论文部分内容阅读
日本设计风格影响了我国当代平面设计的主流风格，我国当代平面设计从日本设计风格中吸取精华之处，促进了自身设计风格的发展。日本的平面设计兴起于20世纪50年代，主要从学习、模仿西方设计理念与技巧开始。随着时间的推移，日本平面设计逐渐加入日本传统文化元素，一种具有日本特色的平面设计风格诞生了。本文就日本设计风格对我国当代平面设计主流风格的影响进行简单讨论，主要分析了日本设计风格对我国当代平面设计的主流风格的借鉴意义和我国民族化设计风格的走向。
一、设计风格特点
（一）宁缺毋滥
对于日本的大部分平面设计来说，其表现出的特点均可以用简洁、优雅、内敛来形容，它更推崇宁静这种典雅的设计品质，这与中国传统艺术中的留白有点类似。例如，在橱窗展示中，日本设计师通常会选择在一个瓷瓶中插入一朵花来进行装饰，使人们的注意力全部集中在这朵花中，从而较好地揣测设计师所要表达的真实意境。
（二）融合性
日本平面设计风格不是一句话就能说清楚的，通常包含东方哲学的宁静和西方文化的实用性，不同主题或设计类型能表现宁静也能展示热烈，可以重精神不轻物质。日本平面设计融入日本传统文化，可以使自身实现民族化、日本化，如果合理融入现代因素，则其可以与西方设计风格相媲美。所以，日本平面设计的风格张力比较大，能够根据条件满足许多要求。
（三）个性化
不对称是日本设计风格的显著特点之一。事实上，日本古典建筑中也存在许多不对称设计，这种文化对日本的平面设计产生了较大的影响。不对称性为日本设计添加了强烈的个性化色彩，强调了设计风格的独特，也是设计师个人文化素养等元素的一种体现。
二、日本设计风格的形成原因
（一）生存环境的影响
日本民族十分注重细节，他们会在有限的生存空间中利用不算丰富的资源储备，将事物做到极致。长期以来，日本的整体经济发展水平较低，导致日本民族具有较强的忧患意识，这就在一定程度上造就了日本设计师在各方面追求完美的优良品质，进而有效地提高了平面设计作品的质量。
（二）自身民族文化影响
日本平面设计擅长学习外来的文化，但是自身传统文化并没有全部摒弃，这也是日本平面设计形成独特风格的重要原因之一。在日本，政府对传统文化的保护做得极好。佛教、茶文化传入日本后，受到日本众多人的喜爱和推崇，随着社会的发展，日本已经形成了一种个性化的茶道。
三、日本设计风格对我国当代平面设计主流风格的借鉴意义
（一）学习外来文化，结合自身传统文化
日本平面设计风格的形成和发展之路类似于国家的发展过程，简单来说，就是向比自己更加强大的国家学习。例如，盛唐时期，日本曾派出遣唐使和僧侣前往我国学习各项先进文化和生产技术，日本传统的“和室”建筑继而诞生。由此可见，日本设计风格的独特之处在于：它能将本国传统文化、思想较好地融入外来文化中，并将理论与实践相结合，走独立发展的个性化道路，最终日式风格在平面设计领域独树一帜。
（二）兼容性
欣赏日式设计风格的人不难发现其中的兼容性。许多日本传统文化产品在设计风格上充满日本文化特色，例如，日本传统小吃、日式清酒等在平面设计中通常会有典型的日式符号。但是，许多工业产品的海报或广告设计又跟随西方潮流，使用英文符号，并且大胆使用西方流行语言或颜色等元素。因此，普通人难以对日本平面设计进行总结和概括，对普通人来说，其观感太过丰富。事实上，复杂多样的设计风格正显示出日本设计的强大兼容性。日本的设计风格不仅没有非此即彼的排他性，还积极主动吸收有利于自身发展的外来设计风格。
（三）遵从本心
每一项设计作品均为设计师自身情感与思想的表达，日本平面设计的流派较多，但是，每种设计风格基本上均融合了日本的传统文化和设计实践。很多日本设计师认为，平面设计能够较好地弘扬日本传统文化，它是继承现代设计理念的载体，使得历史与现代融合并上升到一个新维度。事实上，站在各设计流派前列的设计师都不会过于追求所谓的主流风格，而是遵循自己的内心，充分体现自己的情感，走个性化道路。这些设计师受到当地传统文化的影响，并不断吸收有益于设计和创作的元素，长此以往，设计者逐渐形成独有的风格，成为大师。
四、平面设计中民族特色的呈现
现代平面设计必须拓展中国传统文化的元素，创作出一种富有中国特色的平面设计作品，这也是艺术家对我国民族文化的高度宣扬。现代设计借助传统艺术文化提高设计品格，通过对传统艺术的回溯，在设计中融入民族文化因素，赋予新时代的特色。
就拿简单的包装设计来说，优秀的包装设计必须具有自己独特的风格，在设计过程中，不仅要以吸引消费者为目的，更要注重体现我国的特色文化，实现民族与时代的和谐统一。如果不能具备这一要点，就失去了民族认同感，由于缺乏特色，这类包装设计很容易被国际市场拒之门外。因此，包装设计必须继承传统，注入新时代的文化内涵。
五、国内当代平面设计主流风格的民族化发展策略
（一）传统与现代并行
中华文明已经延续五千多年，其文化底蕴深厚，它不仅是中华民族的智慧结晶，更是各类平面设计风格的灵感来源。因此，在进行平面设计的过程中，设计师要扎根于我国丰富的传统文化，避免“水土不服”。其次，要积极学习外来设计的优点，根据本国文化特征对其进行适当改良，与时俱进，突出强大的兼容性，跟上现代设计风格的节奏。这就需要对民族文化高度自信，像盛唐时期一样将大门敞开，欢迎各种外来文化的进入，努力发展我国优秀的本土文化。近年来，随着社会经济的发展，我国很多工业、服务业走在了世界前端。平面设計方面，设计师要遵循本心，坚持以本土文化为根基，尽量做到传统与现代并行，从而更好地促进我国平面设计的发展。
（二）不断学习
俗话说，书籍是人类进步的阶梯。人们只有不断学习，才能使自己大脑更快地适应时代的发展，代替陈旧的思想，走向全新的发展道路。学习的历程不仅在于自我学习，更在于将他人的间接经验转化为自己的直接经验，而这一历程更是历来所有平面设计中最为重要的一个环节。日本平面设计数十年间创建出自己的样式，引领平面设计领域的新时尚，这是因为日本设计不断吸取西方成功的设计经验。
（三）突出区域性文化特点
我国幅员辽阔，存在许多文化形式，人们应该取其精华，去其糟粕，留下传统文化中杰出的文化元素，去除陈旧且落后的元素。设计与流水线工作不同，并不像流水线工作那样机械化，需要通过差异性和特殊性寻找灵感。比如，在进行黄土高原的设计时，可以保留其中粗犷的元素，无须刻意模仿江南的柔美，否则原本的爽朗就无法体现出来。一方水土养一方人，也养成了区域专属的设计风格，将区域文化融入设计能够实现设计百花齐放式的发展。
六、结语
日本平面设计走的是不断学习的路，日本民族通过学习将其他文化的积极一面与本土文化融合起来，形成了两者共同繁荣的局面。或许，这就是日本在短短数十年就成为引领世界平面设计潮流的大国的原因。因此，中国现代平面设计应该向日本学习，不断吸收外来文化的营养和先进之处，走博采众长的民族化平面设计道路。
（重庆航天职业技术学院）
一、设计风格特点
（一）宁缺毋滥
对于日本的大部分平面设计来说，其表现出的特点均可以用简洁、优雅、内敛来形容，它更推崇宁静这种典雅的设计品质，这与中国传统艺术中的留白有点类似。例如，在橱窗展示中，日本设计师通常会选择在一个瓷瓶中插入一朵花来进行装饰，使人们的注意力全部集中在这朵花中，从而较好地揣测设计师所要表达的真实意境。
（二）融合性
日本平面设计风格不是一句话就能说清楚的，通常包含东方哲学的宁静和西方文化的实用性，不同主题或设计类型能表现宁静也能展示热烈，可以重精神不轻物质。日本平面设计融入日本传统文化，可以使自身实现民族化、日本化，如果合理融入现代因素，则其可以与西方设计风格相媲美。所以，日本平面设计的风格张力比较大，能够根据条件满足许多要求。
（三）个性化
不对称是日本设计风格的显著特点之一。事实上，日本古典建筑中也存在许多不对称设计，这种文化对日本的平面设计产生了较大的影响。不对称性为日本设计添加了强烈的个性化色彩，强调了设计风格的独特，也是设计师个人文化素养等元素的一种体现。
二、日本设计风格的形成原因
（一）生存环境的影响
日本民族十分注重细节，他们会在有限的生存空间中利用不算丰富的资源储备，将事物做到极致。长期以来，日本的整体经济发展水平较低，导致日本民族具有较强的忧患意识，这就在一定程度上造就了日本设计师在各方面追求完美的优良品质，进而有效地提高了平面设计作品的质量。
（二）自身民族文化影响
日本平面设计擅长学习外来的文化，但是自身传统文化并没有全部摒弃，这也是日本平面设计形成独特风格的重要原因之一。在日本，政府对传统文化的保护做得极好。佛教、茶文化传入日本后，受到日本众多人的喜爱和推崇，随着社会的发展，日本已经形成了一种个性化的茶道。
三、日本设计风格对我国当代平面设计主流风格的借鉴意义
（一）学习外来文化，结合自身传统文化
日本平面设计风格的形成和发展之路类似于国家的发展过程，简单来说，就是向比自己更加强大的国家学习。例如，盛唐时期，日本曾派出遣唐使和僧侣前往我国学习各项先进文化和生产技术，日本传统的“和室”建筑继而诞生。由此可见，日本设计风格的独特之处在于：它能将本国传统文化、思想较好地融入外来文化中，并将理论与实践相结合，走独立发展的个性化道路，最终日式风格在平面设计领域独树一帜。
（二）兼容性
欣赏日式设计风格的人不难发现其中的兼容性。许多日本传统文化产品在设计风格上充满日本文化特色，例如，日本传统小吃、日式清酒等在平面设计中通常会有典型的日式符号。但是，许多工业产品的海报或广告设计又跟随西方潮流，使用英文符号，并且大胆使用西方流行语言或颜色等元素。因此，普通人难以对日本平面设计进行总结和概括，对普通人来说，其观感太过丰富。事实上，复杂多样的设计风格正显示出日本设计的强大兼容性。日本的设计风格不仅没有非此即彼的排他性，还积极主动吸收有利于自身发展的外来设计风格。
（三）遵从本心
每一项设计作品均为设计师自身情感与思想的表达，日本平面设计的流派较多，但是，每种设计风格基本上均融合了日本的传统文化和设计实践。很多日本设计师认为，平面设计能够较好地弘扬日本传统文化，它是继承现代设计理念的载体，使得历史与现代融合并上升到一个新维度。事实上，站在各设计流派前列的设计师都不会过于追求所谓的主流风格，而是遵循自己的内心，充分体现自己的情感，走个性化道路。这些设计师受到当地传统文化的影响，并不断吸收有益于设计和创作的元素，长此以往，设计者逐渐形成独有的风格，成为大师。
四、平面设计中民族特色的呈现
现代平面设计必须拓展中国传统文化的元素，创作出一种富有中国特色的平面设计作品，这也是艺术家对我国民族文化的高度宣扬。现代设计借助传统艺术文化提高设计品格，通过对传统艺术的回溯，在设计中融入民族文化因素，赋予新时代的特色。
就拿简单的包装设计来说，优秀的包装设计必须具有自己独特的风格，在设计过程中，不仅要以吸引消费者为目的，更要注重体现我国的特色文化，实现民族与时代的和谐统一。如果不能具备这一要点，就失去了民族认同感，由于缺乏特色，这类包装设计很容易被国际市场拒之门外。因此，包装设计必须继承传统，注入新时代的文化内涵。
五、国内当代平面设计主流风格的民族化发展策略
（一）传统与现代并行
中华文明已经延续五千多年，其文化底蕴深厚，它不仅是中华民族的智慧结晶，更是各类平面设计风格的灵感来源。因此，在进行平面设计的过程中，设计师要扎根于我国丰富的传统文化，避免“水土不服”。其次，要积极学习外来设计的优点，根据本国文化特征对其进行适当改良，与时俱进，突出强大的兼容性，跟上现代设计风格的节奏。这就需要对民族文化高度自信，像盛唐时期一样将大门敞开，欢迎各种外来文化的进入，努力发展我国优秀的本土文化。近年来，随着社会经济的发展，我国很多工业、服务业走在了世界前端。平面设計方面，设计师要遵循本心，坚持以本土文化为根基，尽量做到传统与现代并行，从而更好地促进我国平面设计的发展。
（二）不断学习
俗话说，书籍是人类进步的阶梯。人们只有不断学习，才能使自己大脑更快地适应时代的发展，代替陈旧的思想，走向全新的发展道路。学习的历程不仅在于自我学习，更在于将他人的间接经验转化为自己的直接经验，而这一历程更是历来所有平面设计中最为重要的一个环节。日本平面设计数十年间创建出自己的样式，引领平面设计领域的新时尚，这是因为日本设计不断吸取西方成功的设计经验。
（三）突出区域性文化特点
我国幅员辽阔，存在许多文化形式，人们应该取其精华，去其糟粕，留下传统文化中杰出的文化元素，去除陈旧且落后的元素。设计与流水线工作不同，并不像流水线工作那样机械化，需要通过差异性和特殊性寻找灵感。比如，在进行黄土高原的设计时，可以保留其中粗犷的元素，无须刻意模仿江南的柔美，否则原本的爽朗就无法体现出来。一方水土养一方人，也养成了区域专属的设计风格，将区域文化融入设计能够实现设计百花齐放式的发展。
六、结语
日本平面设计走的是不断学习的路，日本民族通过学习将其他文化的积极一面与本土文化融合起来，形成了两者共同繁荣的局面。或许，这就是日本在短短数十年就成为引领世界平面设计潮流的大国的原因。因此，中国现代平面设计应该向日本学习，不断吸收外来文化的营养和先进之处，走博采众长的民族化平面设计道路。
（重庆航天职业技术学院）