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摘要：本文通过对现代标志设计色彩、图形、结构部分的简要分析，提出视觉美法则在现代标志设计中的重要作用以及两者之间不可分割的联系，并对视觉美法则在现代标志设计中的发展空间加以展望。
关键词：视觉美法则 标志设计 分析
中图分类号：J50 文献标识码：A
一 引言
随着时代的发展，大众对于现代标志设计的视觉美要求也日趋成熟：不再只停留在美观这一表面层次之上，而是更愿意深层次地去挖掘现代标志设计与现代社会中视觉美法则之间的关系。本文从视觉美法则的角度对现代标志设计中独有的特点加以探讨，并以2010年广州亚运会的标志设计为例，深入分析了视觉美法则在现代标志设计中的表现形式。
二 色彩表现
在现代标志设计中，色彩设计是最为直接的表现形式，也是最吸引受众眼球的表现部分。现代标志设计的色彩随着社会文化发展而发展，随着我们进入到多元文化的社会而日趋多姿多彩。而作为现代标志设计的主要表现形式，色彩还是我们感知世界的最为直接的感受方式。现代标志设计常通过色彩表现出所承载的个体性质、内涵等方面，例如：蓝色代表科技、理性，绿色代表自然、活力，红色代表热情、向上，黄色代表警示、青春。传统标志设计很少将许多种色彩运用联合表现，笔者认为这与时代背景有着很大的关系，即时代背景影响视觉美法则。也就是说，传统、单一的视觉美法则决定了当时的理性、简单的设计理念。现代标志设计中的色彩则以更多新鲜、多彩的形式展现于世人面前。以2010年广州亚运会会徽设计为例，它虽以红、黄两色为基准，用色较为简单，但在其中运用了渐变形式，在突出了中国特色文化艺术的同时，更赋予了标志设计整体的视觉立体感。这样的色彩运用使现代标志设计从用色简单的、二维的、平面的层次升华到以二维视觉效果体现三维视觉效果、以平面色彩体现立体效果的层面上来；使受众能够直接地体会出色彩所带来的时代感、艺术感，并享受着视觉美感从色彩上带来的意境感受。不仅仅是2010年广州亚运会的会徽设计，山东的旅游标志设计同样异曲同工：通过多种色彩的运用变换，以渐变的形式展现给受众一个色彩斑斓、丰富多彩的世界。这样的色彩运用在现代标志设计中举不胜举。设计师通过多种色彩的变换运用，增添了现代标志设计的新的视觉设计元素，同时更为现代标志设计本身通过借助新的视觉美法则体现出新的时代气息和社会文化风格、为现代标志设计的发展开启了新的时代之门。笔者认为，单一的色彩运用于标志设计的时代正在悄然离去，随着时代的发展，受众对于文化元素的接受将更加多元化，而我们将在更多的现代标志设计中发现更多彩的色彩。多元色彩会在现代标志设计中形成冲击视觉美感的主流文化，这样的时代文化发展，就像19世纪七、八十年代流行的红裙子一样，成为设计师追捧的新的视觉色彩宠儿。
三 图形设计表现
图形设计作为最直观的表现方式，可以有效地将文字或事物意象化，这是文字所不能取代的。图形设计中所能表现出的内容是具象的、复杂的，也可以是抽象的、简约的，笔者通过整理资料发现，将文字图形化的方式已成为现代标志设计的主流。如果说传统的标志设计只限于图形与文字的结合，那么现代标志设计就是将图形与文字一体图像化、将设计整体化。这是现代标志设计视觉美法则影响下的发展的必然趋势，也是现代设计文化的一种表现方式。和谐与融合是现今社会中最主流的表现形式，随之产生的视觉美法则也便形成了现代设计领域独有的设计风格。所以，笔者认为，图形设计与文字设计的相融合也是时代走向的风向标。视觉美法则在图形设计中的体现可以很好地以现代标志设计为载体表现出来，两者相辅相成，不可分割。
图形设计作为现代标志设计的重要组成部分，它的突出与否仍然是继色彩之后最具有视觉冲击力的部分。图形设计同样是现代标志设计的重要表现元素。随着时代的发展，图形设计从简单的圆形、方形、三角形，发展到具有现代时尚气息的多元素、不规则图形的组合，而视觉美法则也在随着图形的变化而变化着。笔者认为，视觉美法则是随着大众接受外来信息程度的变化而变化的，简单说，就是对于流行文化的理解能力，对于社会文化的认知感和接受力。但万变不离其中，这样的变化不会因为时代的发展和时代的不同而本末倒置。以2010年广州亚运会会徽为例，会徽的图形部分以代表广州城市特色的“五羊”为原型，以广州标志性的雕塑为体现形态。但图形设计并不是简单地以原型为模型，而是融入了具有现代气息的流线型图形与不规则线条为结合的表现形式，以柔美的线条体现出广州的城市特色以及广州人民火一样的热情和精神；完美的切线更是一种力量和美的结合，给受众更为时尚的视觉美感受。同样是亚运会会徽，20年前的北京亚运会标志设计体现出的则是那个年代的流行风尚：简单、有力的线条组合成的图形，体现出那个年代的时代感和凝聚力。如果将20年前的标志运用到今天，那么图形的不变化给人的视觉美感只会让受众感觉到一种视觉和思想的禁锢、紧张和滞后，与现代生活格格不入；视觉美感也不会像“五羊”图形那样具有轻松自然的视觉活力和时代感。并不是说那时的标志设计不好，而是随着时代的发展，大众对于视觉美法则的要求也有所不同。地球村把全世界居民之间的距离越拉越近，这也使得现代世界文化的多元一体化脚步发展的越发快速，同时大众对于视觉美法则也日趋时尚化、时代化。因此，现代标志设中的图形设计的变化只有与视觉美法则相呼应，才能使现代视觉美法则更好地为现代标志设计服务；反之，在现代视觉美法则的运用下，现代标志设计才能更好地体现出时代性、时尚性。两者相辅相成，缺一不可。
四 结构表现
结构设计是现代标志设中的关键部分，如果图形和色彩设计都很完美，但最终不能很好地完整结合成一体，那么这样的标志设计也不能最终成为一个完美的标志设计，不能给人一种整体感。结构设计好比人的骨骼分布，色彩与图形好比人的衣服和外形，如果只是一味地追求漂亮的服装和外形但却没有好的骨骼的话，给人的感觉也是不舒服的。结构的组成是标志设计中的隐形之手，这只手的运用将直接影响现代标志设计的视觉美感受。以2010年广州亚运会会徽为例，如果将文字部分与图形部分位置变换，可能表现出的设计效果就不那么完美了，甚至可能会给人一种头重脚轻的感觉。
图形设计是现代标志设计的核心和基础，在现代生活中，这样的认识是大众对于现代生活的一种基本共识，而这种对于美的视觉美法则是遵循着结构合理为基础表现出来的，这其中同样包括视觉美的法则。笔者认为，结构设计的基础起源自形式美法则，它们之间也是相辅相成的、密不可分的。不论是从节奏与韵律、比例与对象，还是从和谐与比例、对比与统一，图形设计的最终目的都是为了达到符合视觉美的韵律。这好似一种潜移默化的感受，是设计师对于外部世界和生活体验的综合感受；这就好比现代标志设计的重心，一般来讲，要给大众一种四平八稳的感受，才能给受众一种平衡感。如果图形结构的聚散、色彩的明暗都很适中，二分部却影响了视觉的重心，那么整个标志设计也是不成功的。结构设计也是具有使用和审美双重性的，它的存在是传达信息的基本功能，而且结构安排的好坏直接影响着信息的传达内容和视觉感受。因此，在现代标志设计中，结构设计是最能体现视觉美感的部分。
五 展望
综上所述，设计师在创作的思维过程中，始终掌握着一种特殊的美感情感，而现代标志设计以其特有的视觉形态和构成方式带给人们一种独特的视觉美感。从现代标志设计中营造出的秩序美、抽象美和理性美，给受众带来的是不同视觉的构成形式，而富有节奏律动之美的画面，则表现出一种简约美感的情感体验。这种视觉美感是源于自然和生活的感性之美。视觉美法则的内涵中心是和谐，而由此派生出的和谐法则——视觉美法则是现代标志设计的核心。可以说，现代标志的设计与时代的发展和文化的融合是密不可分的。大众对于审美心理与自然规律是相协调的，无论是从艺术的角度还是从设计的角度来审视，现代标志设计与视觉美法则的相辅相成，便是对于这种规律的总结和对客观事物的抽象化归纳。这其中蕴含的各种美法则又都离不开中心法则——和谐，只有将其两者完美地有机结合后设计出的作品才是完美的艺术作品。如果将一个现代标志设计比喻成一位妙龄少女，那么色彩就是少女漂亮的衣裳，图形就是少女美丽的脸庞，结构就是少女婀娜优雅的身姿，三者相互结合才能给人以“天然去雕饰，清水出芙蓉”的效果。视觉美法则的美学意义是普遍的、广泛的，正如古代希腊哲学家赫拉克利特所说的：“艺术是联合对立物造成的和谐。”从形象思维的角度来讲，视觉美法则与现代标志设计之间的关系是对于美的图解、形的意化；现代标志设计是对于视觉美法则的艺术设计实践。只有抓住根本和美的本质，才能更有效地运用其中的法则，并将其有效地运用到各方面的设计领域；只有抓住了根本，设计师才能更好地创造出更好的设计作品。
六 结语
笔者通过对现代标志设计中的三大要素在现代标志设计中的作用分析，对视觉美法则与现代标志设计的关系做了细致诠释，进而提出视觉美法则在现代标志设计中的引导作用的重要性，并对现代标志设计今后的发展加以展望。通过种种分析，笔者认为，随着时代的发展、社会的进步，只有与时俱进的思想才能引导出与时俱进的视觉美法则，只有拥有了先进的视觉美感才能创造出与时代风尚相对应的艺术设计品。现代标志设计与视觉美法则的关系类似于生产力与生产关系：生产力带动新的生产关系的产生，生产关系则推动生产力的发展。只有生产关系变化了、进步了，才能为社会创造出更多的社会价值；只有现代标志设计与视觉美法则的关系融合了、配合默契了，才能为我们的生活带来更多更美好的视觉享受。时代的车轮是前进的，我们的视觉美法则也会随着历史的进步而向前。只有将我们所体会到的和谐美运用于现代标志设计中，才能促进现代标志设计的发展；视觉美法则是为现代标志设计的发展所指引方向的明灯，而现代标志设计也以自己独特的表现形式体现着视觉美法则的独特魅力。如果说视觉美法则是根，那么现代标志设计就是枝杈。无论是标志设计还是其他承载媒体，只要是与美学有关的形式都受视觉美法则的影响。因此，只有掌握了视觉美法则的精髓：秩序美、抽象美、理性美、和谐美，才能营造出动人的艺术作品。视觉美法则不仅限用于此，甚至于我们的日常生活中，都无时无刻地发挥着其领袖的作用。
因为有了视觉美法则，我们才拥有了美丽的新生活方式；因为有了视觉美法则，我们才感知到万物生灵的美好。可以说，视觉美法则在我们绚烂多姿的生活中无处不在；也正是因为有了视觉美法则，我们才会将设计进行到底。
参考文献：
[1] 张宪荣：《设计符号学》，化学工业出版社，2004年版。
[2] 虞海良：《新理念包装》，黑龙江美术出版社，2001年版。
[3] 半艺华：《手工艺美术设计夕》，高等教育出版社，2000年版。
[4] 曾景样、肖禾：《包装设计研究》，湖南美术出版社，2002年版。
[5] 李磊：《中国民间剪纸的艺术特色和审美特征》，《郑州航空工业管理学院学报》（社会科学版），2005年第6期。
[6] 袁浩鑫：《传统吉祥纹样与现代设计》，《齐齐哈尔大学学报》（哲学社会科学版），2006年第3期。
[7] 杜士英：《视觉传达设计原理》，上海人民美术出版社，2009年版。
[8] 柯扬：《视觉传达设计中的传统之“意”、时尚之“境”》，《艺术与设计》（理论），2010年第3期。
[9] 罗晓欢：《荀子“群而有分”的美学思想对现代视觉传达设计的启示》，《艺术与设计》（理论），2010年第2期。
[10] 李琳：《“图形设计”在现代文化传播中的应用》，《新闻知识》，2010年第2期。
作者简介：魏天刚，男，1974—，河北保定人，硕士，副教授，研究方向：视觉传达，工作单位：陕西科技大学设计与艺术设计学院。
关键词：视觉美法则 标志设计 分析
中图分类号：J50 文献标识码：A
一 引言
随着时代的发展，大众对于现代标志设计的视觉美要求也日趋成熟：不再只停留在美观这一表面层次之上，而是更愿意深层次地去挖掘现代标志设计与现代社会中视觉美法则之间的关系。本文从视觉美法则的角度对现代标志设计中独有的特点加以探讨，并以2010年广州亚运会的标志设计为例，深入分析了视觉美法则在现代标志设计中的表现形式。
二 色彩表现
在现代标志设计中，色彩设计是最为直接的表现形式，也是最吸引受众眼球的表现部分。现代标志设计的色彩随着社会文化发展而发展，随着我们进入到多元文化的社会而日趋多姿多彩。而作为现代标志设计的主要表现形式，色彩还是我们感知世界的最为直接的感受方式。现代标志设计常通过色彩表现出所承载的个体性质、内涵等方面，例如：蓝色代表科技、理性，绿色代表自然、活力，红色代表热情、向上，黄色代表警示、青春。传统标志设计很少将许多种色彩运用联合表现，笔者认为这与时代背景有着很大的关系，即时代背景影响视觉美法则。也就是说，传统、单一的视觉美法则决定了当时的理性、简单的设计理念。现代标志设计中的色彩则以更多新鲜、多彩的形式展现于世人面前。以2010年广州亚运会会徽设计为例，它虽以红、黄两色为基准，用色较为简单，但在其中运用了渐变形式，在突出了中国特色文化艺术的同时，更赋予了标志设计整体的视觉立体感。这样的色彩运用使现代标志设计从用色简单的、二维的、平面的层次升华到以二维视觉效果体现三维视觉效果、以平面色彩体现立体效果的层面上来；使受众能够直接地体会出色彩所带来的时代感、艺术感，并享受着视觉美感从色彩上带来的意境感受。不仅仅是2010年广州亚运会的会徽设计，山东的旅游标志设计同样异曲同工：通过多种色彩的运用变换，以渐变的形式展现给受众一个色彩斑斓、丰富多彩的世界。这样的色彩运用在现代标志设计中举不胜举。设计师通过多种色彩的变换运用，增添了现代标志设计的新的视觉设计元素，同时更为现代标志设计本身通过借助新的视觉美法则体现出新的时代气息和社会文化风格、为现代标志设计的发展开启了新的时代之门。笔者认为，单一的色彩运用于标志设计的时代正在悄然离去，随着时代的发展，受众对于文化元素的接受将更加多元化，而我们将在更多的现代标志设计中发现更多彩的色彩。多元色彩会在现代标志设计中形成冲击视觉美感的主流文化，这样的时代文化发展，就像19世纪七、八十年代流行的红裙子一样，成为设计师追捧的新的视觉色彩宠儿。
三 图形设计表现
图形设计作为最直观的表现方式，可以有效地将文字或事物意象化，这是文字所不能取代的。图形设计中所能表现出的内容是具象的、复杂的，也可以是抽象的、简约的，笔者通过整理资料发现，将文字图形化的方式已成为现代标志设计的主流。如果说传统的标志设计只限于图形与文字的结合，那么现代标志设计就是将图形与文字一体图像化、将设计整体化。这是现代标志设计视觉美法则影响下的发展的必然趋势，也是现代设计文化的一种表现方式。和谐与融合是现今社会中最主流的表现形式，随之产生的视觉美法则也便形成了现代设计领域独有的设计风格。所以，笔者认为，图形设计与文字设计的相融合也是时代走向的风向标。视觉美法则在图形设计中的体现可以很好地以现代标志设计为载体表现出来，两者相辅相成，不可分割。
图形设计作为现代标志设计的重要组成部分，它的突出与否仍然是继色彩之后最具有视觉冲击力的部分。图形设计同样是现代标志设计的重要表现元素。随着时代的发展，图形设计从简单的圆形、方形、三角形，发展到具有现代时尚气息的多元素、不规则图形的组合，而视觉美法则也在随着图形的变化而变化着。笔者认为，视觉美法则是随着大众接受外来信息程度的变化而变化的，简单说，就是对于流行文化的理解能力，对于社会文化的认知感和接受力。但万变不离其中，这样的变化不会因为时代的发展和时代的不同而本末倒置。以2010年广州亚运会会徽为例，会徽的图形部分以代表广州城市特色的“五羊”为原型，以广州标志性的雕塑为体现形态。但图形设计并不是简单地以原型为模型，而是融入了具有现代气息的流线型图形与不规则线条为结合的表现形式，以柔美的线条体现出广州的城市特色以及广州人民火一样的热情和精神；完美的切线更是一种力量和美的结合，给受众更为时尚的视觉美感受。同样是亚运会会徽，20年前的北京亚运会标志设计体现出的则是那个年代的流行风尚：简单、有力的线条组合成的图形，体现出那个年代的时代感和凝聚力。如果将20年前的标志运用到今天，那么图形的不变化给人的视觉美感只会让受众感觉到一种视觉和思想的禁锢、紧张和滞后，与现代生活格格不入；视觉美感也不会像“五羊”图形那样具有轻松自然的视觉活力和时代感。并不是说那时的标志设计不好，而是随着时代的发展，大众对于视觉美法则的要求也有所不同。地球村把全世界居民之间的距离越拉越近，这也使得现代世界文化的多元一体化脚步发展的越发快速，同时大众对于视觉美法则也日趋时尚化、时代化。因此，现代标志设中的图形设计的变化只有与视觉美法则相呼应，才能使现代视觉美法则更好地为现代标志设计服务；反之，在现代视觉美法则的运用下，现代标志设计才能更好地体现出时代性、时尚性。两者相辅相成，缺一不可。
四 结构表现
结构设计是现代标志设中的关键部分，如果图形和色彩设计都很完美，但最终不能很好地完整结合成一体，那么这样的标志设计也不能最终成为一个完美的标志设计，不能给人一种整体感。结构设计好比人的骨骼分布，色彩与图形好比人的衣服和外形，如果只是一味地追求漂亮的服装和外形但却没有好的骨骼的话，给人的感觉也是不舒服的。结构的组成是标志设计中的隐形之手，这只手的运用将直接影响现代标志设计的视觉美感受。以2010年广州亚运会会徽为例，如果将文字部分与图形部分位置变换，可能表现出的设计效果就不那么完美了，甚至可能会给人一种头重脚轻的感觉。
图形设计是现代标志设计的核心和基础，在现代生活中，这样的认识是大众对于现代生活的一种基本共识，而这种对于美的视觉美法则是遵循着结构合理为基础表现出来的，这其中同样包括视觉美的法则。笔者认为，结构设计的基础起源自形式美法则，它们之间也是相辅相成的、密不可分的。不论是从节奏与韵律、比例与对象，还是从和谐与比例、对比与统一，图形设计的最终目的都是为了达到符合视觉美的韵律。这好似一种潜移默化的感受，是设计师对于外部世界和生活体验的综合感受；这就好比现代标志设计的重心，一般来讲，要给大众一种四平八稳的感受，才能给受众一种平衡感。如果图形结构的聚散、色彩的明暗都很适中，二分部却影响了视觉的重心，那么整个标志设计也是不成功的。结构设计也是具有使用和审美双重性的，它的存在是传达信息的基本功能，而且结构安排的好坏直接影响着信息的传达内容和视觉感受。因此，在现代标志设计中，结构设计是最能体现视觉美感的部分。
五 展望
综上所述，设计师在创作的思维过程中，始终掌握着一种特殊的美感情感，而现代标志设计以其特有的视觉形态和构成方式带给人们一种独特的视觉美感。从现代标志设计中营造出的秩序美、抽象美和理性美，给受众带来的是不同视觉的构成形式，而富有节奏律动之美的画面，则表现出一种简约美感的情感体验。这种视觉美感是源于自然和生活的感性之美。视觉美法则的内涵中心是和谐，而由此派生出的和谐法则——视觉美法则是现代标志设计的核心。可以说，现代标志的设计与时代的发展和文化的融合是密不可分的。大众对于审美心理与自然规律是相协调的，无论是从艺术的角度还是从设计的角度来审视，现代标志设计与视觉美法则的相辅相成，便是对于这种规律的总结和对客观事物的抽象化归纳。这其中蕴含的各种美法则又都离不开中心法则——和谐，只有将其两者完美地有机结合后设计出的作品才是完美的艺术作品。如果将一个现代标志设计比喻成一位妙龄少女，那么色彩就是少女漂亮的衣裳，图形就是少女美丽的脸庞，结构就是少女婀娜优雅的身姿，三者相互结合才能给人以“天然去雕饰，清水出芙蓉”的效果。视觉美法则的美学意义是普遍的、广泛的，正如古代希腊哲学家赫拉克利特所说的：“艺术是联合对立物造成的和谐。”从形象思维的角度来讲，视觉美法则与现代标志设计之间的关系是对于美的图解、形的意化；现代标志设计是对于视觉美法则的艺术设计实践。只有抓住根本和美的本质，才能更有效地运用其中的法则，并将其有效地运用到各方面的设计领域；只有抓住了根本，设计师才能更好地创造出更好的设计作品。
六 结语
笔者通过对现代标志设计中的三大要素在现代标志设计中的作用分析，对视觉美法则与现代标志设计的关系做了细致诠释，进而提出视觉美法则在现代标志设计中的引导作用的重要性，并对现代标志设计今后的发展加以展望。通过种种分析，笔者认为，随着时代的发展、社会的进步，只有与时俱进的思想才能引导出与时俱进的视觉美法则，只有拥有了先进的视觉美感才能创造出与时代风尚相对应的艺术设计品。现代标志设计与视觉美法则的关系类似于生产力与生产关系：生产力带动新的生产关系的产生，生产关系则推动生产力的发展。只有生产关系变化了、进步了，才能为社会创造出更多的社会价值；只有现代标志设计与视觉美法则的关系融合了、配合默契了，才能为我们的生活带来更多更美好的视觉享受。时代的车轮是前进的，我们的视觉美法则也会随着历史的进步而向前。只有将我们所体会到的和谐美运用于现代标志设计中，才能促进现代标志设计的发展；视觉美法则是为现代标志设计的发展所指引方向的明灯，而现代标志设计也以自己独特的表现形式体现着视觉美法则的独特魅力。如果说视觉美法则是根，那么现代标志设计就是枝杈。无论是标志设计还是其他承载媒体，只要是与美学有关的形式都受视觉美法则的影响。因此，只有掌握了视觉美法则的精髓：秩序美、抽象美、理性美、和谐美，才能营造出动人的艺术作品。视觉美法则不仅限用于此，甚至于我们的日常生活中，都无时无刻地发挥着其领袖的作用。
因为有了视觉美法则，我们才拥有了美丽的新生活方式；因为有了视觉美法则，我们才感知到万物生灵的美好。可以说，视觉美法则在我们绚烂多姿的生活中无处不在；也正是因为有了视觉美法则，我们才会将设计进行到底。
参考文献：
[1] 张宪荣：《设计符号学》，化学工业出版社，2004年版。
[2] 虞海良：《新理念包装》，黑龙江美术出版社，2001年版。
[3] 半艺华：《手工艺美术设计夕》，高等教育出版社，2000年版。
[4] 曾景样、肖禾：《包装设计研究》，湖南美术出版社，2002年版。
[5] 李磊：《中国民间剪纸的艺术特色和审美特征》，《郑州航空工业管理学院学报》（社会科学版），2005年第6期。
[6] 袁浩鑫：《传统吉祥纹样与现代设计》，《齐齐哈尔大学学报》（哲学社会科学版），2006年第3期。
[7] 杜士英：《视觉传达设计原理》，上海人民美术出版社，2009年版。
[8] 柯扬：《视觉传达设计中的传统之“意”、时尚之“境”》，《艺术与设计》（理论），2010年第3期。
[9] 罗晓欢：《荀子“群而有分”的美学思想对现代视觉传达设计的启示》，《艺术与设计》（理论），2010年第2期。
[10] 李琳：《“图形设计”在现代文化传播中的应用》，《新闻知识》，2010年第2期。
作者简介：魏天刚，男，1974—，河北保定人，硕士，副教授，研究方向：视觉传达，工作单位：陕西科技大学设计与艺术设计学院。