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刚刚出炉的第九届中国玉雕石雕“天工奖”获奖作品，一经在北京中国国际展览中心展出，就成为2010中国国际珠宝展的最大亮点之一。这些巧夺天工的艺术精品，不仅受到众多业内人士的高度关注，也引起了广大玉石爱好者的强烈兴趣。在5天的展示中，吸引了众多国内外观众前来参观。
本次评选活动共评出金奖25件，银奖45件，铜奖44件，另有308件作品获得优秀奖。由逸水轩尤志光设计制作的和田玉作品《江山如此多娇》、北京市平安杨珠宝翟倚卫设计制作的和田玉套牌《唐代四杰》等25件作品获金奖。
在这些金奖获奖作品中，既有传统题材的工艺技艺体现，也有颇具现代感的创新之作。于涇的《胡人献宝》，是一件传统题材的玉雕作品，质地坚韧、细腻、温润，有如凝脂，光泽熠熠。作品中的丰要人物，头戴北方少数民族帽子，身披大氅，面部五官紧凑。眉短呈“八”字状，直鼻略圆，于捧宝盒，席地而坐，服饰宽松，衣袖等线条刻划精细，生动鲜活，形神兼备；骆驼背后的仆役只微微露出头来，憨态可掬；仰头回首的骆驼则更有动感，仿佛能听到它的鼻息之声。
新疆玉雕大师樊年民的作品青玉“提梁壶”，将南方精细灵动与北方粗犷大气的风格巧妙结合，并在传统之上，大胆创新，因材施艺，线条流畅优美，简洁明快，造型粘美。杭州石雕大师吴寿淼的“世博神尊”，雕工精湛，作品采用天山碧石雕成，长40公分、宽10公分、高10公分，呈深蓝色，约5公斤重，作品前端是龙头，代表上海，龙身是一只樽，同着樽的是两条龙，代表长江、黄河，也意味着长江、黄河围绕着上海。意境别出心裁，具有很强的时代特点。
梁利晓大师的作品“夏韵”巧用俏色，充分运用剜赃去绺，找俏澄清的技艺，把翡翠中各种天然俏色利用得恰到好处。翠色的如意，在黄翡荷叶的包裹之下显得层次分明；用其中翠色上的一点黄翡雕琢成一只爬行的甲虫，给人以巧夺“天工”之感。黄翡上的大蟾蜍口叼铜钱，寓意财运恒通。各种颜色处理得干净利落，互不相染。可见作者匠心独运的高超技艺。而紫檀雕琢的荷花莲藕底座，更将主题映衬明确，使作品锦上添花。
“天工奖”获奖作品，不仅工艺术身更加精细、精美，更重要的是作品的思想性及艺术性在不断地提升。每件获奖作品都有自己独特的内涵，把深厚的中国传统文化融入其中，形成独特的风格。材质在获奖作品中所占的因素已逐步减弱。同时，材质也向着更多元化的方向发展。
本届“天工奖”作品，用料也越来越随意，寿山石、玛瑙、岫玉、独山玉、松石、肯金、琥珀、珊瑚、煤晶、水晶及各类宝石、青田石、巴林石、昌化石等，都成为作品原料的来源。在金奖作品中，台湾绮丽删瑚公司选送，洪永兴创作的《关公》，周志网、赵德军创作的玛瑙雕件《千秋之恋》，吕庆杰创作的吕化石作品《一统江山》，都选用了新颖的材质，给人耳目一新之感。特别是《关公》，选取整枝的大主枝珊瑚枝雕刻，人物威武神气，栩栩如生。尤其是设计师利用原料中段的白色部分巧妙地雕为龙形腰带，令人叫绝。
随着玉料资源的日渐稀缺，其原料价格在不断上涨。而原材料的稀缺、市场的需求，使得小件作品越来越多。在本次获奖的金奖作品中，与往年相比，壶、瓶等器形较大的玉雕大件越来越少，而套牌、吊坠等增多。如葛洪的和田玉吊坠《天龙地虎》，选用带皮籽料，巧妙地利用俏色，在方寸之间雕琢出大气磅礴的意向之美。赵显志的作品《水城三阙》均开自同一籽料，故其色泽、材质莹润度及色彩纹理部完全一致，作品风格以俏色、巧雌为长，既体现南方“苏派”玉雕精细委婉的特点，又带有作者大气豪爽的北人特质，构思巧妙，宛如诗画。
“天工奖”对玉雕市场的影响是多方面的。除去技法、设计理念和题材的影响外，好工、好料、好设计对应的好作品，使更多的人真正了解到玉雕的精致完美，这或许才是对玉雕市场最大的影响。可以说，玉雕水平的提高，带动了整个玉石产业的发展壮大和玉石收藏的兴起，对于玉文化的传播也起到了推动作用。
本次评选活动共评出金奖25件，银奖45件，铜奖44件，另有308件作品获得优秀奖。由逸水轩尤志光设计制作的和田玉作品《江山如此多娇》、北京市平安杨珠宝翟倚卫设计制作的和田玉套牌《唐代四杰》等25件作品获金奖。
在这些金奖获奖作品中，既有传统题材的工艺技艺体现，也有颇具现代感的创新之作。于涇的《胡人献宝》，是一件传统题材的玉雕作品，质地坚韧、细腻、温润，有如凝脂，光泽熠熠。作品中的丰要人物，头戴北方少数民族帽子，身披大氅，面部五官紧凑。眉短呈“八”字状，直鼻略圆，于捧宝盒，席地而坐，服饰宽松，衣袖等线条刻划精细，生动鲜活，形神兼备；骆驼背后的仆役只微微露出头来，憨态可掬；仰头回首的骆驼则更有动感，仿佛能听到它的鼻息之声。
新疆玉雕大师樊年民的作品青玉“提梁壶”，将南方精细灵动与北方粗犷大气的风格巧妙结合，并在传统之上，大胆创新，因材施艺，线条流畅优美，简洁明快，造型粘美。杭州石雕大师吴寿淼的“世博神尊”，雕工精湛，作品采用天山碧石雕成，长40公分、宽10公分、高10公分，呈深蓝色，约5公斤重，作品前端是龙头，代表上海，龙身是一只樽，同着樽的是两条龙，代表长江、黄河，也意味着长江、黄河围绕着上海。意境别出心裁，具有很强的时代特点。
梁利晓大师的作品“夏韵”巧用俏色，充分运用剜赃去绺，找俏澄清的技艺，把翡翠中各种天然俏色利用得恰到好处。翠色的如意，在黄翡荷叶的包裹之下显得层次分明；用其中翠色上的一点黄翡雕琢成一只爬行的甲虫，给人以巧夺“天工”之感。黄翡上的大蟾蜍口叼铜钱，寓意财运恒通。各种颜色处理得干净利落，互不相染。可见作者匠心独运的高超技艺。而紫檀雕琢的荷花莲藕底座，更将主题映衬明确，使作品锦上添花。
“天工奖”获奖作品，不仅工艺术身更加精细、精美，更重要的是作品的思想性及艺术性在不断地提升。每件获奖作品都有自己独特的内涵，把深厚的中国传统文化融入其中，形成独特的风格。材质在获奖作品中所占的因素已逐步减弱。同时，材质也向着更多元化的方向发展。
本届“天工奖”作品，用料也越来越随意，寿山石、玛瑙、岫玉、独山玉、松石、肯金、琥珀、珊瑚、煤晶、水晶及各类宝石、青田石、巴林石、昌化石等，都成为作品原料的来源。在金奖作品中，台湾绮丽删瑚公司选送，洪永兴创作的《关公》，周志网、赵德军创作的玛瑙雕件《千秋之恋》，吕庆杰创作的吕化石作品《一统江山》，都选用了新颖的材质，给人耳目一新之感。特别是《关公》，选取整枝的大主枝珊瑚枝雕刻，人物威武神气，栩栩如生。尤其是设计师利用原料中段的白色部分巧妙地雕为龙形腰带，令人叫绝。
随着玉料资源的日渐稀缺，其原料价格在不断上涨。而原材料的稀缺、市场的需求，使得小件作品越来越多。在本次获奖的金奖作品中，与往年相比，壶、瓶等器形较大的玉雕大件越来越少，而套牌、吊坠等增多。如葛洪的和田玉吊坠《天龙地虎》，选用带皮籽料，巧妙地利用俏色，在方寸之间雕琢出大气磅礴的意向之美。赵显志的作品《水城三阙》均开自同一籽料，故其色泽、材质莹润度及色彩纹理部完全一致，作品风格以俏色、巧雌为长，既体现南方“苏派”玉雕精细委婉的特点，又带有作者大气豪爽的北人特质，构思巧妙，宛如诗画。
“天工奖”对玉雕市场的影响是多方面的。除去技法、设计理念和题材的影响外，好工、好料、好设计对应的好作品，使更多的人真正了解到玉雕的精致完美，这或许才是对玉雕市场最大的影响。可以说，玉雕水平的提高，带动了整个玉石产业的发展壮大和玉石收藏的兴起，对于玉文化的传播也起到了推动作用。