论文部分内容阅读
摘要：从服装构成要素出发通过对构成元素的分析，本文分析了构成要素的设计原则，分别从点线面体以及服装材料等方面，阐述了构成元素表现形式在体现设计风格、展示服装个性中起着重要的作用。
关键词：构成；服装设计；造型要素
一、引言
服装构成俗称立体裁剪，追溯三千多年以前西方的文化，我们不难看出，西方人最崇尚的是人，“以人为本”，并出现了缠绕式、包裹式的服装，在13世纪服装立体裁剪有了初步的发展。随着西方人文主义哲学和审美观的确立，在北方日耳曼窄衣文化的基础上逐渐形成了强调女性身体曲线的立体造型，从此这种造型成为西方女装的主题造型，产生了注重三维效果的立体型服装；20世纪20年代“斜裁法”，掀起了一场服装革命；30年代以后，公主线的流行和推广，展现女性自然流畅的曲线美，60和70年代，卡丹将服装设计当雕塑来表现，强调了服装造型的立体感，使得立体构成发展更加完善。那么，通过这一次次的服装造型变革，我们发现构成要素在里面起到了很大的推动作用。
二、构成要素及应用
服装设计就是运用美的形式法则有机地组合点、线、面、体形成完美造型的过程，服装的立体构成离不开点、线、面、体等基本造型要素。点、线、面、体既是独立的因素，又是相互联系的整体，对这些因素进行空间分割与组合等变化，极大地拓展了服装设计的表现空间。点是构成中最基本的元素，是造型设计中最小的元素，也是最灵活的元素，它是相对较小而集中的形。并且具有求心性和醒目性的特点，点所具有的紧张性是求心的，人的视线就集中在这个点上，在服装立体构成中，将花结、扣子、图案等以点的形式装饰于领、胸、腰、裙下摆等部位，都可以构成整个服装的视觉中心；服装上的装饰点一般多用于前胸、前胸袋、袋边等从而达到引人注目的效果来强调服装的重要部位。
线由点的运动轨迹形成，在空间中起着连贯的作用，是服装形态美的构成，可表现为外轮廓造型线、剪辑线褶裥线、装饰线以及面料线条图案等，无处不显露出线的创造力和表现力，并且在视觉上成了生活中不可缺少的一种美的形象。线在立体构成中的形态有粗细、长短、曲直、弧折之分，表达出刚强、秀气、静止、速度、柔美等不同的意境。在服装中分割线的运用是有区别的，从生理和心理角度看，直线具有男性特征。直线又分为水平线、垂直线和斜线，水平线平静安定，给人以舒展、稳定、庄重、安静的感觉，在服装造型上常表现为：腰节线、约克线、上衣和裙子的底摆线等；垂直线具有直接感和明确感，具有强烈的上升与下降的趋势；斜线具有方向感、不安全感，在服装造型上常表现为：倾斜的开口线、倾斜的剪接线等；曲线给人优美、柔和、轻快感、富有旋律感，常表现为：圆帽线、曲线状口袋等，因此用曲线表现女性其优雅的美。
面表现为二次元的形，面是由线的移动轨迹形成，也是由扩大点的面积获得，也可由形体切割后而形成的轮廓，具有轻薄感和延伸性。面是服装的主体，也是最强烈和最具量感的要素，在服装的面上进行折叠、切割、翻折、镂刻等加工，可以产生出丰富的造型和不同的肌理效果，现代感和个性较强的服装，特别是前卫派的服装，三角形的面常被运用，更好的美化身形。三角形是将建筑上的构成主义运用于服装设计，把服装分割成若干形状的平面，如三角形、梯形、方形等，以不同的色彩予以区分，然后再去组合。
构成的体将几何学上无重量、无实际质的三次元体用有重量、有实际质的三次元体来表现，并产生强烈的空间感。体由面的运动轨迹或围合形成，可分为规则体和不规则体。规则体有正方体、锥体、柱体、球体，具有稳重、端庄、永恒的视觉感受；不规则体在自然界中随处可见，具有亲切、自然、温情的感觉。服装不同于其他造型艺术，一改依附于人體而造型，人体有正面、背面、侧面等不同体、面关系，所以我们不能只注意二维平面，同时还要注意人体。在服装构成中，经常会以Y、X、A、T、O、H等字母形式的面来定义服装的形态造型，体现出服饰造型的多样性。
三、服装构成材料要素
色彩、款式造型、面料材质是服装设计的重要因素。其中服装色彩直接由选用的面料材质来体现，服装的款式造型也需要面料材质的质感、特性来保证。不同的服装面料材质，对服装的工艺制作和设计的表现形式效果都会产生一定的影响。因此，服装的面料材质在设计师体现设计风格、展示服装个性中起着重要作用。而面料是服装材料美的外观表现，是服装的灵魂，面料性能是决定服装造型的关键所在，好的服装造型往往是由其在各方面都合适的面料打造出来的。在服装没计中，为了能充分表现设计者的设计构想和设计情感，设计者会经常对面料进行再创新设计。近年，我国服装设计师以认识和掌握面料的流行趋势为职责，可见面料的重要性。受穿用性的影响，面料选用的种类并不是很多，主要是自然界植物类、动物毛皮和合成织物等。而材料美的内涵就是质感美和肌理美。面料的质感有光滑、粗糙、轻盈、厚重等，运用到服装中表现华丽、淳朴、飘逸、稳重等不同的风格。面料的机理效果是整体服装形态的皮肤表情，千姿百态的面料肌理，犹如凝固了的音乐，表达着服装设计中独特的艺术构思。在色彩的光影流动中，面料肌理呈现出变幻莫测的意境，给人以无尽的遐想及妙不可言的美的享受。
从面料表面的处理到服装整体与细节的设计，形成服装造型的多样性、随意性以及艺术性。面料的立体构成技法有抽褶法、填充法、构成再造法、堆积法、折叠法、绣缀法、编织法等，这些手法展示了服装造型的表现力。从这些技法中发现美的造型与形态，从而引发设计师的灵感和设想，更好地创作。面料肌理的表达就是其中重要的一个方面。面料肌理的创新设计可以充分表达设计者的情感，宣扬设计者的个性，同时在不断创新设计的过程中还可以激发设计者的灵感，启发设计者的构思，从而使服装散发出具有个性特点的艺术魅力。
四、结语
随着人们生活水平的提升，服装消费不再仅仅为了满足其最基本的生存需求，将向更高的心理需求、自我满足需求跃进。为更好地满足人们生产和生活需要，服装被要求不断创新，而立体构成元素则更能激发设计师的创新能力，并要求设计师以“取其精华、去其糟粕”精神发展我国的立体构成艺术，进而才会创造出具有中国特色的艺术设计作品。
【参考文献】
[1]余卫华.浅析传统元素在中式服装中的创新性应用[J].美与时代，2010（10）
[2]崔静.立体裁剪中创意思维的研究及应用[D].北京服装学院，2010.
[3]叶立诚.中西服装史[M].北京：中国纺织出版社，2002.
[4]周莉，张龙琳.立体裁剪[M].黑龙江：哈尔滨工程大学出版社，2010.
关键词：构成；服装设计；造型要素
一、引言
服装构成俗称立体裁剪，追溯三千多年以前西方的文化，我们不难看出，西方人最崇尚的是人，“以人为本”，并出现了缠绕式、包裹式的服装，在13世纪服装立体裁剪有了初步的发展。随着西方人文主义哲学和审美观的确立，在北方日耳曼窄衣文化的基础上逐渐形成了强调女性身体曲线的立体造型，从此这种造型成为西方女装的主题造型，产生了注重三维效果的立体型服装；20世纪20年代“斜裁法”，掀起了一场服装革命；30年代以后，公主线的流行和推广，展现女性自然流畅的曲线美，60和70年代，卡丹将服装设计当雕塑来表现，强调了服装造型的立体感，使得立体构成发展更加完善。那么，通过这一次次的服装造型变革，我们发现构成要素在里面起到了很大的推动作用。
二、构成要素及应用
服装设计就是运用美的形式法则有机地组合点、线、面、体形成完美造型的过程，服装的立体构成离不开点、线、面、体等基本造型要素。点、线、面、体既是独立的因素，又是相互联系的整体，对这些因素进行空间分割与组合等变化，极大地拓展了服装设计的表现空间。点是构成中最基本的元素，是造型设计中最小的元素，也是最灵活的元素，它是相对较小而集中的形。并且具有求心性和醒目性的特点，点所具有的紧张性是求心的，人的视线就集中在这个点上，在服装立体构成中，将花结、扣子、图案等以点的形式装饰于领、胸、腰、裙下摆等部位，都可以构成整个服装的视觉中心；服装上的装饰点一般多用于前胸、前胸袋、袋边等从而达到引人注目的效果来强调服装的重要部位。
线由点的运动轨迹形成，在空间中起着连贯的作用，是服装形态美的构成，可表现为外轮廓造型线、剪辑线褶裥线、装饰线以及面料线条图案等，无处不显露出线的创造力和表现力，并且在视觉上成了生活中不可缺少的一种美的形象。线在立体构成中的形态有粗细、长短、曲直、弧折之分，表达出刚强、秀气、静止、速度、柔美等不同的意境。在服装中分割线的运用是有区别的，从生理和心理角度看，直线具有男性特征。直线又分为水平线、垂直线和斜线，水平线平静安定，给人以舒展、稳定、庄重、安静的感觉，在服装造型上常表现为：腰节线、约克线、上衣和裙子的底摆线等；垂直线具有直接感和明确感，具有强烈的上升与下降的趋势；斜线具有方向感、不安全感，在服装造型上常表现为：倾斜的开口线、倾斜的剪接线等；曲线给人优美、柔和、轻快感、富有旋律感，常表现为：圆帽线、曲线状口袋等，因此用曲线表现女性其优雅的美。
面表现为二次元的形，面是由线的移动轨迹形成，也是由扩大点的面积获得，也可由形体切割后而形成的轮廓，具有轻薄感和延伸性。面是服装的主体，也是最强烈和最具量感的要素，在服装的面上进行折叠、切割、翻折、镂刻等加工，可以产生出丰富的造型和不同的肌理效果，现代感和个性较强的服装，特别是前卫派的服装，三角形的面常被运用，更好的美化身形。三角形是将建筑上的构成主义运用于服装设计，把服装分割成若干形状的平面，如三角形、梯形、方形等，以不同的色彩予以区分，然后再去组合。
构成的体将几何学上无重量、无实际质的三次元体用有重量、有实际质的三次元体来表现，并产生强烈的空间感。体由面的运动轨迹或围合形成，可分为规则体和不规则体。规则体有正方体、锥体、柱体、球体，具有稳重、端庄、永恒的视觉感受；不规则体在自然界中随处可见，具有亲切、自然、温情的感觉。服装不同于其他造型艺术，一改依附于人體而造型，人体有正面、背面、侧面等不同体、面关系，所以我们不能只注意二维平面，同时还要注意人体。在服装构成中，经常会以Y、X、A、T、O、H等字母形式的面来定义服装的形态造型，体现出服饰造型的多样性。
三、服装构成材料要素
色彩、款式造型、面料材质是服装设计的重要因素。其中服装色彩直接由选用的面料材质来体现，服装的款式造型也需要面料材质的质感、特性来保证。不同的服装面料材质，对服装的工艺制作和设计的表现形式效果都会产生一定的影响。因此，服装的面料材质在设计师体现设计风格、展示服装个性中起着重要作用。而面料是服装材料美的外观表现，是服装的灵魂，面料性能是决定服装造型的关键所在，好的服装造型往往是由其在各方面都合适的面料打造出来的。在服装没计中，为了能充分表现设计者的设计构想和设计情感，设计者会经常对面料进行再创新设计。近年，我国服装设计师以认识和掌握面料的流行趋势为职责，可见面料的重要性。受穿用性的影响，面料选用的种类并不是很多，主要是自然界植物类、动物毛皮和合成织物等。而材料美的内涵就是质感美和肌理美。面料的质感有光滑、粗糙、轻盈、厚重等，运用到服装中表现华丽、淳朴、飘逸、稳重等不同的风格。面料的机理效果是整体服装形态的皮肤表情，千姿百态的面料肌理，犹如凝固了的音乐，表达着服装设计中独特的艺术构思。在色彩的光影流动中，面料肌理呈现出变幻莫测的意境，给人以无尽的遐想及妙不可言的美的享受。
从面料表面的处理到服装整体与细节的设计，形成服装造型的多样性、随意性以及艺术性。面料的立体构成技法有抽褶法、填充法、构成再造法、堆积法、折叠法、绣缀法、编织法等，这些手法展示了服装造型的表现力。从这些技法中发现美的造型与形态，从而引发设计师的灵感和设想，更好地创作。面料肌理的表达就是其中重要的一个方面。面料肌理的创新设计可以充分表达设计者的情感，宣扬设计者的个性，同时在不断创新设计的过程中还可以激发设计者的灵感，启发设计者的构思，从而使服装散发出具有个性特点的艺术魅力。
四、结语
随着人们生活水平的提升，服装消费不再仅仅为了满足其最基本的生存需求，将向更高的心理需求、自我满足需求跃进。为更好地满足人们生产和生活需要，服装被要求不断创新，而立体构成元素则更能激发设计师的创新能力，并要求设计师以“取其精华、去其糟粕”精神发展我国的立体构成艺术，进而才会创造出具有中国特色的艺术设计作品。
【参考文献】
[1]余卫华.浅析传统元素在中式服装中的创新性应用[J].美与时代，2010（10）
[2]崔静.立体裁剪中创意思维的研究及应用[D].北京服装学院，2010.
[3]叶立诚.中西服装史[M].北京：中国纺织出版社，2002.
[4]周莉，张龙琳.立体裁剪[M].黑龙江：哈尔滨工程大学出版社，2010.