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物，是传统手工艺精神与价值的载体，在今天，更成为人们追求品质与品位生活的参照物。从一件琉璃器，到一个陶瓷杯;从一幅绣品，到一件蓝染衣……这些鲜活的物，充满生趣，甚至愈发年轻、时尚。时代之下，对物进行重新“定义”，也许是“设计”所起的作用。因为极具设计感的传统手工艺制品已不再仅是当下生活的点缀，而摇身转变为品质生活的象征。
设计，是传统手工艺向新转变的可能。
主办单位
中国苏州文化创意设计产业交易博览会组委会
承办单位
苏州市文化广电和旅游局
苏州传统工艺振兴发展领导小组办公室
执行承办
苏州创博会展览有限责任公司
苏州，是一座“双面绣”的城市，一面串起古韵，一面盛载繁华。它更是一座“被设计”的城市，作为中国最重要的民间手工艺中心之一，“苏工苏作”承载苏州厚重的文化创造和文明成果。
庞大的手工艺产业群体以及3 000余项工艺美术品类的汇集，让苏州闪耀发光。但千篇一律的“坛坛罐罐”，如何承载新时代的“活水”，是一个亟待探讨的话题。在时代“唱新”的今天，苏州如何用设计叩响新手工艺的大门，成为了新的发问。
就在人们共话手艺与设计的共生关系时，“新手工艺运动”破风而来，向世界展示中国手工艺的崭新之颜。
2020年7月31日至8月2日，第九届中国苏州文化创意设计产业交易博览会在苏州国际博览中心举行，这是自疫情防控常态化以来，国内开展的首个文化类博览会。
今年，新手工艺运动全新揭幕，在过去5年的基础上向外延伸，逐步发展为手艺人与品牌的“栖息地”。而作为苏州创博会最核心的组成部分，国际新手工艺运动创新设计展以“设计中的设计”为主题，结合“奖、会、展”并举的模式，通过走访调研、征集评选、专家论证等形式，评选出10大品牌奖和10大作品奖，让手工艺逐步从艺术生活、历史文化、材料技艺研究等方向开始转向关注品牌市场化发展的理念。
沉浸在这场展览中，“设计，是未来艺术的方向”或许是直抵内心的最大感受。观者能从手艺人的先锋创作中捕获灵感之光，观察设计赋予现代生活微妙又可喜的变化，看到传统手工艺作品呈现的艺术底色愈发鲜活。在这样一片汇聚艺术之光的公共空间里，艺术家们以设计为切入点，为观者讲述人与艺术的关系。也同样是在这一片场域里，各色展览相继上演，带给观众和业界全新的启发。
“设计中的设计”，是光芒背后的手艺世界，亦是传统向新的理想答案。
设计中的设计——2020新手工艺运动国际论坛
一场论坛、两场交流分享，带来传统文化、手工艺、设计三者之间联系与融合的思想碰撞。在“2020新手工艺运动国际论坛”上，市场、思想、材料、空间，勾勒出新手工艺时代运用与发展的画像。
01关东海
新手工艺运动大奖评委、 清华大学美术学院工艺美术系副主任、 副教授
工艺美术的魅力，在一定程度上来源于丰富的阐释形式，这使得每一件作品的演绎都能诉说新的可能。而文化的方向，始终是漫长地探索。
在探讨工艺美术的文化方向上，关东海有着自己的见解：“我国的工艺美术发展至今，发展方向仍需不断调整和改进。手工艺人虽然在不断提升技艺，但工匠思维却仍停留在过去，这需要我们去反思。”
任何一个行业都不是单独存在的。过去，人们并没有关于行业整体的概念，每个人都在做自己领域的事。然而在今天，行业是一个有机整体，大家要相互协作，共同推动行业发展。
02
匠人与品牌的价值之光
Ryan LaBar
美国陶艺家、 2015年美国陶瓷领域奖获得者
转眼间，瑞恩·拉巴尔（Ryan LaBar）已经在中国生活和工作了5年。这5年，他不断向外界表达他对陶艺的审美理解，讲述自己的观念，以及摸索匠人与品牌的价值体系。关于创作，他认为一件优秀的艺术作品最关键的是能够传达艺术家想表达的理念，以及作品背后传达的故事。“其实艺术家的每件作品都会带有明显的个人印记，这些个人印记让艺术作品与普通受众产生精神上的共鸣，进而被认同、被欣赏。我不太认同一些独立艺术家既做创作也做品牌推广，我认为艺术家应当专注于创作本身，品牌推广和市场转化的工作可以交给专业机构。”或许在他看来，每一个艺术家最好的品牌就是自己。
03
搭建空间与人的共生关系
艺术家， 建筑、 空间、 家具设计师
李文強
无论是充满精神气质与艺术感的公共空间，还是具有设计感与烟火气的日常空间，都承载着设计师对空间的孜孜探索。
在李文强看来，城市空间和人的关系本身存在着强烈的社会性。单独看人和空间、人和建筑是相对片面的，设计应该思考社会性的问题，思考人的行为，人与周围世界的关系。在设计的方法论上，设计可能更偏向反常规思维。在制作工艺与设计思维方面，他更希望新旧工艺、新旧思维同时存在，同时变革。
想必，艺术从来都不是单向的空间，而是共同存在的双生关系，甚至更多。
04
手作自有余温
苏州工艺美术职业技术学院手工艺术学院院长
赵罡
每一件手工艺品，都带着手作的温暖和手艺人的心意。当民艺走进生活，手作具有工业产品无法代替的气质。关于手作的阐释，赵罡说：“新手工艺与传统工艺之间应该有一个‘承续’关系，在材料、技艺、题材、使用方式上有所创新，与‘手’脱不了关系，落脚点仍在手工艺。新手工艺的作品不应该是纯粹工业手段生产出来的产品。”
诚然，双手“出品”之物，才会倾注手艺人的心血与感悟。
05
传统工艺与时代创新 新手工艺运动大奖评委、 江南大学设计学院教授、 高级家纺设计师
张毅
今天的传统工艺，和20年前、50年前、100年前都是不一样的，它的生活属性更加突显。无论是传统工艺品，还是工艺设计，都是为生活服务的。
在张毅看来，传统工艺在为生活服务的同时，也要讲究创新。当下的年轻手工艺从业者，要抓住这个时代的设计语言，敏锐捕捉时代的审美节奏，对产品进行新的设计与创新，才能吸引更多的消费者来使用传统工艺品。当有了更多人来购买和消费传统工艺产品时，从业者才能有更好的生活。
06
平台是手作的助推力
淘宝非遗及淘宝手艺人业务负责人
刘鑫
淘宝平台，往往能将传统手工艺品带入更广阔的市场，使之不断“壮大”。对于不断拥入淘宝平台的手艺人而言，所有的手工艺品已不是简单的物品，而是一张张鲜活的面孔。
刘鑫认为：“淘宝平台不仅是一个售卖商品的平台，它更是手艺人展示作品的窗口，利用好这个窗口，会看见更大的世界。有些手艺人靠双手做纯手工艺，但是这样做，很难获得更多的收益。因为所有的成果，以及往后发展的结果，都是能看到‘天花板’的。”此外，他认为手艺人应该去找到供应链，找到代工厂，与更多的技术接轨，让自己的产品不局限于单一的形式或地方。
下一个6年，我们还要在一起
6年时间，新手工艺运动一直在不停生长，这种生长不是简单地扩大关于手工艺的话题、手艺人与品牌的数量，而更多表现在它已演化出日臻完善的新生态——多元又丰富，平衡与融合。
截至今年，创博会已围绕“新手工艺运动”举办了30余个创意设计专业展、15场国际专业交流活动，响应“新手工艺运动”的国内外设计师超过700位，参与活动的设计品牌多达200余个，创新开发设计产品超过3 000余款。
今年，创博会携手《中华手工》，共同发起新手工艺品牌发展计划，举办品牌邀请展，邀请与市场紧密联系的丰同裕、创艺无限、侨色、玩作品牌，通过创意展陈与品牌传播，促进手工艺行业“新产品、新项目、新品牌”的孵化。
从之前的“再发现、再思考、再设计”与“国际工匠精神”，到现在聚焦的传统工艺市场与品牌发展，都呈现出了手工艺真实的发展历程。这场运动从传统文化中汲取智慧与营养，探究手工艺作品的价值与市场，成为行业持续前进的内驱力。
与其说这是一种纵向发展，不如说是一种群策群力的融合发展。无论是大赛评委还是参与者，大家建立共识、确立规则，使大家在新手工艺运动中找到适合自己的位置。我们或许无法预知这场带着“引领”属性的“运动”里，每一位手艺人或者每一個品牌扮演着何种角色，但我们清晰地知道，正是未知地生长，与围绕“设计”和“创新”的持久性实践，才共同成就了手工艺百花齐放的精彩。
我们还清晰地看到，这场“运动”的前进之光，正照耀着“乘风破浪”的年轻创作者们。他们对当下的新技术、新创意保持积极接纳的态度，虽然其作品的经济价值不一定很高，但从设计、作品转化等方面来说，年轻一代力量日趋强大。当今时代，是“后浪们”的时代，前人为我们指明了方向，后人就去探寻手艺的蓝海。或许，新手工艺运动就是那枚航标。并且，那些曾经以“我”而名，在新手工艺运动中“冲浪”的手艺人，最终都会成为下一个6年的“我们”。手艺人与品牌，品牌与行业相继鼓励，共同迈向手工艺的未来新天地。
设计，是传统手工艺向新转变的可能。
主办单位
中国苏州文化创意设计产业交易博览会组委会
承办单位
苏州市文化广电和旅游局
苏州传统工艺振兴发展领导小组办公室
执行承办
苏州创博会展览有限责任公司
苏州，是一座“双面绣”的城市，一面串起古韵，一面盛载繁华。它更是一座“被设计”的城市，作为中国最重要的民间手工艺中心之一，“苏工苏作”承载苏州厚重的文化创造和文明成果。
庞大的手工艺产业群体以及3 000余项工艺美术品类的汇集，让苏州闪耀发光。但千篇一律的“坛坛罐罐”，如何承载新时代的“活水”，是一个亟待探讨的话题。在时代“唱新”的今天，苏州如何用设计叩响新手工艺的大门，成为了新的发问。
就在人们共话手艺与设计的共生关系时，“新手工艺运动”破风而来，向世界展示中国手工艺的崭新之颜。
2020年7月31日至8月2日，第九届中国苏州文化创意设计产业交易博览会在苏州国际博览中心举行，这是自疫情防控常态化以来，国内开展的首个文化类博览会。
今年，新手工艺运动全新揭幕，在过去5年的基础上向外延伸，逐步发展为手艺人与品牌的“栖息地”。而作为苏州创博会最核心的组成部分，国际新手工艺运动创新设计展以“设计中的设计”为主题，结合“奖、会、展”并举的模式，通过走访调研、征集评选、专家论证等形式，评选出10大品牌奖和10大作品奖，让手工艺逐步从艺术生活、历史文化、材料技艺研究等方向开始转向关注品牌市场化发展的理念。
沉浸在这场展览中，“设计，是未来艺术的方向”或许是直抵内心的最大感受。观者能从手艺人的先锋创作中捕获灵感之光，观察设计赋予现代生活微妙又可喜的变化，看到传统手工艺作品呈现的艺术底色愈发鲜活。在这样一片汇聚艺术之光的公共空间里，艺术家们以设计为切入点，为观者讲述人与艺术的关系。也同样是在这一片场域里，各色展览相继上演，带给观众和业界全新的启发。
“设计中的设计”，是光芒背后的手艺世界，亦是传统向新的理想答案。
设计中的设计——2020新手工艺运动国际论坛
一场论坛、两场交流分享，带来传统文化、手工艺、设计三者之间联系与融合的思想碰撞。在“2020新手工艺运动国际论坛”上，市场、思想、材料、空间，勾勒出新手工艺时代运用与发展的画像。
01关东海
新手工艺运动大奖评委、 清华大学美术学院工艺美术系副主任、 副教授
工艺美术的魅力，在一定程度上来源于丰富的阐释形式，这使得每一件作品的演绎都能诉说新的可能。而文化的方向，始终是漫长地探索。
在探讨工艺美术的文化方向上，关东海有着自己的见解：“我国的工艺美术发展至今，发展方向仍需不断调整和改进。手工艺人虽然在不断提升技艺，但工匠思维却仍停留在过去，这需要我们去反思。”
任何一个行业都不是单独存在的。过去，人们并没有关于行业整体的概念，每个人都在做自己领域的事。然而在今天，行业是一个有机整体，大家要相互协作，共同推动行业发展。
02
匠人与品牌的价值之光
Ryan LaBar
美国陶艺家、 2015年美国陶瓷领域奖获得者
转眼间，瑞恩·拉巴尔（Ryan LaBar）已经在中国生活和工作了5年。这5年，他不断向外界表达他对陶艺的审美理解，讲述自己的观念，以及摸索匠人与品牌的价值体系。关于创作，他认为一件优秀的艺术作品最关键的是能够传达艺术家想表达的理念，以及作品背后传达的故事。“其实艺术家的每件作品都会带有明显的个人印记，这些个人印记让艺术作品与普通受众产生精神上的共鸣，进而被认同、被欣赏。我不太认同一些独立艺术家既做创作也做品牌推广，我认为艺术家应当专注于创作本身，品牌推广和市场转化的工作可以交给专业机构。”或许在他看来，每一个艺术家最好的品牌就是自己。
03
搭建空间与人的共生关系
艺术家， 建筑、 空间、 家具设计师
李文強
无论是充满精神气质与艺术感的公共空间，还是具有设计感与烟火气的日常空间，都承载着设计师对空间的孜孜探索。
在李文强看来，城市空间和人的关系本身存在着强烈的社会性。单独看人和空间、人和建筑是相对片面的，设计应该思考社会性的问题，思考人的行为，人与周围世界的关系。在设计的方法论上，设计可能更偏向反常规思维。在制作工艺与设计思维方面，他更希望新旧工艺、新旧思维同时存在，同时变革。
想必，艺术从来都不是单向的空间，而是共同存在的双生关系，甚至更多。
04
手作自有余温
苏州工艺美术职业技术学院手工艺术学院院长
赵罡
每一件手工艺品，都带着手作的温暖和手艺人的心意。当民艺走进生活，手作具有工业产品无法代替的气质。关于手作的阐释，赵罡说：“新手工艺与传统工艺之间应该有一个‘承续’关系，在材料、技艺、题材、使用方式上有所创新，与‘手’脱不了关系，落脚点仍在手工艺。新手工艺的作品不应该是纯粹工业手段生产出来的产品。”
诚然，双手“出品”之物，才会倾注手艺人的心血与感悟。
05
传统工艺与时代创新 新手工艺运动大奖评委、 江南大学设计学院教授、 高级家纺设计师
张毅
今天的传统工艺，和20年前、50年前、100年前都是不一样的，它的生活属性更加突显。无论是传统工艺品，还是工艺设计，都是为生活服务的。
在张毅看来，传统工艺在为生活服务的同时，也要讲究创新。当下的年轻手工艺从业者，要抓住这个时代的设计语言，敏锐捕捉时代的审美节奏，对产品进行新的设计与创新，才能吸引更多的消费者来使用传统工艺品。当有了更多人来购买和消费传统工艺产品时，从业者才能有更好的生活。
06
平台是手作的助推力
淘宝非遗及淘宝手艺人业务负责人
刘鑫
淘宝平台，往往能将传统手工艺品带入更广阔的市场，使之不断“壮大”。对于不断拥入淘宝平台的手艺人而言，所有的手工艺品已不是简单的物品，而是一张张鲜活的面孔。
刘鑫认为：“淘宝平台不仅是一个售卖商品的平台，它更是手艺人展示作品的窗口，利用好这个窗口，会看见更大的世界。有些手艺人靠双手做纯手工艺，但是这样做，很难获得更多的收益。因为所有的成果，以及往后发展的结果，都是能看到‘天花板’的。”此外，他认为手艺人应该去找到供应链，找到代工厂，与更多的技术接轨，让自己的产品不局限于单一的形式或地方。
下一个6年，我们还要在一起
6年时间，新手工艺运动一直在不停生长，这种生长不是简单地扩大关于手工艺的话题、手艺人与品牌的数量，而更多表现在它已演化出日臻完善的新生态——多元又丰富，平衡与融合。
截至今年，创博会已围绕“新手工艺运动”举办了30余个创意设计专业展、15场国际专业交流活动，响应“新手工艺运动”的国内外设计师超过700位，参与活动的设计品牌多达200余个，创新开发设计产品超过3 000余款。
今年，创博会携手《中华手工》，共同发起新手工艺品牌发展计划，举办品牌邀请展，邀请与市场紧密联系的丰同裕、创艺无限、侨色、玩作品牌，通过创意展陈与品牌传播，促进手工艺行业“新产品、新项目、新品牌”的孵化。
从之前的“再发现、再思考、再设计”与“国际工匠精神”，到现在聚焦的传统工艺市场与品牌发展，都呈现出了手工艺真实的发展历程。这场运动从传统文化中汲取智慧与营养，探究手工艺作品的价值与市场，成为行业持续前进的内驱力。
与其说这是一种纵向发展，不如说是一种群策群力的融合发展。无论是大赛评委还是参与者，大家建立共识、确立规则，使大家在新手工艺运动中找到适合自己的位置。我们或许无法预知这场带着“引领”属性的“运动”里，每一位手艺人或者每一個品牌扮演着何种角色，但我们清晰地知道，正是未知地生长，与围绕“设计”和“创新”的持久性实践，才共同成就了手工艺百花齐放的精彩。
我们还清晰地看到，这场“运动”的前进之光，正照耀着“乘风破浪”的年轻创作者们。他们对当下的新技术、新创意保持积极接纳的态度，虽然其作品的经济价值不一定很高，但从设计、作品转化等方面来说，年轻一代力量日趋强大。当今时代，是“后浪们”的时代，前人为我们指明了方向，后人就去探寻手艺的蓝海。或许，新手工艺运动就是那枚航标。并且，那些曾经以“我”而名，在新手工艺运动中“冲浪”的手艺人，最终都会成为下一个6年的“我们”。手艺人与品牌，品牌与行业相继鼓励，共同迈向手工艺的未来新天地。