论文部分内容阅读
摘要 随着科技的飞速发展,全球经济一体化的趋势,改变了人们物质消费方式和生存观念,不同民族、不同文化、不同宗教及习俗等被忽略,似乎都朝着一种物质方式、一种价值观念发展。引导学生关注本土文化,关注人类自身发展与生存的根,认识民间美术在历史发展中的独特作用,是我们的责任之一。
关键词 民间美术 民俗艺术 工艺美术
民间美术是大众的生活的民俗艺术,是经济和文化的双重载体。浸透着中华民族的文化精神和审美意识,富有明显的美学个性,是新时代构筑国家民族现代先进文化的基因。在工艺美术教育中,使学生更多的了解民间美术的意义是必不可少的。
民间美术是中国人民群众创作的,以美化环境、丰富民间风俗活动为目的,在日常生活中应用、流行的美术。民间艺术是中华民族千百年来民众创造并享受的文化,是民众智慧的创造,许多民间艺术杰作,成为“华夏一绝”被传承和保留下来。
民间美术是组成各民族美术传统的重要因素,为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术,中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石,其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后,士大夫贵族成为画坛的主导人,但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主,而流行于普通人民之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手,并装饰、美化、丰富了社会生活,表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念,世代相沿且又不断创新、发展,成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。
民间美术与民俗活动关系极为密切,如民间的节日庆典、婚丧嫁娶,生子祝寿,迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地,因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。另外,它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土,但制作技巧高超、构思巧妙,擅长大胆想象、夸张,且常用人们熟悉的寓意谐音手法,积极乐观、清新刚健、淳朴活泼,表达了对美好生活的憧憬与理想,富有浪漫主义色彩。民间美术品种板多,且目的、用途各不相同,如有供赏玩的造型艺术,亦有以实用为主的工艺品。总的来说,可分为:(1)绘画:其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。(2)雕塑:有彩塑(奇观彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。(3)玩具:包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。(4)刺绣染织:包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。(5)服饰:包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。(6)家具器皿:包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。(7)戏具:包括木偶、皮影、面具、花会造型等。(8)剪纸:包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。(9)纸扎、灯纸:包括各种花灯、各种纸扎。10,编织:包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。11,食品:糕点模、面花面点造型、糖果造型等。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域,直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味,显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
民间美术具有的双重功能,即社会功能和审美功能。而百姓之所以对民间美术的认同,主要便是源于对社会功能的认同,但随着社会的发展和文化的一体化趋势,许多原来的民间民俗活动逐渐被人民淡忘,作为民俗文化载体的民间美术自然也就面临这危机,同时由于以往民间美术的传承是作为谋生手段而存在的。这种谋生手段在现今社会中也难有立锥之地。美术工作者对民间美术的认同则来自于民间美术的审美意义。
在教学工作中,引导学生认识历史文化,从朝代更替的社会发展中,应较大程度地讲述民间约定俗成的世代传承的民俗、民间艺术文化。如:竹是中国文学的重要题材,从《诗经》时代开始,历代皆有咏竹赋竹的诗文佳作,难以计数的文学作品,异彩缤纷。竹又是工艺美术的重要材料,数千年来,中国先人们用竹子编织和雕刻各种赏心悦目的工艺美术作品,丰富的竹的内涵。学生在欣赏、评述、体验竹编器物(战国竹编扇、竹花瓶、竹筐等)的过程中,感知竹编所传达出的历史文化价值以及所体现的民族文化精神,既探究了知识又找到了学习的乐趣,使三维目标在视觉表现中得到和谐发展。
随着科技的飞速发展,全球经济一体化的趋势,改变了人们物质消费方式和生存观念,不同民族,不同文化、不同宗教及习俗等被忽略,似乎都朝着一种物质方式、一种价值观念发展。引导学生关注本土文化,关注人类自身发展与生存的根,认识民间美术在历史发展中的独特作用,是我们的责任之一。另外,也大量的丰富了学生的专业知识系统。比如:在组织学生访问当地民间艺人搜集记录有关资料中,将竹编艺术等与校园文化建设结合起来,引导学生学习并制作相关的竹编工艺品,如:竹篮、竹盘、竹筐、竹背篓、竹编花朵等,让学生通过校园举办的民间工艺美术资料及学习成果展,正确地认识当地有形与无形文化,并积极主动地参与到多元民间工艺美术文化的传承中来。
在教学中,引导学生欣赏本地有名的民间工艺美术品,并组织学生考察当地的传统民间工艺美术,让学生认识到民间工艺美术的艺术文化价值与文物价值,有益于学生了解自己当地民间工艺美术的过去、现在以及展望未来的发展。既看到了民间工艺美术文化资源的丰富性,又了解到了因人们对民间工艺美术的认识、开发保护不够,特别是那些民间制作工艺,比如竹编,随着老一辈艺人的故去,它将永久消失。民间工艺美术较多都是以非文字现象而呈现,正处在消亡、被毁灭的边缘,从小对儿童注入美术文化观念,有利于他们树立良好的文化保护意识,形成正确的艺术文化价值观,保护和发展民间美术。
在工艺美术课程改革中,有效开发和利用民间美术资源是社会发展的需要,是育人的需要,它的内涵是极其丰富的,有待于我们进一步研究探索。
参考文献
1 邵养德民间美术与生活
2 江丰,要重视民间美术
3 李绵璐谈民族民间美术谈民族民间美术
关键词 民间美术 民俗艺术 工艺美术
民间美术是大众的生活的民俗艺术,是经济和文化的双重载体。浸透着中华民族的文化精神和审美意识,富有明显的美学个性,是新时代构筑国家民族现代先进文化的基因。在工艺美术教育中,使学生更多的了解民间美术的意义是必不可少的。
民间美术是中国人民群众创作的,以美化环境、丰富民间风俗活动为目的,在日常生活中应用、流行的美术。民间艺术是中华民族千百年来民众创造并享受的文化,是民众智慧的创造,许多民间艺术杰作,成为“华夏一绝”被传承和保留下来。
民间美术是组成各民族美术传统的重要因素,为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术,中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石,其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后,士大夫贵族成为画坛的主导人,但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主,而流行于普通人民之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手,并装饰、美化、丰富了社会生活,表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念,世代相沿且又不断创新、发展,成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。
民间美术与民俗活动关系极为密切,如民间的节日庆典、婚丧嫁娶,生子祝寿,迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地,因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。另外,它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土,但制作技巧高超、构思巧妙,擅长大胆想象、夸张,且常用人们熟悉的寓意谐音手法,积极乐观、清新刚健、淳朴活泼,表达了对美好生活的憧憬与理想,富有浪漫主义色彩。民间美术品种板多,且目的、用途各不相同,如有供赏玩的造型艺术,亦有以实用为主的工艺品。总的来说,可分为:(1)绘画:其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。(2)雕塑:有彩塑(奇观彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。(3)玩具:包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。(4)刺绣染织:包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。(5)服饰:包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。(6)家具器皿:包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。(7)戏具:包括木偶、皮影、面具、花会造型等。(8)剪纸:包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。(9)纸扎、灯纸:包括各种花灯、各种纸扎。10,编织:包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。11,食品:糕点模、面花面点造型、糖果造型等。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域,直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味,显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
民间美术具有的双重功能,即社会功能和审美功能。而百姓之所以对民间美术的认同,主要便是源于对社会功能的认同,但随着社会的发展和文化的一体化趋势,许多原来的民间民俗活动逐渐被人民淡忘,作为民俗文化载体的民间美术自然也就面临这危机,同时由于以往民间美术的传承是作为谋生手段而存在的。这种谋生手段在现今社会中也难有立锥之地。美术工作者对民间美术的认同则来自于民间美术的审美意义。
在教学工作中,引导学生认识历史文化,从朝代更替的社会发展中,应较大程度地讲述民间约定俗成的世代传承的民俗、民间艺术文化。如:竹是中国文学的重要题材,从《诗经》时代开始,历代皆有咏竹赋竹的诗文佳作,难以计数的文学作品,异彩缤纷。竹又是工艺美术的重要材料,数千年来,中国先人们用竹子编织和雕刻各种赏心悦目的工艺美术作品,丰富的竹的内涵。学生在欣赏、评述、体验竹编器物(战国竹编扇、竹花瓶、竹筐等)的过程中,感知竹编所传达出的历史文化价值以及所体现的民族文化精神,既探究了知识又找到了学习的乐趣,使三维目标在视觉表现中得到和谐发展。
随着科技的飞速发展,全球经济一体化的趋势,改变了人们物质消费方式和生存观念,不同民族,不同文化、不同宗教及习俗等被忽略,似乎都朝着一种物质方式、一种价值观念发展。引导学生关注本土文化,关注人类自身发展与生存的根,认识民间美术在历史发展中的独特作用,是我们的责任之一。另外,也大量的丰富了学生的专业知识系统。比如:在组织学生访问当地民间艺人搜集记录有关资料中,将竹编艺术等与校园文化建设结合起来,引导学生学习并制作相关的竹编工艺品,如:竹篮、竹盘、竹筐、竹背篓、竹编花朵等,让学生通过校园举办的民间工艺美术资料及学习成果展,正确地认识当地有形与无形文化,并积极主动地参与到多元民间工艺美术文化的传承中来。
在教学中,引导学生欣赏本地有名的民间工艺美术品,并组织学生考察当地的传统民间工艺美术,让学生认识到民间工艺美术的艺术文化价值与文物价值,有益于学生了解自己当地民间工艺美术的过去、现在以及展望未来的发展。既看到了民间工艺美术文化资源的丰富性,又了解到了因人们对民间工艺美术的认识、开发保护不够,特别是那些民间制作工艺,比如竹编,随着老一辈艺人的故去,它将永久消失。民间工艺美术较多都是以非文字现象而呈现,正处在消亡、被毁灭的边缘,从小对儿童注入美术文化观念,有利于他们树立良好的文化保护意识,形成正确的艺术文化价值观,保护和发展民间美术。
在工艺美术课程改革中,有效开发和利用民间美术资源是社会发展的需要,是育人的需要,它的内涵是极其丰富的,有待于我们进一步研究探索。
参考文献
1 邵养德民间美术与生活
2 江丰,要重视民间美术
3 李绵璐谈民族民间美术谈民族民间美术