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[摘要]《赢在中国》在本土化《学徒》的操作当中,有模仿、借鉴,却也有根植于本土价值文化内涵的调整,作为一档职场真人秀栏目,是一次有益的尝试。
[关键词]真人秀 本土化 比较分析
我国真人秀节目大多是将欧美成功的真人秀节目形式稍作改装以中国版本搬上荧幕,本土化成功与否是关系到节目生死存亡的关键。本文从《赢在中国》个案出发,对比美国同类成功节目《学徒》,分析这个真人秀栏目在中国的本土化现状,从多个角度比较这两个节目的不同。
2006年3月29日,以“创业励志”为口号的大型电视真人秀比赛节目《赢在中国》在中央电视台经济频道拉开帷幕。这档节目是承袭美国NBC广播电视公司发行的《学徒》。这两档栏目同隶属于职场竞技类节目,立意在宣扬职场的成功、进取、梦想、执着,考察的是参赛者在规定时间内完成评委所要求工作任务的能力,展现参赛选手个人的性格、能力、特长、缺点以及选手之间的合作、摩擦、竞争。最大的吸引力即在不断有人淘汰出局、完成既定工作任务、以及面对成千上万观众等多重压力下参赛选手的表现不确定性、比赛结果的不可控性、不可知性。二者虽然在大致比赛规则形式上并无太大区别。但是孕育在美国价值观文化观体系下的《学徒》与在中国特定的经济文化背景下的《赢在中国》必定有很大的差异。
一、从电视节目制作角度,即从策划、拍摄、后期制作、整体包装角度来看,《赢在中国》尚没有达到《学徒》的制作水平。
1 从电视画面角度,《学徒》每个镜头语言的都得到了充分的运用,伴着节目发展脉络,固定镜头、运动镜头、人物特写、景物拍摄、快镜头、慢镜头等配合得都恰如其分。
比如片头曲对投资方也是主持人特郎普产业的拍摄镜头,广角、特写、甚至是航拍,华丽壮观富有动感,很具冲击力。对比《赢在中国》,其片头也采用了拍摄象征梦想进取精神的财富标志的高楼大厦,但是镜头语言相对而言还是比较空泛,对选手活动追踪包括心理刻画方面的特写镜头比较单薄,镜头切换节奏不快,固定镜头的应用远大于推拉摇伸等富有张力的动镜头,一般都是采用中景的距离,画面能挖掘的信息较少。
2、从声音角度看,《赢在中国》和《学徒》都弱化了主持人串联作用,以声音过渡为连接画面内容的手段。
二者都有主题曲,在音乐选择上都以激昂奋进为主旋律,但从音乐多样性和音乐表达信息角度,虽然《赢在中国》吸取了《学徒》的很多的经验,震撼力仍不能达到《学徒》水平。从《学徒》来看,其音乐元素是多样跳跃的,比如音乐类型可以分为“走进淘汰办公室的紧张旋律篇章”“日常生活轻松旋律篇章”“调侃俏皮旋律篇章”“矛盾激发旋律篇章”等等。这些错落有致的音乐对情节发展的起承转合起到了隐喻、象征和抒发的作用。《赢在中国》也效仿创制了自己的主题曲,加大了音乐在节目当中的比重,可是在跳跃性,戏剧性、细节性、冲突性的展示方面还是很不够。
3、从节目整体编排角度,《学徒》的表现蒙太奇手法是精当富有戏剧性的。
《赢在中国》则显得节目编排不够简洁利落、重点突出。《学徒》后期的制作用编辑出来的声画语言有重点的表现出竞争中两队的差异,比如一次发掘艺术家并主持一场艺术拍卖比赛当中,从平行蒙太奇的编辑上就能逐渐发现哪个队已经在整个活动当中获得优势。在后期制作上,《学徒》已经能把节目紧紧凝结的这四十五分钟划分为重点分明的几个段落,以参赛者日常准备工作为重点突破口,借助电视语言表达节目制作方的观点,最后揭示淘汰结果只占据10分钟时间。而《赢在中国》这一个小时的节目,在最后的演播大厅揭示比赛结果和淘汰人员名单上面占据了将近30分钟,这三十分钟的评委仍充当着解说者的角色,浪费了大量本应该展示选手真实性格的栏目时间,忽视了表达真人秀节目的核心要素。
二、从“真人秀”节目的核心特色来看《赢在中国》和《学徒》对“真人秀”理解的不同定位和操作。
清华大学尹鸿教授曾经指出“真人秀”的三个关键词:“真”是特色,“人”是核心,“秀”是手段。从真人秀栏目的定位和策划来分析,人物的性情、习惯、优点、缺点是节目要展示的重点,这是吸引观众的最核心节目元素。这一点,《学徒》展示的重点并不是商业精英的专业背景知识或者特别专业的能力,而是从任务当中展示个人的性格。从一开始,观众感受最多的就是几个选手通过参加活动的表现,以及相互之间的评价而展示的个人性格。比如第一季里面选手Omaraso是个倍受争议的人物,通过任务中攻击同伴Heidi不专业没品位、在公事途中需要找店铺花费时间吃午餐、因为一次小小的头部撞击事件借口休息回避责任、挂断队友的电话,但是个人修养好、艺术造诣水平高、言语得体、措辞适当等等诸多细节方面的刻画,用几期栏目就把一个真实人物立体的展现出来,使观众通过节目了解一个真实的人物。《赢在中国》从当前情况来看,对选手展示都在“前台”层次,即仍然拘泥于虚拟比赛规则当中的人物特定角色的展示。从主持人到评委到参赛选手,都把关注点集中在“组长”“宣传”“调研”等职位上的角色表现,队友之间的评价也都仅限于此次任务或者以往任务当中对工作角色的胜任与失职程度。比如真人秀第五场当中淘汰选手陈洁在与评委对话当中,焦点都在“市场调研”“执行力”“亲和力”“领导力”“组织力”“判断能力”等专业术语当中。观众除了知道陈洁一些工作上的能力以外,很难看到一个生活中真实的陈洁。
三、从节目受众和内容定位上来看《学徒》和《赢在中国》的差异。
《学徒》第一季刚刚播出就风靡了全美国,据调查4个月位届收视冠军宝座。这和《学徒》内容定位息息相关,虽然是创业职场类真人秀节目,但内容定位上展示商业运作只是形、展示人物性格才是实,最大幅度地降低了节目欣赏的障碍。从参赛选手上看,大多是30岁以下,职业上差异巨大,有律师有白领有老板;性别多元化,比如第五季学徒16名选手当中有9名女性。这样集合起来的一个错综复杂多样丰富的小群体,自然会有产生很多摩擦冲突的机会,更能反映压力下的人性,也使节目情节跌宕有致,能吸引各种社会背景、年龄、性别、受教育程度的受众的注意。相比较而言,《赢在中国》因为其策划要担负的“创业”“精英”“资本”“营销”等价值文化元素,以展示“商业实战”为主要内容,定位在了一个高知识水平小范围的受众群。加上过多采用较高专业商业化语言,增加了观众欣赏障碍。所以《赢在中国》收视率、影响力比不上《学徒》,也无法和2006年一些表演类真人秀相媲美。
四、分析《学徒》和《赢在中国》价
[关键词]真人秀 本土化 比较分析
我国真人秀节目大多是将欧美成功的真人秀节目形式稍作改装以中国版本搬上荧幕,本土化成功与否是关系到节目生死存亡的关键。本文从《赢在中国》个案出发,对比美国同类成功节目《学徒》,分析这个真人秀栏目在中国的本土化现状,从多个角度比较这两个节目的不同。
2006年3月29日,以“创业励志”为口号的大型电视真人秀比赛节目《赢在中国》在中央电视台经济频道拉开帷幕。这档节目是承袭美国NBC广播电视公司发行的《学徒》。这两档栏目同隶属于职场竞技类节目,立意在宣扬职场的成功、进取、梦想、执着,考察的是参赛者在规定时间内完成评委所要求工作任务的能力,展现参赛选手个人的性格、能力、特长、缺点以及选手之间的合作、摩擦、竞争。最大的吸引力即在不断有人淘汰出局、完成既定工作任务、以及面对成千上万观众等多重压力下参赛选手的表现不确定性、比赛结果的不可控性、不可知性。二者虽然在大致比赛规则形式上并无太大区别。但是孕育在美国价值观文化观体系下的《学徒》与在中国特定的经济文化背景下的《赢在中国》必定有很大的差异。
一、从电视节目制作角度,即从策划、拍摄、后期制作、整体包装角度来看,《赢在中国》尚没有达到《学徒》的制作水平。
1 从电视画面角度,《学徒》每个镜头语言的都得到了充分的运用,伴着节目发展脉络,固定镜头、运动镜头、人物特写、景物拍摄、快镜头、慢镜头等配合得都恰如其分。
比如片头曲对投资方也是主持人特郎普产业的拍摄镜头,广角、特写、甚至是航拍,华丽壮观富有动感,很具冲击力。对比《赢在中国》,其片头也采用了拍摄象征梦想进取精神的财富标志的高楼大厦,但是镜头语言相对而言还是比较空泛,对选手活动追踪包括心理刻画方面的特写镜头比较单薄,镜头切换节奏不快,固定镜头的应用远大于推拉摇伸等富有张力的动镜头,一般都是采用中景的距离,画面能挖掘的信息较少。
2、从声音角度看,《赢在中国》和《学徒》都弱化了主持人串联作用,以声音过渡为连接画面内容的手段。
二者都有主题曲,在音乐选择上都以激昂奋进为主旋律,但从音乐多样性和音乐表达信息角度,虽然《赢在中国》吸取了《学徒》的很多的经验,震撼力仍不能达到《学徒》水平。从《学徒》来看,其音乐元素是多样跳跃的,比如音乐类型可以分为“走进淘汰办公室的紧张旋律篇章”“日常生活轻松旋律篇章”“调侃俏皮旋律篇章”“矛盾激发旋律篇章”等等。这些错落有致的音乐对情节发展的起承转合起到了隐喻、象征和抒发的作用。《赢在中国》也效仿创制了自己的主题曲,加大了音乐在节目当中的比重,可是在跳跃性,戏剧性、细节性、冲突性的展示方面还是很不够。
3、从节目整体编排角度,《学徒》的表现蒙太奇手法是精当富有戏剧性的。
《赢在中国》则显得节目编排不够简洁利落、重点突出。《学徒》后期的制作用编辑出来的声画语言有重点的表现出竞争中两队的差异,比如一次发掘艺术家并主持一场艺术拍卖比赛当中,从平行蒙太奇的编辑上就能逐渐发现哪个队已经在整个活动当中获得优势。在后期制作上,《学徒》已经能把节目紧紧凝结的这四十五分钟划分为重点分明的几个段落,以参赛者日常准备工作为重点突破口,借助电视语言表达节目制作方的观点,最后揭示淘汰结果只占据10分钟时间。而《赢在中国》这一个小时的节目,在最后的演播大厅揭示比赛结果和淘汰人员名单上面占据了将近30分钟,这三十分钟的评委仍充当着解说者的角色,浪费了大量本应该展示选手真实性格的栏目时间,忽视了表达真人秀节目的核心要素。
二、从“真人秀”节目的核心特色来看《赢在中国》和《学徒》对“真人秀”理解的不同定位和操作。
清华大学尹鸿教授曾经指出“真人秀”的三个关键词:“真”是特色,“人”是核心,“秀”是手段。从真人秀栏目的定位和策划来分析,人物的性情、习惯、优点、缺点是节目要展示的重点,这是吸引观众的最核心节目元素。这一点,《学徒》展示的重点并不是商业精英的专业背景知识或者特别专业的能力,而是从任务当中展示个人的性格。从一开始,观众感受最多的就是几个选手通过参加活动的表现,以及相互之间的评价而展示的个人性格。比如第一季里面选手Omaraso是个倍受争议的人物,通过任务中攻击同伴Heidi不专业没品位、在公事途中需要找店铺花费时间吃午餐、因为一次小小的头部撞击事件借口休息回避责任、挂断队友的电话,但是个人修养好、艺术造诣水平高、言语得体、措辞适当等等诸多细节方面的刻画,用几期栏目就把一个真实人物立体的展现出来,使观众通过节目了解一个真实的人物。《赢在中国》从当前情况来看,对选手展示都在“前台”层次,即仍然拘泥于虚拟比赛规则当中的人物特定角色的展示。从主持人到评委到参赛选手,都把关注点集中在“组长”“宣传”“调研”等职位上的角色表现,队友之间的评价也都仅限于此次任务或者以往任务当中对工作角色的胜任与失职程度。比如真人秀第五场当中淘汰选手陈洁在与评委对话当中,焦点都在“市场调研”“执行力”“亲和力”“领导力”“组织力”“判断能力”等专业术语当中。观众除了知道陈洁一些工作上的能力以外,很难看到一个生活中真实的陈洁。
三、从节目受众和内容定位上来看《学徒》和《赢在中国》的差异。
《学徒》第一季刚刚播出就风靡了全美国,据调查4个月位届收视冠军宝座。这和《学徒》内容定位息息相关,虽然是创业职场类真人秀节目,但内容定位上展示商业运作只是形、展示人物性格才是实,最大幅度地降低了节目欣赏的障碍。从参赛选手上看,大多是30岁以下,职业上差异巨大,有律师有白领有老板;性别多元化,比如第五季学徒16名选手当中有9名女性。这样集合起来的一个错综复杂多样丰富的小群体,自然会有产生很多摩擦冲突的机会,更能反映压力下的人性,也使节目情节跌宕有致,能吸引各种社会背景、年龄、性别、受教育程度的受众的注意。相比较而言,《赢在中国》因为其策划要担负的“创业”“精英”“资本”“营销”等价值文化元素,以展示“商业实战”为主要内容,定位在了一个高知识水平小范围的受众群。加上过多采用较高专业商业化语言,增加了观众欣赏障碍。所以《赢在中国》收视率、影响力比不上《学徒》,也无法和2006年一些表演类真人秀相媲美。
四、分析《学徒》和《赢在中国》价