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纤维艺术是古老而又年轻的一种艺术形式，它起源西方古老的壁毯艺术，在艺术思想的指导下与现代社会的发展相结合，逐渐形成了一门独立的艺术学科。我早在本科期间就曾接触过这个概念，但对其没有过深入探究；研究生期间，综合装饰材料课程将我真正的带入纤维艺术的殿堂，让我对其有了深入研究，并编织了一幅《位移》作品，算是编织情缘的开端，也是对自身小小成果展示，对纤维艺术的发展和现状有一个小的总结和展望。
纤维艺术，就是将外在无机物自然加工、编织成符合内在心灵世界的造型艺术，用不同手法将纤维内在“永恒的静穆和本质上的独立自足”①以实用性和装饰性展现在观众面前，使它真正的达到艺术与生活相结合。
纤维艺术：概念及其进展
“纤维艺术”一词由“Fiber Art”翻译而来，是美国艺术家于20世纪70年代提出，至80年代被廣泛的使用，②什么是纤维艺术？目前国内没有相对明确的概念。“由于纤维艺术与纺织艺术在材料、工艺、表现形式上有相似之处，所以有人称之为‘纺织艺术’或‘编织艺术’，也有人称之为‘织物艺术’或‘织锦绘画’等。”③林乐成教授从艺术形式和材料属性上觉得“纤维艺术”这个称谓更为明确。纤维艺术借助天然动、植物纤维（草、棉、毛、丝、麻等）或人工合成软性纤维材料以织、编、结、缠、绣、染等工艺手段塑造平面、立体和空间装置形象的艺术创作，在它的发展过程中又融合了世界各国优秀的传统纺织文化，吸纳了现代艺术观念，使其材料、样式范畴极其宽泛，兼容绘画、雕塑等纯艺术特质，让人们除了从色彩、图形、造型等方面引起共鸣，更能从其材料质感、肌理、形态、空间上带来震撼。
纤维与人的生活极为密切。在国内，大约在六七千年的原始母系氏族社会，人类便开始掌握了麻类植物纤维的编制方法，制作服饰及装饰品。春秋时期，屈原《离骚》中有“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”。“纫”乃连缀之意，指披上了江蓠和系结起的白芷，又编织起秋兰佩戴在身，起装饰作用。据《左传》和《吴越春秋》所载，吴、越、郑、卫等国的织造、染色水平已经达到一定高度；到战国时期，丝织物在织法上不仅能织细密的平纹，而且能织复杂的斜纹，还能够提花和绣花，其中锦的织法是当时最先进的技术。在先秦时期，《诗经·王风·大车》记载“大车槛槛，毳衣如菼”。“大车哼哼，毳衣如璊”。毳，兽细毛也。毳衣，用毛皮织成，上面绣着五彩花纹的衣裳。《诗经·魏风·葛屦》：“纠纠葛屦，可以履霜”。纠纠：是绳与绳纠缠之貌，缠绕、纠结交错。葛屦（jù具）：指夏天所穿葛绳编制的鞋。可见它不是用葛布而是以葛绳用手编织的。在国外，早在公元前5000年左右的埃及人选用草和树叶等不同的天然植物材料，采用缠、盘、编等不同技法制作与今天编织工艺相似的篮子。
现代纤维艺术孕育于德国包豪斯设计学院，以壁毯艺术形式从欧洲和美国逐渐发展起来。早在1962年，在瑞士洛桑开幕的第一届国际壁挂双年展，一度带动了国际纤维艺术的热潮，成为最具权威性的国际纤维艺术活动，引导着国际纤维艺术的发展潮流，为现代纤维艺术的发展奠定基础。到1965年的第二届和1967年的第三届洛桑双年展先后出现新的材料和新的编织方法，创作出相对独立的现代派纤维艺术品，并具有强烈的装饰性和现代性。1994年6月，历经29年的洛桑国际壁毯双年展宣布停办。被誉为‘高比林之王’的前苏联功勋艺术家基维·堪达雷里教授很惋惜地说：“瑞士洛桑双年展的终止是人类的悲剧。”直到世纪之交2000年，“从洛桑到北京”首届国际纤维艺术双年展在清华大学美术学院拉开帷幕。纤维艺术从国外转向国内，在中国的舞台上活跃起来。艺术批评家吕品田先生曾在“从洛桑到北京——2000国际纤维艺术展”的致辞中说：“‘从洛桑到北京’，不是‘洛桑’的结束，而是‘洛桑’的延续，它将在‘北京’发扬光大。”
纤维艺术之美
纤维自身古朴纯真而又充满活力的无限开放属性造就了自己的艺术之美，它的表现形式与其他艺术造型不同，其形态的多元化、艺术风格的多样性、材料的综合性等诸多因素，构成了现代纤维艺术的基本特征。这些特征建立了它的美学审美要素，这些要素又相互作用、相互渗透、交融统一变化出多种多样的艺术形式，既有相对独立的审美特色又有审美整体，为艺术家探索多元的纤维材料、开拓新颖的艺术形式提供了广阔的空间。我就以自己的第一幅作品《位移》来谈谈纤维艺术之美。
1.构成：材料美、肌理美、色彩美、空间美
纤维艺术的材料由动植物纤维材料、人造纤维材料和实物材料（玻璃、塑料、胶片、羽毛等）三大类组成。在创作过程中选择合适的材料尤为重要，每一类材料所具有的物理属性和成形的效果不同，也会使人产生不同的心理感应，如动植物纤维材料一般具有朴实天然的美，人造纤维材料一般具有弹性光亮的美，而实物材料则有实物特具的内涵信息的美。我们要根据作品表达的思想来选择材料，凸显不同质感的个性美，将材料视觉美转化成美的心理感应，赋予材料一种特定意义的审美价值，能产生极其丰富的心理效应。《位移》是我编织纤维的开端，我喜欢用不同的线绳和材料在画布上任意驰骋，展示纤维给人带来意想不到的风姿，彰显纤维艺术的独特魅力。在这幅作品中我选用了人造纤维锦纶毛线和涤纶五彩冰丝线来编织、缝缀、刺绣。选择它们的原因主要是材料色泽鲜明、质地手感柔和、淳朴天然并且价格便宜、方便易买。我主要想利用线的粗细和色泽质感的相互对比，来凸显纤维材质的多样性和趣味性。
肌理在这幅作品中也很重要，选择不同的编织手法、不同的材料质感就会产生令人意想不到的视觉效果。不同的材质编制在同一画面上，能产生各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化，比如在作品中我选择涤纶五彩细线刺绣和锦纶毛线编织，在整幅作品中稀疏密集、细腻粗犷，凹凸起伏的视觉效果就会产生强弱变化、松弛紧张的心理感受，使画面增添几分姿色。
色彩美是通过纤维艺术自身的色彩对比表现的，纤维艺术的色彩不同于绘画对色光的追求，它强调的是空间混合的色彩交织效果。运用材料的本色注重编织结构的肌理变化，追求面与面、面与线、线面结合的色彩对比效果，《位移》中就选用黄、蓝、紫、绿等对比色和邻近色，通过直线与曲线的搭配，运用毛线色彩交织效果，给人一种强烈的视觉吸引，极具装饰意味。 空间美是织物的形态、色彩、肌理与周围环境等众多因素产生的效果，形态与空间在相互制约中限定了纤维艺术运动形态，同时又在互相辉映中营造升华了整体空间的美。《位移》这个名字就是根据作品里的图形移动变化所产生的视觉空间效果而定的，它不像三维织物一样具有明确的纵深空间感，但它具有二维形态内外结构的张力与周围空间交融的美。
2.设计：工艺美
纤维艺术工艺之美是“手艺之美”，美在“手艺”抑或“人工的美”。编与织的多种技法使得纤维艺术在材料上的独特魅力更加锦上添花。譬如纬织法、经编法（包括人字纹、品字纹、井字纹、连珠纹）、栽绒法（“8”字形结、马蹄形结、缠绕打结法）、簇绒法（针刺簇绒法、套型簇绒法、夹线、夹板簇绒法）等所产生的美，皆为手艺之美。当然，编织技法本身与纤维艺术之美是不能等同的，艺术家也不是简单的将多种材料进行堆砌与编织，而是选择、利用、发挥材料与特定造型相适应的表现力，因材施艺来增强其审美价值，使其产生新的视觉效果，给人以美的享受，并在手的创造中演绎生活的美与艺术的美。
《位移》这幅作品直接看构图和色彩有些单调、无趣，有一种一眼望穿的感觉。选择用编织手法制做，反而增添了作品的工艺美。运用毛线材料肌理效果、选用绚丽的色彩、生动活泼的造型，既抽象又写意，大而不散，收放适度，使原本单调画面变得生动有趣，让人联想翩翩，这可能就是纤维艺术与其他艺术的不同之处罢。
3.成形：生活美
纤维艺术是集实用功能与审美价值于一体的艺术形式，是生活的藝术。生活是超越一切的艺术本质，也是工艺的本质。“最为实用的器物，与美的距离最为接近。”④传统纤维织物实际就是使用的器物艺术，是人们生活的日常生活必需品与装饰物，其本身所具有的物理性御寒、保暖、防潮、吸光、隔音等功能使得纤维织物更具生活美。在现代，在它这些功能的基础上，艺术家更多的是将现代艺术观念与科技相融入，使纤维艺术以充满自然气息的软性材料和丰富多样的艺术形态真正的融入人类生活空间，将成形的织物服务生活、美化生活。
小小的《位移》作品将会成为室内空间的装饰物，来协调和装饰室内空间环境，美化服务我们的生活。强烈而跳跃的颜色，使室内环境色彩在有限的色彩空间收获意想不到的色彩变幻，使空间环境更加意趣盎然。
纤维自身的优越性为纤维艺术提供了强大的生命力和发展空间，也给人们的生活装置带来了趣味性和生活美，纤维艺术以其独特的形态特征发挥出其他艺术形式无法替代的功能，我相信它的明天会更好。
注 释：
①王凯.创意与演进Fiberartnewlandscapes纤维艺术新景观.[M].北京：中国建筑工业出版社，第84页.
②刘亚坤.试论现代纤维艺术的发展.[J].大众文艺，2010，第7期.
③林乐成.编与织的魅力—纤维艺术探微.[J].美术观察，1996，第11期.
④朱尽晖.现代纤维艺术.[M].陕西：陕西人民美术出版社，2002，第147页.
| 作者单位：陕西师范大学美术学院
编校：宋娟娟
纤维艺术，就是将外在无机物自然加工、编织成符合内在心灵世界的造型艺术，用不同手法将纤维内在“永恒的静穆和本质上的独立自足”①以实用性和装饰性展现在观众面前，使它真正的达到艺术与生活相结合。
纤维艺术：概念及其进展
“纤维艺术”一词由“Fiber Art”翻译而来，是美国艺术家于20世纪70年代提出，至80年代被廣泛的使用，②什么是纤维艺术？目前国内没有相对明确的概念。“由于纤维艺术与纺织艺术在材料、工艺、表现形式上有相似之处，所以有人称之为‘纺织艺术’或‘编织艺术’，也有人称之为‘织物艺术’或‘织锦绘画’等。”③林乐成教授从艺术形式和材料属性上觉得“纤维艺术”这个称谓更为明确。纤维艺术借助天然动、植物纤维（草、棉、毛、丝、麻等）或人工合成软性纤维材料以织、编、结、缠、绣、染等工艺手段塑造平面、立体和空间装置形象的艺术创作，在它的发展过程中又融合了世界各国优秀的传统纺织文化，吸纳了现代艺术观念，使其材料、样式范畴极其宽泛，兼容绘画、雕塑等纯艺术特质，让人们除了从色彩、图形、造型等方面引起共鸣，更能从其材料质感、肌理、形态、空间上带来震撼。
纤维与人的生活极为密切。在国内，大约在六七千年的原始母系氏族社会，人类便开始掌握了麻类植物纤维的编制方法，制作服饰及装饰品。春秋时期，屈原《离骚》中有“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”。“纫”乃连缀之意，指披上了江蓠和系结起的白芷，又编织起秋兰佩戴在身，起装饰作用。据《左传》和《吴越春秋》所载，吴、越、郑、卫等国的织造、染色水平已经达到一定高度；到战国时期，丝织物在织法上不仅能织细密的平纹，而且能织复杂的斜纹，还能够提花和绣花，其中锦的织法是当时最先进的技术。在先秦时期，《诗经·王风·大车》记载“大车槛槛，毳衣如菼”。“大车哼哼，毳衣如璊”。毳，兽细毛也。毳衣，用毛皮织成，上面绣着五彩花纹的衣裳。《诗经·魏风·葛屦》：“纠纠葛屦，可以履霜”。纠纠：是绳与绳纠缠之貌，缠绕、纠结交错。葛屦（jù具）：指夏天所穿葛绳编制的鞋。可见它不是用葛布而是以葛绳用手编织的。在国外，早在公元前5000年左右的埃及人选用草和树叶等不同的天然植物材料，采用缠、盘、编等不同技法制作与今天编织工艺相似的篮子。
现代纤维艺术孕育于德国包豪斯设计学院，以壁毯艺术形式从欧洲和美国逐渐发展起来。早在1962年，在瑞士洛桑开幕的第一届国际壁挂双年展，一度带动了国际纤维艺术的热潮，成为最具权威性的国际纤维艺术活动，引导着国际纤维艺术的发展潮流，为现代纤维艺术的发展奠定基础。到1965年的第二届和1967年的第三届洛桑双年展先后出现新的材料和新的编织方法，创作出相对独立的现代派纤维艺术品，并具有强烈的装饰性和现代性。1994年6月，历经29年的洛桑国际壁毯双年展宣布停办。被誉为‘高比林之王’的前苏联功勋艺术家基维·堪达雷里教授很惋惜地说：“瑞士洛桑双年展的终止是人类的悲剧。”直到世纪之交2000年，“从洛桑到北京”首届国际纤维艺术双年展在清华大学美术学院拉开帷幕。纤维艺术从国外转向国内，在中国的舞台上活跃起来。艺术批评家吕品田先生曾在“从洛桑到北京——2000国际纤维艺术展”的致辞中说：“‘从洛桑到北京’，不是‘洛桑’的结束，而是‘洛桑’的延续，它将在‘北京’发扬光大。”
纤维艺术之美
纤维自身古朴纯真而又充满活力的无限开放属性造就了自己的艺术之美，它的表现形式与其他艺术造型不同，其形态的多元化、艺术风格的多样性、材料的综合性等诸多因素，构成了现代纤维艺术的基本特征。这些特征建立了它的美学审美要素，这些要素又相互作用、相互渗透、交融统一变化出多种多样的艺术形式，既有相对独立的审美特色又有审美整体，为艺术家探索多元的纤维材料、开拓新颖的艺术形式提供了广阔的空间。我就以自己的第一幅作品《位移》来谈谈纤维艺术之美。
1.构成：材料美、肌理美、色彩美、空间美
纤维艺术的材料由动植物纤维材料、人造纤维材料和实物材料（玻璃、塑料、胶片、羽毛等）三大类组成。在创作过程中选择合适的材料尤为重要，每一类材料所具有的物理属性和成形的效果不同，也会使人产生不同的心理感应，如动植物纤维材料一般具有朴实天然的美，人造纤维材料一般具有弹性光亮的美，而实物材料则有实物特具的内涵信息的美。我们要根据作品表达的思想来选择材料，凸显不同质感的个性美，将材料视觉美转化成美的心理感应，赋予材料一种特定意义的审美价值，能产生极其丰富的心理效应。《位移》是我编织纤维的开端，我喜欢用不同的线绳和材料在画布上任意驰骋，展示纤维给人带来意想不到的风姿，彰显纤维艺术的独特魅力。在这幅作品中我选用了人造纤维锦纶毛线和涤纶五彩冰丝线来编织、缝缀、刺绣。选择它们的原因主要是材料色泽鲜明、质地手感柔和、淳朴天然并且价格便宜、方便易买。我主要想利用线的粗细和色泽质感的相互对比，来凸显纤维材质的多样性和趣味性。
肌理在这幅作品中也很重要，选择不同的编织手法、不同的材料质感就会产生令人意想不到的视觉效果。不同的材质编制在同一画面上，能产生各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化，比如在作品中我选择涤纶五彩细线刺绣和锦纶毛线编织，在整幅作品中稀疏密集、细腻粗犷，凹凸起伏的视觉效果就会产生强弱变化、松弛紧张的心理感受，使画面增添几分姿色。
色彩美是通过纤维艺术自身的色彩对比表现的，纤维艺术的色彩不同于绘画对色光的追求，它强调的是空间混合的色彩交织效果。运用材料的本色注重编织结构的肌理变化，追求面与面、面与线、线面结合的色彩对比效果，《位移》中就选用黄、蓝、紫、绿等对比色和邻近色，通过直线与曲线的搭配，运用毛线色彩交织效果，给人一种强烈的视觉吸引，极具装饰意味。 空间美是织物的形态、色彩、肌理与周围环境等众多因素产生的效果，形态与空间在相互制约中限定了纤维艺术运动形态，同时又在互相辉映中营造升华了整体空间的美。《位移》这个名字就是根据作品里的图形移动变化所产生的视觉空间效果而定的，它不像三维织物一样具有明确的纵深空间感，但它具有二维形态内外结构的张力与周围空间交融的美。
2.设计：工艺美
纤维艺术工艺之美是“手艺之美”，美在“手艺”抑或“人工的美”。编与织的多种技法使得纤维艺术在材料上的独特魅力更加锦上添花。譬如纬织法、经编法（包括人字纹、品字纹、井字纹、连珠纹）、栽绒法（“8”字形结、马蹄形结、缠绕打结法）、簇绒法（针刺簇绒法、套型簇绒法、夹线、夹板簇绒法）等所产生的美，皆为手艺之美。当然，编织技法本身与纤维艺术之美是不能等同的，艺术家也不是简单的将多种材料进行堆砌与编织，而是选择、利用、发挥材料与特定造型相适应的表现力，因材施艺来增强其审美价值，使其产生新的视觉效果，给人以美的享受，并在手的创造中演绎生活的美与艺术的美。
《位移》这幅作品直接看构图和色彩有些单调、无趣，有一种一眼望穿的感觉。选择用编织手法制做，反而增添了作品的工艺美。运用毛线材料肌理效果、选用绚丽的色彩、生动活泼的造型，既抽象又写意，大而不散，收放适度，使原本单调画面变得生动有趣，让人联想翩翩，这可能就是纤维艺术与其他艺术的不同之处罢。
3.成形：生活美
纤维艺术是集实用功能与审美价值于一体的艺术形式，是生活的藝术。生活是超越一切的艺术本质，也是工艺的本质。“最为实用的器物，与美的距离最为接近。”④传统纤维织物实际就是使用的器物艺术，是人们生活的日常生活必需品与装饰物，其本身所具有的物理性御寒、保暖、防潮、吸光、隔音等功能使得纤维织物更具生活美。在现代，在它这些功能的基础上，艺术家更多的是将现代艺术观念与科技相融入，使纤维艺术以充满自然气息的软性材料和丰富多样的艺术形态真正的融入人类生活空间，将成形的织物服务生活、美化生活。
小小的《位移》作品将会成为室内空间的装饰物，来协调和装饰室内空间环境，美化服务我们的生活。强烈而跳跃的颜色，使室内环境色彩在有限的色彩空间收获意想不到的色彩变幻，使空间环境更加意趣盎然。
纤维自身的优越性为纤维艺术提供了强大的生命力和发展空间，也给人们的生活装置带来了趣味性和生活美，纤维艺术以其独特的形态特征发挥出其他艺术形式无法替代的功能，我相信它的明天会更好。
注 释：
①王凯.创意与演进Fiberartnewlandscapes纤维艺术新景观.[M].北京：中国建筑工业出版社，第84页.
②刘亚坤.试论现代纤维艺术的发展.[J].大众文艺，2010，第7期.
③林乐成.编与织的魅力—纤维艺术探微.[J].美术观察，1996，第11期.
④朱尽晖.现代纤维艺术.[M].陕西：陕西人民美术出版社，2002，第147页.
| 作者单位：陕西师范大学美术学院
编校：宋娟娟