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摘 要：随着人们精神文化的逐渐提高，各类综艺节目越来越受大家喜爱与欢迎。而在节目录制过程中，舞台灯光设计在整个舞台效果中占据关键性作用，因此，舞台灯光设计与应用技巧很有必要进行深入研究，以此来不断美化舞台效果，让舞台节目更加协调完美，给观众呈现出美好的艺术感受。本文简单阐述了舞台灯光的设计方法与应用，以期为相关人员带来帮助。
关键词：舞台灯光;设计与应用;技巧分析
随着时代进步，观众的审美也在不断提高，综艺节目的种类也越来越多样化，致使舞台灯光也必须与时俱进，舞台灯光的设计也更加多样化。一个完美的灯光设计，必须深入了解剧情，把作品背景及民俗风情融入其中，再加上丰富的想象力、创造力，这样做出的灯光设计能够突显剧情重点、突出节目主题、烘托舞台环境的作用，让节目效果完美呈现出来。
1、舞台灯光的设计技巧
1.1 确保灯光效果与主基调一致
节目的主基调在舞台灯光设计中占有重要作用，灯光效果与主基调保持一致，才能使节目的意境得到升华，节目的效果也更加精彩。而主基调并非一种颜色或者类似颜色，舞台表演过程中经常运用色光混合的办法，使天幕及人物色彩发生变化。只有深入学习光学、美术、表演等知识，掌握色彩对人物心理的影响和其象征含义，才能够依据实际情况，灵活搭配灯光色彩，使明度、纯度及面积都随着剧情的改变而改变，最终让舞台节目表演获得完美的灯光效果。
1.2 合理利用色片布光
在进行舞台灯光设计时，舞台所使用的灯具具有一定的局限性，在调试灯光效果时不能够满足节目需求，灯光亮度不够、整体效果不佳，这时可以利用色片布光的办法，来解决这个问题。例如在某些舞台演出中，需要营造出大海的背景，就可以用增加色片布光的方法进行调光处理，将观众置身于浩瀚的海洋场景中。
1.3 灵活应用电脑灯光
在科技发展的技术支撑下，电脑灯由于其自身具有的智能化功能，也开始广泛应用于舞台设计中。电脑灯运用过程中，必须依据节目情景需要及音乐旋律的变化而变化，加深灯光寓意，烘托出完美的节目氛围，使舞台表演更加精彩、更具观赏性。电脑灯不仅可以起到雕塑的作用，还能够像追光灯一样，通过汇聚灯光线条，使灯光出现层次感，突出节目的重要部分，吸引观众的注意力，增加节目演出的真实性及艺术性。舞台灯光设计还要考虑整体布局，配合节目表演会更加出彩，给观众视觉感受带来强烈冲击与感染。
2、舞台灯光的应用技巧
2.1 坚持协调性与统一性相结合
进行舞台灯光设计时，舞台灯光与舞台内容是否协调具有重要的作用。怎样突显舞台美感、刻画舞台主题、提高舞台视觉审美效果，主要表现在设计人员对色彩搭配方面的构思，确保最终定型的舞台色彩能够给观众带来强烈的视觉冲击[1]。完美的舞台灯光设计不是仅凭纸上谈兵就能够得到的，是需要融入生活、了解观众需求，从受众角度出发，依据对舞台灯光色彩的期待，参考观众的意见及建议，而设计出的舞台灯光。其次，舞台灯光设计应坚持统一性原则。为了避免舞台灯光效果受到色彩应用的影响，使观众产生负面情绪，在灯光设计时还要注意各个环节统一即形式统一和色彩统一等等，结合节目主题精髓，满足观众的美好视觉享受。
2.2 合理利用白光
白光普遍应用于舞台灯光设计中，利用白光的特点，增加白光的使用效果，以此来突出节目意义。白光在舞台灯光应用中是由过滤色片形成颜色的，使用不同的色片就能够发出不同的颜色，让舞台更加漂亮。白光实际上是综合多种颜色的光线，它可以是白色，还可以是其他颜色，通过白光亮度的变化可以调整舞台表演的整体效果。白光是舞台灯光设计中必不可少的一部分，根据白光的特点，在特定情节中使用白光，以此来提升人物的动作神态。对白光的合理运用，不仅提升了舞台的视觉审美效果，能够吸引观众的注意力，还促使舞台艺术快速发展。
2.3 提升色彩组合应用水平
舞台节目表演过程中使用的灯光经常由多种颜色组合搭配使用，设计者就要考虑各种色彩的协调及搭配问题，最终使舞台灯光色彩效果不仅不突兀，还能够使画面更加生动鲜活，提高意境，增加舞台立体感。相比較一种色彩来说，设计难度更大的是多色彩的运用，设计方法必须多样化，例如色调对比、明暗对比、冷暖对比等等，尽可能使色彩比例达到均衡。
2.4 适当调整光源强度
不同的舞台比例，光束照射到舞台效果也不同。如在刻画人物形象时，只要把光源强度调暗，才能把人物的整体轮廓还原。在给人物表情做特写时，只要把光源强度调亮，就可以把人物的面部表情照亮[2]。舞台灯光设计就应该多了解学习这些问题，就可以避免破坏舞台的整体效果，继续维持舞台原貌。设计者为了使舞台灯光效果达到最佳状态，会提前了解节目精髓，进而有效的处理色彩明暗关系，使观众享受到视觉震撼。
3、结束语
现代社会经济及科技的快速发展，人们不但生活质量得到提高，精神生活也逐渐丰富多彩。而舞台灯光设计为各类综艺节目表演增添象征性及抽象性，减少舞台布景以及道具的运用，节约了节目成本;若想使节目更加真实和立体，就必须把舞台灯光设计的高级技巧学会并掌握。在进行灯光设计过程中应该提前与相关工作人员交流及沟通，充分掌握节目精髓、人物造型等，依据这些元素，灵活的运用舞台灯光技巧及艺术感悟，从而达到所需要的节目氛围及效果。
参考文献
[1]张雨翔.舞台灯光设计中色彩的应用方法探讨[J].大众文艺，2019（16）：114-115.
[2]杜旭昆.试析现代舞台灯光设计的发展及应用[J].戏剧之家，2018（35）：138.
关键词：舞台灯光;设计与应用;技巧分析
随着时代进步，观众的审美也在不断提高，综艺节目的种类也越来越多样化，致使舞台灯光也必须与时俱进，舞台灯光的设计也更加多样化。一个完美的灯光设计，必须深入了解剧情，把作品背景及民俗风情融入其中，再加上丰富的想象力、创造力，这样做出的灯光设计能够突显剧情重点、突出节目主题、烘托舞台环境的作用，让节目效果完美呈现出来。
1、舞台灯光的设计技巧
1.1 确保灯光效果与主基调一致
节目的主基调在舞台灯光设计中占有重要作用，灯光效果与主基调保持一致，才能使节目的意境得到升华，节目的效果也更加精彩。而主基调并非一种颜色或者类似颜色，舞台表演过程中经常运用色光混合的办法，使天幕及人物色彩发生变化。只有深入学习光学、美术、表演等知识，掌握色彩对人物心理的影响和其象征含义，才能够依据实际情况，灵活搭配灯光色彩，使明度、纯度及面积都随着剧情的改变而改变，最终让舞台节目表演获得完美的灯光效果。
1.2 合理利用色片布光
在进行舞台灯光设计时，舞台所使用的灯具具有一定的局限性，在调试灯光效果时不能够满足节目需求，灯光亮度不够、整体效果不佳，这时可以利用色片布光的办法，来解决这个问题。例如在某些舞台演出中，需要营造出大海的背景，就可以用增加色片布光的方法进行调光处理，将观众置身于浩瀚的海洋场景中。
1.3 灵活应用电脑灯光
在科技发展的技术支撑下，电脑灯由于其自身具有的智能化功能，也开始广泛应用于舞台设计中。电脑灯运用过程中，必须依据节目情景需要及音乐旋律的变化而变化，加深灯光寓意，烘托出完美的节目氛围，使舞台表演更加精彩、更具观赏性。电脑灯不仅可以起到雕塑的作用，还能够像追光灯一样，通过汇聚灯光线条，使灯光出现层次感，突出节目的重要部分，吸引观众的注意力，增加节目演出的真实性及艺术性。舞台灯光设计还要考虑整体布局，配合节目表演会更加出彩，给观众视觉感受带来强烈冲击与感染。
2、舞台灯光的应用技巧
2.1 坚持协调性与统一性相结合
进行舞台灯光设计时，舞台灯光与舞台内容是否协调具有重要的作用。怎样突显舞台美感、刻画舞台主题、提高舞台视觉审美效果，主要表现在设计人员对色彩搭配方面的构思，确保最终定型的舞台色彩能够给观众带来强烈的视觉冲击[1]。完美的舞台灯光设计不是仅凭纸上谈兵就能够得到的，是需要融入生活、了解观众需求，从受众角度出发，依据对舞台灯光色彩的期待，参考观众的意见及建议，而设计出的舞台灯光。其次，舞台灯光设计应坚持统一性原则。为了避免舞台灯光效果受到色彩应用的影响，使观众产生负面情绪，在灯光设计时还要注意各个环节统一即形式统一和色彩统一等等，结合节目主题精髓，满足观众的美好视觉享受。
2.2 合理利用白光
白光普遍应用于舞台灯光设计中，利用白光的特点，增加白光的使用效果，以此来突出节目意义。白光在舞台灯光应用中是由过滤色片形成颜色的，使用不同的色片就能够发出不同的颜色，让舞台更加漂亮。白光实际上是综合多种颜色的光线，它可以是白色，还可以是其他颜色，通过白光亮度的变化可以调整舞台表演的整体效果。白光是舞台灯光设计中必不可少的一部分，根据白光的特点，在特定情节中使用白光，以此来提升人物的动作神态。对白光的合理运用，不仅提升了舞台的视觉审美效果，能够吸引观众的注意力，还促使舞台艺术快速发展。
2.3 提升色彩组合应用水平
舞台节目表演过程中使用的灯光经常由多种颜色组合搭配使用，设计者就要考虑各种色彩的协调及搭配问题，最终使舞台灯光色彩效果不仅不突兀，还能够使画面更加生动鲜活，提高意境，增加舞台立体感。相比較一种色彩来说，设计难度更大的是多色彩的运用，设计方法必须多样化，例如色调对比、明暗对比、冷暖对比等等，尽可能使色彩比例达到均衡。
2.4 适当调整光源强度
不同的舞台比例，光束照射到舞台效果也不同。如在刻画人物形象时，只要把光源强度调暗，才能把人物的整体轮廓还原。在给人物表情做特写时，只要把光源强度调亮，就可以把人物的面部表情照亮[2]。舞台灯光设计就应该多了解学习这些问题，就可以避免破坏舞台的整体效果，继续维持舞台原貌。设计者为了使舞台灯光效果达到最佳状态，会提前了解节目精髓，进而有效的处理色彩明暗关系，使观众享受到视觉震撼。
3、结束语
现代社会经济及科技的快速发展，人们不但生活质量得到提高，精神生活也逐渐丰富多彩。而舞台灯光设计为各类综艺节目表演增添象征性及抽象性，减少舞台布景以及道具的运用，节约了节目成本;若想使节目更加真实和立体，就必须把舞台灯光设计的高级技巧学会并掌握。在进行灯光设计过程中应该提前与相关工作人员交流及沟通，充分掌握节目精髓、人物造型等，依据这些元素，灵活的运用舞台灯光技巧及艺术感悟，从而达到所需要的节目氛围及效果。
参考文献
[1]张雨翔.舞台灯光设计中色彩的应用方法探讨[J].大众文艺，2019（16）：114-115.
[2]杜旭昆.试析现代舞台灯光设计的发展及应用[J].戏剧之家，2018（35）：138.