊途同归，变成BAT巨头的较量场。网络综艺与电视综艺想出爆款，其共通之处都在于强互动性上。例如电视综艺《超级女声》和《非诚勿扰》，之所以能够成功都是因为抓住了互动性，让内容最终成为了用户愿意广泛参与讨论的社会话题。
现象级喜剧综艺《欢乐喜剧人》的幕后操盘手董朝晖对转型的理解，则更像是在一种既定坚持中不断调整。他认为，好的内容是需要积累的，随着平台选择更加多元、技术玩法更加多样，内容市场将会变得越来越细分，“我们需要做的是，在一个细分的内容市场中，把创意团队、创作团队、执行团队做到极致。”目前正在优酷热播的原创网生喜剧综艺《喜剧者联盟》，就是董朝晖在喜剧这一内容细分领域推出的又一内容产品。
在外界看来，转型必然伴随着挑战，在每一个“从新跨越”的转型人眼中，更轻松开阔的内容生产环境、更有利于内容和技术结合的平台空间、更能激发人才创新能力的机制，才是他们转型的最大诱因。目前正有越来越多的传统电视制作人触网，无论他们以何种身份、何种角色转型，开放平台都是施展他们才能的最好舞台。从这种意义来说，只有抓住开放、合作的精髓，平台方才能在未来的竞争中赢得一席之地。