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摘 要 作家王尔德无疑是英国文学史上的一位重要人物。他出生在爱尔兰却生活在伦敦，且因被指控拥有并且宣扬同性恋癖好而入狱。这些曲折痛苦的人生经历给他的文学作品带来了强烈的矛盾性和复杂性。然而，追求自我和定义自己是一个复杂、艰难而又漫长的过程。本文结合王尔德的平生及其所处的时代，对王尔德自身在其文学作品《道林·格雷的画像》中自我形象的表现及其原因做深入探讨。
关键词 王尔德 《道林·格雷的画像》 自我形象
一、引言
奥斯卡·王尔德是欧洲文学史上最富争议的人物之一。1891年4月，其出版的《道林·格雷的画像》引起极大骚动，并受到媒体猛烈的攻击。此外，他奢侈放浪的生活方式也让人们颇有微词。之后，他因为被指有同性恋癖好有伤风化而被送进监狱，随之而来的破产、离婚，使得他的文学风格也开始向唯美主义倾斜。出狱之后，王尔德被流放在法国并最终死于巴黎一间不知名的小旅馆之中。
身处维多利亚时期的王尔德，把自己复杂的心理活动赋予给了《道林·格雷的画像》中的亨利爵士、道林格雷和画家贝尔西，分别代表了王尔德的本我、自我和超我。企图通过描写这三个人物的情感纠葛和不断寻找自我的过程来宣泄自己内心的痛苦。目前研究王尔德的国内外学者很多，分析也越来越全面，但大多以美学、哲学、语言学角度出发，甚少有人研究“书中王尔德”与现实王尔德的联系。本文将从王尔德在书中的自我形象体现出发，结合其所处的特殊时代和人生经历开展研究。
二、《道林·格雷的画像》中王尔德自我形象的体现
（一）通过人物形象表现自我
全书最明显表现王尔德享乐主义的地方就是亨利爵士这个最重要的角色。他大半辈子都期盼着自己内心与肉体的断裂能重新愈合，能把真实的生活、社会道德和宗教信仰合二为一。王尔德是一个典型的享乐主义者。无疑的是，亨利爵士又是一个王尔德笔下典型的“花花公子”形象，这里并不是指花天酒地，而是来自富有的家庭、无所事事却拥有相当的艺术修养和思想境界的公子哥。这种形象似乎也是王尔德有意的自我写照。例如亨利爵士从头到尾都在跟道林灌输享乐主义的思想，但是对于他自己的包办婚姻以及对妻子的厌恶，他也不敢在14年婚姻生活中做出任何出格的事情。所以王尔德把想做的事情寄托给亨利爵士，而亨利爵士又把这个任务推给道林·格雷，通过看道林的生活来满足对自我欲望的追求。这便是王尔德把自己对生活的期望转嫁给书中人物的最好例证。
王尔德曾说过亨利是世人心目中他的形象，而道林则是他但愿自己能够成为的形象。道林的外表与画像无疑是一致的，然而道林的灵魂与画像则是不相同的，这幅画像不仅是道林自恋的开端，也是使他犯下罪恶的最初原因。王尔德通过道林的人生轨迹不停地在剖析自己的内心。他希望拥有和道林一样美丽的外表，美丽到可以掩盖他的一切“罪行”。通过书中的人物来体验一个他不敢也不能拥有的人生，即使他们最后服从于社会、向时代投降，但这也或许是王尔德最大的满足。
（二）通过故事情节反射自己的人生
书中道林·格雷的美貌让贝尔西和亨利都倾慕不已，甚至最初贝尔西还试图阻止亨利与道林相见，害怕亨利把道林从他身边夺走。而王尔德本身，在好友罗伯特罗斯的引诱下，与美少年阿尔弗莱德·道格拉斯相识，并从此陷入这段不可说出口的爱。书中的道林一直对亨利言听计从，完全被他的享乐主义俘获，然而在道林的16岁的女友因爱自杀之后，道林选择了反抗，但在亨利的谗言之下道林很快就放下了这一条生命的离去。现实生活中，王尔德年轻的情人阿尔弗莱德（与亨利有相似之处）任性、自私，两人之间感情纠葛不断，这让脆弱的王尔德痛苦不堪。如书中一样，道林虽然对亨利进行了反抗，但他最终还是选择了听从亨利的话。在现实生活中，虽然王尔德对妻子的恩义心怀感激、对儿子的父爱难以割舍，但是他还是走上了同性恋爱的道路，不仅弄得自己声名狼藉，妻儿也跟着遭殃。
《道林·格雷的画像》中年轻貌美的女演员西比尔为情自杀、坎贝尔因成为道林杀人同谋愧疚自杀、霍华德因窥见了道林的秘密被残忍杀害、詹姆斯为姐姐报仇却遭到谋杀，而道林最终也承受不住道德的职责杀死了自己。这些死亡恰恰揭示了王尔德想要通过文字抨击社会批判现实的目的。维多利亚时代思想上有诸多当时社会禁忌的王尔德为不触怒统治阶级、引起社会公愤。运用文学，王尔德把自己放进书中是一种重塑自我、追寻真实自我的过程。
三、王尔德体现自我形象的创作原因
（一）王尔德的“时代背景”
首先，这是一个特殊的、敏感的时代。19世纪末欧洲各国社会矛盾加剧，垄断资本主义渐渐取代资本主义。从来都是占据主导地位的宗教开始出现无法稳定住所有人躁动的内心、无法平复人们一次次冲击着宗教精神和社会道德的不安情绪的边界的苗头。现实世界的巨大变化和精神世界的空虚使得整个社会风气发生了变化。人们开始对资本主义不满，但只知不满却不能付之行动给整个社会都笼罩上了彷徨、悲观的氛围。于是，王尔德只能躲进自己的精神世界，用文字来表达内心的不平、用文学来传达社会的无奈。《道林·格雷的画像》中的人物是那个时代独有的人物形象，他们的喜怒哀乐、爱恨纠缠也是只有在那个时代才存在的情感，《道林·格雷的画像》由唯一性向公共性转变。
其次，这是一个恪守规矩的时代。女王维多利亚在位时期，人们被陈腐的社会道德绑架、被严苛的国家法律挟持，价值观变得越来越标准化。王尔德反对清规戒律、反对繁文缛节，但也没有明目张胆地违反法律、发表社会反动言论的胆量，因為他深知，他一个人是无法与整个社会、整个资本主义体制相斗争的。王尔德选择了回避一切他认为不可理喻的社会潮流，以不触及统治阶级和社会大众的文学形式展现自己，做自己精神世界的主人，在作品中体味自己无法拥有的人生。这样不仅满足了表达自我、展现自我的欲望，还给他那些不被社会大众所接受的思想穿上了模糊人视线的外衣。
（二）王尔德的“享乐主义” 王尔德是一个享乐主义者。他热爱“生活”，蔑视周围一切伴有时代气息的事物。王尔德虽然不在现实生活中宣扬自己的理念，但这是他思想与社会观点不一样而自然反射出来的“叛逆”，在文学作品中尽力表达自己享乐主义以抵制他厌恶的社会风气和时代趋势的做法。书中的道林无疑是罪恶最深、代表性最强的。王尔德之所以把自己写成道林，是因為他自己都无法解释当享乐主义碰上人类道德时是应坚持享乐主义还是走上违背道德的道路。这是最终逼死道林的原因，同样也是王尔德一辈子没有解决的难题。这些本性在生命中有的因外部原因而发生变化，有的则原地不动，文学作品满足了作者的想象力。
（三）王尔德的“同性之爱”
1889年，《道林·格雷的画像》一经出版就引起了社会的强烈反响。因为书中这种畸形的同性之爱处处可见。画家贝尔西对道林的爱慕远远超出了一个画家对模特的欣赏，同性恋的味道浓厚。书中折射出来的不寻常的男人之间的感情，相对于异性恋的主流文化来说无疑是非常脆弱的一个亚文化。但事实上，王尔德在公众场合对自己的同性恋爱只字不提。他通过贝尔西来诉说自己内心无法表达的爱的痛苦，更是向时代反抗的方式。1992年，酷儿团体在伦敦宝欧街警察局外对处罚同性恋者的规定举行游行示威，他们选择这个地方的原因就是100年前，王尔德就是在此地被判刑。在《道林·格雷的画像》中，这种越轨之爱更是给道林带来了骇人的结局-死亡。
（四）王尔德的“自我追寻”
王尔德一直把自我表达和自我展示看成是艺术家的首要任务，并用这个任务占据了他全部的艺术生涯。《道林·格雷的画像》的创作过程其实就是王尔德和自己对话的过程，不断地发现自己、改造自己，加上些许戏剧性、加上些许想象力、加上些许对人生的感悟，在小说中企图解开自我之谜。
事实上，作为思想的载体，这些文学作品中的人物本身就蕴藏有美学涵义。他们可以隐喻一种思想、现象和人物。人们记住书中的原型和人物的性格其实也就记住了王尔德的人生，最终人们只会记住情感和美。这种微妙神奇的文学魔力能调动读者，完善和充实全书，唤醒人们的审美兴趣和能力。书中，王尔德先把自己分成三块再加上想象与重塑产生自我、本我和超我，作为理想世界里不同于现实生活中的人，他们带领了所有读者的集体思想、公众意识潜入人们的内心。公众的参与使作品内容更普遍和真实。通过个体来表现集体，不仅时代得到了体现，思想更得到了升华。王尔德把自己放在小说中，来说出不敢说出口的同性之爱，呐喊出那不被世人认可的快乐原则；探寻处于人格分裂和现实困境中的自己，或至少在小说里过上灵魂自由的生活。
四、结语
王尔德在《道林·格雷的画像》中做的是不停地发现自我、剖析自我、丰富自我、快乐自我、自由自我。多重的自我使我们难以看清自己，无数的矛盾也相继出现。将这个解剖自我的过程转化成文字，转化成《道林·格雷的画像》的创作过程使文学成为抒发情感、表现内心的一种方式。王尔德的作品更是他自身对自我人格的矛盾状态的写照和隐喻。作为生活中普普通通的一个人，他用文学来说明自我选择、真实所想、甚至是他自己都无法正式的内心情感，为文字插上想象的翅膀，挣脱主流社会的枷锁，展翅翱翔。
参考文献：
[1]杜蓓.人生如戏戏如人生—从《道连·格雷的画像》透析王尔德的人生观[J].西北农林科技大学学报，2009，5：125-128.
[2]李航，黄洪玲.一个反叛道德的道德世界—王尔德《道连·格雷的画像》中的唯美主义与隐喻[J].衡阳师范学院学报， 2009，4：137-140.
[3]李元.唯美主义的浪荡子—解析王尔德矛盾性与自我塑造[J].四川外语学院学报，2003，9：61-66.
[4]罗玉红.多重自我下的文学想象——王尔德作品的原型研究[D].广西师范大学，2007.
（作者单位：中国地质大学外国语学院）
关键词 王尔德 《道林·格雷的画像》 自我形象
一、引言
奥斯卡·王尔德是欧洲文学史上最富争议的人物之一。1891年4月，其出版的《道林·格雷的画像》引起极大骚动，并受到媒体猛烈的攻击。此外，他奢侈放浪的生活方式也让人们颇有微词。之后，他因为被指有同性恋癖好有伤风化而被送进监狱，随之而来的破产、离婚，使得他的文学风格也开始向唯美主义倾斜。出狱之后，王尔德被流放在法国并最终死于巴黎一间不知名的小旅馆之中。
身处维多利亚时期的王尔德，把自己复杂的心理活动赋予给了《道林·格雷的画像》中的亨利爵士、道林格雷和画家贝尔西，分别代表了王尔德的本我、自我和超我。企图通过描写这三个人物的情感纠葛和不断寻找自我的过程来宣泄自己内心的痛苦。目前研究王尔德的国内外学者很多，分析也越来越全面，但大多以美学、哲学、语言学角度出发，甚少有人研究“书中王尔德”与现实王尔德的联系。本文将从王尔德在书中的自我形象体现出发，结合其所处的特殊时代和人生经历开展研究。
二、《道林·格雷的画像》中王尔德自我形象的体现
（一）通过人物形象表现自我
全书最明显表现王尔德享乐主义的地方就是亨利爵士这个最重要的角色。他大半辈子都期盼着自己内心与肉体的断裂能重新愈合，能把真实的生活、社会道德和宗教信仰合二为一。王尔德是一个典型的享乐主义者。无疑的是，亨利爵士又是一个王尔德笔下典型的“花花公子”形象，这里并不是指花天酒地，而是来自富有的家庭、无所事事却拥有相当的艺术修养和思想境界的公子哥。这种形象似乎也是王尔德有意的自我写照。例如亨利爵士从头到尾都在跟道林灌输享乐主义的思想，但是对于他自己的包办婚姻以及对妻子的厌恶，他也不敢在14年婚姻生活中做出任何出格的事情。所以王尔德把想做的事情寄托给亨利爵士，而亨利爵士又把这个任务推给道林·格雷，通过看道林的生活来满足对自我欲望的追求。这便是王尔德把自己对生活的期望转嫁给书中人物的最好例证。
王尔德曾说过亨利是世人心目中他的形象，而道林则是他但愿自己能够成为的形象。道林的外表与画像无疑是一致的，然而道林的灵魂与画像则是不相同的，这幅画像不仅是道林自恋的开端，也是使他犯下罪恶的最初原因。王尔德通过道林的人生轨迹不停地在剖析自己的内心。他希望拥有和道林一样美丽的外表，美丽到可以掩盖他的一切“罪行”。通过书中的人物来体验一个他不敢也不能拥有的人生，即使他们最后服从于社会、向时代投降，但这也或许是王尔德最大的满足。
（二）通过故事情节反射自己的人生
书中道林·格雷的美貌让贝尔西和亨利都倾慕不已，甚至最初贝尔西还试图阻止亨利与道林相见，害怕亨利把道林从他身边夺走。而王尔德本身，在好友罗伯特罗斯的引诱下，与美少年阿尔弗莱德·道格拉斯相识，并从此陷入这段不可说出口的爱。书中的道林一直对亨利言听计从，完全被他的享乐主义俘获，然而在道林的16岁的女友因爱自杀之后，道林选择了反抗，但在亨利的谗言之下道林很快就放下了这一条生命的离去。现实生活中，王尔德年轻的情人阿尔弗莱德（与亨利有相似之处）任性、自私，两人之间感情纠葛不断，这让脆弱的王尔德痛苦不堪。如书中一样，道林虽然对亨利进行了反抗，但他最终还是选择了听从亨利的话。在现实生活中，虽然王尔德对妻子的恩义心怀感激、对儿子的父爱难以割舍，但是他还是走上了同性恋爱的道路，不仅弄得自己声名狼藉，妻儿也跟着遭殃。
《道林·格雷的画像》中年轻貌美的女演员西比尔为情自杀、坎贝尔因成为道林杀人同谋愧疚自杀、霍华德因窥见了道林的秘密被残忍杀害、詹姆斯为姐姐报仇却遭到谋杀，而道林最终也承受不住道德的职责杀死了自己。这些死亡恰恰揭示了王尔德想要通过文字抨击社会批判现实的目的。维多利亚时代思想上有诸多当时社会禁忌的王尔德为不触怒统治阶级、引起社会公愤。运用文学，王尔德把自己放进书中是一种重塑自我、追寻真实自我的过程。
三、王尔德体现自我形象的创作原因
（一）王尔德的“时代背景”
首先，这是一个特殊的、敏感的时代。19世纪末欧洲各国社会矛盾加剧，垄断资本主义渐渐取代资本主义。从来都是占据主导地位的宗教开始出现无法稳定住所有人躁动的内心、无法平复人们一次次冲击着宗教精神和社会道德的不安情绪的边界的苗头。现实世界的巨大变化和精神世界的空虚使得整个社会风气发生了变化。人们开始对资本主义不满，但只知不满却不能付之行动给整个社会都笼罩上了彷徨、悲观的氛围。于是，王尔德只能躲进自己的精神世界，用文字来表达内心的不平、用文学来传达社会的无奈。《道林·格雷的画像》中的人物是那个时代独有的人物形象，他们的喜怒哀乐、爱恨纠缠也是只有在那个时代才存在的情感，《道林·格雷的画像》由唯一性向公共性转变。
其次，这是一个恪守规矩的时代。女王维多利亚在位时期，人们被陈腐的社会道德绑架、被严苛的国家法律挟持，价值观变得越来越标准化。王尔德反对清规戒律、反对繁文缛节，但也没有明目张胆地违反法律、发表社会反动言论的胆量，因為他深知，他一个人是无法与整个社会、整个资本主义体制相斗争的。王尔德选择了回避一切他认为不可理喻的社会潮流，以不触及统治阶级和社会大众的文学形式展现自己，做自己精神世界的主人，在作品中体味自己无法拥有的人生。这样不仅满足了表达自我、展现自我的欲望，还给他那些不被社会大众所接受的思想穿上了模糊人视线的外衣。
（二）王尔德的“享乐主义” 王尔德是一个享乐主义者。他热爱“生活”，蔑视周围一切伴有时代气息的事物。王尔德虽然不在现实生活中宣扬自己的理念，但这是他思想与社会观点不一样而自然反射出来的“叛逆”，在文学作品中尽力表达自己享乐主义以抵制他厌恶的社会风气和时代趋势的做法。书中的道林无疑是罪恶最深、代表性最强的。王尔德之所以把自己写成道林，是因為他自己都无法解释当享乐主义碰上人类道德时是应坚持享乐主义还是走上违背道德的道路。这是最终逼死道林的原因，同样也是王尔德一辈子没有解决的难题。这些本性在生命中有的因外部原因而发生变化，有的则原地不动，文学作品满足了作者的想象力。
（三）王尔德的“同性之爱”
1889年，《道林·格雷的画像》一经出版就引起了社会的强烈反响。因为书中这种畸形的同性之爱处处可见。画家贝尔西对道林的爱慕远远超出了一个画家对模特的欣赏，同性恋的味道浓厚。书中折射出来的不寻常的男人之间的感情，相对于异性恋的主流文化来说无疑是非常脆弱的一个亚文化。但事实上，王尔德在公众场合对自己的同性恋爱只字不提。他通过贝尔西来诉说自己内心无法表达的爱的痛苦，更是向时代反抗的方式。1992年，酷儿团体在伦敦宝欧街警察局外对处罚同性恋者的规定举行游行示威，他们选择这个地方的原因就是100年前，王尔德就是在此地被判刑。在《道林·格雷的画像》中，这种越轨之爱更是给道林带来了骇人的结局-死亡。
（四）王尔德的“自我追寻”
王尔德一直把自我表达和自我展示看成是艺术家的首要任务，并用这个任务占据了他全部的艺术生涯。《道林·格雷的画像》的创作过程其实就是王尔德和自己对话的过程，不断地发现自己、改造自己，加上些许戏剧性、加上些许想象力、加上些许对人生的感悟，在小说中企图解开自我之谜。
事实上，作为思想的载体，这些文学作品中的人物本身就蕴藏有美学涵义。他们可以隐喻一种思想、现象和人物。人们记住书中的原型和人物的性格其实也就记住了王尔德的人生，最终人们只会记住情感和美。这种微妙神奇的文学魔力能调动读者，完善和充实全书，唤醒人们的审美兴趣和能力。书中，王尔德先把自己分成三块再加上想象与重塑产生自我、本我和超我，作为理想世界里不同于现实生活中的人，他们带领了所有读者的集体思想、公众意识潜入人们的内心。公众的参与使作品内容更普遍和真实。通过个体来表现集体，不仅时代得到了体现，思想更得到了升华。王尔德把自己放在小说中，来说出不敢说出口的同性之爱，呐喊出那不被世人认可的快乐原则；探寻处于人格分裂和现实困境中的自己，或至少在小说里过上灵魂自由的生活。
四、结语
王尔德在《道林·格雷的画像》中做的是不停地发现自我、剖析自我、丰富自我、快乐自我、自由自我。多重的自我使我们难以看清自己，无数的矛盾也相继出现。将这个解剖自我的过程转化成文字，转化成《道林·格雷的画像》的创作过程使文学成为抒发情感、表现内心的一种方式。王尔德的作品更是他自身对自我人格的矛盾状态的写照和隐喻。作为生活中普普通通的一个人，他用文学来说明自我选择、真实所想、甚至是他自己都无法正式的内心情感，为文字插上想象的翅膀，挣脱主流社会的枷锁，展翅翱翔。
参考文献：
[1]杜蓓.人生如戏戏如人生—从《道连·格雷的画像》透析王尔德的人生观[J].西北农林科技大学学报，2009，5：125-128.
[2]李航，黄洪玲.一个反叛道德的道德世界—王尔德《道连·格雷的画像》中的唯美主义与隐喻[J].衡阳师范学院学报， 2009，4：137-140.
[3]李元.唯美主义的浪荡子—解析王尔德矛盾性与自我塑造[J].四川外语学院学报，2003，9：61-66.
[4]罗玉红.多重自我下的文学想象——王尔德作品的原型研究[D].广西师范大学，2007.
（作者单位：中国地质大学外国语学院）