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【摘要】Adobe Photoshop是中等职业学校计算机专业最热修的应用软件课程之一，凭借其友好的操作界面、强大的图形设计和图像优化功能、广阔的应用领域、初学者很容易入门等特点，使得它的课堂教学审美情趣很容易产生。由于该软件系统庞大，工具种类繁多，对操作者文化素养和艺术鉴赏、创造力有一定要求，又十分不利于其课堂教学过程中审美情趣的维系。本文就运用实例教学法、模仿教学法、任务驱动教学法和建立健全课程评价机制、提高学生的艺术欣赏力等几个方面，阐述如何使Photoshop课堂教学过程中始终保持学生审美情趣的恒久维系。
【关键词】Photoshop；课堂教学；审美情趣；维系
在中等职业学校的课程设置中，Adobe Photoshop（以下简称PS）是计算机专业最热修的应用软件课程之一，它以平面图形图像作为研究和处理的对象，这种平面符号介质，以它直观的视觉冲击力，带给人们神奇的审美愉悦和真实的审美体验，满足人们潜在的审美需求，正处于花季年华的中职学生们，对美有着强烈的向往。在PS课堂上，当一张张鲜美亮丽的图片展现出来时，每位学生的心里都会萌发几乎相同的冲动，希望自己尽快成为PS高手，早日熟练驾驭 PS，成为一个平面设计艺术大师。这种直接承载美、展现美、传递美、创造美的“先天”的优越条件，成为PS课堂教学过程审美情趣培养的十分有利的因素，成为一门颇受中职学生青睐的课程。
但随着学习的深入，摆在学生面前的诸多困难也逐渐显露出来，要真正学好PS，需具备比较扎实的美学基本功底，独特的艺术创意思维，较高的电脑操控水平，孜孜不倦的进取精神等，这些东西往往又是大多数中职学生所缺失的，这就使得他们对这门课程的激情产生得快，消退得也快，出现“叶公好龙”的倾向，不仅成为阻碍PS课堂教学中学生审美情趣持久维系的关键因素，还影响该课程课堂教学质量提高。如何克服学生的“三分钟热度”，打破该课程“教难”“学也难”的尴尬局面，摆脱PS课堂审美情趣一直以来难以维系的困惑呢？经过多年的教学实践，笔者总结了以下几个具体做法，能有效提高学生的信息素养，使PS课堂教学过程中学生的审美情趣得到有效的维系，并且能大幅度地提高教学效率和教学质量。
1.上好平面艺术欣赏第一课，让学生感受艺术真实的美 在第一节PS课上，教师可以与学生一起，欣赏事先搜集到的或精心设计的图形图像资料，把学生领进奇妙的艺术世界里，去感受PS的神奇魔力，激发学生对PS课的学习兴趣。同时明确告诉学生，平面图形图像处理过程需要有良好的美学理论作为基础，比如色彩的搭配和运用，光照的方向和强弱，构图的方位与设计，还要具备比如色阶、色温、色调、对比度、饱和度、白平衡等等知识，鼓励学生们努力学习，打牢基础，有朝一日我们也能够创作出具备或超越现在艺术水平的作品来。在素材的欣赏过程中，渗透和普及美术、摄影、绘画等方面的基础知识教育，提高学生平面图像艺术的欣赏水平和审美能力，开拓学生的视野，增强其学习信心，为PS课堂教学审美情趣的维系埋下铺路石。艺术欣赏课结束之后，布置一个学生很乐意完成的任务：通过各种渠道，搜集平面图像素材，建立自己的素材库。在搜集素材的过程中，学生们会接触大量的艺术作品，自身的艺术素养会受到潜移默化的熏陶，从而提高他们的审美品味，为其审美情趣的维系夯实基础。
2.通过实例教学法，师生互动，探索PS的奥秘，激发学生审美欲望和创造美的原始动力 一直站在平面艺术设计领域最前沿，引领平面设计艺术潮流的PS，功能强大，性能优异，工具种类繁多，应用领域十分广泛。就以Photoshop cs3版本为例，主菜单里有近200个菜单项，仅“滤镜”菜单里就有100多种不同功效的子菜单，此外还可以外挂很多第三方滤镜；调板区域里可同时展示20个调板，工具箱里有60多种工具，每个调板、工具都有各自的功能、属性；再加上图层，通道，蒙板等等工具；这么庞杂的软件系统，足以让学生感到驾驭它的困难。学生在学习和应用时，心里难免会产生审美疲劳和审美焦虑，从而对PS课程产生敬而远之的念头。要保持PS的堂教学中学生的审美情趣长盛不衰，就得克服学生的畏难情绪，让学生轻松地学习，在“学会”的基础上，达到“会学”的目标，使快乐感和成就感充斥整个教学过程的始末。实例教学法就是实现由 “学会”到“会学”的捷径。
学习的原始阶段是模仿，在模仿中积累经验，在经验积累中形成技能。实践证明，实例教学法是学生轻松积累经验，愉快获得技能行之有效的方法之一。开始时，教师可以安排一些简单的实例，比如，要求学生从自己的素材库里就地取材，对相片进行艺术处理。教师用某个学生的照片作为典型案例在大屏幕上举例演示的同时，学生在机器上照着操作，如消除照片中的红眼，校正曝光不足或曝光过度，调整照片的偏色现象，消除面部斑点、制作个人的明星照或艺术大头贴等；然后再逐渐由简到繁，由易到难，如进行背景的更换，不同照片的技术合成，以至于大幅广告的制作等等。通过以上实例的演示和模仿，化整为零地完成了PS工具箱中“红眼工具”、“移动工具”、“多边形套索工具”等十几个相关工具和工具组的使用方法，“图像”菜单里“调整”子菜单下复杂抽象的“色阶”、“曲线”“对比度”、“色彩平衡”等十几个菜单项的知识传授任务。这个过程中，学生平均每5分钟学会一种功能应用技巧，20分钟内学会一种图形图象处理流程，2课时内（一般Photoshop在课程安排上是2课时连堂）学会一种作品的完整设计手法，让学生的知识得到快速有效的积累。实例教学过程既简单有趣又不失艺术品味，看似复杂的PS软件系统，在这些典型案例的教学过程中，被分解成为通俗易懂的许多小块，在学生们的快乐模仿中，被逐个击破。学生不断体验到学习的乐趣，学习积极主动性自然就被调动起来了，对学习规律的总结也变成自觉了，学习的兴趣和情趣，也就浓厚而绵长了。
3.通过任务驱动教学法，充分发挥学生的想象力，让创意思维在艺术的天空中翱翔，完成审美的再创造 法国思想家罗丹曾说过： 对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。PS课程的学习和运用，本身就是对美的创造和再创造的过程，因而美的发现显得犹为重要。在初级阶段，学生对美的发现、创造和再创造，需要有前进的压力和驱动力，这种压力和驱动力多来自教师布置的学习和创作任务。经过一段时间的积累，学生对PS知识的掌握已达到一定程度，这时教学双方都不再满足于对教材或实例的简单模仿与机械重复了，教师可以适时突破教材的束缚，递进式地给学生布置创作任务，比如给定一个主题，不再圈限素材范围，用PS作为创作工具，自由发挥个人或小组的想象力，在规定时间内，尝试去加工、创造出自己的艺术作品，表现自己的创意，然后以班级作品展示为平台，把作者的创作思路和创作过程理顺，跟全体同学共享；经学生自主分析和讨论之后，教师再进行点评和总结，把平面图形图像的艺术创意理念，不同作者的智慧、阅历、技巧、才能等等信息进行汇集。同时大力支持独创，对勇于实现时间和空间上的跨越，具有优秀表现力的作品要给予充分的肯定和表扬，激发每个学生想把自己的作品做到极致优秀的欲望。在反复布置任务、完成任务，以及分享发现美、创造美的快乐循环里，学生的图形图像设计领域也会越来越广泛，其思维和视野也越来越开阔，最终达到只要用心灵之眼，精神之眸去观察、感悟生活，经常保持发现美、创造美的激情和冲动，就能创造出一个崭新的视觉艺术世界，一个真正属于PS学习者和使用者的视觉艺术世界的目的。
4.建立健全课堂评价机制，促进学生审美情趣的全面养成，最终实现审美情感的升華 评价方式是灵活多样的，可以采用教师评价，学生互评和学生自评，也可以举行作品展，建立作品发布网站等，让更多人甚至是社会来参与学生作品艺术价值的评判。一个完善的评价机制，一种经常性的审美评判活动，不仅对学生审美价值形成正确的导向，使其内心的审美信号源不断得到冲击和强化，也使PS课堂教学的审美情趣得以有效的延续。
总之，PS的课堂教学过程是一个师生互动的过程，一个对平面设计艺术的欣赏、创造和再创造，不断摸索前进的过程，这个过程需要教师投入全部的期望和激情，充分调动学生的情感因素，在螺旋式递进的知识传授和艺术再创造的氛围里，使复杂的图形图像处理过程简单化，使抽象深奥的PS课程内容形象化，使PS课堂具有更强的亲和力，从而实现学生审美情趣始终如一的恒久维系。
参考文献
［1］ 程文娟 《图象处理工具Photoshop》电子科技大学出社 ２００４．１
［2］ 赵晨阳 《计算机图形图像处理》 北京高等教育出版社 ２００４．７
［3］ 周安斌 闫艳 周晓梅 《看实例学Photoshop7.0》 电脑报社出版 ２００８．８
收稿日期：2011-07-20
【关键词】Photoshop；课堂教学；审美情趣；维系
在中等职业学校的课程设置中，Adobe Photoshop（以下简称PS）是计算机专业最热修的应用软件课程之一，它以平面图形图像作为研究和处理的对象，这种平面符号介质，以它直观的视觉冲击力，带给人们神奇的审美愉悦和真实的审美体验，满足人们潜在的审美需求，正处于花季年华的中职学生们，对美有着强烈的向往。在PS课堂上，当一张张鲜美亮丽的图片展现出来时，每位学生的心里都会萌发几乎相同的冲动，希望自己尽快成为PS高手，早日熟练驾驭 PS，成为一个平面设计艺术大师。这种直接承载美、展现美、传递美、创造美的“先天”的优越条件，成为PS课堂教学过程审美情趣培养的十分有利的因素，成为一门颇受中职学生青睐的课程。
但随着学习的深入，摆在学生面前的诸多困难也逐渐显露出来，要真正学好PS，需具备比较扎实的美学基本功底，独特的艺术创意思维，较高的电脑操控水平，孜孜不倦的进取精神等，这些东西往往又是大多数中职学生所缺失的，这就使得他们对这门课程的激情产生得快，消退得也快，出现“叶公好龙”的倾向，不仅成为阻碍PS课堂教学中学生审美情趣持久维系的关键因素，还影响该课程课堂教学质量提高。如何克服学生的“三分钟热度”，打破该课程“教难”“学也难”的尴尬局面，摆脱PS课堂审美情趣一直以来难以维系的困惑呢？经过多年的教学实践，笔者总结了以下几个具体做法，能有效提高学生的信息素养，使PS课堂教学过程中学生的审美情趣得到有效的维系，并且能大幅度地提高教学效率和教学质量。
1.上好平面艺术欣赏第一课，让学生感受艺术真实的美 在第一节PS课上，教师可以与学生一起，欣赏事先搜集到的或精心设计的图形图像资料，把学生领进奇妙的艺术世界里，去感受PS的神奇魔力，激发学生对PS课的学习兴趣。同时明确告诉学生，平面图形图像处理过程需要有良好的美学理论作为基础，比如色彩的搭配和运用，光照的方向和强弱，构图的方位与设计，还要具备比如色阶、色温、色调、对比度、饱和度、白平衡等等知识，鼓励学生们努力学习，打牢基础，有朝一日我们也能够创作出具备或超越现在艺术水平的作品来。在素材的欣赏过程中，渗透和普及美术、摄影、绘画等方面的基础知识教育，提高学生平面图像艺术的欣赏水平和审美能力，开拓学生的视野，增强其学习信心，为PS课堂教学审美情趣的维系埋下铺路石。艺术欣赏课结束之后，布置一个学生很乐意完成的任务：通过各种渠道，搜集平面图像素材，建立自己的素材库。在搜集素材的过程中，学生们会接触大量的艺术作品，自身的艺术素养会受到潜移默化的熏陶，从而提高他们的审美品味，为其审美情趣的维系夯实基础。
2.通过实例教学法，师生互动，探索PS的奥秘，激发学生审美欲望和创造美的原始动力 一直站在平面艺术设计领域最前沿，引领平面设计艺术潮流的PS，功能强大，性能优异，工具种类繁多，应用领域十分广泛。就以Photoshop cs3版本为例，主菜单里有近200个菜单项，仅“滤镜”菜单里就有100多种不同功效的子菜单，此外还可以外挂很多第三方滤镜；调板区域里可同时展示20个调板，工具箱里有60多种工具，每个调板、工具都有各自的功能、属性；再加上图层，通道，蒙板等等工具；这么庞杂的软件系统，足以让学生感到驾驭它的困难。学生在学习和应用时，心里难免会产生审美疲劳和审美焦虑，从而对PS课程产生敬而远之的念头。要保持PS的堂教学中学生的审美情趣长盛不衰，就得克服学生的畏难情绪，让学生轻松地学习，在“学会”的基础上，达到“会学”的目标，使快乐感和成就感充斥整个教学过程的始末。实例教学法就是实现由 “学会”到“会学”的捷径。
学习的原始阶段是模仿，在模仿中积累经验，在经验积累中形成技能。实践证明，实例教学法是学生轻松积累经验，愉快获得技能行之有效的方法之一。开始时，教师可以安排一些简单的实例，比如，要求学生从自己的素材库里就地取材，对相片进行艺术处理。教师用某个学生的照片作为典型案例在大屏幕上举例演示的同时，学生在机器上照着操作，如消除照片中的红眼，校正曝光不足或曝光过度，调整照片的偏色现象，消除面部斑点、制作个人的明星照或艺术大头贴等；然后再逐渐由简到繁，由易到难，如进行背景的更换，不同照片的技术合成，以至于大幅广告的制作等等。通过以上实例的演示和模仿，化整为零地完成了PS工具箱中“红眼工具”、“移动工具”、“多边形套索工具”等十几个相关工具和工具组的使用方法，“图像”菜单里“调整”子菜单下复杂抽象的“色阶”、“曲线”“对比度”、“色彩平衡”等十几个菜单项的知识传授任务。这个过程中，学生平均每5分钟学会一种功能应用技巧，20分钟内学会一种图形图象处理流程，2课时内（一般Photoshop在课程安排上是2课时连堂）学会一种作品的完整设计手法，让学生的知识得到快速有效的积累。实例教学过程既简单有趣又不失艺术品味，看似复杂的PS软件系统，在这些典型案例的教学过程中，被分解成为通俗易懂的许多小块，在学生们的快乐模仿中，被逐个击破。学生不断体验到学习的乐趣，学习积极主动性自然就被调动起来了，对学习规律的总结也变成自觉了，学习的兴趣和情趣，也就浓厚而绵长了。
3.通过任务驱动教学法，充分发挥学生的想象力，让创意思维在艺术的天空中翱翔，完成审美的再创造 法国思想家罗丹曾说过： 对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。PS课程的学习和运用，本身就是对美的创造和再创造的过程，因而美的发现显得犹为重要。在初级阶段，学生对美的发现、创造和再创造，需要有前进的压力和驱动力，这种压力和驱动力多来自教师布置的学习和创作任务。经过一段时间的积累，学生对PS知识的掌握已达到一定程度，这时教学双方都不再满足于对教材或实例的简单模仿与机械重复了，教师可以适时突破教材的束缚，递进式地给学生布置创作任务，比如给定一个主题，不再圈限素材范围，用PS作为创作工具，自由发挥个人或小组的想象力，在规定时间内，尝试去加工、创造出自己的艺术作品，表现自己的创意，然后以班级作品展示为平台，把作者的创作思路和创作过程理顺，跟全体同学共享；经学生自主分析和讨论之后，教师再进行点评和总结，把平面图形图像的艺术创意理念，不同作者的智慧、阅历、技巧、才能等等信息进行汇集。同时大力支持独创，对勇于实现时间和空间上的跨越，具有优秀表现力的作品要给予充分的肯定和表扬，激发每个学生想把自己的作品做到极致优秀的欲望。在反复布置任务、完成任务，以及分享发现美、创造美的快乐循环里，学生的图形图像设计领域也会越来越广泛，其思维和视野也越来越开阔，最终达到只要用心灵之眼，精神之眸去观察、感悟生活，经常保持发现美、创造美的激情和冲动，就能创造出一个崭新的视觉艺术世界，一个真正属于PS学习者和使用者的视觉艺术世界的目的。
4.建立健全课堂评价机制，促进学生审美情趣的全面养成，最终实现审美情感的升華 评价方式是灵活多样的，可以采用教师评价，学生互评和学生自评，也可以举行作品展，建立作品发布网站等，让更多人甚至是社会来参与学生作品艺术价值的评判。一个完善的评价机制，一种经常性的审美评判活动，不仅对学生审美价值形成正确的导向，使其内心的审美信号源不断得到冲击和强化，也使PS课堂教学的审美情趣得以有效的延续。
总之，PS的课堂教学过程是一个师生互动的过程，一个对平面设计艺术的欣赏、创造和再创造，不断摸索前进的过程，这个过程需要教师投入全部的期望和激情，充分调动学生的情感因素，在螺旋式递进的知识传授和艺术再创造的氛围里，使复杂的图形图像处理过程简单化，使抽象深奥的PS课程内容形象化，使PS课堂具有更强的亲和力，从而实现学生审美情趣始终如一的恒久维系。
参考文献
［1］ 程文娟 《图象处理工具Photoshop》电子科技大学出社 ２００４．１
［2］ 赵晨阳 《计算机图形图像处理》 北京高等教育出版社 ２００４．７
［3］ 周安斌 闫艳 周晓梅 《看实例学Photoshop7.0》 电脑报社出版 ２００８．８
收稿日期：2011-07-20