论文部分内容阅读
（丽水学院民族学院，浙江 丽水 323000）
【摘要】：在社会经济快速发展的今天，对高校人才的需求不断增加，同时也对人才培养提出了更高要求。在此形势下，为更好的满足社会对钢琴教育、演奏等不同人才的需求，高校钢琴教学以职业需求为导向。本文阐述钢琴教学改革的重要意义，然后分析以职业需求为导向下高校高校钢琴教学改革的策略。
【关键词】：职业需求；高校；钢琴教学；改革
钢琴是高校音乐专业一门基础的、必修的课程，是音乐专业学生未来就业的必要技能，在高校音乐专业教育中有着重要地位[1]。但从当前我国高校钢琴教学看，存在盲目沿袭专业音乐院校的教学内容、教学方式，未能考虑到社会就业形势严峻、生源基础差等特点，也未能明确高校音乐专业人才的培养目标。为能更好的应对当前严峻的就业形势，契合多元化、基层化就业方向，有必要对高校钢琴教学的目标、内容、方式等进行改革和创新，让学生更好的满足就业需求。
一、钢琴教学改革的重要意义
随着市场经济的日益成熟，对复合型人才的需求不断的增多，同时也提出了更高的要求，教育事业应紧随市场要求进行人才培养。近些年来，我国高校不断的扩招，放低了入学要求，在一定程度上吸引了很多的学生学习钢琴专业，导致钢琴行业的竞争越来越激烈，钢琴人才的就业形势就变得十分的严厉。在高校学习钢琴专业过程中，很多的学生都具备了较强的文化知识和演奏技巧，但是却缺乏实践能力，这就直接反应了高校钢琴专业教学具备不充足。但是钢琴专业和其他学科不一样，其具有超强的操作性和实践性，因此需要学生在学习专业文化知识和演奏技巧之外，要将理论和实践相融合，这样一来，才能够培养出更加优秀的复合型应用人才。如此可见，以职业需求为导向的高校钢琴教学改革具有非常重大的意义。
二、以职业需求为导向下高校钢琴教学改革的策略
（一）创新教学方式
一直以来，高校钢琴教学是采取单向、一对一的方式，为契合“职业需求”的人才培养目标，应依照课程的教学内容、专业差异，开展多样化教学：
1、个性化课程。在以往的高校钢琴教学中，个性化课程的开设目标主要是为了提高学生的钢琴弹奏技能技巧及演奏的表现力，或简要、泛化地介绍作品创作者的背景、风格等，对于教学方法的内容很少。在市场经济日益发展的今天，就业形势越发严峻，对高校学生的专业实践能力及社会适应能力有了更高要求，而这就需要钢琴教师基于综合型人才培养为目标，对教学方式进行创新和改革。具体而言，应针对学生的专业优势、钢琴学习水平及能力，制定个体化的职业规划，进而更具针对性地教会学生在掌握钢琴弹奏技能技巧，同时让学生更为系统、全面的认识和掌握钢琴音乐理论，提升整体教学效果。
2、集体化课程。设置钢琴集体化课程，需要专业学生能够基于旁观者角度来客观来评价个人的优缺点。当前学生在钢琴弹奏时，要指导其他同学进行细致观察，并独立思考和分析，要和自己的做对比，明确自身的专业优缺点，达到取长补短、相互发展的目的。教师可指导综合能力较强学生“帮、带”钢琴基础较弱的学生[5]。比如：对于声乐专业的学生，应注重学生识谱及视奏、伴奏合作、即兴伴奏等方面的能力培养，如：四手联弹、钢琴重奏，正谱伴奏等。该专业学生未来主要从事声乐教学方面的工作，所以需要具备一定的钢琴伴奏能力，教师应围绕即兴伴奏，通过模拟练习、互动探究的教学方式，培养一专多能的声乐专业人才。
（二）充实教学内容
钢琴演奏经验及感悟大部分需要在实践中获得，所以，音乐专业课程间应科学交叉，合理整合。譬如：舞台演奏和钢琴艺术史结合，通过钢琴作品专题方式进行实践演奏汇报；钢琴伴奏和其他器乐组合，能够更好地和其它专业技能课结合，在内容上主要是音乐专题、作品风格，在理论实践结合基础上，让学生能通过演奏更深切的感受和理解钢琴音乐艺术，并在二度创作方式下提升学生的专业能力。此外，还把钢琴教学法和舞台演奏实践密切结合，进而让学生相互学习、相互改进[3]。倘若学生能在正式毕业前就有一定的授课实践经验，那么在就业时就能在一定程度上增强其信心，并且有助于学生自身的学习，让他们的专业学习更具探究乐趣。同时，还可适当增加钢琴艺术史、钢琴优秀作品赏析等相关的教学内容，以强化学生的钢琴作品鉴赏能力，并深化学生对作曲家及其创作背景、创作风格、表现手法的认识；鼓励学生积极参加各种对自身有一定锻炼的社会实践演出。譬如，学校可以定期组织学生去音乐厅或者大剧院欣赏钢琴音乐会，让他们从中感受到钢琴艺术的魅力，对培养他们的钢琴专业修养具有很大的帮助；或定期组织学生观看知名钢琴家的独奏音乐会视频，提升学生的音乐艺术品味，激发他们学习钢琴的热情；或组织学生开展各类钢琴音乐会、展演等实践活动，让学生展示自身的才华[4]。为强化课程实践，高校还应增开钢琴实践课，比如：钢琴表演、钢琴正谱伴奏、即兴伴奏、重奏课等课程，丰富课程教学内容，为学生提供更多的实践机会，重视学生的实践、“动手”能力培养。
（三）调整培养目标
基于当前我国严峻就业形势，高校音乐专业人才培养目标应進行针对性调整，不仅要积极培养出专业于素质教育的音乐师资，还应当努力适应新时期社会、经济、科技及文化的发展形势，更应培养出高素质、专业精、有潜力、有事业心，并具备良好的音乐艺术理论素养和表演技能，可在表演、教育管理等单位从事音乐表演、音乐教学、科研、文化管理等各种“综合型”人才[3]。在此背景下，高校音乐专业人才的就业方向、路径应进一步拓宽。应有意地培养和提升学生综合素养和专业能力，系统培养他们的科研、创新意识及能力。在日常教学中，专业课教师应有意识地为学生提供更多展现才华和技能的机会，应以鼓励、表扬为主，有效树立学生的专业信心，激励学生更为主动地适应社会，不断拓展自身的视野，增强社会体验，深化认识，形成良好的社会责任感，锻炼自身的胆识，提升技能水平，让自己成为“综合型人才”。 具体而言，对想进一步学习和研究自身专业的学生，应引导其正确学习，让其更为系统、熟悉地掌握音乐理论知识及技能；对想从事素质教育的学生，教师应注重音乐基础理论知识、音乐作品背景、音乐表现手法及技巧等专业知识的教学，让学生更好的理解音乐内涵、掌握技巧，进而提升学生的综合素质。
（四）改进评价方式
对于高校钢琴教学，应进行发展性考核评价，充分注重学生在日常学习中专业知识、技能及综合能力的发展，不应单单注重横向评价，而未能注重个体纵向对比。具体而言，可采取现场和书面评價结合、学生自评及互评结合等方式，可通过日常观察、对话、现场演奏、理论测试等方式，期末或随堂评价贯穿在整个学习过程，此种评价方式不但能更好的反馈教学，提升课程教学效果，同时还能有效提升课程教学的探究性和趣味性，更好的活跃教学气氛，让学生积极参与到教学评价中，强化师生交流，以免出现以教师评价为唯一的评价主体。同时，在考核评价内容上，应依照高等教育钢琴课程的特点，除考核传统钢琴弹奏曲目外，还应重视钢琴视奏、重奏、即兴伴奏等能力的评价，甚至还要增加中国风的钢琴曲目考核，而教师需要从弹奏技巧、音色、乐感、整体能力、个体进步等方面进行全面、客观的评价。
随着社会经济的快速发展，对人才需要也越来越多样化，因此，对其专业能力和综合素养方面的要求也越来越高。鉴于此，高校钢琴教学应注重人才的培养，以职业为导向，不断的充实和优化教学内容。并要进一步创新教学方式，推进个性化课程和集体化课程教学，根据学生的专业实际和未来就业方向调整课程，还应以发展眼光去评价学生的学习，如此才能培养出满足社会需求的综合型音乐专业人才。
参考文献：
[1]张静.以职业为导向的高校音乐专业教学改革研究[J].新课程学习（下），2015，03：54+56.
[2]陈祖馨.钢琴教学新思路[M].上海音乐出版社，2012：144-146.
[3]吴秀琴.基于社会需求导向的高师钢琴教学探研[J].才智，2016，07：75-76.
[4]温婧.立足学生就业需求促进职业发展——以中专幼儿师范钢琴教学为例[J].新课程研究（中旬刊），2012，05：67-68.
[5]司徒璧春，陈朗秋.钢琴教学法[M].西南师范大学出版社，1999：241-242.
【摘要】：在社会经济快速发展的今天，对高校人才的需求不断增加，同时也对人才培养提出了更高要求。在此形势下，为更好的满足社会对钢琴教育、演奏等不同人才的需求，高校钢琴教学以职业需求为导向。本文阐述钢琴教学改革的重要意义，然后分析以职业需求为导向下高校高校钢琴教学改革的策略。
【关键词】：职业需求；高校；钢琴教学；改革
钢琴是高校音乐专业一门基础的、必修的课程，是音乐专业学生未来就业的必要技能，在高校音乐专业教育中有着重要地位[1]。但从当前我国高校钢琴教学看，存在盲目沿袭专业音乐院校的教学内容、教学方式，未能考虑到社会就业形势严峻、生源基础差等特点，也未能明确高校音乐专业人才的培养目标。为能更好的应对当前严峻的就业形势，契合多元化、基层化就业方向，有必要对高校钢琴教学的目标、内容、方式等进行改革和创新，让学生更好的满足就业需求。
一、钢琴教学改革的重要意义
随着市场经济的日益成熟，对复合型人才的需求不断的增多，同时也提出了更高的要求，教育事业应紧随市场要求进行人才培养。近些年来，我国高校不断的扩招，放低了入学要求，在一定程度上吸引了很多的学生学习钢琴专业，导致钢琴行业的竞争越来越激烈，钢琴人才的就业形势就变得十分的严厉。在高校学习钢琴专业过程中，很多的学生都具备了较强的文化知识和演奏技巧，但是却缺乏实践能力，这就直接反应了高校钢琴专业教学具备不充足。但是钢琴专业和其他学科不一样，其具有超强的操作性和实践性，因此需要学生在学习专业文化知识和演奏技巧之外，要将理论和实践相融合，这样一来，才能够培养出更加优秀的复合型应用人才。如此可见，以职业需求为导向的高校钢琴教学改革具有非常重大的意义。
二、以职业需求为导向下高校钢琴教学改革的策略
（一）创新教学方式
一直以来，高校钢琴教学是采取单向、一对一的方式，为契合“职业需求”的人才培养目标，应依照课程的教学内容、专业差异，开展多样化教学：
1、个性化课程。在以往的高校钢琴教学中，个性化课程的开设目标主要是为了提高学生的钢琴弹奏技能技巧及演奏的表现力，或简要、泛化地介绍作品创作者的背景、风格等，对于教学方法的内容很少。在市场经济日益发展的今天，就业形势越发严峻，对高校学生的专业实践能力及社会适应能力有了更高要求，而这就需要钢琴教师基于综合型人才培养为目标，对教学方式进行创新和改革。具体而言，应针对学生的专业优势、钢琴学习水平及能力，制定个体化的职业规划，进而更具针对性地教会学生在掌握钢琴弹奏技能技巧，同时让学生更为系统、全面的认识和掌握钢琴音乐理论，提升整体教学效果。
2、集体化课程。设置钢琴集体化课程，需要专业学生能够基于旁观者角度来客观来评价个人的优缺点。当前学生在钢琴弹奏时，要指导其他同学进行细致观察，并独立思考和分析，要和自己的做对比，明确自身的专业优缺点，达到取长补短、相互发展的目的。教师可指导综合能力较强学生“帮、带”钢琴基础较弱的学生[5]。比如：对于声乐专业的学生，应注重学生识谱及视奏、伴奏合作、即兴伴奏等方面的能力培养，如：四手联弹、钢琴重奏，正谱伴奏等。该专业学生未来主要从事声乐教学方面的工作，所以需要具备一定的钢琴伴奏能力，教师应围绕即兴伴奏，通过模拟练习、互动探究的教学方式，培养一专多能的声乐专业人才。
（二）充实教学内容
钢琴演奏经验及感悟大部分需要在实践中获得，所以，音乐专业课程间应科学交叉，合理整合。譬如：舞台演奏和钢琴艺术史结合，通过钢琴作品专题方式进行实践演奏汇报；钢琴伴奏和其他器乐组合，能够更好地和其它专业技能课结合，在内容上主要是音乐专题、作品风格，在理论实践结合基础上，让学生能通过演奏更深切的感受和理解钢琴音乐艺术，并在二度创作方式下提升学生的专业能力。此外，还把钢琴教学法和舞台演奏实践密切结合，进而让学生相互学习、相互改进[3]。倘若学生能在正式毕业前就有一定的授课实践经验，那么在就业时就能在一定程度上增强其信心，并且有助于学生自身的学习，让他们的专业学习更具探究乐趣。同时，还可适当增加钢琴艺术史、钢琴优秀作品赏析等相关的教学内容，以强化学生的钢琴作品鉴赏能力，并深化学生对作曲家及其创作背景、创作风格、表现手法的认识；鼓励学生积极参加各种对自身有一定锻炼的社会实践演出。譬如，学校可以定期组织学生去音乐厅或者大剧院欣赏钢琴音乐会，让他们从中感受到钢琴艺术的魅力，对培养他们的钢琴专业修养具有很大的帮助；或定期组织学生观看知名钢琴家的独奏音乐会视频，提升学生的音乐艺术品味，激发他们学习钢琴的热情；或组织学生开展各类钢琴音乐会、展演等实践活动，让学生展示自身的才华[4]。为强化课程实践，高校还应增开钢琴实践课，比如：钢琴表演、钢琴正谱伴奏、即兴伴奏、重奏课等课程，丰富课程教学内容，为学生提供更多的实践机会，重视学生的实践、“动手”能力培养。
（三）调整培养目标
基于当前我国严峻就业形势，高校音乐专业人才培养目标应進行针对性调整，不仅要积极培养出专业于素质教育的音乐师资，还应当努力适应新时期社会、经济、科技及文化的发展形势，更应培养出高素质、专业精、有潜力、有事业心，并具备良好的音乐艺术理论素养和表演技能，可在表演、教育管理等单位从事音乐表演、音乐教学、科研、文化管理等各种“综合型”人才[3]。在此背景下，高校音乐专业人才的就业方向、路径应进一步拓宽。应有意地培养和提升学生综合素养和专业能力，系统培养他们的科研、创新意识及能力。在日常教学中，专业课教师应有意识地为学生提供更多展现才华和技能的机会，应以鼓励、表扬为主，有效树立学生的专业信心，激励学生更为主动地适应社会，不断拓展自身的视野，增强社会体验，深化认识，形成良好的社会责任感，锻炼自身的胆识，提升技能水平，让自己成为“综合型人才”。 具体而言，对想进一步学习和研究自身专业的学生，应引导其正确学习，让其更为系统、熟悉地掌握音乐理论知识及技能；对想从事素质教育的学生，教师应注重音乐基础理论知识、音乐作品背景、音乐表现手法及技巧等专业知识的教学，让学生更好的理解音乐内涵、掌握技巧，进而提升学生的综合素质。
（四）改进评价方式
对于高校钢琴教学，应进行发展性考核评价，充分注重学生在日常学习中专业知识、技能及综合能力的发展，不应单单注重横向评价，而未能注重个体纵向对比。具体而言，可采取现场和书面评價结合、学生自评及互评结合等方式，可通过日常观察、对话、现场演奏、理论测试等方式，期末或随堂评价贯穿在整个学习过程，此种评价方式不但能更好的反馈教学，提升课程教学效果，同时还能有效提升课程教学的探究性和趣味性，更好的活跃教学气氛，让学生积极参与到教学评价中，强化师生交流，以免出现以教师评价为唯一的评价主体。同时，在考核评价内容上，应依照高等教育钢琴课程的特点，除考核传统钢琴弹奏曲目外，还应重视钢琴视奏、重奏、即兴伴奏等能力的评价，甚至还要增加中国风的钢琴曲目考核，而教师需要从弹奏技巧、音色、乐感、整体能力、个体进步等方面进行全面、客观的评价。
随着社会经济的快速发展，对人才需要也越来越多样化，因此，对其专业能力和综合素养方面的要求也越来越高。鉴于此，高校钢琴教学应注重人才的培养，以职业为导向，不断的充实和优化教学内容。并要进一步创新教学方式，推进个性化课程和集体化课程教学，根据学生的专业实际和未来就业方向调整课程，还应以发展眼光去评价学生的学习，如此才能培养出满足社会需求的综合型音乐专业人才。
参考文献：
[1]张静.以职业为导向的高校音乐专业教学改革研究[J].新课程学习（下），2015，03：54+56.
[2]陈祖馨.钢琴教学新思路[M].上海音乐出版社，2012：144-146.
[3]吴秀琴.基于社会需求导向的高师钢琴教学探研[J].才智，2016，07：75-76.
[4]温婧.立足学生就业需求促进职业发展——以中专幼儿师范钢琴教学为例[J].新课程研究（中旬刊），2012，05：67-68.
[5]司徒璧春，陈朗秋.钢琴教学法[M].西南师范大学出版社，1999：241-242.